Tekst og billeder af Nicolás Garrido Huguet

Alquimia Textil er et samarbejdsprojekt skabt sammen med modeforsker og designer María Lucía Muñoz. Det dokumenterer naturlige farveteknikker, som kvindelige kunsthåndværkere fra Pumaqwasin i Chinchero, Cusco, praktiserer.

Projektet har til formål at give synlighed og hjælpe med at bevare disse ancestrale farvemetoder, som kræver timers omhyggeligt manuelt arbejde og ofte overses i den bredere tekstilindustri. Efterhånden som traditionelle processer i stigende grad erstattes af industrielle, søger vi at fremhæve deres værdi ved at afsløre hvert trin i farveprocessen. Arbejdet skaber også en direkte forbindelse til det lokale fællesskab og ærer det kunsthåndværksmæssige arbejde bag disse praksisser.

Fotografierne viser tre naturlige farvestoffer, der traditionelt anvendes i regionen: qolle (Buddleja coriacea), en busk eller lille træart, hvis blomster giver en række gule nuancer; ch’illka (Baccharis-arter), hvis blade og stilke giver okker- og grønne farver; og cochineal (Dactylopius coccus), et lille insekt hjemmehørende i de andinske dale, hvorfra et bredt spektrum af røde nuancer – fra skarlagen til karmin til dyb lilla – kan udvindes.

Jeg fotograferede hele farveprocessen i både digitalt og analogt format, men valgte kun at præsentere det analoge arbejde. Denne beslutning kom af et ønske om at forene proces og betydning: analog fotografi er, ligesom naturlig farvning, langsomt, håndgribeligt og forankret i den materielle verden.

Uden at jeg vidste det, havde begge de filmkameraer, jeg brugte – et mellemformat (120 mm) og et 35 mm, hver lånt fra forskellige venner – lyslækager. Det, der først virkede som en teknisk fejl, fik efterhånden en symbolsk betydning. Disse lyslækager svækkede ikke billederne; i stedet afspejlede de den uperfekte, uforudsigelige natur ved traditionel farvning. Dette projekt forsøger ikke at kontrollere enhver variabel som industriel produktion gør, men omfavner usikkerheden og forbliver tro mod den organiske, intuitive rytme i naturlige farvestoffer. Fremstillet over åbne træbål i små gryder, uden præcis temperaturkontrol, giver disse farver altid skiftende resultater: farver, der ikke binder som forventet, fibre, der reagerer på overraskende måder, og subtile påvirkninger fra omgivelserne.

Jeg brugte også den alternative fotografiske proces Van Dyke brun-printning og anvendte den på papir og stof, der tidligere var farvet med de ovennævnte naturlige pigmenter. Denne teknik producerer varme, jordfarvede billeder, der fremkaldes ved direkte sollys, hvilket yderligere understreger naturens rolle i at forme udfaldet. Under fremkaldelse og tørring fortsætter restkemikalier fra farverne med at virke på overfladen og skaber teksturer og toner, der er helt unikke og umulige at genskabe.

Jeg ser en fælles logik mellem analog fotografi og naturlig farvning – begge er langsomme processer, der er forankret i transformation, styret af tid, kemi og intuition. Ved at bringe disse to håndværk sammen åbnes ikke kun for æstetisk udforskning, men det bliver også en måde at ære manuelt arbejde som en poetisk gestus og en stille form for modstand mod industriel standardisering.

Dette projekt modtog førstepladsen i kategorien Miljø ved Sony World Photography Awards 2025.

Om kunstneren
Nicolás Garrido Huguet er en peruviansk fotograf født i 1993. Hans arbejde blander dokumentarisk, konceptuel og modefotografi og trækker fra hver tilgang for at skabe narrativer, der reflekterer over identitet og territorium. Hans primære interesse ligger i at udforske menneskelig identitet i alle dens facetter og dens forhold til omgivelserne gennem et intimt og følsomt objektiv. Ved udelukkende at arbejde med analoge formater værdsætter han dem som et mere følelsesmæssigt og ustabilt arkiv. I de senere år har han inkorporeret traditionelle alternative processer som Van Dyke-printning og eksperimenteret med organiske materialer, hvilket integrerer mediet fysiskhed i hans arbejde. Denne tilgang transformerer billedet fra et blot visuelt dokument til et fysisk spor, skaber en dialog med naturlige processer og gør hvert fotografi til et unikt objekt.

