杰瑞米·艾伦·怀特的奖杯架早已被荣誉压得不堪重负。过去三年间，这位《熊家餐馆》中才华横溢却备受困扰的主厨已斩获三座演员工会奖、三座金球奖、两座艾美奖和两座评论家选择奖。然而这个颁奖季，他或许需要腾出更多空间——因为他即将在《斯普林斯汀：带我离开此地》中献上又一个大银幕重磅演出，化身“老板”本人。
由《疯狂的心》导演斯科特·库珀执导，这部作品并非传统意义上的音乐传记片。影片改编自沃伦·泽恩斯的著作《带我离开此地：布鲁斯·斯普林斯汀的〈内布拉斯加〉诞生记》，聚焦这位音乐人人生中关键转折期。刚凭1980年专辑《河流》迎来事业巅峰（这是他首张冠军专辑），31岁的斯普林斯汀却试图创作更沉静、更黑暗、更私密的作品。他隐居至新泽西州科尔特斯内克的一处农舍，在尚未能言说的抑郁中挣扎时，在家中录下了粗粝直击灵魂的新歌小样。
由此诞生的《内布拉斯加》于1982年问世，这张不插电杰作没有巡演宣传，没有主打单曲，斯普林斯汀甚至不愿在封面上露面。但专辑仍冲上公告牌第三名，至今仍被许多人视作他最伟大的作品之一。
片中，杰瑞米·艾伦·怀特以惊人演技诠释了这位公众爱戴却内心煎熬的巨星。他与饰演经纪人乔恩·兰道的杰瑞米·斯特朗、化身控制狂父亲的斯蒂芬·格雷厄姆同台飙戏，父子的痛苦往事多以黑白闪回呈现。尽管他演绎的布鲁斯仍可见卡米（其在《熊家餐馆》角色）的影子——那种沉默的张力、压抑的焦躁、对技艺的执着，这些特质在其近期作品《铁爪》中亦有体现——但这次是全新的创造。多个场景中，尤其在那些汗水淋漓的 electrifying 演唱桥段，怀特仿佛在我们眼前蜕变为斯普林斯汀。他的动作、声线、神态乃至炽热的演唱都如此真实，闭上眼几乎与布鲁斯本人无异。
我在克拉里奇酒店见到杰瑞米时，这位34岁的布鲁克林人正下榻于此参加伦敦电影节。他身着浅蓝牛仔裤、黑色短靴，毛绒深蓝开衫内搭敞条纹衬衫与白色背心，颈间垂着金链，谈吐间尽显体贴温和与非凡教养。那双在片中隐于棕色美瞳后的亮蓝色眼眸，在组织语言时如梦般飘向远方。
在10月24日影片上映前，他聊起如何被布鲁斯亲自说服接演、本尊片场监工带来的压力、借用布鲁斯衣物的趣事、《熊家餐馆》第四季爆炸性结局、即将参与的《社交网络》续集，以及旅途常伴的鲜花。
**Vogue：听说您接演前曾有犹豫，是斯科特·库珀和布鲁斯·斯普林斯汀说服了您？**
**杰瑞米·艾伦·怀特：** 我仰慕斯科特已久，早在得知这个项目前数月我们就曾会面。当时聊电影与演员——他合作过太多杰出表演者，我向他请教了许多关于罗伯特·杜瓦尔、罗瑞·科克伦、克里斯蒂安·贝尔的问题。本以为未来或许有机会合作，后来斯科特让我重温《内布拉斯加》——距我上次听已隔十年。通话后他直言想让我演布鲁斯。
这是莫大荣幸。我崇拜布鲁斯多年，但…确实心存疑虑。选择角色时，我必须确信自己适合。我不认为谁都能胜任任何工作。我既未受过声乐训练，也无吉他基础，深知这很关键。但收到剧本后，我发现影片聚焦于布鲁斯人生的特定阶段——当他处于崩溃边缘、质疑一切、充满彷徨与恐惧的时期。这对我是陌生的。我谨慎思考了一周——既兴奋又审慎。后来斯科特告诉我：“布鲁斯真心希望由你出演。”我想：“既然他相信我能胜任并有所贡献，我该勇敢尝试。”
初见布鲁斯是在温布利球场。那座宏伟建筑令我震撼，走进空荡场馆想到即将容纳九万观众时已心潮澎湃。随后看他与乐队彩排更是慑人——即便没有观众，他依然饱含激情，表演带着近乎暴烈的肢体张力。演出后他在乐池找到独处的我，邀我上台。私下的他温柔沉静，与台上判若两人。我们聊他的孙辈、我的孩子，更衣室里又谈起电影与他的人生往事。当我问及他当时的真实心境，他从最初便对我坦诚相待。
