Settembre è arrivato, il Labor Day è alle spalle e le scuole hanno riaperto. Questo significa solo una cosa: la New York Fashion Week è qui! Ecco una panoramica di cosa aspettarsi questa stagione, dalle nuove proposte ai comeback, dai debutti più attesi e altro ancora.

McQueen torna a New York! (più o meno)
Sono in corso le anteprime di House of McQueen, uno spettacolo off-Broadway in programma dal 9 settembre alla Mansion sull'Hudson Yards. La piece racconta la storia dello stilista Lee Alexander McQueen, interpretato da Luke Newton di Bridgerton. Catherine LaFrere è Isabella Blow (che avrà presto anche un suo biopic), mentre Emily Skinner interpreta la madre di McQueen, Joyce. Scritto da Darrah Cloud e diretto da Sam Helfrich, lo spettacolo non è affiliato al brand McQueen o alla sua capogruppo Kering. Ha invece una connessione familiare: il nipote di McQueen, Gary James McQueen, è il direttore creativo e la forza trainante della produzione. Accanto allo spettacolo, saranno esposti 30 capi d'archivio di McQueen dal 1995 al 2010. L'élite della moda parteciperà alle anteprime il 4 settembre: tenete d'occhio le recensioni.

Preparatevi per i nuovi talenti
Questa stagione vanta 15 debutti di designer—16 se contate separatamente Jack McCollough e Lazaro Hernandez di Proenza Schouler per Loewe. Mentre la maggior parte dei debutti avviene a Milano e Parigi, New York ne ha due in proprio. Il 10 settembre, Rachel Scott svelerà la sua visione per Proenza Schouler. Descrive la donna Proenza come "elegante ma alla mano", in contrasto con il suo lavoro per Diotima, che definisce "più spontaneo e ribelle". Il 12 settembre, Nicholas Aburn debutterà in passerella per Area. Meno noto di Scott, Aburn vanta esperienze presso Balenciaga Couture, Tom Ford e Alexander Wang.

Le sfilate da non perdere
Diversi designer di spicco, che in passato optavano per presentation, quest'anno passano alle sfilate in passerella. Tra questi i vincitori del CFDA/Vogue Fashion Fund dello scorso anno, Dynasty e Soull Ogun di L’Enchanteur, noti per gli eventi immersivi a Bed-Stuy; Rachel Scott di Diotima e Henry Zankov di Zankov, che in passato hanno incluso mini-sfilate; e la new entry Zane Li, il cui brand Lii ha solo due anni. Dopo aver presentato a Parigi durante la market week, Li torna a New York con una sfilata in collaborazione con Nike. Aspettatevi entusiasmo in prima fila!

Celebrazioni di traguardi
Brandon Maxwell festeggia 10 anni nella moda con una sfilata da Sotheby’s e una cena da Mr. Chow. Riflettendo sul decennio passato, afferma: "È stato un viaggio di scoperta e di consolidamento. Ora ho le idee chiare sugli abiti che voglio creare, e per i prossimi 10 anni spero in più gioia e libertà creativa". Intanto, Alexander Wang torna nel calendario della NYFW dopo diversi anni, celebrando il 20º anniversario del suo brand. Promette una collezione che "sarà molto diversa da ciò che la gente ha visto ultimamente".

I finalisti
I finalisti del CFDA/Vogue Fashion Fund sono in città—non perdetevi i loro lavori! Il gruppo è molto diversificato: sette dei dieci designer saranno presenti durante la fashion week. (Julian Louie di Aubero ha presentato la sua ultima collezione a Parigi quest'estate, mentre Jamie Okuma e Peter Do non hanno ancora annunciato piani ufficiali.) Gli altri designer sono tutti in calendario: Ashlynn Park di Ashlyn, Meruert Tolegen, Gabe Gordon, Timothy Gibbons e Bach Mai presenteranno sfilate—Tolegen nel suo impressionante nuovo store a Soho! Stephanie Suberville di Heirlome, Bernard James e Ashley Moubayed di Don’t Let Disco ospiteranno invece presentation per mostrare da vicino le collezioni. Contattateli, esplorate il loro lavoro e sostenete questi entusiasmanti nuovi talenti.—LGF