Han har en bachelorgrad i kommunikation fra UPC University og gennemførte det årlige fotografi program ved Centro de la Imagen i Lima. I 2024 indviede han sammen med María Lucía Muñoz Alquimia Textil på Museo Galería del Banco de la Nación i Cusco, et projekt, for hvilket han modtog Sony World Photography Award 2025 i kategorien Miljø. Hans arbejde er blevet publiceret i British Journal of Photography, MAPS #7923 og Héroes del Bicentenario fra Peruvian Association of Photojournalists (AFPP). Det har også været vist på gruppeudstillinger som El Momento Indefinido på Galería Fisura og No Future på Cultural Center of the University of Lima.

Garrido Huguet udvikler i øjeblikket dokumentariske projekter med fokus på latinamerikansk kulturarv, med særlig interesse for ancestrale håndværk og gamle traditioner, der udgør en del af hans lands immaterielle kulturarv, set gennem et moderne perspektiv. Disse projekter søger at skabe en dialog mellem erindring og fotografisk eksperimentering.

Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om Textil Alkymi af Nicolás Garrido Huguet, designet til at besvare spørgsmål fra nysgerrige begyndere til erfarne praktikere.



Begynder Grundlæggende spørgsmål



1. Hvad er Textil Alkymi helt præcist?

Textil Alkymi er en kunstnerisk og filosofisk praksis udviklet af Nicolás Garrido Huguet. Den betragter tekstiler ikke blot som materiale, men som et medium for transformation, der kombinerer teknikker som naturlig farvning, broderi, vævning og lapping med personlige fortællinger og symbolsk betydning for at skabe dybt meningsfulde værker.



2. Jeg er en komplet begynder uden syerfærdigheder. Kan jeg stadig praktisere dette?

Absolut. Textil Alkymi handler lige så meget om intention og proces som om teknisk færdighed. Mange praksisser, som bundtfarving med blomster eller enkel synlig lapping, er tilgængelige indstigningspunkter. Fokus er på at forbinde sig med materialet, ikke perfektion.



3. Hvad er hovedfordelene ved at praktisere Textil Alkymi?

Praktikanter rapporterer ofte om fordele som reduceret stress og mindfulness, en dybere forbindelse til personlig historie og miljø, en følelse af kreativ empowerment og den håndgribelige tilfredsstillelse ved at transformere og bevare tekstiler.



4. Hvilke materialer har jeg brug for for at komme i gang?

Du kan starte med, hvad du har. Grundlæggende behov inkluderer tekstiler af naturfibre, nåle og tråd, naturlige farvekilder og måske nogle fundne genstande eller gamle tøj, du ønsker at transformere.



Proces Teknikspørgsmål



5. Hvad er forskellen mellem almindelig lapping og alkymisk lapping?

Almindelig lapping har til formål at reparere usynligt. Alkymisk lapping behandler reparationen som et fremhævet element ved at bruge kontrasttråde, dekorative sting eller lapper, der fortæller en historie. Fejlen bliver en funktion og en registrering af genstandens liv.



6. Kan du give et simpelt eksempel på et Textil Alkymi-projekt?

Et klassisk begynderprojekt er at skabe et erindringstøj. Tag et simpelt lommetørklæde eller en stump hør og tilføj langsomt til det over tid: sy en linje med tråd farvet med kaffe, fastgør en knap fra en gammel skjorte, broder et symbol, der repræsenterer et personligt øjeblik. Det bliver en dagbog i stof.



7. Hvor finder jeg naturlige farvestoffer, og er de svære at bruge?

Du kan finde dem i dit køkken og have. Løgskaller,