Los Angeles bizonyos áhított dombjainak tetejéről csak a szomszédok házait látod. Kivéve, ha Dakota Johnson vagy – akkor csak fákat és eget látsz. „Ezért szeretem annyira ezt a házat” – mondja nekem egy tikkasztó júliusi délutánon, miközben elhelyezkedünk a nappalijában lévő alacsony, puha kanapékon. Mezítláb van, egy testhezálló, krémszínű csipkeszegélyes felsőt visel a Baserange-től és egy folyó fekete krepp Gala nadrágot a The Row-tól, mindkét bokáján egy-egy kapcsos aranylánc, a fülében kis arany karikák, a haja felkötve. Új filmje, a Verity, ebben a hónapban jelenik meg. Hatalmas ablakai bekeretezik a hátsó kertjét, felfedve olajfákat és egy darab felhőtlen kékséget. „Innen gyakorlatilag nem látsz másik házat” – mondja. „Szentnek tűnik.”

Johnson és csaknem kétéves mentőkutyája, Tokyo januárban költöztek ide, miután eladta korábbi rejtekhelyét – egy álomszerű, tölgyfákkal teli, századközépi otthont, amelyet alaposan megvizsgáltak és csodáltak egy Architectural Digest cikk és egy vírusos videó révén (erről később). Elhagyta Malibut is, ahol a Coldplay frontemberével, Chris Martinnal élt nyolcéves kapcsolatuk alatt, amely tavaly júniusban ért véget. Ez – a ház, az életszakasz, a pillanat, akárminek is nevezed – nem pontosan az, ahol a színésznő 36 évesen gondolta volna, hogy lesz. „Az életem csak meglepő módon alakult” – mondja, miközben Tokyo összegömbölyödik a kanapén és sóhajt egyet. Úgy néznek ki, mint Egon Schiele festménye, a Nő agárral. Nehéz elképzelni jobb helyet a számvetésre.

Megtöltötte a szobákat a művészetével, könyveivel, hangszereivel és bútoraival, köztük rengeteg vintage székkel és egy fekete-fehér fényképpel egy családi barátról, a néhai Hunter S. Thompsonról, aki szalmából készült Panama kalapban mosolyog a folyosói WC felett. Az eredmény meleg, kényelmes és elegánsan, gazdagon nőies anélkül, hogy túlságosan szakmailag tervezettnek tűnne – ami, mint kiderül, nagyon hasonlít magára Johnsonra. „Megszállottja vagyok a belsőépítészetnek” – mondja. És az online aukcióknak. „Ez egy kicsit probléma…. Beleesek egy fekete lyukba” – mondja licitálási szokásáról. Szállítmányok érkeznek, és fogalma sincs, mi van bennük. (Legutóbb: négy különböző szék.)

A filmforgatások egy másfajta menekülést kínálnak. Johnson éppen most tért vissza, miután a tavaszt az olasz Stromboli szigetén és Rómában töltötte, producereként és főszereplőjeként a Three Incestuous Sisters című filmnek Alice Rohrwacher rendezővel és Saoirse Ronan, Jessie Buckley és Josh O’Connor színésztársakkal. Még mindig a tapasztalat boldogságában fürdik. Stromboli Szicília északi partja mellett fekszik, egy aktív vulkánnal, amely olyan gyakran tör ki („mint 15 percenként” – mondja), hogy a Földközi-tenger világítótoronyaként ismerik. A stáb minden nap az óceánban úszott; Buckley és O’Connor minden reggel megmászta a vulkánt. Maga a forgatás „mélyen lelkes, kreatív élmény volt” – mondja Johnson –, az a fajta dolog, amiért belépett az iparba: biztonságos tér, tele szabadnak érző művészekkel.

Rómában forgatva a Valentino kreatív igazgatójának, Alessandro Michelének a sarkában lakott, és hetente néhányszor felhívta, hogy jelezze, átmegy házi készítésű vacsorára. Több mint egy évtizede közeli barátok. „Ő a család” – mondja Michele egy római hívásban. Van benne édesség és elegancia, mondja Michele, valamint egy féktelen vidámság, amit nem lehet megjátszani. „Megvan az az ajándéka, ahogy rád néz, ahogy mozog, ahogy a dolgokhoz közelít. Ő a legtermészetesebb ember, akivel ebben a szakmában találkoztam.” Egyben „igazán bátor művész” – teszi hozzá. „Mindig nyitott, és ha hisz benned, nagyon könnyű vele.”

