Assim como a água encontra seu próprio nível, as garotas cavalo têm um jeito de se encontrar. Mikey Madison—ou melhor, o publicitário de Mikey Madison—descobriu sobre meu breve tempo em um time equestre da faculdade, então para nossa entrevista estamos agendados para um passeio cênico a cavalo pelo Griffith Park, terminando em um ponto na encosta com vistas amplas do Vale de San Fernando. Depois, Madison pensou que poderíamos visitar seus dois novos burros.

Chegando para nosso compromisso das 11 da manhã, não tenho dificuldade em avistar a atriz de 27 anos, sentada sozinha dentro do celeiro. Ela está usando uma camisa de botão xadrez rosa colocada dentro de jeans azul e um chapéu de aba larga, e ela assinou usando seu sobrenome, Rosberg. (Apenas ligeiramente minando essa vibe de garota normal estão óculos de sol Christian Dior e um grande medalhão de ouro que ela encontrou em uma loja de antiguidades enquanto trabalhava em Budapeste.) Madison é muito suave ao falar, muito bonita, e educada sem esforço, imediatamente oferecendo para pegar um chapéu do carro dela para mim para o passeio. (Já que esta é minha primeira vez em um cavalo em bastante tempo, eu pego emprestado um capacete de plástico em vez disso.) Então, após uma breve introdução aos nossos cavalos (um grande castrado baio escuro chamado Walter para ela; um castrado baio escuro menor chamado Floyd para mim), estamos a caminho: nosso guia, Madison, eu, e uma garota de 12 anos bastante travessa que é frequentadora regular aqui.

Uma cavaleira séria antes de ser uma atriz vencedora do Oscar, Madison veio de equestres—sua avó montava, sua mãe ainda monta—e começou cedo, competindo em finais de medalha e fazendo equipe de treino. Mesmo assim, quando criança no bairro de Woodland Hills, em Los Angeles, logo ao norte das Montanhas de Santa Monica, ela diz que se sentia como "a ovelha negra" em sua família. Por um lado, nenhum de seus irmãos—um irmão gêmeo, um irmão mais novo, e duas meias-irmãs mais velhas—compartilhava seu amor por cavalos, nem tinham escolhido ser educados em casa na sétima série, como ela fez (para montar mais). Por outro, havia a questão de sua aparência marcante: ela tinha cabelo corvo e olhos amendoados em uma casa de outra forma cheia de ruivos. "Eu cresci com todos assumindo que meus irmãos eram gêmeos e que eu era adotada," Madison me conta, uma ficção que encantava os meninos—e que ela mesma meio que começou a acreditar. (Ela eventualmente fez um teste de DNA para acabar com tudo isso.)

Seu interesse em atuar era outra anomalia. Embora gostassem de filmes o suficiente, seus pais, ambos psicólogos praticantes, não conheciam ninguém no ramo do entretenimento. "Acho que as pessoas têm esse entendimento de que todo Los Angeles é Hollywood, mas realmente não é," Madison diz. "Eu cresci me sentindo completamente separada e totalmente inconsciente de tudo isso." Ainda assim, visões de jovens mulheres saindo e tendo experiências—em Pretty in Pink, The Princess Diaries, Frances Ha, Almost Famous… (que Madison assistiu todo ano em seu aniversário por mais de uma década)—desprenderam algo. Por mais profundamente que ela amasse montar, era um esporte isolante, e embora ela fosse, e ainda seja, bastante tímida, "eu gosto de pessoas," ela diz. "Eu gosto de conversar com elas, e quero participar do mundo, e houve uma grande porção da minha vida em que eu estava apenas com muito medo de fazer isso." Ela reconheceu a atuação como algo que poderia sacudi-la um pouco e permitir que ela "interpretasse todos os tipos diferentes de personagens selvagens, ou experimentasse todos esses tipos diferentes de personalidades."

Então suas idas ao celeiro se tornaram caronas com sua mãe para audições, às vezes cinco dias por semana. Ela entrou na sala para um punhado de projetos independentes, incluindo Liza, Liza, Skies Are Grey de 2017, um drama de estrada ambientado nos anos 1960. Que o cineasta, Terry Sanders, tinha ganhado dois Oscars era um ponto de venda, mesmo que um fosse por um documentário sobre Maya Lin. (Embora Madison pareça levemente horrorizada quando eu menciono isso, o filme foi, ela diz, "no geral uma experiência realmente doce. Minha mãe estava comigo muito. Eu realmente vi o diretor em um evento da Academia um ano ou dois atrás, ele estava tipo, 'Eu te descobri!'")