La Plaza Mayor di Madrid ospiterà la sfilata primavera 2026 di Carolina Herrera.
Foto: Huanzhen Yang / Per gentile concessione di Carolina Herrera

Dov'è Carolina Herrera?
Se avete controllato il calendario di lunedì e notato che Carolina Herrera manca, non preoccupatevi—non perderete la vostra dose stagionale di femminilità audace e colorata. Nel 2023, Wes Gordon ha iniziato a portare in viaggio le pre-collezioni, prima a Rio e poi a Città del Messico. Quest'anno cambia programma, fissando la sfilata primavera 2026 per giovedì 18 settembre alla Plaza Mayor di Madrid. Andiamo!—LGF

Schizzi di Anna Sui, prêt-à-porter primavera 1993.
Foto: Per gentile concessione di Anna Sui

Scheda dell'armadio, Linda Evangelista, prêt-à-porter autunno 1991.
Foto: Per gentile concessione di Anna Sui

Justin Scott e Trish Goff, prêt-à-porter primavera 1994.
Foto: Per gentile concessione di Anna Sui

Anna Sui ❤ gli anni '90
Ogni designer ha un rituale post-sfilata. Negli anni '90, quello di Anna Sui era così: "Il monitor funzionava raramente", spiega, "quindi mio padre fotografava tutto ciò che usciva. Dato che la mia sfilata era solitamente di sera, la mattina dopo facevamo sviluppare le pellicole, prendevamo il giornale e la colazione, e poi ritiravamo le foto. Non solo vedevo come appariva la passerella, ma anche chi c'era in platea". Con l'uscita di The Nineties X Anna Sui (Rizzoli) durante la New York Fashion Week, potrete condividere quel senso di scoperta. Organizzato attorno a temi come la baby doll e l'abito slip, il libro collega la moda alla cultura e offre uno sguardo su un'industria—e una città—che procedeva a un ritmo diverso. "Sembrava molto più intimo", dice Sui. "Allora niente era così perfetto. Non analizzavo troppo; agivo e basta. Volevo dare vita alle idee nella mia mente".—Laird Borrelli-Persson

Farselo da sé
Fino all'era delle supermodelle, le modelle in passerella si acconciavano e truccavano da sole. Per la primavera 2026, Rachel Comey riporta in vita questa pratica. "Siccome ci lasciamo sempre ispirare dalle esperienze reali delle nostre modelle, ci fidiamo che sapranno esattamente come acconciarsi e truccarsi per i loro look… Sono tutte donne adulte interessanti, con le loro prospettive", dice Comey, che torna nel calendario della New York Fashion Week dopo un anno di appuntamenti in showroom. "Per quanto ami una grande produzione backstage, un raduno intimo in cui le donne si mettono il rossetto e chiacchierano mi sembra il tipo di ambiente in cui voglio stare—personale, spontaneo, un luogo in cui le donne si vestono per altre donne, condividendo parole e specchi".—NP

Robert Rauschenberg, Sulphur Bank (Hoarfrost), 1975.
Foto: Ron Amstutz / © Robert Rauschenberg Foundation

WIP: Collezione Jason Wu, primavera 2026
Foto: Per gentile concessione di Jason Wu

L'arte dell'abbigliamento
Jason Wu sta diventando un vero intenditore d'arte. Dopo la collaborazione con l'artista cinese Tong Yang-Tze, che lo scorso anno è stata commissionata dal Met per un'opera nel Great Hall, questa stagione lo stilista si unisce alla Robert Rauschenberg Foundation per celebrare il 100º anniversario della nascita del proto-artista Pop. Rauschenberg "aveva un interesse duraturo nel lavorare con i tessuti", ha detto un rappresentante. Il direttore della Foundation ha notato che l'artista scomparso era interdisciplinare in tutto ciò che faceva, quindi credevano che questo progetto lo avrebbe entusiasmato. Wu ha aggiunto che, provenendo da fuori il mondo tradizionale della moda, apprezza semplicemente il buon design. Piuttosto che usare direttamente le opere di Rauschenberg, Wu ha tratto ispirazione dalle sue tecniche di collage per modellare una collezione radicata nello stile classico americano. In un momento in cui l'identità nazionale sembra incerta, Wu ha detto che sembra significativo celebrare ciò che gli americani hanno raggiunto. Ha sottolineato che gli Stati Uniti non sono solo una nazione commerciale e transazionale—sono anche una fonte di bellezza e creatività ponderata.

