마니의 CEO 스테파노 로소는 패션 업계가 큰 창의적 재편을 겪고 있던 시기에 메릴 로게를 크리에이티브 디렉터로 영입했습니다. 데뷔하는 디자이너들이 많은 혼란 속에서 묻히기 쉬웠지만, 로게에게는 그런 일이 일어나지 않았습니다. 그녀가 32년 된 OTB 소속 브랜드를 위해 선보인 첫 런웨이 컬렉션은 보그 런웨이를 포함해 창립자 콘수엘로 카스틸리오니의 미학을 충실히 따르면서도 2026년 이후의 새로운 장을 여는 시작으로 널리 찬사를 받았습니다.

이달 초, 프랑스 샹티이에서 열린 보그 비즈니스 글로벌 서밋에서 메릴 로게와 스테파노 로소가 마니의 다음 행보에 대해 이야기했습니다.

보그: 제 동료 티치아나 카르디니의 데뷔 리뷰부터 시작하죠. 그녀는 "마니가 다시 여성의 손에 돌아오면서, 우주가 스스로 정리되는 듯한 카르마적인 느낌이 든다"고 썼습니다. 메릴, 여성 디자이너로서의 장단점은 무엇이라고 생각하나요?

메릴: 쉬운 질문으로 시작하진 않네요 [웃음]. 우리 경우 중요한 점은 브랜드 창립자가 여성이었고, 제가 알기로 이 브랜드는 자신을 위해 디자인하려는 열망에서 비롯되었다는 것입니다.

스테파노: 우리에게 재능에 성별은 없습니다. 재능은 재능일 뿐이고, 우리는 마니를 다음 창의적 장으로 이끌 최고의 인재를 찾고 있었습니다. 메릴이 그 모든 것을 갖추고 있다고 믿습니다. 그녀가 여성이라는 사실은 아마 추가적인 장점일 겁니다. 최근 몇 년간 회사에서 다소 어려움을 겪었던 여성 기성복에 다시 집중하고 싶었기 때문입니다. 그래서 자연스러운 선택이었지만, 주된 이유는 메릴에게서 놀라운 창의적 재능을 보았기 때문입니다.

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보그: 메릴, 청중이 패션 업계 첫 큰 일자리에서 받은 첫 월급에 대해 듣고 싶어 합니다. 이 새로운 일이 운명이었음을 보여주는 물건을 샀다고 들었는데, 무엇이었는지 말해줄 수 있나요?

메릴: 맞아요. 저는 2008년 뉴욕의 마크 제이콥스에서 경력을 시작했는데, 첫 월급으로 내야 할 집세 대신 바로 시내 북쪽 매장으로 가서 몇 달간 눈여겨보던 마니 신발 한 켤레를 샀어요. 그게 제 첫 월급으로 한 첫 번째 구매였습니다.

보그: 그래서 이 일이 운명이었던 것 같네요. 쇼 며칠 전 마니 쇼룸에서 함께 있을 때도 그렇게 느꼈어요. 콘수엘로 카스틸리오니의 초기 컬렉션에서 중요한 순간들을 골라냈고, 사람들은 그때의 마니와 지금의 마니 사이의 연결고리를 알아챘습니다. 앞으로 아카이브가 영구적인 역할을 할 것이라고 보나요? 어떻게 활용할 계획인가요?

메릴: 우리가 관심 있는 것은 마니의 정신, 즉 브랜드가 의미하는 바, 가치, 그리고 새로운 맥락, 말하자면 새로운 세상에서 브랜드를 어떻게 발전시킬지에 대해 작업하는 것입니다. 아카이브가 항상 역할을 하겠지만, 실제 아카이브보다는 가치 체계에 더 초점을 맞출 것 같아요.

보그: 스테파노, 마니의 가치에 대해 말해줄 수 있나요?

스테파노: 두 단어로 말하자면 '모던 엘레강스'입니다. 우리는 약간 틀에서 벗어난 관점을 갖는 것을 굳게 믿습니다. 실제로 브랜드 북에는 "틀 밖에서 색칠하라"는 핵심 문구가 있습니다. 이것이 마니가 무엇인지 완벽하게 나타낸다고 생각합니다.

회사가 시작됐을 때는 몸에 꼭 맞는 드레스와 어두운 색상이 유행했지만, 마니는 컬러 블로킹과 기하학적 형태로 모던 엘레간스를 다르게 해석했습니다. 우리는 고객에게 하루 중 언제든지 입을 수 있는 세련된 우아함을 제공해야 한다고 믿습니다. 특별한 날을 위한 것이 아니라 일상적인 사용을 위한 것입니다. 그것이 브랜드의 역사이며, 우리가 메릴과 함께 구축하려는 것이고, 그녀는 그것에 능숙합니다.