Se há um fio condutor no trabalho que se seguiu, é quão completamente diferentes todas as suas personagens são de Mikaela Madison Rosberg. Madison interpretou gritadoras, lutadoras, garotas com atitude, e até personagens com gosto por violência. Mas a pessoa que eu encontro tem todos os traços-chave de uma amazona: costas retas, peso equilibrado nos calcanhares, uma mão firme mas gentil, e habilidades de observação aguçadas. (Quando ela percebe que a garotinha em nosso grupo pode estar sendo levada, Madison pausa nossa conversa para alertar o guia.) Mas enquanto nada nela parece atraída ao caos, posso dizer que ela poderia lidar com um corcovo selvagem.

O primeiro grande avanço de Madison veio quando ela foi escalada em Better Things, uma série de comédia dramática criada por Pamela Adlon e Louis C.K. Ela ainda não tinha 16 anos. "Foram necessárias centenas de audições para algo finalmente pegar," ela diz. "Então eu estava obviamente além de animada."

Como Max, ela interpretou a filha mais velha selvagem de Sam Fox de Adlon, uma atriz trabalhadora divorciada criando seus filhos em LA. (Em sua primeira aparição no piloto, Max está apenas gritando com sua mãe na rua.) Aclamada pela crítica mas um tanto ignorada—e brevemente ofuscada pelas alegações de má conduta sexual de C.K. no final de 2017, após o que ele foi removido do show—Better Things durou cinco temporadas. Basicamente ensinou tudo a Madison. "Eu aprendi como ser profissional," ela diz. "Eu não sabia nada sobre atuar, sobre trabalho, sobre ter um emprego." Ela também fez seus primeiros eventos de tapete vermelho, usando um vestido amarelo que comprou no Goodwill por provavelmente $8 com "um par de saltos Jessica Simpson" para uma estreia. Olhando para trás, ela não acha que parecia nem metade ruim.

O segundo grande avanço de Madison veio alguns anos depois de Better Things, quando ela estava ansiosa para ver o que mais poderia fazer. Em 2018, ela fez audição para a comédia western expansiva e filme de história alternativa de Quentin Tarantino, Once Upon a Time…in Hollywood, um filme agora tão ligado às suas muitas futuras estrelas—Austin Butler, Sydney Sweeney, Maya Hawke, Margaret Qualley, Victoria Pedretti—que é fácil esquecer que Al Pacino e Kurt Russell também estão nele. Madison deu tudo de si para sua audição, lendo um poema descalça e dando ao diretor uma pintura que ela fez no estilo de uma garota Manson drogada. (Incluía um pouco de seu cabelo.) Quando ela foi escalada como Sadie—que encontra um fim horrível sendo atacada por um cachorro, espancada por Brad Pitt, e então incendiada em uma piscina com um lança-chamas empunhado por Leonardo DiCaprio—Madison se viu fazendo filmagens noturnas com Tarantino depois de passar o dia no set de Better Things.

Essa foi a introdução de Sean Baker a ela: o cineasta, conhecido por seus retratos vívidos, frequentemente sombriamente engraçados, de vidas americanas à margem (Tangerine, The Florida Project), nunca tinha visto Better Things, mas Madison chamou sua atenção imediatamente em Once Upon a Time…in Hollywood. "Eu achei que ela estava roubando todas as suas cenas," Baker diz. "Em um filme de três horas, para ela sair do nada nos últimos 15 minutos e causar tanto impacto—lembro de dizer à minha esposa, 'Há algo especial nela.' E acho que foi ela quem disse, 'Sim, ela está no show da Pam Adlon desde sempre.'" No entanto, foi só depois de vê-la em Scream de 2022, interpretando uma estudante do ensino médio de Woodsboro sarcástica e secamente engraçada, mais tarde revelada como a assassina Ghostface, que Baker sentiu que tinha encontrado sua próxima protagonista.