A Three Incestuous Sisters Audrey Niffenegger 2005-ös illusztrált regénye ihlette, amelynek nagyon korlátozott példányszámban jelent meg nyomtatása (Johnson példánya az első, amit valaha láttam). A történet a Párizs ítéletének hátborzongató feldolgozása: három nővér – egy vad hajú barna, egy szőke és egy vörös – boldogan él a társadalomtól távol, amíg meg nem jelenik egy férfi, akinek van képe csak az egyikükbe beleszeretni. Johnson játssza a vöröst. Néhány nappal ezelőttig a haja a derekáig ért. „A köldökömet érte és beleakadt a nadrágomba” – mondja tágra nyílt szemekkel, megragadva az újonnan mellkasig érő haja végét. Azután vágta le, hogy a Vogue Tonne Goodmanja biztattta a címlapfotózás forgatásán. „Azt mondtam, rendben, ez egy kicsit sok, kicsit szektás.” (Michele „nagyon LA-nek… egyfajta kedves városi sellőnek” nevezte a megjelenést.) Látszik, hogy egy kicsit hiányolja.

Johnson egyik legjobb barátjával, a korábbi Netflix-vezetővel, Ro Donnellyvel alapította produkciós cégét, a TeaTime-ot, és vitte Niffenegger könyvét Rohrwacherhez. Két és fél évig fejlesztették együtt (a film 2027-re várható). „Egyszerűen abszolút zseni” – mondja Johnson a rendezőről. A csodálat kölcsönös: Dakota „a titokzatosság és a varázslat aurájával rendelkezik” – írja nekem Rohrwacher egy e-mailben. „Lehetetlen nem elragadtatni attól, ahogy a világra néz.”

Johnson a tipikus TeaTime forgatást „méhszerűnek” és „védelmező anyai térnek” írja le. Valószínűleg mondanom sem kell, hogy ez nem tipikus Hollywoodban, ahol egy egyre zsugorodó férficsoport nyomást gyakorol kreatív társaira költségvetések, határidők, adójóváírások és újrahasznosított IP miatt. De Johnson és Donnelly a filmipar saját sarkát olyan hellyé akarják alakítani, ahol a művészek látva és támogatva érzik magukat. „Kezdetben a ambíciók olyan hatalmasak voltak, hogy azt mondtam, én akarok lenni az első női alapítású független filmstúdió” – mondja Johnson, de egy sor kisebb film (Splitsville, Daddio, Cha Cha Real Smooth) lehetővé tette számára, hogy úgy dolgozzon, ahogy szeret. Donnelly később elmeséli, hogy az olaszországi forgatáson Johnson egyszer hitetlenkedve fordult hozzá: „Elhiszed, hogy ezt csinálhatjuk?” Azt mondom, nem hiszem, de te biztos elhiszed. Te a forgatáson nőttél fel!

Ez a lényeg. „Voltak olyan tapasztalataim, ahol az emberek elhagyatottnak vagy elveszettnek érezték magukat, vagy nem törődtek velük, vagy nem látták őket a forgatáson, vagy egyszerűen alulértékeltnek, és nem szeretem, ha bárki így érzi magát” – mondja Johnson. Korábban beszélt arról, hogy véleménye szerint a dolgok rosszra fordultak az Ötven árnyalat trilógia készítése során a rossz felügyelet miatt, és hogy karrierje során látta, amint egy forgatókönyvet más filmmé csavartak, mint amire szerződött. Soha nem akarja, hogy bárki egy TeaTime-projektben így érezze magát. Hite a kreatív folyamat erejében a vallásos határt súrolja. „Amikor az emberek értékesnek és biztonságban érzik magukat, hogy felfedezzék az elméjüket, varázslat történik” – mondja, rám szegezve tekintetét. „Ahogy a Three Sisters-szel alakult, rendben lennék, ha az lenne az utolsó film, amit készítek.”

