Dubai, sürekli büyüyen ve uzun vadeli fırsatlar sunan bir bölgede moda başkenti olma statüsünü pekiştirirken, Vogue Business Fashion Futures'ı ikinci kez düzenlemek yerinde bir karardı. Dubai Tasarım Bölgesi (d3) iş birliğiyle gerçekleştirilen etkinlik, Dubai Moda Haftası ile aynı zamana denk getirilerek 150'den fazla konuğu—moda liderleri, girişimciler ve sürdürülebilirlik savunucularını—"belirsizlik ortamında inşa etmek" odağındaki bir dizi sohbet ve panele ağırladı.

Tartışmalar, köklü geçmiş ile yenilik arasındaki ilişkiyi ve uzun vadeli ortaklıkların bölgede ve ötesinde nasıl daha dirençli büyüme modellerini teşvik ettiğini ele aldı. Etkinlik, TECOM Group PJSC tarafından geliştirilen Dubai'nin ikonik küresel yaratıcı ekosistemi d3 içinde yer alan Fransız Akdeniz restoranı Thea'da düzenlendi.

Aile İşletmesinden Yatırıma Hazır Markaya

Etkinlik, Dubai Tasarım Bölgesi Kıdemli Başkan Yardımcısı Khadija Al Bastaki'nin Dubai'nin giderek güçlenen bir yaratıcı merkez olduğunu vurguladığı açılış konuşmasıyla başladı. Al Bastaki, İtalyan markası Golden Goose'un d3 topluluğuna katılacağını duyurdu ve ardından markanın CEO'su Silvio Campara'yı ana konuşmacı olarak tanıttı.

Vogue Business ve Vogue Runway yardımcı direktörü Elektra Kotsoni ile yaptığı sohbette Campara, aile tarafından kurulan markanın güçlü kültürel ve ticari değere sahip küresel bir markaya dönüşme yolculuğunu anlattı. Onun liderliğinde Golden Goose, geçen Aralık ayında şirketin çoğunluk hissesini 2,5 milyar Euro'nun üzerinde bir bedelle satın alan küresel özel sermaye şirketi HSG'den stratejik yatırım çekti.

Campara, Golden Goose'a 2013'te katıldı. Marka, 2000 yılında yıldız motifli spor ayakkabılarıyla tanınan eşler Alessandro Gallo ve Francesca Rinaldo tarafından kurulmuştu. Onu bu markaya çeken şey, altında yatan felsefeydi. "Alessandro ile ilk tanıştığımda bana şunu söyledi: 'Golden Goose, sizinle birlikte yaşlanan ürünlerden oluşan bir platform olmalı. Onlar kırışır, çünkü bu kırışıklıklar ürünleri özel kılar,'" diye paylaştı Campara katılımcılarla. Bugün marka %60'lık bir müşteri sadakat oranını koruyor; Campara bunu her kararda felsefeye sadık kalmaya bağlıyor.

Girişimcilere tavsiyesi şuydu: "Bir işte en önemli şey felsefedir ve ona sadık kalmaktır. Rakamlar ikinci planda gelir. Rakamlarla başlarsanız başarısız olursunuz." Tutarlılık ve müşteri mutluluğunun başarılı her moda işinin temelini oluşturduğunu da ekledi.

Geleceğin Markaları

"Geleceğin Markalarını Keşfetmek" başlıklı ilk panel, küresel belirsizlik ortamında markaların nasıl tanındığını, kurulduğunu ve büyütüldüğünü, özellikle de Orta Doğu'nun kültürel ve ticari bir pazar olarak rolüne odaklanarak ele aldı. Chalhoub Group Moda Kıdemli Başkan Yardımcısı Grace Khoury, Londra merkezli kadın giyim markası Tove'un kurucu ortağı Camille Perry ve BAE merkezli athleisure markası The Giving Movement'ın yaratıcı direktörü Khairunnisa Suhail'in yer aldığı tartışmada, bir ilke sürekli vurgulandı: Geleceğe hazır markalar, merkeze ürünü değil müşteriyi koyarak inşa edilir.

Vogue Business'ın Elektra Kotsoni'nin moderatörlüğünde gerçekleşen panelde Khoury şunları söyledi: "Biz marka koleksiyoncuları değiliz. Başarı, tüketicinin duygusal ve kültürel olarak bir şeyler hissetmesini sağlayan şeyi anlamakla başlar, sadece küresel bir oyun kitabını dışa aktarmakla değil." Kültürel zekanın, Ramazan gibi dönemlerde özellikle kritik olduğunu vurguladı; bu tür dönemler 9 ila 12 ay önceden planlama gerektiriyor. Sahur buluşmaları gibi yerelleştirilmiş girişimler hemen ticari sonuç vermeyebilir, ancak uzun vadeli alaka düzeyi ve güven oluşturmaya yardımcı olur.