Naquela época, ele tinha uma linha narrativa para Anora mas nenhum roteiro real; ele prefere escrever com um ator em mente. Madison, ele pensou, lhe daria muito com que trabalhar. "Ela tinha tanta presença," ele diz. Baker gostou do humor sutil em sua entrega, "e ela provou que podia entregar a intensidade—e os gritos. Eu sabia que essa personagem ia enfrentar uma invasão de casa e só precisava gritar." Um cruzamento espiritual entre Pretty Woman e Uncut Gems, Anora segue Ani, uma stripper e trabalhadora sexual de Brighton Beach, Brooklyn, que se casa com um jovem cliente—o filho doce mas imaturo de um oligarca russo—só para seus pais escandalizados irem a extremos extraordinários para anular o casamento. "Sean meio que me escolheu e me deu essa oportunidade incrível e essa personagem incrível da qual eu não poderia ter sido mais diferente," Madison diz. "Eu queria fazer justiça à personagem, e queria fazer justiça a ele." Jornalistas de entretenimento tendiam a chamar sua preparação elaborada para Anora de "Method"—instalando um poste de stripper em sua casa, tendo aulas de russo, fazendo suas próprias cenas de ação. Mas tudo o que ela estava tentando fazer era vender isso. "Recentemente tive uma reunião com um diretor que disse, 'Eu não sabia que você era realmente uma atriz.' E esse é o tipo de coisa que é importante para mim." As demandas da experiência e a agência que ela sentiu ao desenvolver o papel estabeleceram um padrão para o tipo de trabalho que Madison quer fazer daqui para frente. "Honestamente, levei tanto tempo para perceber que não sou apenas uma atriz contratada—que minha voz é realmente importante, e as pessoas se importam com minha opinião. Ainda é um processo de aprendizado, porque também tenho essa tendência de agradar as pessoas de apenas: sim, sim, ok," ela diz. Mas ela também tem ideias próprias. "Há coisas que ainda não existem que eu quero fazer." Quando, algumas semanas antes de seu 26º aniversário, ela subiu ao palco do Dolby Theatre para aceitar o Oscar de melhor atriz em 2025, Madison—usando um vestido de baile rosa e preto sem alças com frente de laço da Dior reproduzido de um design de 1956—se tornou uma das mulheres mais jovens a conquistar esse prêmio. A essa altura, os meses que antecederam a cerimônia—começando com o Festival de Cinema de Cannes de 2024, onde Anora ganhou a Palma de Ouro—são um grande e desnorteante borrão para ela. "Acho que eu estava apenas vivendo fora de mim mesma por um certo tempo," Madison diz. "Definitivamente vou passar pela minha prateleira na minha sala e pensar, Oh, uau. Acho que isso realmente aconteceu." Pergunto se o reconhecimento pareceu, bem…um pouco cedo para ela, mesmo depois de uma década como atriz trabalhadora. (As opiniões sobre Demi Moore—a favorita para sua atuação em The Substance, uma alegoria lurida para misoginia etária—perdendo o Oscar para alguém nascido em 1999 praticamente se escreveram sozinhas.) Ela pausa antes de responder isso, em parte porque estamos entrando em um túnel que exige que cavalguemos em fila única. "Sou definitivamente uma pessoa mais inclinada à ansiedade," ela diz finalmente. "Tendo a ser muito prática, em termos de, mantenha suas expectativas baixas para não se machucar…. Sempre fui assim. Então acho que quando aconteceu, superou todas as expectativas que eu tinha para mim mesma, ever." Até a ideia de que ela talvez não precise mais fazer audições era chocante. Quando pergunto a Baker se, durante o tempo que passaram promovendo Anora, ele observou alguma mudança em Madison—em sua confiança, na maneira como ela lidava com a imprensa, qualquer coisa—ele me diz que não, ele não acha que observou. A campanha, para ser clara, foi "exaustiva," ele diz, "como um outro trabalho inteiro." No entanto, Madison parecia imperturbável. "Ela não mudou. Ela é a mesma pessoa doce, maravilhosa, muito inteligente e divertida que era, e desprovida de qualquer atitude de diva." Madison articula a mesma coisa de outra forma: "Ainda me sinto como essa atriz trabalhadora que sente a necessidade de provar a si mesma." Se The Social Network era sobre as pessoas que lançaram as bases do Facebook, a continuação de Aaron Sorkin, The Social Reckoning, é sobre a denunciante e a jornalista que expuseram a podridão em sua infraestrutura. Em 2021, Frances Haugen, uma gerente de produto no Facebook, se uniu a Jeff Horwitz, um repórter do The Wall Street Journal, para descobrir o que a empresa sabia—e o que fez ou não fez—sobre questões como grupos extremistas e a disseminação de desinformação em suas plataformas, especialmente após a eleição de 2020, bem como os efeitos prejudiciais do Instagram na saúde mental de garotas adolescentes. Como o Facebook tentou equilibrar seus dados sobre essas questões com a necessidade de manter os usuários engajados se tornou o foco dos Facebook Files, uma série de reportagens que o Journal publicou no final de 2021.