De előbb jön a film, amit már elkészített: a Verity, ebben a hónapban jelenik meg, Colleen Hoover blockbuster lapozgatós regényének adaptációja, amelyben Anne Hathaway és Josh Hartnett oldalán szerepel. Egy kicsit Rebecca, egy kicsit Elemi ösztön, és rengeteg ijesztgetés, amit sötét moziteremben, vicces barátokkal körülvéve kell élvezni. „Michael Showalter, a rendező, olyan rendkívül camp irányítást adott, ami nem igazán én vagyok művészként” – mondja Johnson. „De olyan szórakoztató volt, és a referenciáink és irányelveink ezek az erotikus thrillerek voltak, amikre az emberek azt mondják, oké, ez nevetséges, de jól érzem magam.”

„Olyan gyönyörű meglepetés volt felfedezni, hogy Dakota az egyik legviccesebb ember” – mondja Hathaway telefonon New Yorkból. „Nagyon száraz, de nem hibázik.”

„Van bennem ez a mély hívás, hogy eltoljam a perspektívámat. Talán vissza kellene lépnem és egy kicsit valóságosabbnak lennem. Meg kellene említenem, hogy fogalmam sem volt, mibe keveredtem azon a tikkasztó júliusi napon? Hogy nem voltam biztos benne, hogy célpont lesz?”

Johnson, aki csaknem egy évtizede egy pezsgő újonc volt a szupersztárság küszöbén, azóta hírnevet szerzett egy bizonyos menő lányos, rezzenéstelen titokzatosságról – egyfajta játékos távolságtartásról a sajtószereplések során. Gondolj: olyan talkshow-kra, mint az Ellen, ahol 2019-ben egyszerűen elutasította a műsorvezető azon állítását, hogy kihagyták a 30. születésnapi bulijából: „Ez nem igaz, Ellen”, és olyan vírusos videókra, mint az AD Open Door túrája, ahol ok nélkül hazudott egy stilizált gyümölcstálról („Imádom a lime-okat”; kiderült, allergiás).

Szereti a poént, mondja nekem Talia Bernstein tévéíró. Bernstein, Johnson barátja, írta és játszotta a 2024-es Loser Baby rövidfilmet, amely lazán barátaik életén alapul, mint kelet-LA-i kreatívok, amelyet Johnson rendezett. „Sokkal hülyésebb, mint a legtöbb ember gondolná” – mondja Bernstein. „Olyan sok kis összejövetelen voltam vele, ahol táncot ad elő vagy jelmezbe öltözik…. Szeret nevetni.” De Johnson szerint a sajtóhoz való hozzáállása kevésbé „poén”, mint túlélési taktika. „»Szóval, Dakota, ebben a filmben beleharapsz az ágyba«” – mondja, elképzelve egy újságírót, aki a Verityről kérdezi, „»a szex közben harapsz az ágyba?«” Szórakozik a sajtóval és jól érzi magát közben, mondja, „mert a másik oldal kibaszik velem.”

Az eredmény népszerűbbé tette őt önmaga megformálásáért, mint szinte bármelyik vászonra vitt karakteréért. „A szó, ami általában Dakotával kapcsolatban eszembe jut, az érdekfeszítő” – mondja Tig Notaro, aki a 2022-es Am I OK? című filmben rendezte Johnsont. „Ez hatalmas erősség.” Lena Dunham e-mailben: „Nehéz olyan emberekkel találkozni, akik nem a hollywoodi »Szeretlek«-et nyomják.” (A páros először akkor találkozott, amikor Johnson 19 évesen a Girls című sorozathoz meghallgatásra ment – „Világos volt, hogy valami vadonatúj, specifikus és hatalmas lesz belőle” – írja Dunham –, később pedig egy Taylor Swift által szervezett „matchmaking session” révén kerültek újra kapcsolatba.) „Ezt nehéz trükk ebben a városban. Nagyon könnyedén viseli a sikerét, és a megfelelő módokon nem érdekli semmi, mégis mélyen törődik.”