스테파노 로소와 메릴 로게가 니콜 펠프스가 진행한 사이드 챗에서 마니의 미래에 대해 무대에서 논의했습니다.
사진: Acielle / Style Du Monde

보그: 밀라노 패션 위크가 끝난 지 얼마 지나지 않아, 여러분은 함께 아시아로 갔습니다. 그 여행에서 얻은 점과 그 시장들이 브랜드의 전체 전략을 어떻게 형성하고 있는지 궁금합니다.

스테파노: 우리에게 아시아는 매우 중요한 지역입니다. 일본은 단연코 우리의 1위 시장입니다. 우리는 함께 가서 시장 상황을 보고 고객이 무엇을 필요로 하는지, 무엇을 원하는지, 무엇을 입는지, 어떻게 행동하는지, 그들의 사회적 환경을 이해하고 싶었습니다. 매우 흥미로운 여행이었는데, 우리는 변화와 독특함을 향한 명확한 움직임을 발견했기 때문입니다.

요즘 고객들은 이유 없이 매장에 들어가지 않습니다. 특히 중국에서는 목적이 있어야 합니다. 강력한 고객 관계를 구축하는 것이 매우 중요합니다. 고객이 와서 의류를 넘어 브랜드를 경험할 수 있는 공간을 만드는 것이 정말 필수적입니다. 우리는 이전처럼 큰 쇼핑몰 매장이 아닌, 브랜드만의 독립된 공간을 가진 새로운 하우스의 부상을 목격했습니다. 왜일까요? 고객이 브랜드의 세계에서 시간을 보낼 수 있지만, 더 편안한 방식으로 보낼 수 있는 장소이기 때문입니다. 이것이 우리가 그곳에서의 입지를 발전시키는 방식에 영향을 미칠 것입니다. 그리고 항상 매우 영감을 줍니다. 일본에 가면 거리에서 10명, 20명, 심지어 100명의 아이들을 보는데, 그들의 스타일을 갖고 싶다고 느낄 정도로 독특합니다. 그들이 자신을 표현하는 방식은 정말 패션을 선도합니다.

보그: 2026년 가을 컬렉션에서 바이어들이 반응하는 작품은 무엇인가요? 무엇을 특히 밀고 있나요?

메릴: 우리 모두 트렁크 백의 새로운 버전인 트렁케트 백의 출시에 매우 기대하고 있습니다. 쇼는 옷장을 염두에 두고 디자인되어서, 룩을 개별적인 조각으로 생각했습니다. 고객이 자신만의 옷차림을 구성할 기회를 갖는 것을 좋아합니다. 니트웨어도 큰 초점이 될 것입니다. 보통 매우 잘 팔리는 카테고리이기 때문입니다. 솔직히, 우리는 최고의 니트웨어를 가지고 있다고 생각합니다. 아름다운 질감, 기술, 그리고 정말 멋진 실루엣이요.

마니 FW26
사진: Filippo Fior / Gorunway.com

보그: 스테파노, 추가할 말이 있나요?

스테파노: 이 시장에서는 가죽 제품 사업, 즉 신발과 가방을 가속화하는 것이 매우 중요합니다. OTB는 항상 기성복에 강했고, 신발과 가죽 제품에서도 큰 성공을 거두었습니다. 하지만 다른 경쟁사와 비교하면 아직 성장할 여지가 많다고 생각합니다. 저는 일반적으로 메릴과 함께 좋은 진전을 이룰 것이라고 낙관합니다. 트렁케트부터 시작하지만, 더 많은 것이 나올 예정입니다.

메릴: 특히 주얼리입니다. 주얼리 판매가 크게 증가했고, 오늘 제가 자랑스럽게 착용하고 있습니다. 그것은 역사적으로나 지금이나 마니에게 중요한 기둥입니다.

보그: 메릴, 당신의 임명은 크리에이티브 디렉터의 대대적인 교체 시기에 이루어졌습니다. 이번 시즌과 그 이전 시즌에 약 18명의 새로운 디자이너가 새로운 역할을 맡았다고 생각합니다. 이러한 변화의 시기가 당신에게 어떻게 도움이 되었나요? 아니면 당신의 일을 더 어렵게 만들었나요?