Para Madison, concordar em interpretar Haugen foi uma decisão fácil. "Você lê um roteiro assim e pensa, eu tenho que fazer isso," ela diz. "Também é uma história realmente interessante para mim, sobre essa mulher—essa heroína massiva—que ninguém realmente conhece. Ela não se sentia alinhada com o que originalmente amava naquela empresa, e ela fez algo bastante corajoso." (O filme também é estrelado por Jeremy Allen White como Horwitz e Jeremy Strong como Mark Zuckerberg, com performances de apoio fortes de Wunmi Mosaku, Betty Gilpin, e Bill Burr.)

Honestamente, levei tanto tempo para perceber que não sou apenas uma atriz contratada—que minha voz é realmente importante, e as pessoas se importam com minha opinião.

Ela tinha, no entanto, perguntas. Madison se parecia muito pouco com Haugen, uma loira de olhos azuis e queixo quadrado, e a diferença de idade entre elas era significativa; Haugen estava na casa dos 30 quando os eventos do filme aconteceram. "Eu conheci Aaron, e eu estava tipo, 'Eu amo este roteiro. Esta é uma personagem incrível. Mas eu não me pareço em nada com essa pessoa,'" Madison diz.

Ela estava aberta—até disposta—a passar por uma transformação física completa; Anora tinha lhe dado um gosto por esse tipo de coisa. Mas não era isso que Sorkin tinha em mente de forma alguma. "Escute, se você está interpretando Elvis ou Lucille Ball, há uma obrigação de aproximar algum tipo de imitação física ou vocal," Sorkin me explica mais tarde. "Mas não era o caso aqui. Eu queria que ela apenas interpretasse a personagem do roteiro."

Isso deixou Madison um pouco desconcertada. "Por um tempo eu pensei, Como eu interpreto alguém e uso o nome dela mas não sinto que estou autenticamente representando ela dessa forma?" (Ela lembra de ter dito a Sorkin que tinha lido as memórias de Haugen—apenas "para ter uma melhor compreensão de como as coisas aconteceram"—e notou algum desânimo em sua reação.) Mas Sorkin manteve sua abordagem, "e eu confiei nele." Ela desde então escreveu uma carta para Haugen, e as duas "conversaram um pouco por email. Acho que ela realmente só quer que a história seja contada."

Para encontrar sua própria Frances, Madison tentou algumas coisas. Raciocinando que uma mulher com um trabalho tão preso à mesa poderia ter uma "fisicalidade mais suave," ela basicamente parou de se exercitar; e pela primeira vez em sua vida, ela tingiu o cabelo e cortou na altura dos ombros. "Eu tinha esse cabelo preto azeviche na altura da cintura. Eu não sentia que essa mulher que é uma cientista de dados, que trabalha em um computador o dia todo, manteria isso," ela diz. "Algo que parecesse um pouco mais de ratinha parecia mais com a personagem para mim."

