Acest articol a apărut inițial în Vogue Business.
Cunoașteți zicala „Când plouă, își varsă”? Aceasta se aplică cu siguranță lui Erdem Moralıoğlu, al cărui brand își va sărbători 20 de ani la începutul lui 2026. Ca preludiu la festivități, designerul și-a lansat prima monografie cu Rizzoli și deschide astăzi al doilea magazin londonez al brandului – la zece ani după lansarea flagship-ului pe South Audley Street în Mayfair.
În ultimele două decenii, Moralıoğlu și-a construit compania londoneză într-una dintre comorile orașului. Designurile sale complexe și foarte căutate atrag o clientelă stilată și diversă, de la Kate Middleton la Erin O’Connor. De tradiție, prezentările de pe runway ale brandului au loc la British Museum – o declarație în sine.
Compania mai operează două magazine, ambele în Seul, deschise în august 2024 și respectiv martie 2025. Toate locațiile au fost proiectate în parteneriat cu P Joseph Architecture & Design, firma deținută de soțul lui Moralıoğlu, Philip Joseph. Am vorbit cu cuplul pe Zoom despre magazinele lor, filosofia de design și spațiile de retail.
**Vogue:** Aveți deja un magazin în Londra și două în Seul. De ce să deschideți un altul în Londra și nu în altă parte a lumii?
**Erdem:** Am deschis magazinul de pe South Audley Street acum peste zece ani, iar acesta și-a dublat vânzările în ultimii trei ani. Chiar și comparativ cu anul trecut, a crescut cu peste 20%. Deci există încă potențial pentru noi clienți să descopere brandul. Când s-a ivit oportunitatea pe Sloane Street, am simțit că este o modalitate excelentă de a ne conecta cu clienții dintr-o altă parte a Londrei.
**Philip:** Sloane Street are o energie reînnoită. Au făcut îmbunătățiri semnificative zonei – trotuare mai late, străzi cu aliniamente de copaci – făcând-o o destinație de cumpărături mai atrăgătoare, cu un aer internațional. Locația este fantastică, cu branduri globale majoriale chiar peste drum. Magazinul din Mayfair este puțin mai retras, așa că locația de pe Sloane Street ajută la creșterea gradului de conștientizare a brandului.
**Erdem:** South Audley Street este mai concentrat pe servicii personalizate pentru clienți, oferind programări individuale pentru clienții noștri existenți. Cu Sloane Street, sperăm să ne lărgim baza de clienți.
**Vogue:** Retailul wholesale s-a confruntat cu multe provocări de la pandemie. Simțiți o nevoie mai mare de a ajunge direct la clienți?
**Erdem:** Să ai propriul spațiu este incredibil de puternic – îți permite să cufundezi clienții în lumea ta. Un spectacol de pe runway durează doar opt minute și este efemer, dar un magazin fizic oferă o prezență durabilă. Vânzările directe către consumator reprezintă acum peste o treime din veniturile noastre. Operăm câteva spații de retail proprii într-un climat foarte imprevizibil.
**Vogue:** Sunteți parteneri de viață de multă vreme, iar aceasta nu este prima voastră colaborare profesională. Cum este să lucrați împreună? Ce ați învățat și cu ce provocări v-ați confruntat?
**Philip:** De data aceasta se simte diferit. Când am făcut primul magazin, tocmai îmi părăsisem slujba de zece ani pentru a-mi începe propria practică, iar magazinul South Audley a fost primul nostru proiect. Atunci a fost multă presiune – a fost prima noastră șansă de a ne exprima. Acum, ca practică consolidată, suntem mult mai calmi. Nu crezi, Erdem?
**Erdem:** Philip a văzut fiecare colecție de când am absolvit. El a proiectat chiar și spațiile mele pentru prezentări înainte să ne mutăm la British Museum. Cine mai bun să construiască lumea brandului decât persoana alături de care am crescut?
**Vogue:** Cum credeți că a evoluat brandul în cei zece ani de la deschiderea magazinului South Audley?
**Erdem:** Acum există un sentiment de completitudine care poate nu era acolo acum zece ani. De câteva sezoane, de exemplu, există mai multe articole de tricotat, de croială și accesorii. Dar, într-un fel, ea este și constantă.
**Vogue:** Continuați să spuneți „ea” și „ei”. Cine este ea?
**Erdem:** Ea este clienta, muza – este ea. Persoana din schițele mele și persoana care îmi propulsează ideile.
Un design din colecția lor AW25 este disponibil în magazin.
**Vogue:** Cum prinde viață ea în magazine?
**Erdem:** Când ne-am așezat să planificăm ce ar putea fi acel prim magazin – Philip, ca să nu vorbesc în numele tău, dar abordarea ta a fost destul de detaliată, nu ai zice? Cum ar fi, ce artă ar colecționa ea? Pe ce mobilă ar sta? Ce covor i s-ar potrivi zonei de probă?
**Philip:** Pentru mine, ea este un colaj din multe femei pe care le cunoaștem și care poartă de fapt brandul. Deci este vorba despre a-ți imagina mediul ei și a construi o imagine în jurul ei. Dar ceea ce este interesant acum este că avem magazinul din Mayfair de 10 ani. Există această tendință nefericită de a privi conceptele de magazine ca fiind de unică folosință, de parcă ar trebui să se schimbe constant.
