Tämä artikkeli on alun perin julkaistu Vogue Business -lehdessä.

Tunnetteko sanonnan "sataa kaatamalla"? Se pätee eittämättä Erdem Moralıoğluun, jonka brändi täyttää 20 vuotta alkuvuodesta 2026. Juhlakautta esitellen suunnittelija on julkaissut ensimmäisen monografiansa Rizzolin kustantamana ja avaa tänään brändinsä toisen Lontoon myymälän – kymmenen vuotta South Audley Streetille Mayfairiin avatun lippulaivamyymälän jälkeen.

Kahden viime vuosikymmenen aikana Moralıoğlu on rakentanut Lontooseen perustamansa yrityksen yhdeksi kaupungin aarteista. Hänen monimutkaiset ja erittäin halutut suunnittelunsa houkuttelevat tyylikkään ja monipuolisen asiakaskunnan, Kate Middletonia Erin O’Connoriin. Brändin muotinäytökset järjestetään perinteisesti British Museumissa – mikä on itsessään ilmaus.

Yrityksellä on käynnissä myös kaksi muuta myymälää, molemmat Soulissa, avattuina elokuussa 2024 ja maaliskuussa 2025. Kaikki sijainnit on suunniteltu yhteistyössä P Joseph Architecture & Design -yrityksen kanssa, joka kuuluu Moralıoğlun aviomiehelle Philip Josephille. Keskustelin pariskunnan kanssa Zoomissa heidän myymälöistään, suunnittelufilosofiastaan ja vähittäiskaupatiloistaan.

Vogue: Teillä on jo yksi myymälä Lontoossa ja kaksi Soulissa. Miksi avata toinen Lontooseen eikä jonnekin muualle maailmaan?

Erdem: Avasimme South Audley Streetin myymälän yli kymmenen vuotta sitten, ja sen myynti on kaksinkertaistunut viimeisen kolmen vuoden aikana. Jopa viime vuoteen verrattuna se kasvoi yli 20 %. Joten brändillä on edelleen tilaa uusille asiakkaille. Kun mahdollisuus Sloane Streetille tuli, koimme sen loistavaksi tavaksi saada yhteyttä asiakkaille Lontoon toisessa osassa.

Philip: Sloane Streetillä on uutta elinvoimaa. Alueelle on tehty merkittäviä parannuksia – leveämmät jalkakäytävät, puukadut – tehden siitä houkuttelevamman ostospaikan kansainvälisellä tunnelmalla. Sijainti on fantastinen, maailmanlaajuiset suurbrändit vastapäätä. Mayfairin myymälä on hieman kätköisempi, joten Sloane Streetin sijainti auttaa lisäämään bränditietoisuutta.

Erdem: South Audley Street keskittyy enemmän henkilökohtaiseen asiakaspalveluun, tarjoten yksilöllisiä tapaamisia nykyisille asiakkaillemme. Sloane Streetillä toivomme laajentavamme asiakaskuntaamme.

Vogue: Tukkuvähittäiskauppa on kohdannut monia haasteita pandemian jälkeen. Koetteko suurempaa tarvetta päästä suoraan asiakkaiden luo?

Erdem: Oman tilan omistaminen on uskomattoman voimakasta – se antaa sinun upottaa asiakkaat maailmaasi. Muotinäytös kestää vain kahdeksan minuuttia ja on hetkellinen, mutta fyysinen myymälä tarjoaa pysyvän läsnäolon. Suorat myynnit asiakkaalle muodostavat nyt yli kolmanneksen liikevaihdostamme. Pyöritämme muutamia omistamiamme vähittäiskaupatiloja hyvin arvaamattomassa ilmastossa.

Vogue: Olette pitkäaikaisia kumppaneita elämässä, eikä tämä ole ensimmäinen ammatillinen yhteistyönne. Millaista on työskennellä yhdessä? Mitä olette oppineet ja mitä haasteita olette kohdanneet?

Philip: Tällä kertaa tuntuu erilaiselta. Kun teimme ensimmäisen myymälän, olin juuri jättänyt kymmenvuotisen työpaikani perustaakseni oman toimiston, ja South Audleyn myymälä oli ensimmäinen projektimme. Silloin oli paljon painetta – se oli ensimmäinen mahdollisuutemme ilmaista itseämme. Nyt vakiintuneena toimistona olemme paljon rauhallisempia. Eikö niin, Erdem?

