Egy évvel azoknak a tüzek után, amelyek Los Angeles-t pusztították, a Vogue Business a Refashioning LA című sorozatában vizsgálja a divat helyreállítási és újjáépítési törekvéseit, feltárva, merre tart a város divat- és ruházati ipara 2026-ban.

A következő néhány hétben Hollywood ismét rövid időre önmagának fogja érezni magát. Elkezdődött a díjátadók szezonja, és a szórakoztatóipar leáramlott Los Angelesbe a szertartások megállás nélküli sorozatára, amely március közepén az Oscar-gálával csúcsosodik ki. Mégis, ez a színészek és vezetői tisztségviselők áradata csak még feltűnőbbé teszi év többi részében való távollétüket.

Sok egykori angeleni mára máshol tölti az év nagy részét – például Atlantában, Vancouverben vagy Ausztráliában forgat –, és néhányan teljesen elhagyták a várost. Ezt a változást inkább a gazdasági tényezők, mintsem az életmód hajtják. A stúdiók költségvetései zsugorodnak, és a produkciók kiköltöztek Hollywoodból, ahogy más államok és országok adókedvezményekkel olcsóbbá teszik a forgatást. A nonprofit FilmLA októberi jelentése szerint tavaly a Los Angeles-i produkciók száma minden idők legalacsonyabb szintjére csökkent.

"Mindenki biztosan érzi a költségvetés-váltás hatásait, beleértve a tehetségeket is" – mondja Kent Belden, a The Only Agency vezérigazgatója, amely olyan híres stylistokat képvisel, mint Dani Michelle és Sam Woolf.

Ennek hullámzó hatása van a divatra. A stúdiók hagyományosan elkülönítettek stylist költségvetést a tehetségek számára a sajtóturnék során, de ezek a költségvetések az elmúlt években megcsappantak. Egy stylist megjegyzi, hogy csodálkozik, amikor arról olvas, mennyit keresnek a nagy költségvetésű filmek, miközben ő csak 500-700 dollárt kap egy-egy megjelenésért.

"Ezek a médiavállalatok és stúdiók hatalmas vállalatok. Nyilvánosan működő cégek. Folyamatosan a pénz megtakarítását keresik" – mondja Karla Welch, aki olyan színészeket stylizál, mint Renate Reinsve és Tessa Thompson.

"A stúdiók költségvetései nem fenntarthatóak" – teszi hozzá Britt Theodora stylist, aki Celine Song rendezővel és Pete Davidson színésszel dolgozik. "Van egy stúdióm, egy teljes munkaidős alkalmazottam, szabadúszó asszisztenseim és szabóm. Rengeteg munka van ezekben a megjelenésekben." Néha, magyarázza, arra számítasz egy jelentős, 20 megjelenésből álló sajtóturnéra – csak hogy végül csupán pár ruhára van szükség. De az előkészítő munka ugyanaz marad.

A fordulat talán megindulhat, legalábbis a filmköltségvetések terén. 2025 júniusában Gavin Newsom kaliforniai kormányzó évente 330 millióról 750 millió dollárra emelte a film- és tévéprodukciók adókedvezményeit. Egy divatban és filmben dolgozó stylist reméli, hogy ez visszahozza a filmes és reklám munkákat Los Angelesbe. Decemberben Newsom bejelentette, hogy 28 filmprojekt kapott támogatást a bővített adókedvezményes programon keresztül, ami pozitív jel 2026-ra.

David Siwicki divat PR-szakember, aki decemberben Los Angelesben volt sajtónapokon, optimistán érzi magát. "Az írósztrájk, a tüzek... után voltak kisebb-nagyobb akadályok és nehéz idők Los Angeles számára" – mondja. "Tudom, hogy az iparág számára itt még mindig nehéz, de úgy éreztem, jó alkalom visszajönni és személyesen kapcsolatba lépni az emberekkel." Siwicki kapcsolatot épített ki olyan top stylistokkal, mint Wayman és Micah, Karla Welch, Elizabeth Stewart és Jamie Mizrahi. "Nagyszerű, hogy van személyes időnk. Ez a legértékesebb."

