Bu makale ilk olarak Vogue Business'te yayınlandı.

"Ne kadar yağarsa yağsın, hepsi bir olur" sözünü bilirsiniz ya? Bu durum kesinlikle Erdem Moralıoğlu için geçerli. Onun markası 2026'nın başında 20. yılını kutlayacak. Kutlamaların bir başlangıcı olarak, tasarımcı Rizzoli ile ilk monografisini yayınladı ve bugün, Mayfair'deki South Audley Street'teki ana mağazasını açmasının üzerinden on yıl geçtikten sonra, markanın Londra'daki ikinci mağazasını açıyor.

Son yirmi yılda, Moralıoğlu Londra merkezli şirketini şehrin hazinelerinden biri haline getirdi. Karmaşık ve oldukça rağbet gören tasarımları, Kate Middleton'dan Erin O'Connor'a kadar şık ve çeşitli bir müşteri kitlesini cezbediyor. Markanın defileleri geleneksel olarak British Museum'da düzenleniyor - bu da başlı başına bir ifade.

Şirket ayrıca, Ağustos 2024 ve Mart 2025'te açılan, her ikisi de Seul'de bulunan iki mağaza daha işletiyor. Tüm mekanlar, Moralıoğlu'nun eşi Philip Joseph'e ait olan P Joseph Architecture & Design firması ile iş birliği içinde tasarlandı. Ben de çiftle mağazaları, tasarım felsefeleri ve perakende alanları hakkında Zoom üzerinden konuştum.

Vogue: Zaten Londra'da bir, Seul'de iki mağazanız var. Neden dünyanın başka bir yerinde değil de Londra'da yeni bir mağaza açıyorsunuz?

Erdem: South Audley Street'teki mağazayı on yıldan uzun bir süre önce açtık ve son üç yılda satışlarını ikiye katladı. Geçen yılla karşılaştırıldığında bile %20'den fazla büyüdü. Yani markayı keşfedecek yeni müşteriler için hâlâ alan var. Sloane Street'teki fırsat ortaya çıktığında, Londra'nın başka bir bölgesindeki müşterilerle bağlantı kurmak için harika bir yol olduğunu hissettik.

Philip: Sloane Street yenilenmiş bir enerjiye sahip. Bölgede önemli iyileştirmeler yapıldı - daha geniş kaldırımlar, ağaçlıklı caddeler - bu da onu uluslararası bir havaya sahip daha çekici bir alışveriş noktası haline getirdi. Konum harika, karşı tarafta büyük küresel markalar var. Mayfair mağazası biraz daha gizli kalmış durumda, bu yüzden Sloane Street lokasyonu marka bilinirliğini artırmaya yardımcı oluyor.

Erdem: South Audley Street daha çok kişiselleştirilmiş müşteri hizmetlerine odaklanıyor, mevcut müşterilerimiz için bireysel randevular sunuyor. Sloane Street ile müşteri tabanımızı genişletmeyi umuyoruz.

Vogue: Pandemiden bu yana toptan perakendecilik birçok zorlukla karşılaştı. Müşterilere doğrudan ulaşma konusunda daha büyük bir ihtiyaç hissediyor musunuz?

Erdem: Kendi alanınıza sahip olmak inanılmaz derecede güçlüdür - bu, müşterileri kendi dünyanıza çekmenizi sağlar. Bir defile sadece sekiz dakika sürer ve gelip geçicidir, ancak fiziksel bir mağaza kalıcı bir varlık sunar. Doğrudan tüketiciye satışlar şimdi gelirimizin üçte birinden fazlasını oluşturuyor. Çok öngörülemeyen bir iklimde birkaç kendi perakende mağazamızı işletiyoruz.

Vogue: Siz hayattaki uzun süreli partnerlersiniz ve bu ilk profesyonel iş birliğiniz değil. Birlikte çalışmak nasıl bir duygu? Neler öğrendiniz ve hangi zorluklarla karşılaştınız?

Philip: Bu sefer farklı hissediyor. İlk mağazayı yaptığımızda, on yıllık işimden yeni ayrılmıştım ve kendi ofisimi kurmuştum, South Audley mağazası da ilk projemizdi. O zamanlar çok baskı vardı - kendimizi ifade etmek için ilk şansımızdı. Şimdi, yerleşik bir firma olarak çok daha sakiniz. Sen de aynı fikirde değil misin, Erdem?

