Tekst og bilder av Nicolás Garrido Huguet

Alquimia Textil er et samarbeidsprosjekt skapt sammen med moteforsker og designer María Lucía Muñoz. Det dokumenterer naturlige fargemetoder praktisert av kvinnelige håndverkere fra Pumaqwasin i Chinchero, Cusco.

Prosjektet har som mål å synliggjøre og bidra til å bevare disse arvete fargemetodene, som krever timer av omhyggelig manuelt arbeid og ofte blir oversett i den større tekstilindustrien. Ettersom tradisjonelle prosesser i økende grad erstattes av industrielle, søker vi å fremheve deres verdi ved å avdekke hvert trinn i fargeprosessen. Arbeidet bygger også en direkte forbindelse med det lokale samfunnet og ærer det håndverksmessige arbeidet som ligger bak disse praksisene.

Fotografiene viser tre naturlige fargestoffer tradisjonelt brukt i regionen: qolle (Buddleja coriacea), en busk eller lite tre hvis blomster gir en rekke gulfarger; ch’illka (Baccharis-art), hvis blader og stilker gir okergrønne nyanser; og cochenille (Dactylopius coccus), et lite insekt hjemmehørende i de andinske dalene, som kan gi et bredt spekter av røde nyanser – fra skarlagen til karmosinrødt til dyp lilla.

Jeg fotograferte hele fargeprosessen ved bruk av både digitalt og analogt format, men valgte å kun presentere det analoge arbeidet. Dette valget kom fra et ønske om å bringe prosess og mening i samsvar: analog fotografi, som naturlig farging, er langsom, hands-on og forankret i den materielle verden.

Uten at jeg visste det, hadde begge filmkameraene jeg brukte – et mellomformat (120 mm) og et 35 mm, hver lånt fra forskjellige venner – lyslekkasjer. Det som først virket som en teknisk feil, tok etter hvert på seg symbolsk betydning. Disse lyslekkasjene svekket ikke bildene; i stedet gjenspeilet de den ufullkomne, uforutsigbare naturen ved tradisjonell farging. Dette prosjektet prøver ikke å kontrollere hver variabel slik industriell produksjon gjør, men omfavner usikkerheten og holder seg tro mot den organiske, intuitive rytmen til naturlige fargestoffer. Laget over åpne vedbål i små gryter, uten presis temperaturkontroll, gir disse fargestoffene resultater som alltid er i endring: farger som ikke binder seg som forventet, fibre som reagerer på overraskende måter, og subtile påvirkninger fra omgivelsene.

Jeg brukte også den alternative fotografiske prosessen Van Dyke brun-printing, og anvendte den på papirer og stoffer som tidligere var farget med de ovennevnte naturlige pigmentene. Denne teknikken produserer varme, jordtonede bilder utviklet av direkte sollys, noe som ytterligere understreker naturens rolle i å forme utfallet. Under fremkalling og tørking fortsetter restkjemi fra fargestoffene å virke på overflaten, og skaper teksturer og toner som er helt unike og umulige å gjenskape.

Jeg ser en felles logikk mellom analog fotografering og naturlig farging – begge er langsomme prosesser forankret i transformasjon, styrt av tid, kjemi og intuisjon. Å bringe disse to håndverkene sammen muliggjør ikke bare estetisk utforskning, men blir også en måte å ære manuelt arbeid som en poetisk gest og en stille form for motstand mot industriell standardisering.

Dette prosjektet fikk førsteplass i miljøkategorien under Sony World Photography Awards 2025.

Om kunstneren
Nicolás Garrido Huguet er en peruansk fotograf født i 1993. Hans arbeid blander dokumentar-, konseptuell og motefotografering, og trekker fra hver for å bygge narrativer som reflekterer over identitet og territorium. Hans hovedinteresse ligger i å utforske menneskelig identitet i alle dens aspekter og dens forhold til omgivelsene gjennom et intimt og følsomt objektiv. Ved å arbeide utelukkende med analoge formater, verdsetter han dem som et mer affektivt og ustabilt arkiv. De siste årene har han inkorporert tradisjonelle alternative prosesser som Van Dyke-printing og eksperimentert med organiske materialer, og integrert mediets fysiskhet i arbeidet sitt. Denne tilnærmingen transformerer bildet fra et rent visuelt opptak til et fysisk spor, skaper en dialog med naturlige prosesser og gjør hvert fotografi til et unikt objekt.

