Tento víkend oslavil na jihu Francie prestižní Mezinárodní festival módy, fotografie a doplňků v Hyères své 40. výročí tím, že představil světové talenty. V módě ovlivnily rodinné vazby kolekce s vojenskými tématy, genderovou fluiditou a složitou ruční výrobou. Všech deset finalistů předvedlo kousky, které by se již dnes daly snadno prodávat v obchodech.
V sobotu získal švýcarsko-chilský návrhář Lucas Emilio Brunner Velkou cenu poroty za módu za svou kolekci "A Bout de Souffle" (Bez dechu), inspirovanou balónky. Brunner, který dříve pracoval v ateliéru Martina Margielly, předvedl den před svou prezentací ve svém hotelovém pokusu červeno-bílo-modrý kousek utkaný z kouzelnických balónků. Jeho hravé návrhy zahrnovaly zlatou kapsu ve tvaru čísla 3 připomínající fóliový party balónek – výsledek spolupráce s firmou Desrues vlastněnou Chanel – a ponožky s uzly balónků u kotníků.
Mezi další vítěze patřil francouzský návrhář Adrien Michel, který obdržel cenu 19M Métiers d’Art za začlenění technického sportovního oblečení do dámské módy, a polsko-palestinský návrhář Layla Al Tawaya, který získal cenu Ateliers des Matières za zkoumání hypermaskulinity a feminity pomocí laserem řezané kůže, tylu, krajky a stříbrem lemovaného tvídu.
Cenu veřejnosti získal libanonský návrhář sídlící v Paříži Youssef Zogheib za svou pánskou módu inspirovanou haute couture, čerpající z práce fotografa Královského letectva Johna Tophama z období druhé světové války.
Švýcarský návrhář Noah Almonte, který pracuje pro Loewe, získal první cenu Supima za svou kolekci v duchu cartoon-chic, ovlivněnou Apple Vision Pro a digitálním životem. Cena zahrnuje cestu do New Yorku a podporu při získávání látek.
I přes svůj úspěch festival není imunní vůči širším změnám. Významný posun nastal s oznámením, že zakladatel Jean-Pierre Blanc odstoupí, což vyvolalo nejistotu. Akce proběhla podle plánu, i když v omezenějším rozsahu, s reflexivním tónem odpovídajícím současné době. Pocty Blancovu odkazu vzdali Pascale Mussard, Jean-Pierre Giran a Pascal Morand, přičemž zdůraznili, že festival musí pokračovat.
Jak poznamenal jeden z organizátorů: "V historickém roce tvůrčích změn se objevuje nová generace s novými způsoby komunikace."
"Poselstvím je kontinuita," řekla Mussardová pro Vogue. "Sdružit tuto módní porotu na jednom místě by v Paříži bylo nemožné. Nikdy nebylo snazší spojit se prostřednictvím přímých zpráv, ale nic nenahradí osobní setkání, a to je to, co Jean-Pierre vytvořil v Hyères. Je mimořádné být svědkem toho, co se odehrává ve Vile Noailles."
Po Blancovi přebírá štafetu Hugo Lucchino, nově jmenovaný generální ředitel Vily Noailles a bývalý člen Palais Galliera. Ačkoli se teprve zabydluje po stěhování z Paříže před několika dny, Lucchino ihned započal práce s ambiciózními plány do budoucna.
Na kulatém stole před předáváním cen Lucchino nastínil, že program se zaměří na vytvoření solidního ekonomického modelu, rozšíření o umělecké rezidence, pokrok v budoucím tvůrčím centru v Toulonu, zvýšení transparentnosti a především na návrat Vily k finanční stabilitě.
"Naše 40. výročí je ideální příležitostí k zamyšlení nad naší cestou a k novému vymešení sebe sama jako uměleckého centra s mezinárodním dosahem," řekl. "Na festivalu mě ohromuje jeho schopnost přizpůsobovat se a zároveň odrážet tvůrčí energii." Dodal, že vývoj festivalu může zahrnovat začlenění nových disciplín v módě nebo kultuře. "Ztělesníme vstřícného a multidisciplinárního ducha Charlese a Marie-Laure de Noailles. Návratem ke kořenům můžeme zářit stejně jasně jako kdykoli předtím."
Tato nová kapitola by mohla být transformační. Po léta byly Hyères známé stejně tak pro svůj čtyřdenní večírek na Riviéře, začínající ve Vile Noailles a pokračující do noci v soukromých vilách a na místech, jako jsou nyní uzavřené veřejné lázně nebo nepoužívané letiště, jako pro svou módu.
V poslední době se díky podpoře sponzorů, jako jsou Chanel, 19M, Hermès a Première Vision, program stal strukturovanějším. Letos došlo k výraznému posunu: akce byly zhuštěny do tří dnů, konala se jediná módní přehlídka, byl zredukován seznam partnerů a ubylo off-site akcí podél pobřeží.