Uma exibição inicial do filme, muito guardada—ainda não totalmente terminado—em agosto revelou essa personagem como uma criação perfeitamente sorkiniana: cautelosa, irônica, e nerdamente superior, dada a disparar pontos de dados e apontar metáforas mistas. (Piedade do colega que a compara tanto à sacerdotisa troiana Cassandra quanto ao menino que gritou lobo.) Não muito depois de se conectarem via DM do LinkedIn, ela e Horwitz estão brigando como irmãos—ela, cética de que ele realmente entende as informações que ela está vazando; ele, perturbado por sua crença de que o Facebook ainda pode ser uma ferramenta para o bem, mesmo depois de ver sua ênfase na liberdade de expressão e construção de comunidade distorcida além do reconhecimento. (O filme, obedientemente sem escolher lados, O rei dos laços que unem Big Tech, política, e a mídia marcou seu lançamento para o início de outubro—apenas semanas antes das eleições de meio de mandato—tornando-o especialmente oportuno. Pergunto como Madison achou White como parceiro de cena. Muito do filme os tem curvados sobre um laptop, discutindo como o algoritmo do Facebook funciona. (Suas trajetórias de carreira também foram similares: ambos passaram anos em uma comédia dramática familiar antes de um papel mais sombrio e adulto os tornar uma sensação repentina.) "Muito doce," ela diz. "Muito, muito, muito profissional. Estoico. Aprecio sua ética de trabalho." O set de Sorkin não poderia ter sido mais diferente do de Sean Baker. "Foi desafiador de algumas maneiras, especialmente porque Anora foi o filme que fiz antes de Reckoning. Esse tinha uma energia e vibe totalmente diferentes, com tanta improvisação," ela diz. "Com o diálogo do Aaron, é cientificamente aperfeiçoado, de certa forma." Ele espera que você diga como está escrito, ofereço, querendo dizer como uma pergunta. "E eu também quero," Madison responde. "Porque cada linha e cada palavra é muito intencional, então é importante fazer de uma certa maneira." Se ela lutou de alguma forma para se ajustar aos rigores de seu estilo de filmagem, Sorkin não estava ciente disso. "Mikey não precisa de muito mais do que: Faça um pouco mais quente…um pouco mais frio…. Vá até o fim da linha…, coisas assim, e ela está lá," ele diz. "Por melhor que ela tenha sido em Anora e por melhor que ela esteja em The Social Reckoning, tenho certeza de que ela ainda não fez o melhor trabalho que vai fazer." Claro, a coisa engraçada sobre ela interpretar uma especialista do Facebook é que Madison mesma não está nas redes sociais de forma alguma. Ela estava, por um tempo—no ensino médio ela era uma entre milhões de outros adolescentes de 13 anos postando fatias de pizza ou biscoitos em uma grade de resfriamento no Instagram—mas nunca foi uma obsessão, e eventualmente ela esqueceu que a conta existia. (Só recentemente seu pai descobriu que seu Instagram estava, de fato, ainda ativo.) Agora ficar offline é mais deliberado. "Parece meio grande e vasto e estressante," ela diz, referindo-se, ao que parece, à internet em geral. Atuar pode tê-la deixado um pouco menos tímida, mas Madison ainda se descreve como "sensível"—nervosa demais para ler críticas ("Acho que nunca li nenhuma até Anora, mas isso foi só depois que alguém me disse que era seguro e que eu não teria meus sentimentos feridos") e certamente delicada demais para enfrentar uma seção de comentários. Fico me perguntando como ela lidou com perder papéis—como ela lidou, quando adolescente, com todas as caronas e os self-tapes que não deram em nada. "Se sou honesta," ela diz, "ainda é algo que estou aprendendo." A essa altura, voltamos ao celeiro, pulamos de nossas montarias ("A sela ocidental parece diferente no traseiro, não parece?" ela comenta com uma risadinha), e seguimos para onde ela mantém os burros—resgatados chamados Loulou (em homenagem ao filme de Isabelle Huppert) e Gus Freckles. Depois de soltá-los em um cercado, nos acomodamos em cadeiras Adirondack para vê-los brincar. (Se você estava curioso sobre o que, exatamente, se faz com burros, é praticamente só isso. "Você os leva para passear, faz carinho neles, dá um abraço," Madison diz. "É só por diversão.") Ela é facilmente mais feliz em casa, cercada por seus animais; além dos burros, Madison tem três Chihuahuas e um gato muito paciente. Ela sempre amou cozinhar e assar, habilidades que aprendeu com seu pai, um ex-sous-chef. (Mais tarde naquele dia, de fato, ela estará preparando um banquete de pizzas miniatura, salada de couve e orzo, e biscoitos de pasta de amendoim para celebrar o aniversário de sua mãe.) Jardinagem é um hobby mais recente—ela está tentando expandir além de cuidar das suculentas em seu quintal e começar a cultivar alguns vegetais e ervas. Quando ela está por perto, Madison diz que vê seus pais, que ainda moram "no fundo do Vale," várias vezes por semana. Seu gêmeo, que trabalha em finanças, também está por perto, enquanto seu irmão mais novo está fora na pós-graduação estudando psicologia. (Embora pulemos sua vida amorosa, ela quer muito ter uma família própria algum dia. "Sempre sonhei em me casar e ter aquela vida de cerca branca," Madison diz. "Minhas irmãs têm isso, e meus amigos estão se casando e pensando em ter filhos. Definitivamente me faz pensar nisso muito.") No início deste ano, ela passou três meses na Hungria filmando uma nova adaptação de The Masque of the Red Death; Loulou e Gus Freckles foram presentes do diretor do filme, Charlie Polinger. Quando Madison partiu, sua mãe chorou. "Ela ficava me ligando e dizendo, 'Se você quiser que eu vá aí, é só me avisar,'" Madison diz. "Eu penso, 'Isso é tão doce, mas eu realmente tenho que trabalhar.' Mas meu gêmeo veio e ficou um tempo." Como se vê, uns doze anos depois de escolher atuar em vez de cavalos, Madison teve que montar um pouco para Masque. "Eu estava tão confiante e convencida entrando nisso," ela diz. "Eu estava tipo, 'Gente, eu consigo, só me mostrem onde preciso ir.'" Mas algo surpreendente aconteceu. "Esse cavalo era tão incrível—ele ouvia eles dizerem 'ação' no walkie-talkie e disparava. Então via a câmera e diminuía." Foi engraçado—sentir que ela sabia o que estava fazendo e então ser completamente levada para um passeio. A primeira vez que aconteceu, "me assustou pra caralho," Madison diz. Mas a equipe, cheia de admiração, não conseguia notar a diferença. Ela parecia completamente no controle o tempo todo.

