Όταν μιλάω με την Tove Lo, μόλις έχει προσγειωθεί στη Νέα Υόρκη. Κάνει DJ σε ένα πάρτι της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης πριν κατευθυνθεί στο Νάσβιλ, όπου θα αρχίσει να προετοιμάζεται για να επιστρέψει στη σκηνή. Κάπως, έχουν περάσει σχεδόν τρία χρόνια από τότε που τελείωσε την περιοδεία του Dirt Femme, και της έλειψε περισσότερο απ' ό,τι συνειδητοποιούσε. Υπάρχει η πειθαρχία σε αυτό, λέει: να χτίζεις ένα σετ με την μπάντα της, να προπονείσαι για να κάνεις κάτι ακραίο νύχτα με τη νύχτα. Αλλά υπάρχει και το αντίθετό της. «Η απελευθέρωση που πρέπει να κάνεις του νου, του σώματος, της ψυχής και της φωνής είναι τόσο ισχυρή», μου λέει. Όταν τελικά επέστρεψε στην αίθουσα προβών, κάτι κλίκαρε. «Ήμουν σαν, Ω ουάου, αυτό είναι εκείνο το πράγμα…Το χρειάζομαι αυτό για να νιώθω ισορροπημένη.»
Αυτή η ένταση πειθαρχίας και εγκατάλειψης, ελέγχου και απελευθέρωσης είναι το σωστό σημείο για να ξεκινήσεις με την Tove Lo—πραγματικό όνομα Ebba Tove Elsa Nilsson—η οποία ήρθε στην ποπ με το νεον-λάμπον ντεμπούτο της του 2014 Queen of the Clouds, ένα μεθυστικό, ριζοσπαστικό-σαν-συναίσθημα soundtrack για το να νιώθεις και ευάλωτη και αχόρταγη στην πίστα—ένα είδος από μόνο του αυτές τις μέρες. Το έκτο άλμπουμ της Estrus, που κυκλοφορεί σήμερα, αντιπροσωπεύει μια πιο ώριμη απόχρωση ειλικρίνειας από την πρωτοπόρο της sad-girl-pop.
Η λέξη «estrus» αναφέρεται στην περίοδο όταν ένα θηλυκό θηλαστικό είναι σε οίστρο, και το άλμπουμ ξεκινά με μια ακόμη πιο κομψή δήλωση αποστολής: «Έχω πολλά συναισθήματα αλλά καμία λύση.» Τα τέσσερα χρόνια που χωρίζουν το Estrus και το Dirt Femme του 2022—το πρώτο άλμπουμ της που κυκλοφόρησε ανεξάρτητα—είναι το μεγαλύτερο διάστημα που έχει πάρει ποτέ μεταξύ δίσκων· σκόπιμα αντιστάθηκε στο να κυλήσει αμέσως στην επόμενη φάση του κύκλου άλμπουμ-περιοδεία-άλμπουμ. «Ήταν ένα τόσο μαγικό ταξίδι το να το κάνω με τους δικούς μου όρους», λέει. «Ήταν πολλή δουλειά, αλλά ένιωθα ενεργοποιημένη από αυτό. Ένιωθα σαν, θα χρειαστώ ένα δεύτερο πριν ακόμη προσπαθήσω να αναδημιουργήσω ό,τι κι αν ήταν αυτό.»
Επέστρεψε στο στούντιο με τον Ludvig Söderberg, τον μακροχρόνιο συνεργάτη της, στα τέλη του 2024, και για ένα μήνα, τίποτα δεν λειτουργούσε. Η Lo πανικοβλήθηκε. «Δεν μπορούσαμε να βγάλουμε ούτε ένα τραγούδι που να ένιωθε σωστό, και αυτό δεν μας έχει συμβεί ποτέ», λέει. «Μήπως ξαφνικά δεν είχα τίποτα να πω;»
Το πρόβλημα, συνειδητοποίησε τελικά, ήταν ότι προσπαθούσε να γράψει από έξω προς τα μέσα: «Έγραφα από εκείνο το μέρος του πώς ήθελα να γίνομαι αντιληπτή και όχι από αυτό που χρειαζόμουν.» Ο Söderberg της είπε να επιστρέψει όταν ήταν έτοιμη, «να είσαι απλώς αληθινή.»
