**Översättning:**
Jeremy Allen Whites trofähylla böjer sig redan under tyngden av hans utmärkelser. Under de senaste tre åren har den briljante men eftersomrade kocken från **The Bear** samlat på sig tre SAG Awards, tre Golden Globes, två Emmy och två Critics’ Choice Awards. Den här prissäsongen kan han dock behöva skaffa sig ännu mer plats – för han är på väg att dyka upp i sin nästa djärva storfilmsroll i **Springsteen: Deliver Me From Nowhere**, där han spelar The Boss själv.
Regisserad av Scott Cooper, känd från **Crazy Heart**, är detta ingen typisk musikalbiografi som följer livet från vaggan till graven. Istället tar den avstamp i Warren Zanes bok **Deliver Me from Nowhere: The Making of Bruce Springsteen’s Nebraska** och fokuserar på en avgörande och förvandlande period i Bruces liv. Färsk från succén med 1980-talets **The River** – hans första album som nådde förstaplatsen – ville den 31-årige Springsteen skapa något tystare, mörkare och mer intimt. Han drog sig tillbaka till ett avskilt bondhus i Colts Neck, New Jersey, och medan han kämpade med en depression han inte riktigt kunde sätta ord på, spelade han in råa, själavslöjande demoinspelningar av nya låtar hemma.
Resultatet blev 1982 års **Nebraska**, ett akustiskt mästerverk som släpptes utan turné, presskampanj eller ledarsingel. Bruce ville inte ens ha sitt ansikte på omslaget. Ändå klättrade albumet till en tredjeplats på Billboard-listan och anses fortfarande av många vara ett av Springsteens främsta verk.
I filmen ger Jeremy Allen White en fantastisk insats som den offentligt älskade men privat plågade superstjärnan. Han spelar mot Jeremy Strong som Springsteens manager, Jon Landau, och Stephen Graham som hans misshandlande, kontrollerande far, som framställs till stor del i svartvita återblickar. Även om ekon av Carmys neuroser syns i hans porträtt av Bruce – den tysta intensiteten, den bubblande frustrationen och den djupa hängivenheten för sitt hantverk, drag som också synts i hans senare roll som Kerry Von Erich i **The Iron Claw** – är detta en helt ny skapelse. I flera scener, särskilt de elektriserande, svettdränkta musikalframträdandena, verkar White förvandlas till Springsteen framför våra ögon. Hans rörelser, röst, manér och passionerade sång är så autentiska att det, om man blundar, nästan spöklikt låter som Bruce själv.
Jag träffade Jeremy på Claridge’s, där den 34-årige Brooklynbon vistades under London Film Festival. Klädd i ljusblå jeans, svarta kängor och en luddig mörkblå kofta över en uppknäppt randig skjorta och vit linne, med ett guldhalsband runt halsen, var han eftertänksam, mjuk i tonen och exceptionellt artig. Hans ljusblå ögon – som i filmen döljs av bruna linser – gled drömskt medan han letade efter sina svar.
Inför filmens release den 24 oktober berättade han om hur han övertalades att ta rollen av Bruce själv, det intensiva trycket att agera medan Springsteen tittade på under inspelningen, att han lånade Bruces kläder, **The Bears** explosiva säsongsavslutning i säsong 4, hans kommande roll i uppföljaren till **The Social Network** och de blommor han gillar att ha med sig när han reser.
**Vogue:** Jag förstår att du tvekade lite inför att ta den här rollen, men både Scott Cooper och Bruce Springsteen övertalade dig?
**Jeremy Allen White:** Jag har länge varit ett fan av Scott, och vi träffades ett par månader innan jag kände till det här projektet. Vi pratade om filmer och skådespelare – han har jobbat med så många otroliga artister, och jag hade massor av frågor om Robert Duvall, Rory Cochrane och Christian Bale. Jag tänkte att vi kanske skulle samarbeta någon gång. Sen bad Scott mig lyssna på **Nebraska**. Det var ungefär tio år sedan jag hörde den senast. Jag ringde honom efteråt, och han berättade att han ville att jag skulle spela Bruce.
Det är en sådan ära. Jag har länge beundrat Bruce, men… Jag var bara inte säker. När jag överväger roller måste jag känna att jag passar. Jag tror inte att alla är lämpade för alla jobb. Jag hade ingen sångutbildning eller gitarrerfarenhet, och jag visste att det skulle spela roll. Men när Scott skickade manuset till mig såg jag att filmen skulle koncentrera sig på en fas i Bruces liv – när han var på gränsen, ifrågasatte allt, fylld av tvivel och rädsla. Jag var inte bekant med den perioden. Jag funderade i en vecka – överlycklig men försiktig. Sen berättade Scott för mig: "Bruce vill verkligen att du ska göra det här." Jag tänkte: "Okej, om han tror att jag är rätt person och att jag kan bidra, borde jag ge det ett försök."