Nesta história: cabelo, Jimmy Paul; maquiagem, Raoul Alejandre; manicure, Kim Truong; alfaiate, Hasmik Kourinian. Produzido por Rosco Production. Design de Cenário: Jeremy Reimnitz. Editor de Visuais: Paige Viti.

Perguntas Frequentes
Aqui está uma lista de FAQs sobre a matéria de capa da Vogue de outubro de 2026 sobre Mikey Madison, The Social Reckoning, e sua escolha de ficar offline



Perguntas para Iniciantes



P O que é The Social Reckoning na Vogue

R É o título da matéria de capa da Vogue de outubro de 2026 O artigo foca em como o uso constante de redes sociais está afetando atores e celebridades e apresenta Mikey Madison como sua estrela de capa



P Quem é Mikey Madison

R Ela é uma atriz americana Ela ganhou grande atenção por seu papel em Once Upon a Time in Hollywood e conquistou ampla aclamação pelo filme Anora



P Mikey Madison está nas redes sociais

R Não Ela disse que não usa plataformas de redes sociais como Instagram TikTok ou X Ela fica completamente offline



P Por que ela está fora das redes sociais

R Ela diz que isso protege sua saúde mental a ajuda a permanecer focada na atuação e permite que ela viva uma vida mais privada e normal



P O que significa ficar offline aqui

R Significa que ela não tem contas públicas de redes sociais e não rola feeds ou posta conteúdo como a maioria das celebridades faz Ela ainda usa a internet para coisas práticas como email ou pesquisa



Perguntas Intermediárias



P O que o artigo da Vogue diz sobre sua decisão

R A história a apresenta como parte de um crescente acerto de contas social um momento em que celebridades estão questionando se a presença online constante vale o custo Isso enquadra sua escolha como deliberada não por medo ou ignorância



P Quais são os benefícios que ela menciona por ficar offline

R Ela diz que tem mais clareza mental menos ansiedade foco mais profundo em seu ofício e relacionamentos mais fortes na vida real Ela também evita ler comentários negativos sobre si mesma



P Ficar offline não prejudica sua carreira ou fama

R Ela argumenta o contrário Seu trabalho fala por si e diretores e estúdios ainda a encontram Ela acredita que talento e bons projetos importam mais do que contagens de seguidores



P Como ela promove seus filmes sem redes sociais

R Ela faz imprensa tradicional entrevistas estreias e festivais de cinema Sua equipe cuida da promoção e ela participa de eventos de mídia agendados em vez de postagem online diária



P Quais problemas comuns ela evita por não estar online

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