Módní porota byla poprvé složena výhradně z návrhářů, včetně Jeana-Charlese de Castelbajaca, Juliena Dosseny – který v roce 2006 jako student vyhrál Zvláštní cenu poroty a ceny 1-2-3 a o deset let později se vrátil jako předseda poroty – Alexandera Mattiussiho, Viktora Horstinga a Rolfa Snoerena (kteří zde v roce 1993 získali tři ceny), Christelle Kocher, Pelagie Kolotouros a Louise Gabriela Nouchiho (držitele ceny Galeries Lafayette z roku 2014).
"Všichni jsme spolupředsedové," řekl de Castelbajac, který navrhl letošní motiv, vícebarevné slunce, které se objevilo na vlajkách, taškách a tričkách Supima. "Jsem produktem mentorství," dodal a zmínil přátele a mentory jako Warhola, Basquiata a Mapplethorpa. Návrhář, který připravuje velkou retrospektivu v muzeu současného umění Frac v Toulouse v prosinci, poznamenal: "Je důležité být tu pro novou generaci, která musí pracovat s historií, ale móda je vždy směsí dědictví a modernity, zkušenosti a inovace."
Pro Mattiussiho to byla jeho první návštěva Vily Noailles. "Vždycky jsem o ní slýchal od přátel, kteří se vraceli po čtyřech dnech vyčerpaní," řekl. "Letos jsem cítil, že mám dostatek zkušeností a zralosti, abych mohl pomáhat a sdílet je s další generací."
Dossena, který srovnával současnou popularitu módy s fotbalovým PSG nebo Hollywoodem, dodal: "Nejsem si jistý, zda bych dnes měl odvahu prorazit do módy. Jako student pro mě byly Hyères zásadní, takže bylo důležité vrátit něco zpět a pomoci jim otevřít nové možnosti." Horsting a Snoeren, kteří... vzpomínali, jak stříhali střihy velké jako podlaha jejich prvního pařížského bytu, a přemýšleli o tom, jak se jejich touha být součástí světa módy vyjasnila, když přijeli do Hyères. "Byl to jednorázový experiment, protože jsme chtěli spolupracovat; tehdy jsme neměli v plánu zakládat značku – neměli jsme ani jméno a cítili jsme se velmi bezvýznamní – ale věděli jsme, že chceme být návrháři," vzpomínal Horsting. "Chtěli jsme převést své emoce do oděvů a Hyères nám dodaly sebedůvěru začít." Snoeren dodal: "Hyères nás přiblížily našemu snu."
Módní, doplňkové a fotografické prezentace z Mezinárodního festivalu v Hyères 2025 budou k vidění ve Vile Noailles do 11. ledna 2026.
Často kladené otázky
Samozřejmě Zde je seznam užitečných a srozumitelných často kladených otázek o 40. výročí Mezinárodního festivalu v Hyères
Obecné / Základní otázky
1. Co je Mezinárodní festival v Hyères?
Je to prestižní dlouholetá mezinárodní soutěž a festival konaný v Hyères ve Francii, zaměřený na objevování a podporu vznikajících talentů v oblasti módy, fotografie a módních doplňků.
2. Co znamená "Embracing a New Beginning" (Objetí nového začátku) pro 40. ročník?
Symbolizuje nový začátek a obnovenou vizi pro budoucnost festivalu. Zatímco slaví své 40leté dědictví, zároveň hledí vpřed s novou energií, možná novými formáty a pokračujícím závazkem k inovacím.
3. Kde a kdy se festival koná?
Festival se koná každoročně ve městě Hyères ve Francii, obvykle na jaře kolem dubna nebo května.
4. Kdo se může festivalu zúčastnit?
Soutěže jsou primárně určeny pro vznikající umělce, designéry a fotografy, kteří dosud nedosáhli širokého komerčního uznání. Každá kategorie má své vlastní specifické podmínky pro účast.
5. Je festival otevřený pro veřejnost?
Ano. Zatímco hlavní soutěže jsou pro vybrané účastníky, mnoho akcí, výstav a módních přehlídek je otevřeno pro veřejnost, která je může navštívit a zažít.
Pokročilé / Podrobné otázky
6. Proč je 40. výročí tak významným milníkem?
Dosažení 40 let je velkým úspěchem v proměnlivém světě módních a uměleckých festivalů. Upevňuje pověst festivalu jako trvalé a nezbytné platformy pro start kariér, čímž dokazuje jeho trvalý dopad a relevanci.
7. Jaká jsou hlavní ocenění udílená na festivalu?
Festival uděluje několik prestižních cen, včetně Grand Prix za módu, fotografii a doplňky. Ty často zahrnují finanční odměnu, produkční grant a příležitosti k mentorování, které pomáhají vítězům rozvíjet jejich práci.
8. Jak se festival vyvíjel během své 40leté historie?
Vyvinul se z převážně módně zaměřené akce na multidisciplinární událost, která nyní zahrnuje fotografii a doplňky. Také se stal mezinárodnějším a přizpůsobil se digitálním a udržitelným trendům v kreativních odvětvích.
9. Jaká je role poroty a kdo v ní obvykle zasedá?
Porota je složena z vlivných osobností ze světa módy, fotografie a designu – jako jsou renomovaní návrháři, editoři, kurátoři a bývalí vítězové. Jsou zodpovědní za výběr finalistů soutěže a udílení cen.