Modayla aşina olan herkes, Central Saint Martins’ın dünyanın en etkili tasarımcılarından bazıları haline gelen nesiller boyu yeteneği ortaya çıkardığını bilir. M.A. programının yıldızlarla dolu mezunlar listesi, moda ikonlarının bir "kim kimdir"i gibi okunabilir, ancak Paris atölyelerinden medya, etkinlikler ve ötesindeki daha az görünür rollere kadar her moda disiplininden yüzlerce mezunun endüstriyi perde arkasında şekillendirmesi de en az o kadar etkileyici.

Yükselen yıldızların çoğu, genç tasarımcıların ticari baskı olmadan özgürce deneyler yaptığı B.A. programından çıkıyor. Üniversitenin geniş King’s Cross salonunda düzenlenen son mezuniyet şovu, cesur yaratıcılık vaadini fazlasıyla yerine getirdi. Andy Pomarico’nun karnavaldan ilham alan tasarımlarında vahşi, buluntu nesnelerden yapılmış şamandıralar ve yeşile boyanmış bir modelin bir kapı aralığında sallanışı vardı. Linus Stueben’in Y2K ile asit estetiğini buluşturan koleksiyonunda ise tüylü botlara yapıştırılmış tuvalet kağıdı kumaş parçaları, baldırlara dikilmiş eşofmanlar ve pembe tasmayla gezdirilen bir robot köpekle yürüyen model dikkat çekti. (Matthew David Andrews’ın şapkalara monte edilmiş fıskiyelerle tamamlanan, rüzgarda savrulmuş ve yağmurdan sırılsıklam görünümlerine özel bir övgü – şaşırtıcı şekilde gösterişten uzak ve etkileyici.)

Ancak en çarpıcı koleksiyonlar, vurucu görselleri derin anlamlarla dengeledi. Timisola Shasanya, Lagos ve Londra arasında geçen çocukluğunu zarif bir sofistikasyonla yansıtan abartılı oranlarla oynadı – omuzlara yığılmış gömlekler, altı metrelik bir çubuktan sarkan yelken benzeri bir üst gibi. Marie Schulze’nin ham ipek şeritlerden ürettiği rafine dış giyim koleksiyonu, çılgın bir orkestra müziği eşliğinde el çantalarından ve ayakkabılardan fırlayan oyunbaz kumaş patlamaları içeriyordu.

Geceye damga vuran ise Ramallah’lı Filistinli öğrenci Ayham Hassan oldu. CSM’e gelmek için kitlesel fonlama yoluyla kaynak sağlayan Hassan’ın güçlü koleksiyonu, Filistin el işçiliğini kutlarken aynı zamanda yerinden edilme ve direnç temalarını ele aldı. Metalik, zırh benzeri üçgenler koruyucu geleneklere gönderme yaparken, yok edilen Abu Shusha köyünü onurlandıran bir parça tarihi dokuma desenleriyle yıpranmış organzayı birleştirdi. En dokunaklı olanı ise Hassan’ın annesi tarafından örülen, gri ve macenta bir kumaştan yapılmış, uzun bir başörtüsü olarak giyilen tekstildi. "O bugün burada olamaz," dedi Hassan şovdan önce. "Ama bu şekilde, burada."

Burberry’den Daniel Lee’nin (ön sırada eklektik müziğe eşlik ederken) jüri başkanlığı yaptığı gecenin en büyük ödülleri... [metin kesiliyor]. Öğrenciler tarafından seçilen ödüllerin tamamı hak eden kazananlara gitti.

İkinci mansiyon ödülünü alan İngiliz-Pakistanlı tasarımcı Haseeb Hassan, sofistike koleksiyonuyla etkiledi. Madame Grès’in drapaj tekniklerinden vintage Pakistan posta pullarına kadar uzanan ilhamlarla cesur görselleri ustalıklı işçilikle harmanladı. Öne çıkan parçalarından biri, tozlu mavi deriden yapılmış ve Arap kaligrafisiyle süslenmiş modern bir şalvar kameeziydi. Bir diğer vurgu ise Pakistan bayrağını anımsatan pilili yeşil motiflere sahip akan bir beyaz elbiseydi. "İşbirliği benim için anahtardı," dedi Hassan defileden sonra, Pakistan’daki zanaatkarlarla ayakkabılar, tığ işi namaz takkeleri ve dokunmuş püsküllü bağcıklar üretmek için nasıl çalıştığını anlatırken. "Onların zanaatını onurlandırmak ve koleksiyonumu köklerime bağlı tutmak istedim."

Birinci mansiyon ödülünü alan Hannah Smith, dövme demir kapı detaylarından ilham alan bir koleksiyonla adaptif modayı sergiledi. "Tekerlekli sandalyeyi bir avantaj, vücudun doğal bir uzantısı olarak ele almak istedim," diye açıkladı. Teknik becerisi, modellerin arkasında zahmetsizce süzülen düğümlü deri kurdeleler ve tekerlekli sandalyenin üzerine zarifçe drapelenerek bir tren oluşturan yün kumaş gibi parçalarda göz kamaştırdı.

Gecenin en cesur anı, Amerikalı tasarımcı Myah Hasbany’den geldi. Koleksiyonu, Teksas’taki bir UFO kazası efsanesinden ilham alıyordu. Hasbany, uzaylı bir gücün yerel halkı sürreal ve büyüleyici formlara dönüştürdüğünü hayal etmişti – Hans Bellmer veya Louise Bourgeois heykellerini anımsatan grotesk topuklu ayakkabılar ve ürpertici örgü parçalar düşünün. (Hayranları, Erykah Badu’nun Billboard Women in Music etkinliğindeki viral "popo kıyafeti"ni hatırlayabilir – meğer ikisi aynı liseye gitmiş.)

Hasbany’nin finali sahneyi adeta çaldı: dev balonlardan yapılmış 12 metrelik bir elbise, gök gürültüsü alkışlarla karşılandı. En büyük ödülü kazandığında, kalpaktan bir daha yükseldi. Modanın çoğu zaman yaratıcılıktan çok ticareti önceliklendirdiği bir dönemde, sınırsız hayal gücünün kutlanmasını görmek ferahlatıcıydı.