Έξι μήνες αργότερα, ξανάπιασε τα πράγματα στη Σουηδία, μένοντας στο καλοκαιρινό σπίτι στο οποίο επιστρέφει από την παιδική της ηλικία. «Νομίζω ότι χρειάζομαι να είμαι κάπου που είναι περισσότερο εκεί που ήμουν επίσης όχι καλλιτέχνης, αν αυτό βγάζει νόημα», λέει. Το Λος Άντζελες είναι «τρελό και σκοτεινό και παράξενο», ένα μέρος όπου έχει φτιάξει μερική από την καλύτερη, πιο ανθεμική μουσική της, αλλά κάθε εκδοχή του εαυτού της έχει υπάρξει στη Σουηδία: παιδικά καλοκαίρια, εξουθένωση, ερωτεύσεις, χωρισμοί, θλίψη. «Με ηρεμεί, αλλά επίσης φέρνει τα πάντα στην επιφάνεια ταυτόχρονα.»
Η Lo είναι τώρα πάνω από μια δεκαετία σε μια καριέρα που ξεκίνησε με την εκπληκτική ειλικρίνεια τεράστιων επιτυχιών όπως τα «Habits (Stay High)» και «Talking Body». «Αν είχα ένα τραγούδι να απογειωθεί σε εκείνο το επίπεδο ξανά, θα το χειριζόμουν πραγματικά πολύ καλύτερα τώρα. Πιθανώς θα μπορούσα να το απολαύσω πολύ περισσότερο», σκέφτεται. Είναι διάσημη αρκετό καιρό ώστε να έχει ζήσει μέσα από πολλές εκδοχές της ποπ σταρ που ο κόσμος φαντάζεται ότι είναι. Ωστόσο όταν αρχικά προσπάθησε να εξηγήσει αυτή την ιστορία—να αναρωτηθεί ποια θα έπρεπε να είναι η Tove Lo σε αυτό το σημείο—σταμάτησε εντελώς το γράψιμό της. «Η δύναμή μου βρίσκεται στο να γράφω πολύ ανεπίγνωστα του πώς γίνομαι αντιληπτή», λέει. «Πρέπει να επιστρέψω στο κορίτσι στην κρεβατοκάμαρα, σε όποιο συναίσθημα είναι πιο επείγον, ντροπιαστικό ή άβολο, και να το περιγράψω πριν προλάβει να το αποστειρώσει. Πολλά συναισθήματα που δεν υποτίθεται ότι παραδέχεσαι, ή δεν προορίζονται να μοιραστείς δημόσια.»
Η ηλικία, αναπόφευκτα, έχει παίξει ρόλο σε αυτά τα συναισθήματα. «Είμαι μια ενήλικη γυναίκα τώρα», λέει η 38χρονη, γελώντας. Είναι παντρεμένη έξι χρόνια. «Νιώθω ότι μου έχουν πει ότι υποτίθεται ότι τα έχω όλα υπό έλεγχο και έχω τις απαντήσεις και ξέρω τι να κάνω… και δεν είμαι καθόλου εκεί.»
Φωτογραφία: Charlie Denis
Για την Lo, η αποκάλυψη του Estrus είναι ότι η ιδέα ενός τελικού, πλήρως ενσωματωμένου ενήλικου εαυτού είναι μυθοπλασία. «Μαθαίνω μόλις τώρα ότι κανείς δεν θα μάθει ποτέ τα πάντα;» αναρωτιέται. Ερωτήσεις και αντικρουόμενες ιδέες για το σώμα, την ταυτότητα και την κατεύθυνσή της διατρέχουν όλο τον δίσκο. «Το σώμα μου λέει, "Ίσως ένα," και το μυαλό μου λέει, "Όχι,"» λέει για το να κάνει παιδιά. Το συναίσθημα δύο χαρακτήρων που παλεύουν συνεχώς μέσα της είναι ένα θέμα στη θεραπεία της εδώ και χρόνια. «Ο ένας είναι ακατάστατος και παρορμητικός και λατρεύει να περνάει τα όρια», εξηγεί. «Ο άλλος είναι Τύπου-Α, τελειομανής, και άγρια σκληρός με τον εαυτό του.»
Στο «If I Could I Would», παρακολουθεί αυτές τις δύο φιγούρες να συγκρούονται και επισκέπτεται ξανά τους αγώνες εικόνας σώματος που καθόρισαν τα εφηβικά της χρόνια. «Όταν γέρνω προς την ακατάστατη, νιώθω καλύτερα γιατί δεν είναι τόσο σκληρή μαζί μου και όχι τόσο κακιά», λέει. «Αλλά χρειάζομαι επίσης την άλλη για να με ισορροπεί.»
