L'étagère à trophées de Jeremy Allen White ploie déjà sous le poids de ses récompenses. Ces trois dernières années, le brillant mais tourmenté chef de **The Bear** a empilé trois SAG Awards, trois Golden Globes, deux Emmys et deux Critics’ Choice Awards. Cette saison des récompenses, cependant, il devra peut-être libérer encore plus d'espace – car il s'apprête à apparaître dans son prochain rôle audacieux sur grand écran dans **Springsteen : Deliver Me From Nowhere**, où il incarne The Boss en personne.

Réalisé par Scott Cooper, connu pour **Crazy Heart**, il ne s'agit pas d'une biographie musicale typique, du berceau à la tombe. Au lieu de cela, le film s'inspire du livre de Warren Zanes, **Deliver Me from Nowhere: The Making of Bruce Springsteen’s Nebraska**, en se concentrant sur une période charnière et transformative de la vie de Bruce. Fraîchement sorti de l'immense succès de **The River** en 1980 – son premier album à atteindre la première place – Springsteen, alors âgé de 31 ans, a cherché à créer quelque chose de plus calme, plus sombre et plus intime. Il s'est retiré dans une ferme isolée à Colts Neck, dans le New Jersey, et, tout en luttant contre une dépression qu'il ne parvenait pas encore à pleinement exprimer, il a enregistré chez lui des démos brutes et introspectives de nouvelles chansons.

Le résultat fut **Nebraska** en 1982, un chef-d'œuvre acoustique sorti sans tournée, sans campagne de promotion et sans single principal. Bruce ne voulait même pas que son visage apparaisse sur la pochette. Pourtant, l'album a grimpé à la troisième place du classement Billboard et est encore considéré par beaucoup comme l'une des plus grandes œuvres de Springsteen.

Dans le film, Jeremy Allen White livre une performance stupéfiante en superstar adulée publiquement mais tourmentée en privé. Il joue aux côtés de Jeremy Strong dans le rôle de Jon Landau, le manager de Springsteen, et de Stephen Graham dans celui de son père abusif et contrôlant, dépeint en grande partie dans des retours en arrière en noir et blanc saisissants. Si des échos des névroses de Carmy sont visibles dans son interprétation de Bruce – l'intensité silencieuse, la frustration qui gronde et la dévotion profonde pour son art, des traits également observés dans son récent rôle de Kerry Von Erich dans **The Iron Claw** – il s'agit d'une création entièrement nouvelle. Dans plusieurs scènes, en particulier les performances musicales électrisantes et trempées de sueur, White semble se transformer en Springsteen sous nos yeux. Ses mouvements, sa voix, ses manières et son chant passionné sont si authentiques que, si vous fermez les yeux, on dirait étrangement Bruce lui-même.

J'ai rencontré Jeremy au Claridge's, où ce natif de Brooklyn de 34 ans séjournait pendant le Festival du film de Londres. Vêtu d'un jean bleu pâle, de bottes noires et d'un cardigan bleu foncé duveteux sur une chemise à rayures déboutonnée et un débardeur blanc, avec une chaîne en or autour du cou, il était réfléchi, doux et exceptionnellement poli. Ses yeux bleu vif – cachés derrière des lentilles brunes dans le film – erraient rêveusement alors qu'il cherchait ses réponses.

Avant la sortie du film le 24 octobre, il a parlé d'avoir été convaincu d'accepter le rôle par Bruce lui-même, de la pression intense de jouer sous le regard de Springsteen sur le plateau, d'avoir emprunté les vêtements de Bruce, du final explosif de la saison 4 de **The Bear**, de son prochain rôle dans la suite de **The Social Network** et des fleurs qu'il aime garder avec lui en voyage.

**Vogue :** J'ai cru comprendre que vous aviez eu des hésitations à accepter ce rôle, mais Scott Cooper et Bruce Springsteen vous ont persuadé ?