Han har en bachelorgrad i kommunikasjon fra UPC University og fullførte det årlige fotoprogrammet ved Centro de la Imagen i Lima. I 2024 åpnet han sammen med María Lucía Muñoz utstillingen Alquimia Textil i Museo Galería del Banco de la Nación i Cusco, et prosjekt han mottok 2025 Sony World Photography Award i miljøkategorien for. Hans arbeid har blitt publisert i British Journal of Photography, MAPS #7923 og Héroes del Bicentenario av det peruanske fotojournalistforbundet (AFPP). Det har også vært vist i gruppeutstillinger som El Momento Indefinido på Galería Fisura og No Future på University of Limas kulturhus.

Garrido Huguet utvikler for tiden dokumentarprosjekter med fokus på latinamerikansk kulturarv, med spesiell interesse for arvete håndverk og eldgamle tradisjoner som utgjør en del av hans lands immaterielle kulturarv, sett gjennom et moderne perspektiv. Disse prosjektene søker å skape en dialog mellom minne og fotografisk eksperimentering.

Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over vanlige spørsmål om Textil Alkymi av Nicolás Garrido Huguet, designet for å svare på spørsmål fra nysgjerrige nybegynnere til erfarne utøvere.



Nybegynner Grunnleggende spørsmål



1. Hva er egentlig Textil Alkymi?

Textil Alkymi er en kunstnerisk og filosofisk praksis utviklet av Nicolás Garrido Huguet. Den betrakter tekstiler ikke bare som materiale, men som et medium for transformasjon, og kombinerer teknikker som naturlig farging, brodering, veving og reparasjon med personlig narrativ og symbolsk mening for å skape dyp meningsfulle verk.



2. Jeg er helt nybegynner uten syferdigheter. Kan jeg likevel praktisere dette?

Absolutt. Textil Alkymi handler like mye om intensjon og prosess som om teknisk dyktighet. Mange praksiser, som buntfarging med blomster eller enkle synlige reparasjoner, er tilgjengelige startpunkter. Fokuset er på å koble seg til materialet, ikke perfeksjon.



3. Hva er hovedfordelene med å praktisere Textil Alkymi?

Utøvere rapporterer ofte fordeler som redusert stress og økt nærvær, en dypere tilknytning til personlig historie og miljø, en følelse av kreativ mestring og den håndgripelige tilfredsstillelsen av å transformere og bevare tekstiler.



4. Hvilke materialer trenger jeg for å komme i gang?

Du kan starte med det du har. Grunnleggende behov inkluderer tekstiler av naturfiber, nåler og tråd, naturlige fargekilder og kanskje noen funngjenstander eller gamle klær du ønsker å forvandle.



Prosess Teknikk-spørsmål



5. Hva er forskjellen mellom vanlig reparasjon og alkymisk reparasjon?

Vanlig reparasjon har som mål å reparere usynlig. Alkymisk reparasjon behandler reparasjonen som et høydepunkt, ved å bruke kontrasterende tråd, dekorative sting eller lapper som forteller en historie. Feilen blir et særtrekk og en registrering av gjenstandens liv.



6. Kan du gi et enkelt eksempel på et Textil Alkymi-prosjekt?

Et klassisk nybegynnerprosjekt er å lage et minnetøy. Ta et rent lommetørkle eller en lapp av lin og legg til over tid: sy en linje med tråd farget med kaffe, fest en knapp fra en gammel skjorte, broder et symbol som representerer et personlig øyeblikk. Det blir en dagbok i tøy.



7. Hvor finner jeg naturlige fargestoffer, og er de vanskelige å bruke?

Du kan finne dem på kjøkkenet og i hagen. Lokskinn, y