메릴: 우리는 일종의 역사적인 변화, 즉 자주 일어나지 않는 세대 교체를 목격했다고 느낍니다. 물론 제 임명은 한 시즌 늦게 이루어져서 모든 것이 펼쳐지는 것을 지켜볼 여유가 있었습니다. 반면에, 이것이 제가 이 일에 접근하는 방식에 영향을 미쳤다고 말할 수는 없습니다. 모든 브랜드는 각자의 이야기와 새로운 크리에이티브 디렉터와 연결될 독특한 기회를 가지고 있습니다. 제 경우, 특별하고 매우 드문 점은 제가 십대 시절 패션을 발견함과 동시에 마니를 발견했고, 그것이 제가 패션을 보는 방식을 형성했으며, 또한 고객이기도 했다는 것입니다. 이러한 모든 교체 속에서 그것은 꽤 이례적이라고 생각합니다. 그래서 제가 항상 사랑했고 여전히 사랑하는 브랜드와 함께 일하는 것은 큰 특권입니다.

보그: OTB 브랜드들은 마니 외에도 마르지엘라가 있습니다... 마니, 질 샌더, 디젤 같은 브랜드들은 1900년대 초, 또는 루이 비통의 경우 1800년대로 거슬러 올라가는 LVMH나 케링 브랜드들과 다릅니다. OTB 브랜드들은 80년대와 90년대에 탄생한 비교적 젊은 브랜드인데, 이러한 상대적인 젊음이 유산과 전통을 다루는 방식에 영향을 미칠까요?

스테파노: 흥미로운 질문입니다. 우리의 경우, 우리는 정말 기회에서 성장했습니다. 모든 것은 디젤에서 시작되었고, 그 라이프스타일은 제 아버지 [렌초 로소]와 그가 회사로 데려온 사람들에 의해 형성되었습니다. 그들은 데님과 캐주얼 웨어에 대한 대담한 비전으로 패션을 재구성하고 싶어 했습니다.

회사 뒤에 있는 사람들과 그들이 일하는 방식에 충실했기 때문에 효과가 있었다고 생각합니다. 이 재능 있는 그룹이 발전함에 따라 더 많은 기회가 생겼습니다. 스태프 인터내셔널을 인수함으로써 우리는 마르지엘라, 빅터 & 롤프, 그리고 나중에는 질 샌더와 마니에 관여하게 되었습니다. 그들이 모두 공유하는 것은 독특한 가장자리이며, 이것이 우리 그룹의 큰 부분입니다. OTB는 Only the Brave를 의미합니다. 우리는 항상 다른 각도에서 사물을 바라보고, 항상 창의성을 증진하고 지원하고자 합니다. 오늘날에도 우리의 강점 중 하나는 진정으로 창의성을 모든 것의 중심에 둔다는 것입니다. 솔직히, 우리는 창의적인 사람들을 지원하고, 창의성을 지지하며, 조금 다르게 일하고 싶었기 때문에 종종 돈을 테이블 위에 남겨두기도 했습니다.

이제 마니의 주요 초점은 새로운 카테고리에 자리 잡는 것입니다. 우리는 그것을 '뉴 럭셔리'라고 부릅니다. 전통적인 헤리티지 럭셔리 브랜드와 다른 점은 고객과 상호작용하는 방식입니다. 전통적인 럭셔리 브랜드는 종종 멀게 느껴져 사람들이 정상에 도달하는 꿈을 꾸게 만듭니다. 반면 뉴 럭셔리 브랜드는 대화에 초점을 맞춥니다. 그것은 더 '함께 무언가를 하자, 이야기하자'는 것에 가깝습니다. 우리의 커뮤니케이션은 더 쌍방향적입니다. 고객이 원하는 것을 듣고, 그들을 논의에 참여시키며, 그들에게 무언가를 제공함으로써 컬렉션을 구축합니다.

그래서 그것은 다른 접근 방식과 관점입니다. 그리고 그것이 여전히 우리의 장점이며, 독특한 관점을 가진 이러한 브랜드들에 계속 투자할 이유라고 생각합니다.

메릴 로게, 니콜 펠프스, 스테파노 로소가 보그 비즈니스 글로벌 서밋 갈라 디너에서.
사진: Jason Lloyd-Evans

보그: 어떻게 인재를 찾고 영입하나요? 메릴뿐만 아니라 디젤과 마르지엘라의 글렌 마텐스, 질 샌더의 시모네 벨로티 같은 훌륭한 디자이너 그룹을 확보하는 비결은 무엇인가요?

