川久保玲在谈及她2006年秋季系列时（本页由丽莎·坎特、萨莎·彼福瓦洛娃和吉玛·沃德从左至右共同演绎）指出：“表象与内在往往大相径庭。”这张照片由欧文·佩恩于2006年9月为《Vogue》拍摄。
百年前的今日，环球影业推出了改编自加斯东·勒鲁1910年哥特小说的默片《歌剧魅影》。当时有位记者如此概括剧情：“它讲述了一个游走于阴影中的神秘存在，他拥有天赐才华却背负诅咒，生着骇人面容，扭曲的灵魂选择一位年轻歌剧女伶来清算世间亏欠他的债。”这是个承受着母性创伤的痛苦灵魂，将母亲厌弃的面容隐藏在面具之下。作为赋予女高音金色歌喉的交换，他索求她的爱。
饰演魅影埃里克的朗·钱尼亲自设计了角色的骷髅妆容。
这个故事在舞台、银幕乃至时尚领域被不断重新诠释。对我而言，这个标题总让我想起川久保玲2006年秋季的Comme des Garçons系列。时装秀在索邦大学璀璨枝形吊灯下举行，伴着威尔第咏叹调《女人善变》的旋律。“善变”虽是时尚界常被贴上的标签，但川久保玲却拥抱变化，并策略性地运用它来挑战既定规则。这个系列中，两性之战并非在歌剧院上演，而是发生在每件服装内部—— masculine与feminine的元素激烈碰撞而非和谐共处。
晶莹闪耀的枝形吊灯照亮索邦大学，为时装秀构筑华丽背景。
正如莎拉·莫尔所指，川久保玲当季的核心主题是“人格面具”——外在形象与内在真实的反差，或曰自我呈现。莫尔将这个系列描述为“对刚与柔、以及每日着装戏剧张力的深刻探索”。川久保玲解构并重构了男女装元素的组合：紧身胸衣融入裤装外套，连衣裙层叠于夹克之上，布料通过开衩若隐若现，裤装后摆缀着曳地裙裾，形成前刚后柔的对比。部分设计带着莎士比亚式的华美（如第10套造型），或透出弗拉明戈风情。她强调，这一切关乎戏剧性。
每套造型都搭配 masculine风格鞋履，以及川久保玲长期合作者朱利安·迪斯打造的精致头饰：软呢帽配系头面具，网纱覆面至唇际，贝雷帽被裁切开裂。部分帽饰点缀花朵，另一些装饰着螺旋状褶皱缎带。最具魅影特质的当属半截面具，某些带有超现实侧影轮廓，所有设计都突出眼部焦点。
朗·钱尼出演了1925年版《歌剧魅影》，而朱利安·迪斯为Comme des Garçons 2006系列设计的面具则呼应了魅影的神秘气质。后来的电影改编版中，克劳德·雷恩斯和杰拉德·巴特勒也饰演过魅影。
在2006年9月那期聚焦日本设计师挑战现状的《Vogue》中，Comme des Garçons设计师川久保玲向莫尔透露：“从一开始，这就不仅是制作服装。我旨在建立一家能映照我内心价值观的企业，因为我渴望从资金支持者手中获得独立与自由。”
川久保玲鼓励我们以非传统方式感知和介入世界。在这个常执着于表象的领域，她创造出美丽却不安的服装。其独特结构源于她深刻的内心自省，使作品仿佛承载着自身的情感与信念，散发出令人战栗的美感。这一季，她的主题清晰明确：面具或可改变你的容貌，却无法篡改你的本真。
Comme des Garçons 2006秋季成衣系列
常见问题解答
以下是关于标志性的2006秋季Comme des Garçons系列（常被称为莉莉丝或气球系列）的常见问题解答：
【基础篇】
问：该系列为何如此特别？
答：这场突破性的时装秀中，川久保玲挑战了传统服装廓形。模特们穿着完全遮蔽身体的巨大扭曲膨胀造型，将时尚升华为可穿戴艺术。
问：系列官方名称是什么？
答：官方命名为Comme des Garçons 2006秋冬成衣系列，常被爱好者与评论家称为“莉莉丝”或“气球”系列。
问：设计师是谁？
答：由Comme des Garçons传奇创始人兼创意总监川久保玲设计。
问：为何至今仍被热议？
答：这被视为21世纪时尚的分水岭。它不追求美观或谄媚，而是关于形态、体积与服装本质的激进艺术宣言，持续启迪着设计师与艺术家。
【设计与理念】
问：核心灵感来源是什么？
答：川久保玲声明主题“并非一件衣服”，她探索身体与服装之间的空间，创造抽象雕塑形态。
问：关键设计元素有哪些？
答：极致体积感、填充膨胀造型、不对称剪裁与单色调色板，人体形态几乎被完全隐藏。
问：这些服装适合日常穿着吗？
答：大多不适合。秀场款是极致的艺术表达，但其概念已渗透到品牌店内更实穿仍具前卫感的单品中。
问：如何实现庞大造型？
答：气球般膨胀形态通常采用填充物、绗缝工艺、轻质合成材料，内部以支架支撑，填充羽绒或人造棉。
【影响与传承】
问：当时评论界反响如何？
答：评价呈现两极分化。