Första gången jag träffade Bruce var på Wembley Stadium. Jag hade aldrig varit där förut, och det var otroligt. Även innan vi träffades, att gå in på den tomma arenan och veta att 90 000 människor snart skulle fylla den var känslosamt. Sen såg jag honom göra en ljudcheck med sitt band. Det var skrämmande – han är så passionerad, med en nästan våldsam fysiskitet i sin framträdande, även utan publik. Efter showen hittade han mig nere vid scenen. Jag var ensam, och han ropade upp mig. Han var mjuk, mild och raka motsatsen till artisten jag just hade sett. Vi pratade om hans barnbarn och mina barn, sen gick vi till hans omklädningsrum för att diskutera filmen och den tiden i hans liv. Jag frågade honom vad som egentligen rörde sig i hans huvud då, och han var öppen och ärlig med mig från början.
Han gav mig också en gitarr som jag lärde mig spela. För förberedelsen var hans musik nyckeln – Nebraska, liksom hans tidigare album som **Greetings from Asbury Park, N.J.**, **Darkness on the Edge of Town**, **Born to Run** och **The River**, vilket är där vi möter honom i filmen. Konsertbilder och en post-show-intervju han gjorde på **The Old Grey Whistle Test** från den eran var också till hjälp. Han har varit väldigt öppen, särskilt det senaste decenniet, med sin one-man-show, sina memoarer, biografier och Warren Zanes bok. Detaljrikedomen i hans memoarer var mest användbar, tillsammans med att prata med personer som Jimmy Iovine, Patti Scialfa och Jon Landau. Trots att Bruce är ärlig, är andra perspektiv ofta värdefulla också.
Jag älskar energin i musikscenerna i filmen – de är svettiga och elektriserande. Jag läste att du tappade rösten vid ett tillfälle? Vi förinspelade mycket av musiken, men en del var live, särskilt i huset i Colts Neck där Bruce spelade in Nebraska. Jag spelade in "Born in the USA" på samma station som vi använde i filmen, en vecka innan huvudinspelningen började. Det är en så fysiskt krävande låt att sjunga, och jag tappade rösten helt.
Under vår första vecka av inspelningen var Bruce ofta på plats. Första veckan på vilket jobb som helst är tuff när man hittar sin plats. Jag minns att jag kände mig orolig. Jag hade tillbringat tid med Bruce tidigare, och han hade varit stöttande, men min osäkerhet fick mig att tro att han var där för att kritisera allt. Den känslan stannade hos mig den veckan. Men han fortsatte dyka upp, och så småningom kändes det normalt. Han höll sig på avstånd och lät mig veta att han var där om jag behövde honom. Han var verkligen underbar.
Första gången jag sjöng i filmen var i huset i Colts Neck. Jag minns att Bruce och Jon var där, och tyngden den dagen. Det var konstigt och tungt. Det fanns press, men jag tror att det hjälper en att fokusera. Efter att jag skakade av mig nervositeten, satte mig i stolen och satte munspelshållaren runt halsen, kände jag mig väldigt närvarande och så småningom bekväm. Om han inte hade varit där hade jag kanske inte närmat mig det med samma allvar.
Och du hade på dig några av hans egna kläder också?
Ett par plagg – det finns en blå flanellskjorta som jag har på mig några gånger, och sedan mitt favoritplagg, som var en sliten vit Triumph-tröja som jag hade på mig för en scen i slutet när jag går till en terapeut. Jag tänkte, om det någonsin finns ett tillfälle att försöka känna mig så nära Bruce som möjligt, är det då.
Jag hörde att Bruce grät när han först såg filmen. Hur reagerade han på din insats?
Han var väldigt rörd och berömmande, och väldigt stolt över Scott och mig. Men det tog mig längre tid att se filmen. Jag gillar bara inte att se på mig själv, ja… någonsin, egentligen. Jag visste att jag skulle göra det med den här någon gång, men jag tog verkligen min tid. Det var faktiskt väldigt roligt och fint – varannan vecka fick jag ett sms från Bruce, typ: "Filmen är jättebra. Du borde se den. Du är jätteunderbar. Om du såg den, skulle du veta."
När filmen var klar höll jag på att börja ett annat jobb, så jag ville inte se något precis innan jag började med något annat eller vara i mitt huvud eller något. Men jag slutade med att se den precis innan Telluride, där vi hade premiär. Jag ringde Bruce efteråt, och det var härligt.