Suhail da müşteriyi dinlemenin önemini yineledi. "Orta Doğu'da bir marka inşa etmek... bölge için değil, bölgeyle birlikte inşa etmek anlamına gelir," dedi ve yerel yaşam tarzlarını, kumaşları, renkleri ve tercihleri anlamanın önemini vurguladı. The Giving Movement yerli bir marka olduğu için, yaratıcı direktörü Khairunnisa Suhail, temel tasarım ilkelerini—minimalizm, zamansızlık ve uyumu—büyüme sürecinde korumanın kilit rollerinden biri olduğunu görüyor.

Panel, Chalhoub Group Moda Kıdemli Başkan Yardımcısı Grace Khoury, Londra merkezli kadın giyim markası Tove'un kurucu ortağı Camille Perry ve Khairunnisa Suhail ile yapılan tartışmaları içeriyordu.

Bu arada, Tove'un kurucu ortağı Camille Perry, pandemi ve Brexit'ten mevcut ABD tarifelerine kadar küresel dalgalanmalarla başa çıkma deneyimini paylaştı. "Tove, coğrafi olarak tanımlanmış bir marka olarak değil, küresel bir kadın etrafında tasarlandı," dedi. "Bu yüzden Orta Doğu'ya genişlememiz de topluluk oluşturma, bağlantı kurma ve dinleme ilkelerini izledi."

Tartışma, kültürel anlayış, tutarlılık ve duygusal rezonans üzerine inşa edilen markaların kalıcı olma olasılığının en yüksek olduğunu açıkça ortaya koydu.

Kalıcı İş Birlikleri Neden Önemli?

İkinci panelde, Vogue Business Orta Doğu muhabiri Sujata Assomull, "Uzun Vadeli Ortaklıklar: Kalıcı İş Birlikleri Neden Önemli?" başlıklı bir sohbeti yönetti. Dubai Turizm ve Ticaret Pazarlama Kurumu (DCTCM) Tüketici Savunuculuğu Başkan Yardımcısı Aida Al Busaidy, d3 Marka Stratejisi ve Ortaklıklar Direktörü Yasmeen Sami ve Downtown Design tasarım fuarı direktörü Mette Degn-Christensen'in konuşmacı olduğu panelde, modanın yeniliği sevdiği, ancak en başarılı işletmelerin altında yatanın uzun vadeli ortaklıklar olduğu—güvenilirlik, dayanıklılık ve gerçek etki inşa ettiği vurgulandı.

Al Busaidy şunları söyledi: "[Hintli moda tasarımcısı] Manish Malhotra, neredeyse 20 yıl önce, birçok kişinin şehre inanmadığı bir dönemde, Cümeira'da bir mağaza açmaya karar verdi. O zamanki uzun vadeli vizyonlar ve ortaklıklar, bugün bu ilişkileri geliştirmeye devam etmemizin nedenidir." (Dubai Moda Haftası'nın kapanış tasarımcısı Malhotra, aynı zamanda The Dubai Mall'daki Luxury Avenue'da bayrak mağazası açan ilk Hintli tasarımcıdır.) Al Busaidy, devlet desteği ve stratejik iş birliğinin Dubai'nin kültürel anlatılar geliştirirken küresel yetenekleri de çekmesine yardımcı olduğunu ekledi.

Orta Doğu'nun önde gelen çağdaş tasarım fuarı Downtown Design, şimdi 12. yılında olup uluslararası tasarım takviminde kilit bir yer edindi. Degn-Christensen, fuarın evrimini anlattı: "d3 ve DCTCM ile birlikte Covid'i atlattık. Uzun süreli ortaklıklar olmasaydı bu işe yaramazdı. Zamanla ortaklarla birlikte öğrenir, uyum sağlar ve yenilik yaparsınız." Dubai doğumlu multidisipliner tasarımcı Omar Al Gurg'ün ilk kez sergilediği UAE Designer Exhibition'ı, yerel yeteneği beslemenin bir kanıtı olarak gösterdi; Al Gurg o zamandan beri bir mentor ve küratör oldu.