Το τραγούδι μιλάει απλά για βουλιμία και ανορεξία, αντιμετωπίζοντας άμεσα τα μακροχρόνια ζητήματά της με τον έλεγχο. «Όταν είσαι βουλιμική, ο στόχος είναι να γίνεις ανορεξική γιατί το μόνο που θέλεις είναι αυτή η πειθαρχία να μην τρως και να είσαι αδύνατη, αλλά συνεχίζεις να χάνεις τον έλεγχο και να κάνεις υπερφαγικά επεισόδια. Και πάλι, αυτό το πρόβλημα δεν αφορά ποτέ το φαγητό, αφορά πάντα κάτι άλλο. Ήθελα να έχω αυτή τη λέξη σε εκείνο το τραγούδι γιατί είναι μια ισχυρή λέξη, και ήταν τόσο μεγάλο μέρος των εφηβικών μου χρόνων.»
Το «Die for My Art with a Lonely Heart» εξετάζει την ιδέα ότι η δουλειά πρέπει πάντα να έρχεται πρώτη—μια πεποίθηση που κάποτε ήταν αναμφισβήτητη για την Lo. Η επιτυχία της έχει δώσει την ασφάλεια να την αμφισβητήσει και να την ξεπεράσει. «Αν δεν θέλεις να πεθάνεις μόνη, πρέπει να φροντίζεις και τους ανθρώπους που αγαπάς στη ζωή σου», λέει. «Αν το έκανα αυτό απομονωμένα, μόνη μου, χωρίς κανέναν στον οποίο θα μπορούσα πραγματικά να στηριχτώ και κανείς να μη μπορεί να στηριχτεί σε μένα, τότε δεν νομίζω ότι θα ακουγόταν πολύ καλό.»
Αυτό δεν υπονοεί ότι η Tove Lo έχει γίνει υπερβολικά λογική, όμως. Το Estrus είναι ακόμα φτιαγμένο για σκοτεινά, ιδρωμένα δωμάτια, με προωθητική electro-pop που αντλεί από τη σουηδική indie και dance μουσική που η Lo μεγάλωσε αγαπώντας (οι The Knife και η Robyn είναι μεταξύ των σημείων αναφοράς του). Ο μόνος καλεσμένος του άλμπουμ είναι ο Stromae στο υπνωτικό «Des Fleurs». Η σχέση της με τον ηδονισμό, ωστόσο, έχει αλλάξει. Στα 20 της, το πάρτι «μπορούσε να είναι καταστροφικό. Ένιωθα χάλια και σκεφτόμουν, πρέπει να καταστραφώ.» Ακόμα λατρεύει να βγαίνει έξω, ακόμα λατρεύει να γνωρίζει αγνώστους, να ανακαλύπτει μουσική, και να εξαφανίζεται μέσα στο πλήθος. «Είναι πώς αποσυμπιέζομαι. Η διαφορά είναι ότι είμαι καλύτερη στο να επιλέγω τη στιγμή.»
Η Lo, με παρόμοιο πνεύμα με συνομηλίκους όπως η Charli xcx και προσωπικά είδωλα όπως η Lykke Li, προσεγγίζει την πίστα με ευλάβεια και στοχασμό. «Λατρεύω τον τρόπο που η dance μουσική χτίζει ένταση και σε ακονίζει για πολλή ώρα πριν υπάρξει η απελευθέρωση με το drop», λέει. Η ευφορία απαιτεί υπομονή, και μια εμπιστοσύνη ότι αν μείνεις μέσα σε ένα συναίσθημα αρκετά καιρό, τελικά κάτι θα ανοίξει.
Αυτά τα συναισθήματα μπορούν να έρθουν πυκνά, γρήγορα, και έτοιμα για ποπ επιτυχίες. Η ζεστασιά της συζυγικής αγάπης και το να νιώθεις τόσο γνωστή από κάποιον μπορεί να είναι εξίσου αληθινή με κάτι πιο άγριο και άγνωστο. «Μου αρέσουν τα δόντια σου, θα μπορούσα να σε βλέπω να τρως για μέρες, μια φανταχτερή μπριζόλα, θα πληρώσω», τραγουδάει στο «I'm Your Girl Right?» Για ένα από τα πιο αυθόρμητα γραμμένα τραγούδια του άλμπουμ, το «Cake», η Lo ήταν ξαπλωμένη στο κρεβάτι αργά τη νύχτα περιποιούμενη αυτό που αποκαλεί «μελανιασμένο εγώ». Έγραψε τις λέξεις σαν ποίημα, ακούγοντας ήδη τη φρασεολογία τους, και μετά τις πήγε στον παραγωγό της με τους Viagra Boys και τη σουηδική indie μουσική ως σημεία αναφοράς. Το beat πήρε τέσσερα λεπτά. «Τα είχα όλα», λέει. «Απλώς ήρθε. Μερικές φορές λίγος θυμός ή ζήλια, όταν είναι παιχνιδιάρικα, μπορεί να είναι τόσο καλή κινητήρια δύναμη.»