Om vi går vidare till **The Bear**, är säsong 5 redan inspelad? Och hur känner du för var vi lämnade Carmy? Det här är ett ganska seismiskt ögonblick för honom.
Vi har inte spelat in nästa säsong än. Det är intressant för vi spelade in den här sista finalen tillbaka 2024, men spelade sedan in många av de tidigare avsnitten i säsong 4 under 2025, så det är en konstig sak. Det känns som väldigt länge sedan. Carmy lade av sig så mycket i den finalen och var ärlig på så många sätt. Han försöker göra vad han tror är rätt eller bäst. Men att jobba baklänges ett år senare var en konstig upplevelse. Jag minns att det sista avsnittet var så roligt för vi spelade in det som en teaterpjäs. Det fanns tre kameror, och sedan Ayo [Edebiri], Ebon [Moss-Bachrach], jag själv och Abby [Elliott] mot slutet. Det tog 36 minuter att framföra, och vi gjorde det typ fyra gånger. Jag är alltid så rörd över hur [skaparen] Chris [Storer] skriver och utvecklar den här historien, och jag önskar att jag kunde agera med alla de där personerna för alltid, ärligt talat, om det fanns ett sätt att ordna det.
Du kommer också att återförenas med Jeremy Strong för **The Social Reckoning**, Aaron Sorkins uppföljare till **The Social Network**. Hur mycket kan du berätta för oss just nu?
Om **The Social Network** handlade om början och skapandet av Facebook, så handlar den här filmen om effekterna av Facebook, Facebooks räckvidd, dess kontrollmekanismer, eller bristen på sådana.
Kommer du att få jobba med något lite lättare någon gång?
Jag vet inte [skrattar]. Kanske har jag fel, men med **The Social Reckoning** är det intressant för de externa frågorna är väldigt verkliga och tunga, men karaktären jag spelar [The Wall Street Journal-reportern Jeff Horowitz, som avslöjade Facebooks inre funktioner], även om hans strävan och syfte är väldigt rättvist och tungt, verkar han i mina ögon inuti… väldigt stabil, antar jag? Det är spännande för mig.
Jag är väldigt glad för din skull. För att kort beröra mode, känns det som att du håller på med lite method dressing på den röda mattan för tillfället? Du har burit mer läder, rutigt, jeans och några Bruce-inspirerade looks?
Vi försöker, absolut. Han hade och har fortfarande så bra stil, så jag tror det är en väldigt uppenbar inspirationskälla att dra från.
Ayo är också här på London Film Festival nu med sin film, **After the Hunt**. Har det varit roligt att vara en del av den här prissäsongscirkusen tillsammans, men den här gången för era egna projekt?
Det har varit väldigt fint. Den enda nackdelen är att vi alla är så upptagna. Vad jag verkligen skulle vilja är att bara vara här och titta på mina vänners filmer. Jag sprang på Ayo häromdagen när jag kom, och vi gick ut och åt middag, vilket var riktigt trevligt. Jag såg även min vän Frank Dillane igår kväll – han är fantastisk i Harris Dickinsons film, **Urchin**. Jag är väldigt peppad på att se **After the Hunt**, men jag har bara inte haft möjligheten än.
Jag antar att det betyder att du har varit för upptagen för att besöka Columbia Road Flower Market eller handla blommor medan du är i London?
Jag önskar att jag kunde! Det är en så charmig tradition, och folk har varit väldigt snälla om det, men jag känner att blommor har blivit en mer framträdande del av mitt liv under de senaste åren.
Är det så?
Tja, jag tror att folk på sätt och vis har börjat associera mig med blommor, medan det förut var mer en privat interesse. Jag fortsätter att få blommor också, men sen måste jag lämna dem eftersom man inte kan resa med dem.
Vilka är dina favoritblommor just nu?
Det är inte direkt en blomma, men jag älskar att ha eukalyptus i huset. Den håller länge och luktar underbart. Jag placerar den i duschen och på nattduksbordet. Och om jag kan hitta en solros som fortfarande är tätt sluten och jag vet att den kommer att hålla i två veckor, så köper jag den. Det handlar om att vara praktisk – jag tänker, vad kan jag sätta där som kommer att se bra ut, lukta gott och hålla länge?
**Springsteen: Deliver Me From Nowhere** kommer att visas på bio från och med den 24 oktober.
**Vanliga frågor**
Självklart! Här är en lista med hjälpsamma och koncisa vanliga frågor om Jeremy Allen Whites erfarenhet av att förbereda sig för sin roll som Bruce Springsteen.
**Allmänt & Nybörjarfrågor**
**F: Vad handlar filmen *Deliver Me From Nowhere* om?**
**S:** Det är en film som fokuserar på Bruce Springsteen under skapandet av hans ikon