Libertine, fondato da Johnson Hartig nel 2001, stabilisce una presenza permanente a New York con un nuovo salon su appuntamento nell'Upper East Side. Situato in un'ex studio d'artista luminoso, lo spazio offrirà la selezione più ampia del brand in un'unica location. Hartig, che ha creato i collage che adornano le pareti, lo ha descritto come un ambiente flessibile ed evolutivo che offrirà un'esperienza immersiva ai clienti.

SC103, progettato da Claire McKinney e Sophie Andes-Gascon, debutta ufficialmente alla New York Fashion Week questa stagione. Con sei anni e dodici collezioni alle spalle, questa sarà la loro quinta sfilata. Si esibiranno all'aperto a Brooklyn alle 21:00 del 12 settembre, un orario scelto per includere gli amici che lavorano fuori dalla moda e finiscono tardi. Il loro approccio orientato alla comunità riflette l'influenza della loro mentore, Susan Cianciolo, che, per coincidenza, apre una mostra in Spagna lo stesso giorno.

Our Legacy, il brand svedese che ha recentemente ricevuto un investimento da LVMH, è a New York per un pop-up maschile con Nordstrom e una cena di marca. Il co-fondatore Jockum Hallin trova un'ispirazione infinita nell'energia della città, ricordando come la loro prima sfilata newyorkese nel 2008 sembrò scoprire un nuovo mondo.

La nuova mostra del Museum at FIT, "Dress, Dreams, and Desire: Fashion and Psychoanalysis", curata dalla dottoressa Valerie Steele, esplora come concetti psicoanalitici come l'inconscio e la sessualità influenzino la moda. Un punto culminante è una giacca specchiata di Elsa Schiaparelli del 1939. Schiaparelli, a cui la madre diceva spesso che era brutta, usava sfacciatamente la moda per sfidare la bellezza convenzionale ed esprimere la sua visione unica. La curatrice ha notato: "Ha sempre avuto problemi con gli specchi. E dato che l'ha creata nel 1939, si potrebbe dire, col senno di poi, che stava riflettendo lo stato frammentato dell'Europa all'epoca—le cose cadevano a pezzi. Credo che usasse la moda come un modo per tenere insieme sé stessa e le sue clienti".

L'anno scorso ha segnato il 100º anniversario del Surrealismo, un tema esplorato nella mostra collettiva "As beautiful as the chance encounter with a sewing machine" alla galleria Hesse Flatow. Tra le opere in visione c'è il ritratto di Tonne Goodman di Vogue di Drake Carr. Mentre i partecipanti catturano i momenti in passerella con i loro iPhone, il Met inaugurerà una mostra focalizzata su Man Ray, spesso associato ai surrealisti, evidenziando i suoi rayograph analogici—la sua versione della tecnica ottocentesca di creare foto senza una macchina fotografica. Intanto, ad Amant a Brooklyn, Mattie Barringer e Amanda McGowan di Women’s History Museum esamineranno il ruolo delle donne nella moda attraverso la figura della grisette, un'operaia della moda femminile. Questo archetipo, sia feticizzato che emarginato dal XVII secolo, è descritto dalle designer come "un simbolo contemporaneo di sopravvivenza e esaurimento". L'esposizione presenterà pezzi ispirati al Théâtre de la Mode del 1945, che promuoveva la moda francese nel dopoguerra, oltre a capi su misura che riflettono lo stato attuale del settore.