Erdem: Philip, ben mezun olduğumdan beri her koleksiyonumu gördü. British Museum'a taşınmadan önce defile alanlarımı bile o tasarladı. Markanın dünyasını inşa etmek için birlikte büyüdüğüm kişiden daha iyi kim olabilir?

Vogue: South Audley'i açmanızın üzerinden on yıl geçti, markanın bu sürede nasıl evrildiğini düşünüyorsunuz?

Erdem: On yıl önce belki olmayan bir bütünlük hissi var şimdi. Örneğin, birkaç sezondur artık daha fazla triko, ısmarlama giyim ve aksesuar var. Ama bir bakıma, o aynı zamanda sabit.

Vogue: Sürekli 'o' ve 'onun' diyorsun. O kim?

Erdem: O, müşteri, ilham perisi - o işte. Eskiz defterlerimdeki kişi ve fikirlerimi harekete geçiren kişi.

AW25 koleksiyonlarından bir tasarım mağazada mevcut.

Vogue: Peki o, mağazalarda nasıl hayat buluyor?

Erdem: O ilk mağazanın ne olabileceğini planlamak için oturduğumuzda - Philip, senin yerine konuşmak değil ama, ama senin yaklaşımın oldukça detaylıydı, değil mi? Mesela, o hangi sanat eserlerini toplardı? Hangi mobilyalara otururdu? Soyunma odasına hangi halı uygun düşerdi?

Philip: Bana göre o, markayı gerçekten giyen tanıdığımız birçok kadının bir kolajı. Yani onun ortamını hayal etmek ve etrafında bir resim oluşturmakla ilgili. Ama şimdi ilginç olan, Mayfair mağazamız 10 yıldır var. Mağaza konseptlerinin tek kullanımlık olarak görüldüğü, sürekli değişmeleri gerekiyormuş gibi talihsiz bir eğilim var.

South Audley Street'i tasarladığımızda, mağazanın zamansız, kalıcı ve daimi hissettirmesi bizim için çok önemliydi. Harika olan şey, 10 yıldır hiçbir şeyi değiştirmedik ve hâlâ içinde bulunmak harika hissettiriyor. Malzeme kalitesi ve birlikte çalıştığımız zanaatkarlarla ilgili tüm kararlar en başından o kadar dikkatle alındı ki, bu gerçekten meyvesini verdi. Sloane Street mağazasına da aynı şekilde yaklaştık, sadece deneyimi geliştirdik.

Vogue: Biraz daha teknik konuşalım. Bunu tasarım açısından nasıl başardınız?

Philip: South Audley Street, 19. yüzyıldan kalma bir binada ve bazı orijinal tarihi sabit eşyalara sahip, böylece bununla oynayabildik. Buna karşılık, Sloane Street mağazası güzel bir 1920'ler binasında ama oldukça sade bir perakende alanı. Bu yüzden onu daha çok bir atölye veya onun stüdyosu olarak düşündük ve daha önce defilelerde birlikte çalıştığımız, inanılmaz yetenekli bir prodüksiyon tasarımcısı olan Robin Brown ile iş birliği yapmaya karar verdik. O, sahne ressamlarıyla birlikte, giysi askılarını, rafları, bir vitrini, heykeli ve sanat eserini destekleyen yeni bir duvar paneli ve armatür dili yarattı. Duvar panelleri kaba tuvalle kaplandı, markanın imza mavisi renginde sahne ressamları tarafından tek bir soyut sanat eseri olarak işlendi. Ayrıca mağazada, onun bir koleksiyoncu olduğu fikrini pekiştirmek için sanat eserleri de olacak.

Erdem: Philip'in iki mağazaya yaklaşımı, onların kız kardeş oldukları; birbirleriyle ilişki içindeler. Örneğin, Philip'in South Audley Street için geliştirdiği mavi pigment, tuvallerde yeniden ele almak ve katmanlamak için mükemmel bir renkti, bu da onu bir sanatçının stüdyosu gibi hissettirdi. O mekanda biraz daha gündelik bir hava var. South Audley Street'teki hedef, güzel bir mücevher gibi kalıcı bir alan yaratmaktı. Sloane Street ise çok daha oyunbaz.

Vogue: İkiniz de kariyerlerinizde daha yerleşik olduğunuz için şimdi daha rahat ve oyunbaz olmaya daha mı isteklisiniz?