«Αν μείνω πιστή στο να φτιάχνω τη μουσική για την οποία ξέρω ότι δούλεψα σκληρά και αγαπώ τα άλμπουμ που φτιάχνω, νομίζω ότι θα συνεχίσω να νιώθω την επιτυχία», λέει. Αυτό απαιτεί «να αλλάζω για πάντα.» Σχεδόν αμαρτ... Χτίζει το κύριο επιχείρημά της γύρω από το «Source of Life»: «άγριο εύθραυστο μουδιασμένο εκστατικό λυπημένο ευφορικό κατατονικό καυλωμένο αηδιασμένο περήφανο ντροπιασμένο καλό δαιμονικό αντιφάσεις.» Το Estrus της Tove Lo κυκλοφορεί τώρα από την Pretty Swede Records.
Συχνές Ερωτήσεις
Συχνές Ερωτήσεις Tove Lo Queen of the Clouds εποχή χωρίς απαντήσεις
Γρήγορη σημείωση Δεν υπάρχει άλμπουμ ή τραγούδι της Tove Lo με επίσημο τίτλο Many Feelings and No Answers Η φράση χρησιμοποιείται συχνά από θαυμαστές για να περιγράψουν τη γενική ατμόσφαιρά της ακατέργαστο συναίσθημα ραγισμένη καρδιά και αναπάντητα ερωτήματα σε τραγούδια όπως τα Habits Talking Body και Moments Αυτές οι Συχνές Ερωτήσεις υποθέτουν ότι αυτό εννοείτε Αν εννοούσατε κάτι άλλο πείτε μου και θα το προσαρμόσω
1 Τι είναι το Tove Lo has many feelings and no answers
Είναι μια φράση θαυμαστών που περιγράφει τη μουσική της Tove Lo Τα τραγούδια της είναι γεμάτα έντονα συναισθήματα αγάπη ραγισμένη καρδιά πάρτι μεταμέλεια αλλά σπάνια δίνουν κομψές λύσεις Πιάνει το συναίσθημα χωρίς να προσποιείται ότι έχει την απάντηση
2 Ποια είναι η Tove Lo
Μια Σουηδή τραγουδίστρια και τραγουδοποιός Πλήρες όνομα Ebba Tove Elsa Nilsson Γεννημένη το 1987 στη Στοκχόλμη Είναι γνωστή για ειλικρινή συχνά ρητά ποπ τραγούδια για την αγάπη το σεξ και την ψυχική υγεία
3 Είναι το Many Feelings and No Answers πραγματικό άλμπουμ
Όχι Το ντεμπούτο άλμπουμ της είναι το Queen of the Clouds Άλλα άλμπουμ περιλαμβάνουν τα Lady Wood Blue Lips Sunshine Kitty Dirt Femme και Heathen Chemistry Η φράση είναι φτιαγμένη από θαυμαστές όχι επίσημη
4 Τι σημαίνει χωρίς απαντήσεις στη μουσική της
Σημαίνει ότι τα τραγούδια της δεν τακτοποιούν τα πράγματα κομψά Κάνει ερωτήσεις όπως Γιατί συνεχίζω να το κάνω αυτό ή Θα μείνεις χωρίς να τις λύνει Αυτό είναι το νόημα το συναίσθημα μετράει περισσότερο από την απάντηση
5 Ποια είναι τα πιο δημοφιλή τραγούδια της
Habits Talking Body Heroes με Alesso Cool Girl Disco Tits Glad Hes Gone και No One Dies from Love
6 Γιατί ο κόσμος συνδέεται με τους στίχους της
Επειδή είναι κτηνωδώς ειλικρινείς Τραγουδάει για ακατάστατα συναισθήματα εθισμό περιστασιακό σεξ ζήλια μοναξιά χωρίς να κρίνει τον εαυτό της Οι ακροατές νιώθουν ότι τους βλέπουν αντί να τους κηρύττουν