Egy példa. Johnson és Martin szakítása valamivel több mint egy éve nyilvánosságra került, ami gyötrelmes lehetett egy olyan magánéletű ember számára, mint Johnson. („Megszállottja vagyok annak, hogy az emberek ne tudják, hol vagyok vagy mit csinálok” – mondja nekem néhány perccel a találkozásunk után. „Túl áteresztő és érzékeny és jelenlévő vagyok. Nem – nem tudok megbirkózni vele.”) Meglehetősen sok médiafigyelem övezte állítólagos kapcsolatát egy másik zenésszel, Tucker Pillsburyvel, aki 28 éves és Role Model álnéven lép fel (kicsi a világ: Pillsbury is szerepel Dunham közelgő Netflix romkomjában, a Good Sex-ben, Natalie Portman és Mark Ruffalo oldalán). Július végén Pillsbury elkezdett előadni egy kiadatlan dalt, a „Love I You”-t, amelyben Johnson hangja hallható egy flörtölő kérdés-feleletben. De augusztusra pletykák jelentek meg, hogy már nem randiznak. Egy ponton a közös időnk alatt megkérdezem, akar-e beszélni jelenlegi párkapcsolati státuszáról. „Nem akarok erről semmit mondani” – mondja udvariasan. Bár amikor megemlíti, hogy nyitott több zenei videó rendezésére (2020-ban rendezte a Coldplay „Cry Cry Cry” videóját), a következő párbeszéd zajlik le:

„Nos, tudod, sok zenészt ismersz.” (Nota bene: Amikor először szerepelt a Vogue címlapján, 2015-ben, Matthew Hitt-tel, a Drowners zenekarból járt.)

„Kedvelnek. Nem tudom, mit mondjak.” Szünet. „És én is kedvelem őket.”

„Mit lehet nem kedvelni?”

„Sok mindent!” „Sok mindent.” Egy nevetésroham. „Trükkös rohadékok.”

Johnson Lowen Ashleigh-t játssza a Verityben, egy küszködő írót, aki beköltözik egy titokzatosan beteg, de sokkal sikeresebb regényírónő, Verity Crawford (Hathaway) otthonába, hogy segítsen befejezni egy bestseller thrillersorozatot. Többet talál a vártnál – köztük egy kölcsönös vonzalmat Verity gyötört férjéhez, akit Hartnett alakít. „Azt hiszem, talán azt gondoltam, hogy Lowen kezdetben egy kicsit inkább a szomszéd lány érzését kelti majd” – mondja nekem Hathaway –, „de – Dakota inkább a szomszéd párduc. Valójában nagyon barátságos és szerethető, de vitathatatlanul nagyon-nagyon erős dzsungelmacska energiája van.”

Ez nála a családban van. Tippi Hedren, Johnson anyai nagyanyja, akit Alfred Hitchcock zaklatása gyötört a Madarak című film forgatásán, híresen az életét a nagymacskák (oroszlánok, tigrisek, igen, párducok és mások) mentésének szentelte, először a hollywoodi otthonában, később a kaliforniai Actonban lévő birtokán, Shambalában. (A 96 éves Hedren még mindig Shambalában él, mondja Johnson, bár manapság kevesebb macska van: „Talán kilenc van most; régen olyan 60 volt.”) Azoknak, akik nem ismerik a hollywoodi történelem ezen ágát: Hedren lánya Melanie Griffith, aki kétszer ment hozzá Don Johnsonhoz, és közös gyermekük Dakota. „Az egyik nagyon-nagyon menő dolog, hogy [Hedren, Griffith és Johnson] mind ikonoklaszták” – mondja Hathaway. „Nem igazán hasonlítanak egymásra. Mindegyik a maga dolga.” Johnson, mondja Hathaway, „gyönyörűen” kezeli az aranyozott származását. „Azt hiszem, olyan jól csinálja, ahogy csak lehet, talán mind közül a legjobban.”

Nem volt könnyű Melanie Griffith és Don Johnson gyerekeként, bár Johnson nem panaszkodik. Szülei korán elváltak, és felügyeletet osztottak meg film- és tévéforgatások között Coloradóban, Kaliforniában és azon túl is, Dakotával, egy dadussal, egy magántanárral és a féltestvérével ingázva közöttük. Iskolák között is ugrált, anélkül, hogy stabil alapja lett volna a házi feladatnak vagy az osztálytermi jelenlétnek. Akárhogy is – színésznő akart lenni. „A szabályok nagyon nehezek nekem” – mondja Johnson mosolyogva. Ráadásul „az iskolába járás olyan veszélyes hellyé vált.”