他还赠我一把吉他供我学习。准备过程中，他的音乐是关键——除《内布拉斯加》外，还有《来自阿斯伯里公园的问候》《城镇边缘的黑暗》《生来奔跑》及《河流》（电影开篇时段）。那时的演唱会影像与《The Old Grey Whistle Test》访谈也极具参考价值。近十年他通过个人秀、回忆录、传记及沃伦·泽恩斯的著作展现开放态度。其回忆录的细节最为实用，与吉米·约文、帕蒂·夏尔法、乔恩·兰道等人的交流亦弥足珍贵。尽管布鲁斯足够坦诚，但他人视角同样珍贵。
**我喜爱片中音乐场景的能量——汗水晶莹又充满爆发力。听说您曾一度失声？** 我们预录了大部分音乐，但有些需要现场表演，尤其是在科尔特斯内克那座布鲁斯录制《内布拉斯加》的房子里。开机前一周，我在片场相同录音站录制《生于美国》——这首歌对体能要求极高，导致我完全失声。
首周拍摄时布鲁斯常驻片场。任何工作的第一周都充满挑战，我记得自己颇为焦虑。虽然此前与他相处融洽且获得支持，但不安全感让我觉得他是来挑剔的。这种情绪萦绕整周。但他持续出现反而让一切渐趋自然。他保持距离，并让我知道需要时他就在那里。他确实非常贴心。
**片中首次演唱是在科尔特斯内克的房子里。我记得布鲁斯和乔恩都在场，那天的压力沉甸甸的。** 那种感受奇异而沉重。但压力有助于专注。当我摆脱紧张坐上椅子，将口琴挂在颈间时，逐渐进入状态并找到舒适感。若他不在场，我或许不会如此郑重对待。
**您还穿了他的私服？** 有几件——一件蓝色法兰绒衬衫我穿了多次，还有我最爱的破旧白色Triumph T恤，用于最后看心理医生的戏份。我想，若要说何时该尽可能贴近布鲁斯，就是此刻。
**听说布鲁斯看完成片落泪了？他对您的表演作何评价？** 他深受感动且不吝赞美，为我和斯科特感到骄傲。但我拖了很久才看全片——实在不习惯看自己的表演。我知道终究要看，但一直拖延。后来变得有趣又暖心——每隔几周就会收到布鲁斯的短信：“电影非常棒，你该看看。你演得精彩极了，看了就知道。”
成片出炉时我即将进新组，不想在开拍前陷入自我审视。最终在特柳赖德首映前才观看，随后致电布鲁斯，那通对话很美好。
**谈谈《熊家餐馆》吧，第五季已拍完了吗？您如何看待卡米的结局？这对他是个地震般的转折。** 新季尚未拍摄。有趣的是我们早在2024年拍了上一季结局，但2025年才补拍第四季前期内容，时间线很错位。感觉已过去很久。卡米在结局中卸下重重伪装，在多方面坦诚面对。他努力践行自己认为正确或最佳的选择。但一年后倒叙拍摄是奇特的体验。记得最后一集拍摄如舞台剧般过瘾——三台摄像机对准阿约·埃德比里、埃邦·莫斯-巴克拉赫、我和艾比·艾略特，36分钟戏份连演四遍。克里斯·斯托勒创作发展故事的方式总让我感动，说实在的，若有可能，我愿永远与这些伙伴共演。
**您还将与杰瑞米·斯特朗在《社交网震》（艾伦·索金《社交网络》续集）中重逢？目前能透露多少？** 如果说《社交网络》关乎Facebook的诞生，这部则聚焦其影响力、覆盖度、制衡机制（或缺失）。
**未来会接些轻松向的作品吗？** 不知道（笑）。或许我判断有误，但《社交网震》有趣之处在于：外部议题真实而沉重，但我饰演的角色（揭露Facebook内幕的《华尔街日报》记者杰夫·霍洛维茨），尽管追求与目标庄严正义，在我看来他内心…非常稳定？这让我兴奋。
**真为您高兴。稍聊时尚，感觉您近期红毯在践行“方法式穿搭”？更多皮革、格纹、牛仔裤，还有些布鲁斯风格造型？** 我们确实在尝试。他过去与现在的风格都极具魅力，是显而易见的灵感源泉。
**阿约也带着新片《狩猎之后》来到伦敦电影节。这次各自为作品征战颁奖季，同行感受如何？** 非常美好。唯一遗憾是大家都太忙碌。我真正渴望的是静心欣赏朋友的电影。前日偶遇阿约共进晚餐很是惬意，昨晚还见到好友弗兰克·迪兰——他在哈里斯·迪金森的《海胆》中表现绝佳。我极期待《狩猎之后》，只是尚未得空。
**这意味着您无暇造访哥伦比亚路花市？** 真希望有空！这传统如此迷人，人们也很友善，但感觉鲜花在过去几年已成了我生活中更显著的部分。
**是吗？** 应该说人们开始将我与鲜花联系起