스테파노: 우리는 결코 위험을 두려워하지 않습니다. 사람들은 종종 우리가 젊고 떠오르는 재능에게 공간을 준다고 말하며, 그것이 최근 몇 년간 우리 성공의 핵심이었다고 생각합니다. 하지만 우리는 존 갈리아노 같은 사람에게 업계에 복귀할 기회를 주는 용기도 있었습니다.

우리는 스카우팅을 에이전시나 중개인에게 아웃소싱하는 것을 좋아하지 않습니다. 우리는 정말로 젊은 인재들을 직접 보고, 그들과 이야기하며, 그들의 성격을 이해하고, 그들이 우리 그룹의 DNA와 가치에 맞는지 확인한 다음, 약간의 용기와 때로는 운을 더합니다.

보그: 업무 관계에 대해 이야기해 봅시다. 메릴, 이것은 당신에게 새로운 역할입니다. 당신은 자신의 레이블을 가지고 있고, 훨씬 더 큰 브랜드의 크리에이티브 디렉터가 되는 것은 새로운 경험입니다. 어떻게 진행되고 있나요? 서로에게서 무엇을 배우고 있나요?

메릴: 우리의 대화는 제가 실제로 그 자리를 맡기 훨씬 전부터 시작되었습니다. 우리는 비전, 우리가 가져오고 싶은 것, 그리고 우리가 일치하는지에 대해 사전에 많이 이야기했습니다. 이것은 당신이 앞서 인재를 어떻게 찾는지에 대해 물었던 질문과도 연결됩니다.

OTB에는 외부의 승인이 필요 없는 창의성에 대한 진정한 이해가 있다고 생각합니다. 그들이 어떤 것이 옳다는 것을 알면, 그것은 옳습니다. 그것이 OTB의 놀라운 점입니다. 그들은 자신의 직감을 믿습니다. 우리는 함께 일하는 매우 자연스러운 방식을 가지고 있다고 말할 수 있습니다. 격주로 하는 점심 식사부터 왓츠앱 메시지, 그리고 스테파노의 사무실이 제 바로 옆에 있는 것까지 다양합니다. 우리는 브랜드에 무엇이 중요한지, 지금 어디에 집중해야 하는지, 미래를 위해 무엇을 아껴두는지와 같은 것들에 대해 진정한 대화와 열린 논의를 합니다. 우리가 우선순위에 대해 일치하는지 확인합니다. 저는 우리가 협업에 대해 비슷한 접근 방식을 가지고 있다고 느낍니다. 때로는 서로에게 말하지 않고 같은 행사에 나타나기도 합니다.

메릴 로게 SS26.
사진: Meryll Rogge 제공

보그: 스테파노, 당신은 2024년에 마니의 CEO가 되었고, 렌초는 "스테파노는 마니의 럭셔리 시장에서의 위치를 가속화하는 중요한 책임을 맡을 것"이라고 말했습니다. 어떻게 그 문제를 해결하고 있나요?

스테파노: 가장 큰 도전은 아마 가장 어려운 것일 겁니다: 어떻게 새로운 고객을 브랜드로 끌어들일 것인가입니다. 우리는 여전히 경쟁사에 비해 상대적으로 작은 회사입니다. 그리고 오늘날 환경에서 가장 어려운 것은 정말로 새로운 사람들이 브랜드를 알아차리게 하고, 마니가 무엇을 대표하는지, 우리가 무엇을 제공하는지, 왜 패션과 의류에 대한 독특한 관점을 가지고 있는지, 우리의 창의성이 어디서 오는지, 그리고 우리의 DNA가 무엇인지 이해하도록 돕는 것입니다.

시장과 고객이 패션에서 다소 단절된 지금, 그것이 아마 가장 어려운 도전이면서도 가장 재미있는 일이라고 생각합니다. 그리고 그것이 우리가 메릴과 함께 해온 일입니다: 어떻게 이 새로운 고객 물결을 데려와 오늘날의 마니와 앞으로 10년간의 마니가 무엇인지 보여줄지 알아내는 것입니다.

보그: 마이테레사의 CEO 프랜시스 벨린이 오늘 같은 주제, 즉 고객이 누구인지 아는 것의 중요성에 대해 이야기했습니다. 메릴, 당신은 마니의 남성과 여성을 누구라고 생각하며, 미래에는 누가 될 수 있을까요?