Erdem: Philip on nähnyt jokaisen kokoelman valmistumisestani lähtien. Hän jopa suunnitteli näytöstilani ennen kuin siirryimme British Museumiin. Kuka paremmin voisi rakentaa brändin maailman kuin se henkilö, jonka kanssa olen kasvanut?

Vogue: Miten brändi on mielestänne kehittynyt South Audleyn avaamisesta kuluneiden kymmenen vuoden aikana?

Erdem: Nyt on tunne täydellisyydestä, jota ei ehkä ollut kymmenen vuotta sitten. Muutama kausi sitten, esimerkiksi, on nyt enemmän neuleita, räätälöintejä ja asusteita. Mutta tavallaan hän on myös muuttumaton.

Vogue: Sanotte jatkuvasti 'hän' ja 'hänen'. Kuka on hän?

Erdem: Hän on asiakas, muusa – se on hän. Henkilö luonnoksissani ja henkilö, joka ajaa ajatuksiani eteenpäin.

Heidän syksy/talvi 2025 -kokoelmansa suunnittelutuote on saatavilla myymälässä.

Vogue: Miten hän herää eloon myymälöissä?

Erdem: Kun istuimme suunnittelemaan, millainen ensimmäinen myymälä voisi olla – Philip, en puhu puolestasi, mutta lähestymistapasi oli melko yksityiskohtainen, eikö niin? Kuten, mitä taidetta hän keräisi? Millä huonekaluilla hän istuisi? Minkä värinen matto sopisi hänen pukuhuoneeseensa?

Philip: Minulle hän on kollaasi monista brändiä todella käyttävistä naisista, joita tunnemme. Joten kyse on hänen ympäristönsa kuvittelemisesta ja kuvan rakentamisesta hänen ympärilleen. Mutta mikä on mielenkiintoista nyt, on että meillä on ollut Mayfairin myymälä 10 vuotta. On valitettava trendi, että myymäläkonsepteja pidetään kertakäyttöisinä, ikään kuin niiden pitäisi alituisesti muuttua.

Kun suunnittelimme South Audley Streetiä, meille oli erittäin tärkeää, että myymälä tuntui ajattomalta, kestävältä ja pysyvältä. Ihanaa on, että emme ole muuttaneet mitään 10 vuoteen, ja siellä on edelleen mahtava olla. Kaikki päätökset materiaalien laadusta ja käsityöläisistä, joiden kanssa työskentelimme, tehtiin alusta alkaen niin huolellisesti, ja se on todella kannattanut. Lähestyimme Sloane Streetin myymälää samalla tavalla, vain kehittäen kokemusta.

Vogue: Mennään hieman teknisemmäksi. Miten saavutitte sen suunnittelun kannalta?

Philip: South Audley Street on 1800-luvun rakennuksessa, jossa on alkuperäisiä historiallisia kiinteistöjä, joten pystyimme leikkimään niillä. Sitä vastoin Sloane Streetin myymälä on ihanassa 1920-luvun rakennuksessa, mutta melko tavallisessa kaupatilassa. Joten ajattelimme sitä enemmän ateljeena tai hänen studiona ja päätimme tehdä yhteistyötä Robin Brownin, uskomattoman lahjakkaan tuotantosuunnittelijan, kanssa, jonka kanssa olemme työskennelleet näytöksissä aiemmin. Hän työskenteli lavastustaiteilijoiden kanssa luodakseen uuden kielen seinäpaneelien ja tukirakenteiden, jotka tukevat vaaterautoja, hyllyjä, näyttelykotia, veistosta ja taidetta. Seinäpaneelit on päällystetty karkealla kankaalla, käsiteltynä yhdeksi abstraktiksi taideteokseksi lavastustaiteilijoiden toiminta brändin tunnusomaisella sinisellä. Myymälässä on myös taidetta vahvistamassa käsitettä hänestä keräilijänä.

Erdem: Philipin lähestymistapa kahteen myymälään on, että ne ovat siskoksia; ne liittyvät toisiinsa. Esimerkiksi sininen pigmentti, jonka Philip kehitti South Audley Streetille, oli täydellinen väri uudelleenkäyttää ja kerrostaa kankailla, saaden sen tuntumaan taiteilijan ateljeelta. Siinä tilassa on jotain hieman epävirallisempaa. Tavoite South Audley Streetillä oli luoda pysyvä tila, kuin kaunis jalokivi. Sloane Street on paljon leikkisämpi.