**Jeremy Allen White :** Je suis fan de Scott depuis longtemps, et nous nous sommes rencontrés quelques mois avant que je ne sois au courant de ce projet. Nous avons parlé de films et d'acteurs – il a travaillé avec tant d'interprètes incroyables, et j'avais beaucoup de questions sur Robert Duvall, Rory Cochrane et Christian Bale. Je me suis dit que nous collaborerions peut-être un jour. Ensuite, Scott m'a demandé d'écouter **Nebraska**. Cela faisait environ dix ans que je ne l'avais pas écouté. Je l'ai rappelé après, et il m'a dit qu'il voulait que je joue Bruce.

C'est un tel honneur. J'admire Bruce depuis longtemps, mais… Je n'étais simplement pas sûr. Quand je considère des rôles, j'ai besoin de sentir que je suis le bon choix. Je ne pense pas que tout le monde soit fait pour tous les jobs. Je n'avais aucune formation en chant ou expérience de la guitare, et je savais que cela compterait. Mais quand Scott m'a envoyé le script, j'ai vu que le film se concentrerait sur une phase de la vie de Bruce – quand il était au bord du gouffre, remettant tout en question, rempli de doute et de peur. Je ne connaissais pas cette période. J'y ai réfléchi pendant une semaine – ravi mais prudent. Puis Scott m'a dit : "Bruce veut vraiment que tu le fasses." Je me suis dit : "D'accord, s'il croit que je suis la personne et que je peux apporter quelque chose, je devrais tenter ma chance."

La première fois que j'ai rencontré Bruce, c'était au stade de Wembley. Je n'y étais jamais allé auparavant, et c'était incroyable. Même avant notre rencontre, entrer dans le stade vide en sachant que 90 000 personnes l'empliraient bientôt était émouvant. Ensuite, je l'ai regardé faire une répétition avec son groupe. C'était intimidant – il est si passionné, avec une physicalité presque violente dans sa performance, même sans public. Après le concert, il m'a trouvé dans la fosse. J'étais seul, et il m'a appelé. Il était doux, gentil, et l'exact opposé de l'artiste que je venais de voir. Nous avons parlé de ses petits-enfants et de mes enfants, puis sommes allés dans sa loge pour discuter du film et de cette période de sa vie. Je lui ai demandé ce qui lui passait vraiment par la tête à ce moment-là, et il a été ouvert et honnête avec moi dès le début.

Il m'a aussi donné une guitare que j'ai appris à jouer. Pour la préparation, sa musique était essentielle – Nebraska, ainsi que ses albums précédents comme Greetings from Asbury Park, N.J., Darkness on the Edge of Town, Born to Run, et The River, qui est le moment où nous le rencontrons dans le film. Les images de concerts et une interview post-concert qu'il a donnée à The Old Grey Whistle Test de cette époque ont également été utiles. Il a été très ouvert, surtout ces dix dernières années, avec son spectacle solo, ses mémoires, ses biographies et le livre de Warren Zanes. Les détails de ses mémoires ont été les plus utiles, ainsi que les discussions avec des personnes comme Jimmy Iovine, Patti Scialfa et Jon Landau. Aussi honnête que soit Bruce, d'autres perspectives sont souvent précieuses aussi.

J'adore l'énergie des scènes musicales du film – elles sont suantes et électriques. J'ai lu que vous avez perdu la voix à un moment donné ? Nous avons pré-enregistré une grande partie de la musique, mais certaines parties étaient en direct, surtout dans la maison de Colts Neck où Bruce a enregistré Nebraska. J'ai enregistré "Born in the USA" à la même station que celle utilisée dans le film, une semaine avant le début du tournage principal. C'est une chanson si exigeante physiquement à chanter, et j'ai complètement perdu la voix.

Pendant notre première semaine de tournage, Bruce était souvent sur le plateau. La première semaine de tout travail est difficile car on trouve ses marques. Je me souviens avoir été inquiet. J'avais passé du temps avec Bruce auparavant, et il m'avait soutenu, mais mes insécurités me faisaient penser qu'il était là pour tout critiquer. Ce sentiment m'a habité cette semaine-là. Mais il n'arrêtait pas de venir, et finalement, c'est devenu normal. Il gardait ses distances et me faisait savoir qu'il était là si j'avais besoin de lui. Il a été vraiment merveilleux.