A tinédzser klikkesedésre utal, ami minden középiskolás lánynak ismerős lehet – de olyan epizódokra is, mint amikor belépett egy osztályterembe, és látta, hogy a tanára egy bulvárlapot olvas, amely édesanyja függőségi küzdelmeit részletezi. A mai napig utálja a hírességekről szóló pletykákat és az azokat tápláló paparazzikat, különösen azokat, akik zsákmányként kezelik. A terápia különböző formái segítettek – „mélyen érdekel a pszichológia” – mondja, különösen Carl Jung munkássága –, ahogy egy szilárd baráti és választott családi hálózat is. Johnson elmondása szerint 15 évesen találkozott Riley Keough-val, aki Lisa Marie Presley lányaként és Elvis unokájaként teljesen megértette, min ment keresztül. Még mindig közel állnak egymáshoz.

Szülei azt akarták, hogy főiskolára menjen; ő eltökélte, hogy a színészetre összpontosít, és modellmunkákat vállalt, hogy fizesse a lakbérét, miközben meghallgatásokra járt. És akkor jött egy kis áttörő szerep David Fincher A közösségi háló című filmjében, és nem sokkal később az Ötven árnyalat, amely a stratoszférába repítette. Ünnepelt független filmek (A Bigger Splash, The Lost Daughter, Materialists) és nagy stúdiófilmek (Bad Times at the El Royale, How to Be Single, Madame Web) keresték. Lehetséges, hogy néha azt kívánja, bárcsak ne válaszolt volna néhány hívásra. De soha nem kívánja, hogy bármi mást csinált volna karrierként.

Mindezeken elmélkedett. „Olyan sokáig dolgoztam egymás után, hogy most van bennem ez a mély hívás, hogy egy kicsit eltoljam a perspektívámat, és talán egy kicsit valóságosabb életet éljek” – mondja. „Olyan 20 éve el vagyok. Az életemben lévő emberek annyira hozzászoktak, hogy hónapokra elmegyek.” Kevesebb filmet készít, teret adva magának a munkán kívüli növekedésre. „Szereti” a szenvedélyt az életében – ezt többször is mondja. Kíváncsi vagyok, hogy a teljes szenvedély ütközik-e a menő, távoli képével, és ez az első alkalom, hogy felzaklatva látom. „Nem. Mélyen törődöm sok dologgal. Mélyen törődöm. Nem nevezném magam menőnek. Az mit is jelent?” Nem tudom, mondom. Nem gondoltam, hogy a menőség feltétlenül rossz dolog. „Csak hiteles akarok lenni” – mondja egyszerűen. „Ki akarok bontakozni és bontakozni, és igazán szeretetteljesen átölelni ezt az életet.” Ez magában foglalja a saját családot is. Gyerekeket akar. „Tényleg. Nem számítottam rá, hogy ebben a korban és az életemnek ezen a pontján leszek, de bármi is az oka, ez a világegyetem terve. Szóval szeretném. Remélem, megvalósul számomra. Mindig éreztem, különösen az utóbbi években, hogy van egy lélek, amely át akar jönni. És remélem, elég szerencsés leszek, hogy ezt megvalósítsam.” A The Three Incestuous Sisters forgatásán Donnellynek, Buckleynek és Ronannak is velük volt a babája. „Nehéz a legjobb barátaim körül lenni, még a forgatáson is, és mindenkinek megvan a babája és családot alapít, és a dolgok másképp alakultak, mint gondoltam” – mondja Johnson halkan. „De rendben van. Reménykedem ebben. És folyamatosan egyre többet tanulok és erősebb nővé válok.” Hogy néz ez ki? Barátai mind megemlítik, mennyire szeret otthon lenni, akár az övében, akár az övékében. Éppen most fejezte be a tévészobát ebben a házban – mondja –, és alig várja, hogy a projektort használja filmnézéshez; gondolkodik egy popcorngépen, főleg a szag miatt. Átment barátai házába, hogy együtt főzzenek vacsorát. Gyógynövényes szerekkel, hosszú fürdőkkel és alvással gondoskodik magáról, amikor az ütemterve engedi. Lovagol, időt tölt a testvéreivel, és elmegy egy coloradói házába, hogy a természetben legyen, távol Los Angeles nyüzsgésétől. „Csak visszafogottan” – mondja. Tudja, hogy a siker váratlan személyes hatásokkal jár: van ez a dolog, ami a forgatáson történik – mondja –, amikor nagyon intenzív kapcsolatod van az anyaggal, aztán befejezed a forgatást, és mindenki összepakol és hazamegy. Ez megrázó, mondja, ez a legrosszabb rész. „Éreztem ezt a fajta szívfájdalmat, nem is tudom, hányszor az életemben” – mondja. „Olyan, mint elhagyni a nyári tábort. Olyan pusztító. És nem tudom, mennyi szívfájdalmat bír még el a szívem.” Tokyo, aki a bouclé kutyája és Johnson öle között mozgott, összegömbölyödik a dereka ellen, mint egy csillag. Johnson megcsókolja a pofáját. „Talán egy kicsit több időt tölteni azzal, hogy csak emberként létezem, az lesz, amit tenni fogok.” Ebben a történetben: haj, Mark Townsend; smink, Georgie Eisdell; manikűrös, Emi Kudo; szabó, Susie Kourinian. Gyártotta: GS World Media. Díszlettervezés: Kelly Infield. Vizuális szerkesztő: Paige Viti.

