"Hur klär man sig som ett auktionshus?" låter som den typen av pretentiös fråga som en irriterande "konstkille" skulle kunna ställa på en New York-cocktailfest. Men det är också en verklig fråga som nyligen ställdes av två fullkomligt sympatiska personer: Kristina O’Neill, Sotheby’s medieföreståndare, och Erik Torstensson, medgrundare och kreativ chef på Frame.

O’Neill, tidigare chefredaktör för WSJ Magazine, anslöt sig till det 281-åriga auktionshuset 2024. En av hennes nyckelroller? "Att utforska hur Sotheby’s kan engagera sig i bredare kulturella samtal," berättar hon för Vogue. "Vi uppmuntras att tänka kreativt och utanför boxen." Efter brainstorming och testning av idéer landade de i ett koncept: Tänk om Sotheby’s hade sin egen modemärke? Hur skulle det se ut?

O’Neill påminde om Frames samarbete med Ritz Paris, där varumärket översatte hotellets signum "Ritz Blue"-estetik till tröjor, sweatshirts och skjortor. Hon kontaktade Torstensson—kunde han göra något liknande för Sotheby’s?

En mood board tog form, med inspiration från Richard Gere, Harrison Ford, Hamptons, Bonfire of the Vanities och Wall Street. Den 4 juni lanserades Frame x Sotheby’s kollektionen officiellt.

"Vi föreställde oss en blandning av Upper East Side-elegans med 1980-talets preppy-attityd," säger Torstensson till Vogue. Kollektionen inkluderar argyletröjor, Oxfordskjortor, kabelsydda tröjor, näsdukar och marinblå blazers med hammarmönstrad fodring. T-shirts och totes pryds av ordet "collector" i fet stil.

"High fashion hanterar arv på ett sätt som tilltalar generationer—från överklassens samlare till downtowns nepo babies," tillägger Torstensson.

Om det hela låter lite överdrivet är det med flit. Torstensson drogs till "dekadensen och sorglösheten i 1980-talets Manhattan," där yuppies och HENRYs (high earners, not rich yet) tränade på New York Sports Club för att visa upp sina magar i Hamptons, där unka mäklare (de verkliga Gordon Gekkos och Patrick Batemans) drack på The Four Seasons och festade på Tunnel, och där ambitiösa kvinnor som Tess McGill klättrade på karriärstegen i tweedjackor och power blazers.

Så vad förbinder 1980-talet med konst? Det var då New Yorks elit verkligen omfamnade samlandet. Efter 1970-talets ekonomiska svårigheter innebar 1980-talet en återuppblomstring—på gott och ont, "girighet är bra" och trickle-down economics blev 1-procentens inofficiella credo.

På en enklare nivå har formell stil alltid varit Sotheby’s signum. "Den gamla klädkoden var: Ha inte på dig något på kontoret som du inte skulle bära på en bröllopsfest," säger O’Neill. "Det säger mycket om hur polerat vårt team alltid har varit." (Behövs bevis? Två Sotheby’s-anställda, Kimberly Pirtle och Ashkan Baghestani, medverkade i kampanjen.)

Älska det eller hata det, yuppie-stilen—à la The Official Preppy Handbook—är aktuell igen. Serier som Sirens och The Perfect Couple driver med looken, samtidigt som klassiska varumärken som St. John och Bally gör comeback. Men skippa kanske den uppfällda kragen.