Bár az adókedvezmények visszahozhatják a produkciókat Los Angelesbe, ez nem jelenti azt, hogy a stúdiók többet fognak befektetni a tehetségek divatjába. A stylistok úgy vélik, a jelenlegi precedens megvan, és a status quo valószínűleg nem fog változni. Belden a költségvetési korlátokat új lehetőségek esélyének látja. "Ajtót nyit arra, hogy kreatív módon építsünk kapcsolatot közvetlenül a márkákkal a költségvetések kompenzálására, ami mind a stylistok, mind az ügyfeleik számára előnyös" – mondja.

De ez azt is jelenti, hogy a márkaszerződések és kapcsolatok navigálása egyre kihívásabbá válik Hollywood divatszereplői számára, különösen a kisebb pénzügyi biztonsági hálókkal. Egyre nagyobb aggodalomra ad okot a stylistok kreatív szabadsága, ha a független márkákkal dolgoznak, miközben a nagy divatházak szigorú szerződéseken keresztül uralják a díjátadók szezonját. Tehát hogyan alkalmazkodik Hollywood divatipara?

Változó márkadinamikák

A nagy márkák szerződéseit korábban a stúdiós díjak feletti bónusznak tekintették, de ma már sokan ezekre támaszkodnak állandó jövedelemforrásként, mondja Jessica Welch stylist. A stúdiók költségvetéseinek zsugorodásával és a forgatások Los Angelesből való kiköltözésével a hatás lecsapódik arra, hogyan jelenik meg a divat Hollywoodban. Ezek a gyakran milliókat érő jövedelmező márkamegegyezések általában kizárólagossági és teljes megjelenési záradékokat tartalmaznak, korlátozva, hogy a tehetségek a szerződéses márkán kívül mit viselhetnek. Ez különösen gyakori a díjátadók szezonjában, amikor a nagy márkák a legfontosabb eseményeket használják fel, hogy megjelenítsék a ruháikat a partnerekként szerződött hírességeken.

"Az ügyfeled számára egy márkaszerződést szerezni az álom, de akkor csak azt a márkát viselheti" – jegyzi meg Welch. Véleménye szerint ez káros lehet mind a tehetség, mind a márka számára. "Természetesen tisztességes, ha van egy lista a fő versenytársakról, akiket az ügyfeled nem viselhet. De látni a tehetségedet más márkákban értéket ad. Különböző pillanataik lehetnek, ami a szerződéses pillanatokat még hatásosabbá teszi."

Welch ezért támogatja a kiegyensúlyozott megközelítést. Például ő stylizálja Renate Reinsve színésznőt Louis Vuittonban, miközben beépít független márkákat is, mint a Renaissance Renaissance és a Meryll Rogge. Danielle Goldberg stylist hasonló stratégiát követ ügyfeleivel. A Dior nagykövet, Greta Lee például továbbra is támogatja a független New York-i tervezőket, mint Colleen Allen, Diotima, Luar és Still Kelly, még a Dior bejelentése után is.

Ez a megközelítés azonban nem mindig jár sikerrel. Welch múlt hónapban azt tervezte, hogy egy ügyfele egy független márkát viseljen a Gotham Awards-on, de az ügyfél nagy márkaszerződése ezt megakadályozta.

Eközben a márkaszerződés nélküli tehetségeknek néha maguknak kell fedezniük az olyan költségeket, mint a szabás, magyarázza Welch. Itt segíthetnek az óra- és ékszerelhelyezések a divat- és munkaköltségek kompenzálásában, mondja Theodora stylist. "Mi 'lányos matekozással' oldjuk meg mindent, hogy működjön."

Ezüstfelhők

A helyi forgatások kihívásai ellenére a hírességek stylizálása nem volt teljesen sivár a járvány óta, mondja Andrew Belden stylist. Több pozitív trend is felbukkant a költségvetési aggodalmak mellett. "A hírességek stylizálása jelentős újrainduláson ment keresztül a járvány után, ami több lehetőséget teremtett a stylistok és a glamour csapatok számára" – jegyzi meg. "Több lett a személyes esemény – sportesemények, vörös szőnyegek, sajtóesemények –, ami növeli a művészeink iránti keresletet." A streaming növekedése is plusz volt, teszi hozzá, mivel több tehetségnek van szüksége ruházatra promóciós tevékenységekre. Welch egyetért, rámutatva, hogy az állandó tartalomáramlás azt jelenti, hogy mindig van munka.