Gyakran Ismételt Kérdések
Íme a GYIK listája Dakota Johnson 2026. októberi Vogue címlapsztorija alapján, amely a Verity thriller forgatásáról, az új otthonba való beköltözésről és a jövőbeli reményeiről szól



Kezdő kérdések



K Miről szól a Verity

V Ez egy thriller Colleen Hoover bestseller regénye alapján Dakota Verityt játssza, egy híres írónőt, aki egy baleset után képtelen beszélni vagy mozogni – de valami vele kapcsolatban nem az, aminek látszik



K Miért akart Dakota Johnson szerepelni a Verityben

V Vonzotta a sötét, csavart történet és a kihívás, hogy egy olyan karaktert alakítson, aki többnyire néma, mégis félelmetes



K Élvezte Dakota a Verity forgatását

V Igen Azt mondta, intenzív volt, de szórakoztató, és imádta a rendezővel és a stábbal dolgozni A hátborzongató atmoszféra izgalmassá tette a forgatást



K Hová költözött Dakota

V Egy új otthonba költözött Los Angelesben Azt mondta, végre úgy érzi, ez egy igazi menedék számára és a családja számára



K Mik Dakota reményei a jövőre nézve

V Szeretne továbbra is kockázatos, érdekes szerepeket vállalni, több időt tölteni a családjával, és talán többet producerkedni a kulisszák mögött



Haladó kérdések



K Mi volt a legnehezebb része Verity megformálásának

V Dakota azt mondta, nehéz volt mozdulatlanul maradni és csak a szemével és apró mozdulatokkal kommunikálni Az egész testével kellett játszania, miközben alig mozdult



K Hogyan készült fel egy ilyen sötét szerepre

V Figyelmesen elolvasta a könyvet, a rendezővel dolgozott Verity háttértörténetén, és a felvételek között gyakorolta a feszült, csendes tudatállapotban maradást



K Hatott rá mentálisan a Verity forgatása

V Elismerte, hogy néhány jelenet kimerítő volt, ezért a szüneteket az újratöltésre használta – zenét hallgatott, sétált vagy hazatelefonált Ügyelt rá, hogy a karaktert a forgatáson hagyja



K Mit szeret legjobban az új otthonában

V A csendet Azt mondta, ez egy hely, ahol főzhet, olvashat és egyszerűen normális lehet – nincs vörös szőnyeg vagy kamerák



K Milyen gyakorlati tanácsai vannak az új otthonba való beköltözéshez

V Szánj rá időt Ne siettesd a dekorálást Töltsd meg olyan dolgokkal, amiket szeretsz, és érd el, hogy egy szoba késznek érződjön