萨迪·辛克并未以传统方式完成高中学业。在投身演艺事业前，她虽曾在教室短暂学习，但大部分教育都是在片场完成的——无论是百老汇演出间隙（2012至2014年主演《安妮》，2015年饰演年轻时的伊丽莎白二世女王《女王召见》），还是在Netflix热剧《怪奇物语》（2016年加入）中与怪物战斗的拍摄空档。她还参演了达伦·阿罗诺夫斯基的《鲸》，并主演了泰勒·斯威夫特短片《回忆太清晰》。

如今23岁的辛克重返百老汇舞台，在《约翰·普罗克特是恶人》中再度踏入高中校园——这次故事发生在2018年佐治亚州阿巴拉契亚山区小镇。该剧以#MeToo运动时期学生研读《萨勒姆的女巫》为背景，探讨青春爱恋、成长阵痛与丑闻风波。剧本由金伯利·贝尔弗劳尔创作，达尼亚·泰莫执导，配乐融合洛德与泰勒·斯威夫特的风格。

起初辛克担心无法理解角色谢尔比·霍尔科姆，因自己的高中经历非比寻常。但很快发现她们共享某种深刻共鸣：过早成熟的心境。"谢尔比是个总觉得自己错过青春的女孩，"辛克坦言。

（以下内容避免剧透）随着性暴力谣言席卷小镇，谢尔比被卷入戏剧核心冲突，迫使她和同龄人直面权力结构与系统性厌女症。这个角色为辛克赢得首个托尼奖提名，该剧共获七项提名。

在第78届托尼奖颁奖前夕，辛克接受《Vogue》专访，谈及百老汇回归、塑造其成长的音乐，以及与《怪奇物语》的告别。

《Vogue》：本季回归百老汇感受如何？
萨迪·辛克：美妙至极。我起步于百老汇，但演艺生涯多在影视领域。舞台演出让我重获踏实感——尽管强度很大，却是无价体验。

《Vogue》：这能让你深度沉浸角色吧？
萨迪·辛克：起初我很忐忑。影视拍摄只需几次全力发挥，而舞台需要夜夜维持这种状态。但每次演出都让角色更丰满，这过程充满启发性。

《Vogue》：初读剧本时什么最打动你？
萨迪·辛克：从未见过如此精准捕捉少女心境的剧本。金伯利的写作没有矮化或过度成熟化她们，恰如其分地呈现了真实状态。（摄影：朱丽叶塔·塞万提斯）每个女孩鲜明的个性语言令我震撼——这在百老汇舞台上实属罕见。

《你与谢尔比有何共鸣？》
我们常玩笑说剧中角色对应星座三要素。谢尔比背负的隐秘与早熟令我着迷。那种前半场让观众雾里看花的演绎充满挑战，却正是她独特之处。某种程度上，我们都是被迫早熟的少女。

加油站戏份有句台词直击我心："我知道自己会长期深陷混乱，但还没准备好开始疗愈。"她明白尚未具备理解现状的视角，但确信终将获得——这让我久久难忘。

《剧本既探讨沉重议题，又细腻呈现少女情谊。是否贴合你的成长体验？》
排练时我常回想自己的青春。虽非典型高中经历，但帮助我理解谢尔比——既是少女又似成年的矛盾感。这部剧精准捕捉了不被听见的愤怒、宣泄与挫败，这些女性成长的普世情绪。

《纽约时报》近期文章题为《为何女性含泪离场》，你如何看待这种反响？
既动人又心碎。剧本引发观众对自身灰色地带的反思。许多女性产生强烈共鸣——看过剧的朋友都情绪激动。它开启重要对话，让人感到被看见。

时机颇具深意。金伯利在上届政府时期创作此剧，如今我们又在同届政府下演出。虽显黑暗，但此刻讲述这个故事犹如一份礼物。

《你希望观众收获什么？》
我乐见人们带着愤怒离场——剧中我始终燃烧着这种怒火。但更希望他们能从谢尔比与蕾琳的友谊中看见曙光。这些女孩改变了她们的世界，哪怕只有一首歌的时间。

《青春期深受周遭影响。可有塑造你的...》（问题中断，似询问青少年时期受影响媒体）
音乐对我影响至深。一首歌就能瞬间带你穿越时光。那时我痴迷音乐剧原声带，但真正伴我度过青春的是洛德与拉娜·德雷。

"Green Light"那段戏力量磅礴。对了，你是洛德粉丝吗？
天啊当然！我是她铁粉！超期待新专辑。《太阳能》对我意义重大。追随艺术家经历不同创作阶段...她就是我生命中的那个人。

（萨迪·辛克饰演的麦克斯与米莉·博比·布朗饰演的11号在《怪奇物语》第四季剧照，Netflix提供）

你在排演本剧前已完成《怪奇物语》最终季拍摄。这部伴随你成长的作品即将完结，感受如何？新季有何期待？
杀青时情绪决堤——尽管早有心理准备。很多人没有这种正式告别童年的机会。告别剧组就像告别塑造我们的整个世界。最痛的是意识到我们要与这些角色、这些人、这段成长经历永别。

我尚未看到成片，但相信观众会和我们一样感动。无数人与我们共同成长，这注定是场集体怀旧。

《未来想尝试什么项目？演艺或生活有何新目标？》
我通常顺其自然，但现阶段参演这类剧目意义非凡。虽辛苦却值得。希望能延续这种状态——无论是重返剧场还是其他挑战。这几个月让我重拾演员初心，我想永远追逐这种纯粹。

（本次访谈经过编辑与浓缩）