Când am proiectat South Audley Street, a fost foarte important pentru noi ca magazinul să pară atemporal, durabil și permanent. Minunatul este că nu am schimbat nimic în 10 ani și încă se simte minunat să fii acolo. Toate deciziile despre calitatea materialelor și meșterii cu care am lucrat au fost luate atât de atent încă de la început, și chiar s-a meritat. Am abordat magazinul de pe Sloane Street în același mod, doar că am evoluat experiența.
**Vogue:** Să devenim un pic mai tehnici. Cum ați realizat asta din punct de vedere al designului?
**Philip:** South Audley Street se află într-o clădire din secolul al XIX-lea cu unele elemente istorice originale, așa că am putut să ne jucăm cu asta. Prin contrast, magazinul de pe Sloane Street se află într-o minunată clădire din anii 1920, dar într-un spațiu de retail destul de simplu. Așa că ne-am gândit la el mai mult ca la un atelier sau studioul ei și am decis să colaborăm cu Robin Brown, un designer de producție incredibil de talentat cu care am lucrat anterior la spectacole. El a lucrat cu pictori scenografi pentru a crea un nou limbaj de panouri de perete și armături care susțin suporturi pentru haine, rafturi, o vitrină, sculptură și opere de artă. Panourile de perete sunt învelite în pânză grosieră, tratate ca o singură operă de artă abstractă de către pictorii scenografi în albastrul semnătură al brandului. Vom avea și opere de artă în magazin pentru a consolida ideea ei ca colecționar.
**Erdem:** Abordarea lui Philip față de cele două magazine este că ele sunt surori; se raportează una la cealaltă. De exemplu, pigmentul albastru pe care Philip l-a dezvoltat pentru South Audley Street a fost culoarea perfectă de reluat și stratificat pe pânze, făcând să pară un studio de artist. Există ceva ușor mai informal în legătură cu acel spațiu. Scopul cu South Audley Street a fost de a crea un spațiu permanent, ca o bijuterie frumoasă. Sloane Street este mult mai jucăuș.
**Vogue:** Sunteți amândoi mai relaxați și dornici să fiți jucăuși acum pentru că v-ați consolidat mai mult în cariere?
**Philip:** Partea frumoasă a faptului că suntem mai experimentați este că putem gestiona sarcinile necesare, mai mundane – cum ar fi asigurarea că iluminarea este perfectă și aerul condiționat este grozav – impecabil, mai rapid și mai eficient. Cu aceste lucruri rezolvate, avem spațiu să ne distrăm. Putem lucra cu un pictor scenograf și să facem ceva puțin neconvențional pentru că știm cum să facem ca tot restul să funcționeze foarte bine.
**Erdem:** Per total, spațiul de pe Sloane Street și conceptul său sunt mult mai personale. Este vorba despre linia estompată dintre studio și casă. Cu arta pe care am colecționat-o, cum ar fi lucrările lui Kaye Donachie și Wilhelm Lehmbruck, magazinul se simte ca o casă frumoasă în care toți pot trăi.
Comentarii, întrebări sau feedback? Scrieți-ne la feedback@voguebusiness.com.
Întrebări Frecvente
Desigur. Iată o listă de Întrebări Frecvente despre Puterea unui Spațiu Personal bazată pe o conversație cu Erdem Moralıoğlu și Philip Joseph.
**General - Întrebări pentru Începători**
1. **Ce este exact un spațiu personal în acest context?**
Este un mediu fizic sau mental pe care îl creezi și care îți reflectă identitatea, valorile și nevoile. Este un loc, cum ar fi o cameră preferată sau chiar un colț, în care te simți complet relaxat și care este sub controlul tău.
2. **De ce este atât de important să ai un spațiu personal?**
Un spațiu personal bine organizat oferă un sanctuar. Reduce stresul, stimulează creativitatea, îmbunătățește concentrarea și servește ca un refugiu din lumea aglomerată din exterior, permițându-ți să te reîncărci.
3. **Locuiesc într-un apartament mic. Cum pot crea un spațiu personal?**
Nu ai nevoie de o cameră întreagă. Poate fi un scaun dedicat lângă o fereastră, un loc specific la masa ta sau chiar un raft cu obiectele tale preferate. Cheia este intenționalitatea, nu suprafața.
4. **Cine sunt Erdem Moralıoğlu și Philip Joseph și de ce vorbesc despre asta?**
Erdem Moralıoğlu este directorul creativ al casei de modă Erdem, iar Philip Joseph este cofondatorul firmei de design și arhitectură Joseph Dirand. Ei aduc perspective despre cum estetica, designul și mediul personal modelează experiența și identitatea noastră.
**Beneficii și Filozofie**
5. **Cum îmi afectează spațiul fizic starea mentală?**
Înconjurătoarea ta influențează direct starea de spirit și gândurile. Un spațiu încărcat și haotic poate crea anxietate, în timp ce un mediu calm, ordonat și frumos poate promova pacea și claritatea.
6. **Este un spațiu personal un lux sau o necesitate?**
Deși poate părea un lux, vorbitorii ar susține că este o necesitate pentru bunăstarea mentală. Toată lumea merită un loc, oricât de mic, care să se simtă al său.
7. **Poate fi un spațiu personal digital, cum ar fi un telefon sau un computer?**
Da, conceptul se poate extinde și în domeniile digitale. Curatarea desktop-ului, organizarea fișierelor sau a avea o listă de redare specifică poate crea un spațiu personal digital care îți influențează concentrarea și starea de spirit.
**Design și Curare**
8. **Care sunt elementele cheie pentru crearea unui spațiu personal puternic?**
Concentrează-te pe elemente care îți angrenează simțurile: iluminat, texturi, obiecte pline de sens, artă, cărți.