Philip: Daha deneyimli olmanın güzel yanı, gerekli, daha sıradan işleri - aydınlatmanın mükemmel, klimanın harika olmasını sağlamak gibi - kusursuz, daha hızlı ve daha verimli bir şekilde halledebilmemiz. Bu şeyler hallolduğunda, eğlenecek alanımız oluyor. Bir sahne ressamıyla çalışıp biraz alışılmadık bir şey yapabiliriz çünkü diğer her şeyi nasıl gerçekten iyi çalıştıracağımızı biliyoruz.

Erdem: Genel olarak, Sloane Street mekanı ve konsepti çok daha kişisel. Stüdyo ile ev arasındaki bulanık çizgiyle ilgili. Kaye Donachie ve Wilhelm Lehmbruck gibi sanatçıların eserleri de dahil topladığımız sanatla birlikte, mağaza, hepsinin içinde yaşayabileceği güzel bir ev gibi hissettiriyor.

Yorumlarınız, sorularınız veya geri bildirimleriniz mi var? Bize feedback@voguebusiness.com adresinden e-posta gönderin.



Sıkça Sorulan Sorular
Elbette. Erdem Moralıoğlu ve Philip Joseph ile yapılan bir konuşmaya dayanarak, Kişisel Bir Alanın Gücü hakkında SSS listesi aşağıdadır.



Genel Başlangıç Soruları



1 Bu bağlamda kişisel alan tam olarak nedir?

Kişisel alan, kimliğinizi, değerlerinizi ve ihtiyaçlarınızı yansıtan, oluşturduğunuz fiziksel veya zihinsel bir ortamdır. Kendinizi tamamen rahat ve kontrolde hissettiğiniz, favori bir odanız veya hatta bir köşe gibi bir yerdir.



2 Kişisel bir alana sahip olmak neden bu kadar önemli?

İyi düzenlenmiş bir kişisel alan bir sığınak sağlar. Stresi azaltır, yaratıcılığı artırır, odaklanmayı geliştirir ve dış dünyanın koşuşturmasından uzaklaşarak kendinizi şarj etmenize olanak tanıyan bir inziva yeri görevi görür.



3 Küçük bir apartman dairesinde yaşıyorum. Nasıl kişisel bir alan yaratabilirim?

Bütün bir odaya ihtiyacınız yok. Pencerenin yanında ayrılmış bir sandalye, masanızda belirli bir nokta veya hatta en sevdiğiniz nesnelerin olduğu bir raf olabilir. Anahtar nokta, metre kare değil, niyettir.



4 Erdem Moralıoğlu ve Philip Joseph kimlerdir ve neden bunu tartışıyorlar?

Erdem Moralıoğlu, Erdem moda evinin yaratıcı direktörüdür ve Philip Joseph ise Joseph Dirand tasarım ve mimarlık firmasının kurucu ortağıdır. Estetiğin, tasarımın ve kişisel çevrenin deneyimimizi ve kimliğimizi nasıl şekillendirdiğine dair bakış açıları getiriyorlar.



Faydalar Felsefe



5 Fiziksel alanım zihinsel durumumu nasıl etkiler?

Çevreniz doğrudan ruh halinizi ve düşüncelerinizi etkiler. Dağınık, kaotik bir alan kaygı yaratabilirken, sakin, düzenli ve güzel bir ortam huzur ve berraklığı teşvik edebilir.



6 Kişisel bir alan bir lüks müdür yoksa bir gereklilik midir?

Bir lüks gibi hissedilebilse de, konuşmacılar bunun zihinsel refah için bir gereklilik olduğunu savunurdu. Herkes, ne kadar küçük olursa olsun, kendine ait hissettiren bir yeri hak eder.



7 Kişisel bir alan telefon veya bilgisayar gibi dijital olabilir mi?

Evet, kavram dijital alanlara da uzanabilir. Masaüstünüzü düzenlemek, dosyalarınızı organize etmek veya belirli bir çalma listesine sahip olmak, odaklanmanızı ve ruh halinizi etkileyen dijital bir kişisel alan yaratabilir.



Tasarım Küratörlük



8 Güçlü bir kişisel alan yaratmak için anahtar unsurlar nelerdir?

Duyularınızı harekete geçiren unsurlara odaklanın: aydınlatma, dokular, anlamlı nesneler,