Vogue: Oletteko kumpikin rennompia ja halukkaampia olemaan leikkisiä nyt, koska olette vakiintuneempia urillanne?

Philip: Mukavaa kokeneempana on, että pystymme hoitamaan tarpeelliset, arkipäiväisemmät tehtävät – kuten varmistamaan, että valaistus on täydellinen ja ilmastointi erinomainen – moitteettomasti, nopeammin ja tehokkaammin. Kun nämä asiat on hoidettu, meillä on tilaa pitää hauskaa. Voimme työskennellä lavastustaiteilijan kanssa ja tehdä jotain hieman epätavanomaista, koska tiedämme, miten kaikki muu saadaan toimimaan todella hyvin.

Erdem: Kaiken kaikkiaan Sloane Streetin tila ja sen konsepti ovat paljon henkilökohtaisempia. Kyse on sumeasta rajasta studion ja kodin välillä. Keräämämme taiteen, kuten Kaye Donachien ja Wilhelm Lehmbruckin teosten, ansiosta myymälä tuntuu kauniilta talolta, jossa he kaikki voivat asua.

Kommentteja, kysymyksiä tai palautetta? Lähetä sähköpostia osoitteeseen feedback@voguebusiness.com.

Usein Kysytyt Kysymykset
Tietysti Tässä on luettalo UKK:ista henkilökohtaisen tilan voimasta perustuen keskusteluun Erdem Moralıoğlun ja Philip Josephin kanssa



Yleiset Aloittelijan Kysymykset



1. Mitä henkilökohtainen tila tarkalleen ottaen tässä yhteydessä on?

Se on fyysinen tai henkinen ympäristö, jonka luot ja joka heijastaa identiteettiäsi, arvojasi ja tarpeitasi. Se on paikka, kuten suosihuone tai jopa nurkka, jossa tunnet olosi täysin rennoksi ja hallitsevasi tilannetta.



2. Miksi henkilökohtaisen tilan omistaminen on niin tärkeää?

Hyvin kuratoitu henkilökohtainen tila tarjoaa turvapaikan. Se vähentää stressiä, lisää luovuutta, parantaa keskittymistä ja toimii vetäytymispaikkana kiireisestä ulkomaailmasta, antaen sinun ladata akkuja.



3. Asun pienessä huoneistossa. Miten voin luoda henkilökohtaisen tilan?

Et tarvitse kokonaista huonetta. Se voi olla omistettu tuoli ikkunan äärellä, tietty paikka pöydällänne tai jopa hylly suosikkiesineinesi. Avain on tarkoituksenmukaisuus, ei neliömetrit.



4. Keitä Erdem Moralıoğlu ja Philip Joseph ovat ja miksi he keskustelevat tästä?

Erdem Moralıoğlu on muotitalon Erdemin luova johtaja ja Philip Joseph on suunnittelu- ja arkkitehtitoimisto Joseph Dirandin perustajajäsen. He tuovat näkökulmia siitä, miten estetiikka, suunnittelu ja henkilökohtainen ympäristö muovaavat kokemustamme ja identiteettiämme.



Hyödyt Filosofia



5. Miten fyysinen tilani vaikuttaa mielentilaani?

Ympäristösi vaikuttaa suoraan mielialaasi ja ajatuksiisi. Sekava, kaoottinen tila voi aiheuttaa ahdistusta, kun taas rauhallinen, järjestynyt ja kaunis ympäristö voi edistää rauhaa ja selkeyttä.



6. Onko henkilökohtainen tila ylellisyys vai välttämättömyys?

Vaikka se voi tuntua ylellisyydeltä, puhujat väittäisivät sen olevan välttämätön mielenterveyteen. Jokainen ansaitsee paikan, oli se kuinka pieni tahansa, joka tuntuu omalta.



7. Voiko henkilökohtainen tila olla digitaalinen, kuten puhelin tai tietokone?

Kyllä, käsite voi ulottua digitaalisiin sfääreihin. Työpöytäsi kuraatointi, tiedostojesi järjestäminen tai tietyn soittolistan omistaminen voi luoda digitaalisen henkilökohtaisen tilan, joka vaikuttaa keskittymiseesi ja mielialaasi.



Suunnittelu Kuraatointi



8. Mitkä ovat keskeiset elementit voimakkaan henkilökohtaisen tilan luomiseen?

Keskity elementteihin, jotka sitovat aistejasi: valaistus, tekstuurit, mielekkäät esineet, taide, kirjat.