Ardından, Yasmeen Sami, d3'ün stratejik ilişkiler kurma ve sürdürme yaklaşımını özetledi: "Uzun vadeli ortaklıkları sürdürmek bizim yeni sürdürülebilirliğimiz. Bölgesel yaratıcılara küresel platformlar sunan fırsatları özenle seçiyor, aynı zamanda mevcut ilişkileri alaka düzeyini sağlamak için geliştiriyoruz." Sole DXB, Dubai'nin genç nesillerinin sadık kaldığı birkaç kültürel festivalden biri ve şehrin yıllık takvimindeki en çok beklenen etkinliklerden biri olmaya devam ediyor. Sami, d3'ün bu tür iş birlikleri için nasıl bir bağlayıcı rol oynadığını, tanıştırmaları ve daha geniş ekosistemlere erişimi kolaylaştırdığını açıkladı.

Gece, Al Busaidy'nin özetlemesiyle yüksek alkışlar arasında sona erdi: "Dubai, işlerin gerçekleştiği bir yer. Altyapıyı, yeteneği ve fırsatı bir araya getiren bir ekosistem inşa ettik. Dünyanın bu bölgenin neler başarabileceğini görmesinin zamanı geldi—ve biz zaten büyük ilerleme kaydediyoruz."



Sıkça Sorulan Sorular
Elbette! İşte Dubai'deki Vogue Business Fashion Futures etkinliği hakkında, gerçek bir kişiden geliyormuş gibi görünecek şekilde tasarlanmış SSS'lerin bir listesi.



Genel / Başlangıç Soruları



Vogue Business Fashion Futures nedir?

Orta Doğu, Afrika ve Güney Asya'nın yüksek büyüme potansiyeline sahip pazarlarında modanın geleceğine odaklanan büyük bir sektör konferansı ve network etkinliğidir. Küresel marka liderlerini, bölgesel yenilikçileri ve uzmanları trendler, teknoloji ve strateji tartışmak üzere bir araya getirir.



Ne zaman ve nerede gerçekleşti?

2024 baskısı, Dubai'deki Atlantis The Royal'de düzenlendi.



Bu etkinliğe genellikle kimler katılır?

Katılımcılar arasında küresel lüks markaların yöneticileri, bölgesel moda ve güzellik markalarının kurucuları, yatırımcılar, teknoloji girişimcileri, sürdürülebilirlik uzmanları ve medya yer alır.



Kaçırdım. Herhangi bir oturumu çevrimiçi izleyebilir miyim?

Evet, Vogue Business genellikle etkinlik sonrasında web sitesinde ve sosyal medya kanallarında önemli çıkarımları, röportajları ve bazen kayıtları veya canlı yayınlanan panelleri yayınlar.



Bu sadece giyimle mi ilgili?

Hayır, güzellik, perakende, teknoloji, sürdürülebilirlik, yatırım ve kültürel değişimler dahil olmak üzere tüm moda ekosistemini kapsar.



İçerik / Temalar



Bu yıl tartışılan ana konular nelerdi?

Ana temalar arasında mütevazı modanın küresel bir güç olarak yükselişi, Orta Doğulu tüketicinin stratejik önemi, AI'nın tasarım ve perakendede pratik uygulaması, yeni pazarlarda otantik markalar inşa etmek ve sürdürülebilirlik ile döngüselliğin evrilen tanımı yer aldı.



Modada AI hakkında konuşma oldu mu?

Evet, önemli ölçüde. Tartışmalar, hype'tan öteye, pratik kullanım durumlarına—kişiselleştirilmiş müşteri hizmetleri, trend tahmini ve tedarik zincirlerini optimize etmek için AI kullanımı gibi—odaklanırken, aynı zamanda yaratıcılık ve işler üzerindeki etkisini de tartıştı.



Sürdürülebilirlik hakkında neler söylendi?

Tartışma, buzzword'lerden ziyade eyleme odaklandı. Konular arasında rejeneratif malzemeler, greenwashing ile mücadele, gelişmekte olan altyapıya sahip bölgelerde döngüsel ekonomi inşa etmek ve sürdürülebilirliğin Orta Doğu'daki genç tüketiciler için nasıl temel bir değer haline geldiği yer aldı.



Orta Doğu'nun modanın geleceğindeki özel rolü tartışıldı mı?

Kesinlikle. Önemli bir tema, bölgenin sadece bir lüks alışveriş destinasyonu olmaktan bir kültür ve yaratıcılık merkezine dönüşmesiydi. Tartışmalar, yerli yeteneği, bölgesel estetiğin küresel trendler üzerindeki etkisini