Ez lehetőséget teremt a kisebb márkák számára a láthatóság növelésére, még akkor is, ha a vörös szőnyegeket továbbra is a nagy házak uralják. David Siwicki, a David Siwicki Communication alapítója decemberben tartotta második Los Angeles-i sajtónapját, hogy kihasználja a korai díjátadó-szezoni izgalmat. "Szeretek kapcsolatba lépni, miután az új kollekciók októberben bemutatkoznak, a díjátadók szezonjának kezdetén" – mondja erről a stratégiáról. Siwicki tervező ügyfeleinek nagy része, köztük Meryll Rogge, Renaissance Renaissance és August Barron, inkább a nappali eseményekhez, mint a talk show-khoz és sajtónapokhoz alkalmas, mint a vörös szőnyegekhez, alternatív utakat kínálva a tehetségek öltöztetésére.

"Ez egy másik egyensúlyozás" – foglalja össze, kiemelve a folyamatos erőfeszítést ezeknek az evolváló dinamikáknak a navigálására. Egy kényes egyensúlyozás. "Ha egy ügyfélnek 20 eseménye van egy héten, el kell gondolkodnom, hogy valóban kap-e egy pillanatot, hogy ragyogjon egy olyan esemény ruhájában, ami talán nem kap sok láthatóságot" – mondja Welch. Ezenkívül néhány kisebb márka nem engedheti meg a szállítási költségeket, így a stylistnak el kell döntenie, megéri-e egy ruháért fedezni a FedEx számlát. "A stúdió által biztosított FedEx számla ideje lejárt. Már nem így működik. Egyetlen stúdió sem kínál ilyet" – magyarázza Welch.

A márkák számára azonban továbbra is kulcsfontosságú, hogy ruháik a stylistok elé és a hírességekre kerüljenek, még a kisebb promóciós eseményekre is. Változatosság van ezekben a lehetőségekben, megjegyzi Siwicki. "Néhány műsornak sokkal több beépített promóciója van; ez nagyon változó. Vajon a New York-i reggeli műsorokat csinálják, vagy csak premierjeiket és videóinterjúkat?"

Egy nagy divatház PR-képviselője hangsúlyozza a tehetségek öltöztetésének fontosságát a kisebb díjátadó eseményekre is, a korlátozott lefedettség ellenére, hogy a stylistok előtt maradjanak a nagyobb alkalmakra. Theodora egyetért, hogy ennek valós értéke van. "Mindig nagyon hálás leszek azoknak, akik korán kölcsönadták a darabokat" – mondja. "Nem felejted el, mert nem mindenki dolgozhat egy divatkedvenccel a kezdetektől."

Elle Fanning érkezik Jimmy Kimmelhez, hogy reklámozza a Sentimental Value-t, a független Oude Waag márkát viselve, amelyet Siwicki képvisel.
Fotó: PG/Bauer-Griffin/GC Images

Ezeknek a változó hollywoodi dinamikáknak – beleértve a csökkent stúdiós stylist díjakat – egy pozitív aspektusa, hogy a díjátadók szezonja több stylist számára már nem a legfőbb prioritás, Theodora szerint. Jelenleg egyik ügyfele sincs jelölve ebben a szezonban. "Hírességeket stylizálóként néha még mindig azt gondolom: 'Ó, idén nem volt senkim a díjátadók szezonjára', de az üzletem mégis növekszik" – mondja. "Már nincs szükségem a díjátadók szezonjára az üzletem növeléséhez. Rengeteg más lehetőség van." Viccelődve hozzáteszi, hogy tíz év múlva talán más lenne a válasza.

A szakértők úgy vélik, a díjátadók szezonja továbbra is jelentős marad. "Mindig készülnek filmek, és a díjátadók szezonja nem tűnik el – mélyen beágyazódott a szórakoztatóiparba" – mondja Welch. "És hála az égnek. Remélem, továbbra is inspirálja az embereket, mert ez elengedhetetlen a túléléséhez."

A Netflix és a Paramount közötti licitálási háború (az utóbbi 2025-ben csak nyolc filmet adott ki, egyiket sem Los Angelesben forgatták) azonban a jövő bizonytalanságára utal. Ez azt jelenti, hogy a stylistoknak még stratégikusabbnak kell lenniük díjaikkal és költségvetéseikkel, miközben a márkák továbbra is uralják a vörös szőnyeget. Welch reméli, ez vezethet a márkák nagyköveti megközelítésének fejlődéséhez. "Egy kicsit több rugalmasság ezen a rendszeren belül kulcsfontosságú mindenki sikeréhez" – mondja. "A luxus- és divatmárkáknak értel