—LBP

Foto: Per gentile concessione di Burrow Supper Club
Foto: Per gentile concessione di Burrow Supper Club

Dove mangiare, bere e farsi vedere durante questa New York Fashion Week
Sulla carta, la fashion week riguarda gli abiti, ma i frequentatori abituali sanno che riguarda anche il cibo. Dove si cena conta, e ottenere una prenotazione nei locali più trendy è fondamentale. Novità della scena è il Burrow Supper Club, gestito dall'ex Eleven Madison Sammy Koolik, dove due volte a settimana gli ospiti possono acquistare biglietti da 200 dollari per un menu degustazione stagionale di nove portate. Ne vale ogni centesimo, soprattutto perché il biglietto include cocktail di benvenuto, abbinamenti di vino e la possibilità di cenare insieme a Gabbriette, che segue il club su Instagram. Con eventi che ci portano a Brooklyn, il team di Vogue Runway non vede l'ora di provare il nuovo I Cavallini a Williamsburg, dal team dietro The Four Horsemen. Poco tempo? Mimi's è la nuova gelateria di yogurt più cool della città (sì, il fro-yo è tornato), e speriamo che il clamore si calmi così da poter prendere un dolce veloce tra una sfilata e l'altra.

—Irene Kim

Simon Porte Jacquemus offrirà ai newyorkesi un'esperienza al Central Park Boathouse.
Smith Collection/Gado/Getty Images

Per i nottambuli
Ancora non siete abbastanza impegnati a fare la spola tra le sfilate? Pandora darà il via a una settimana piena di feste ed eventi con una "serata immersiva" l'8, con una performance speciale. Il 9 è il giorno—sapete, quella data ogni stagione strapiena di eventi—capitanata dalla serata di Simon Porte Jacquemus che prenderà il controllo del Central Park Boathouse con Veuve Clicquot e un cocktail Moda Operandi x Fendi. Il 10, Valentino riaprirà lo Studio 54 per una notte per celebrare una nuova collezione di bellezza, dopo il debutto di Miu Miu Select con Coco Gauff quel pomeriggio e il torneo di scacchi del brand londinese Damson Madder alla Chess Forum. Le sfilate iniziano ufficialmente l'11, e Public School—sì, il brand precedentemente defunto di Dao-Yi Chow e Maxwell Osborne—ospiterà una serata supper club extravaganza. Tenete d'occhio gli inviti per le after-party; è lì che succede il vero spettacolo.

—JCU

Non resterete mai più all'oscuro del calendario della NYFW
Un giorno sì e uno no durante la Fashion Week, ricevo un messaggio da un amico che chiede informazioni sul programma delle sfilate. Capisco—non tutti aggiungono il calendario completo al loro Google Calendar, e lo screenshot del programma CFDA si perde in un mare di contenuti. Quindi ecco una buona notizia: dal 9 settembre arriverà sulla vostra app Vogue una nuova funzionalità di calendario per aiutarvi a tenere traccia di tutte le sfilate. Niente più messaggi nella chat di gruppo o ricerche di "calendario New York Fashion Week CFDA 2025"—o simili. Ci pensiamo noi! —JCU

Julia Roberts a Venezia indossa Versace by Dario Vitale.
Anadolu/Getty Images

Oscar Isaac a Venezia in Celine by Michael Rider.
Pascal Le Segretain/Getty Images

Amanda Seyfried indossa lo stesso look Versace di Roberts.
Stefania D'Alessandro

Il nuovo look per settembre 2025
Con tutti gli arrivi, le partenze e i nuovi designer, la moda è piena di eccitazione. Cosa indosseremo la prossima primavera? Come sarà la moda nel 2026? Mentre aspettiamo di scoprirlo, sembra che i nostri guardaroba di settembre torneranno a una combinazione affidabile e familiare: blazer e jeans. Non credete solo a me—guardate Michael Rider, che ha vestito Oscar Isaac nella sua nuova Celine, o Dario Vitale, che ha outfitato Julia Roberts e Amanda Seyfried in un'anteprima