La première fois que j'ai chanté dans le film, c'était dans la maison de Colts Neck. Je me souviens que Bruce et Jon étaient là, et le poids de cette journée. C'était étrange et lourd. Il y avait de la pression, mais je pense que cela aide à se concentrer. Après avoir chassé les nerfs, m'être assis sur la chaise et avoir mis l'harmonica autour de mon cou, je me suis senti très présent et finalement à l'aise. S'il n'avait pas été là, je ne l'aurais peut-être pas abordé avec le même sérieux.

Et vous avez aussi porté certains de ses propres vêtements ?

Quelques pièces – il y a une chemise en flanelle bleue que je porte plusieurs fois, et puis ma pièce préférée, qui était une sorte de t-shirt blanc déchiré de la marque Triumph que j'ai porté pour une scène à la fin où je vais voir un thérapeute. Je me suis dit que s'il y avait bien un moment pour essayer de me sentir aussi proche de Bruce que possible, c'était celui-là.

J'ai entendu dire que Bruce avait pleuré la première fois qu'il a vu le film. Comment a-t-il réagi à votre performance ?

Il a été très touché et élogieux, et très fier de Scott et de moi. Mais il m'a fallu plus de temps pour regarder le film. Je n'aime tout simplement pas me regarder, eh bien… jamais, en fait. Je savais que je le ferais pour celui-ci à un moment donné, mais je prenais vraiment mon temps. C'était en fait très drôle et mignon – toutes les deux semaines environ, je recevais un texto de Bruce, du genre : "Le film est vraiment génial. Tu devrais le voir. Tu es vraiment formidable. Si tu le regardais, tu le saurais."

Quand le film a été prêt, j'étais sur le point de commencer un autre travail, donc je ne voulais pas regarder quelque chose juste avant de commencer autre chose ou d'être dans ma tête ou quoi que ce soit. Mais j'ai fini par le regarder juste avant Telluride, où nous l'avons présenté en première. J'ai appelé Bruce après, et c'était adorable.

Pour en venir à **The Bear**, la saison 5 est-elle déjà tournée ? Et que pensez-vous de l'endroit où nous avons laissé Carmy ? C'est un moment assez crucial pour lui.

Nous n'avons pas encore tourné la prochaine saison. C'est intéressant parce que nous avons tourné ce dernier final en 2024, mais nous avons ensuite tourné beaucoup d'épisodes antérieurs de la saison 4 en 2025, donc c'est étrange. Cela semble remonter à très longtemps. Carmy s'est tellement délesté dans ce final et s'est mis à nu de tant de façons. Il essaie de faire ce qu'il pense être juste ou le mieux. Mais ensuite, travailler à rebours un an plus tard a été une expérience étrange. Je me souviens que ce dernier épisode était si amusant parce que nous l'avons tourné comme une pièce de théâtre. Il y avait trois caméras, puis Ayo [Edebiri], Ebon [Moss-Bachrach], moi-même et Abby [Elliott] à la fin. Cela prenait 36 minutes à jouer, et nous l'avons fait environ quatre fois. Je suis toujours si touché par la façon dont [le créateur] Chris [Storer] écrit et développe cette histoire, et j'aimerais pouvoir jouer avec tous ces gens pour toujours, honnêtement, s'il y avait un moyen de trouver une solution.

Vous allez aussi vous retrouver avec Jeremy Strong pour **The Social Reckoning**, la suite d'Aaron Sorkin à **The Social Network**. Que pouvez-vous nous en dire à ce stade ?

Si **The Social Network** parlait des débuts et de la création de Facebook, ce film parle des effets de Facebook, de la portée de Facebook, des freins et contrepoids, ou de leur absence.

Allez-vous avoir l'occasion de travailler sur quelque chose d'un peu plus léger à un moment donné ?

Je ne sais pas [rires]. Peut-être que j'ai tort, mais avec **The Social Reckoning**, c'est intéressant parce que les problèmes externes sont très réels et lourds, mais le personnage que je joue [le journaliste du Wall Street Journal Jeff Horowitz, qui a exposé les rouages internes de Facebook], bien que sa quête et son but soient très justes et pesants, à mes yeux, il semble intérieurement… très sain, je suppose ? C'est excitant pour moi.