메릴: 마니의 오랜 고객과 새로운 고객을 생각할 때, 그들은 한 가지 공통점이 있다고 생각합니다: 그들은 일반적으로 문화 전체에 관심이 있는 사람들입니다. 미학에 대한 폭넓은 관심을 통해 그들을 연결하는 무언가가 있습니다. 다음 세대의 고객은 브랜드를 막 발견하고 그것이 예전에 무엇이었는지 모르는 더 젊은 사람들이라고 생각합니다. 그래서 그들은 신선하고 새로운 관점으로 브랜드에 올 것입니다. 그리고 그것이 우리의 사명이라고 생각합니다: 그것이 무엇을 의미하는지, 가치는 무엇인지, 그리고 어떻게 그것을 발전시킬 수 있는지 설명하려고 노력하는 것입니다.

스테파노: 그것은 우리의 사명일 뿐만 아니라, 업계 전체의 사명이 되어야 한다고 생각합니다. 오늘날의 고객이 우리가 시장에 내놓는 럭셔리 아이템의 가치를 보지 못한다는 것을 깨닫지 못한다면, 우리는 큰 문제를 가지고 있습니다. 그래서 우리는 한 걸음 물러나 그들에게 기본을 가르쳐야 한다고 생각합니다. 우리가 제공하는 콘텐츠는 무엇인가요? 부가 가치는 무엇인가요? 품질은 어디에 있나요? 이 젊은 세대의 많은 사람들이 그것을 이해하지 못하고, 보지 못하기 때문에 더 이상 럭셔리 제품에 투자하고 싶어하지 않는 것입니다. 우리는 값비싼 것이 곧 고품질이라고 너무 당연하게 여깁니다.

예전처럼 단순하지 않습니다. 그래서 더 많은 요소를 테이블에 가져오고, 더 많은 교육을 제공하는 것이 매우 중요합니다. 그것이 이 업계가 살아남을 수 있는 유일한 방법이라고 생각합니다.

자주 묻는 질문
다음은 메릴 로게와 스테파노 로소가 마니의 새로운 방향에 대해 논의한 내용에 대한 FAQ 목록입니다.



초급 수준 질문



1 메릴 로게와 스테파노 로소는 누구인가요?

메릴 로게는 마니의 새로운 크리에이티브 디렉터이고, 스테파노 로소는 마니의 모회사인 OTB 그룹의 회장입니다.



2 마니의 새로운 방향은 무엇인가요?

이는 마니가 매우 화려하고 아방가르드한 스타일에서 벗어나 브랜드의 예술적 정신을 유지하면서도 더 세련되고 미니멀하며 실용적인 미학으로 나아가는 것을 의미합니다.



3 마니가 방향을 바꾸는 이유는 무엇인가요?

브랜드는 창의적 뿌리에 충실하면서도 고객 기반을 확장하고 상업적으로 더 성공하고자 합니다. 예술과 비즈니스 사이의 균형입니다.



4 마니가 대담하고 화려한 디자인을 없애는 건가요?

완전히 그렇지는 않습니다. 새로운 방향은 과격한 패턴을 누그러뜨리고 깔끔한 실루엣, 중성적인 색상, 미묘한 디테일에 초점을 맞추지만, 장난기 많고 실험적인 정신은 남을 것입니다.



5 이 새로운 방향은 언제 시작되나요?

메릴 로게의 첫 마니 컬렉션은 2025년 초 2025년 가을/겨울 시즌에 데뷔할 예정입니다.



고급 수준 질문



6 메릴 로게의 배경이 이 새로운 비전에 어떻게 영향을 미치나요?

로게는 드리스 반 노튼에서 일했고 레이블 Rokh의 공동 창립자였습니다. 그녀의 호화롭고 지적인 미니멀리즘과 날카로운 테일러링 경험은 마니가 취하는 더 깔끔하고 세련된 방향과 완벽하게 일치합니다.



7 컬렉션에서 어떤 구체적인 변화를 기대할 수 있나요?

더 단순한 실루엣, 더 차분한 컬러 팔레트, 프린트에 대한 의존도 감소, 그리고 원단 품질과 구조에 대한 집중을 기대하세요. 액세서리와 아우터웨어가 더 중심이 될 가능성이 높습니다.



8 스테파노 로소는 창의성과 상업성 사이의 균형을 어떻게 보나요?

로소는 브랜드가 살아남기 위해서는 수익성이 있어야 한다고 믿습니다. 그는 로게의 예술적 비전을 지지하지만, 컬렉션이 소수 그룹뿐만 아니라 더 넓은 청중에게 바람직하고 판매 가능해야 한다고 강조합니다.