Je suis vraiment content pour vous. Pour aborder brièvement la mode, j'ai l'impression que vous faites un peu de "method dressing" sur le tapis rouge en ce moment ? Vous portez plus de cuir, de tissu écossais, de jeans et des looks inspirés de Bruce ?

Nous essayons de le faire, absolument. Il avait et a toujours un si grand style, donc je pense que c'est une source d'inspiration très évidente.
Ayo est aussi ici au Festival du film de Londres avec son film, **After the Hunt**. Est-ce agréable de faire partie de ce circuit de la saison des récompenses ensemble, mais cette fois pour vos propres projets ?

C'était vraiment charmant. Le seul inconvénient est que nous sommes tous si occupés. Ce que j'aimerais vraiment, c'est juste être ici pour regarder les films de mes amis. J'ai croisé Ayo l'autre jour à mon arrivée, et nous sommes allés dîner, ce qui était vraiment sympa. J'ai aussi vu mon ami Frank Dillane hier soir – il est fantastique dans le film de Harris Dickinson, **Urchin**. Je suis très impatient de voir **After the Hunt**, mais je n'en ai tout simplement pas encore eu l'occasion.

Je suppose que cela signifie que vous avez été trop occupé pour visiter le Columbia Road Flower Market ou faire du shopping de fleurs pendant votre séjour à Londres ?

J'aimerais pouvoir le faire ! C'est une tradition si charmante, et les gens ont été très gentils à ce sujet, mais j'ai l'impression que les fleurs sont devenues une partie plus importante de ma vie ces dernières années.

Vraiment ?

Eh bien, je pense que les gens ont commencé à m'associer aux fleurs d'une certaine manière, alors qu'auparavant c'était plutôt un intérêt privé. Je continue aussi à recevoir des fleurs, mais ensuite je dois les laisser derrière moi puisqu'on ne peut pas voyager avec.

Quelles sont vos fleurs préférées en ce moment ?

Ce n'est pas exactement une fleur, mais j'adore avoir de l'eucalyptus dans la maison. Ça dure longtemps et ça sent bon. Je le place dans la douche et sur la table de chevet. Et si je peux trouver un tournesol qui est encore bien fermé et que je sais qu'il durera deux semaines, je le prends. C'est une question de praticité – je me demande, qu'est-ce que je peux mettre là qui sera joli, sentira bon et durera ?

**Springsteen: Deliver Me From Nowhere** sera dans les salles à partir du 24 octobre.

**Foire Aux Questions**

Bien sûr Voici une liste de FAQ utiles et concises sur l'expérience de Jeremy Allen White pour préparer son rôle de Bruce Springsteen.

**Général - Questions Débutants**

**Q : De quoi parle le film *Deliver Me From Nowhere* ?**
**R :** C'est un film qui se concentre sur Bruce Springsteen pendant la création de son album iconique de 1982, *Nebraska*, qui fut un projet sombre et personnel pour lui.

**Q : Qui Jeremy Allen White joue-t-il dans le film ?**
**R :** Il joue le rôle d'un jeune Bruce Springsteen.

**Q : Pourquoi ce rôle est-il si important pour Jeremy Allen White ?**
**R :** Bruce Springsteen est un musicien légendaire et très aimé. Interpréter une personne réelle, surtout avec une voix et des manières aussi distinctives, est un défi majeur pour tout acteur.

**Préparation - Processus de Transformation**

**Q : Comment Jeremy Allen White s'est-il préparé à ressembler à Bruce Springsteen ?**
**R :** Il a subi une transformation physique, qui a inclus de se laisser pousser les cheveux et d'adopter la silhouette mince et nerveuse de Springsteen de cette époque.

**Q : A-t-il dû apprendre à chanter et à jouer de la guitare pour le rôle ?**
**R :** Oui, une partie importante de sa préparation a impliqué un entraînement vocal et guitaristique intens