Въздухът е тежък от влага в един следобед на Бали, докато маринована риба снъпер ширува вътре в бамбукова издънка над открит огън. Поканен съм на обяд в дома на местен занаятчия, където съпругата му се движи между пърженето на зеленчукови палачинки и поливането на палмов сироп върху оризови палачинки, покрити с настърган кокос. Когато тя спира, за да си почине в откритата им кухня, аз небрежно споменавам на нашия гид, че бих искал да науча повече за балнийските танци. Жената светва изведнъж – изведнъж ръцете ѝ се издигат грациозно, лактите се огъват, а пръстите ѝ се извиват назад. Китките ѝ се движат в елегантни модели, преди да замръзне, като очите ѝ рязко се мярнат настрани. „Тя е танцувала преди“, шепне дъщеря ѝ от отсрещната страна на стаята. Майката се усмихва бегло, преди да се върне към готвенето. В следващите седмици ще видя сложните изпълнения на Легонг и драматичния огнен танц Кечак, но този спонтанен момент в провинцията разкри танца като нещо по-дълбоко – живо наследство, предавано между поколенията.

Танцът винаги е бил част от моя свят. Спомням си миризмата на прашните театрални завеси, лепкавия лак за коса, прилепнал към букети карамфили зад кулисите, дращящите секанини на детските костюми. Ноктюрните на Шопен за балетни класове, битовете на Portishead за джаз разгрявки – в продължение на двадесет години танцът оформи начина, по който се движех в живота. Това не бяха просто стъпки; беше цяла култура, която ме водеше през неловките тийнейджърски години. Научавах пируети наред с по-практични уроци, като например какво да правя, когато получиш първата си менструация (което ми се случи по време на танцов лагер). Сега, когато пътувам, танцът ме привлича като начин да разбера дадено място.

Макар и да не съм експерт, танцът очевидно е вплетен в човешката култура от хилядолетия – толкова жизненоважен, колкото музиката или изобразителното изкуство, макар и по-труден за проследяване. Древни рисунки изобразяват танцьори в ритуали, сватби и истории от различни цивилизации. Някои традиции остават свещени, докато други вече приветстват външни хора като начин да се запазят живи.

Наскоро, в мъгливите планини Саутпансберг в Южна Африка, гледах как жени от народа Венда – всички над 50 години – се движат в кръг около ръчно изработени барабани, мънистата им на вратовете цъкат, докато изпълняват танца Маленде. Между песните член на общността обясни, че се надяват посетителите да помогнат да вдъхновят по-младите поколения да продължат тези традиции. В цяла Африка, от Зимбабве до Лимпопо, модерните влияния заплашват такива практики, правейки тези културни размени по-належащи.

Но с тази откритост идва и отговорност. В Мауи културният съветник Клифорд Нае’оле веднъж ми каза нещо, което няма да забравя: „Посетителите не трябва да третират Хаваите като увеселителен парк.“ Разликата между забавление и наследство е важна. „Научете нашата история“, каза той, „за да можете да откриете начини да подкрепите нашия народ.“ Беше мощна мисъл, която носих в първия си урок по хула – напомняне, че танцът не са просто стъпки; това е история, която изисква уважение.

Този следобед се оказах, че имитирам свещени движения, представящи слънцето, земята и морето – просто, но дълбоко преживяване, което остана с мен.

Танцът предлага прозорец към разбирането на хората – тяхната съпротива, страст, скръб, превъзходство и радостни празненства. Когато общностите канят посетителите да споделят тези традиции (било чрез церемонии или културни центрове), не пропускайте възможността. И ако бъдете поканени да се присъедините, отговорът винаги трябва да е „да“. Вече съм се люлела в кръг с жени от Самбуру, прескачала бамбукови пръти с Мангарай и танцувала ту-степ в танцова зала в Монтана – всеки момент задълбочаваше моята признателност към тези култури (и смирено ми напомняше, че вероятно трябва да се придържам към балета).

Така че, пътешественици, които планират пътуванията си, имайте предвид: всяка култура има свои традиционни танци. Ето някои от най-ярките примери. Освободете графика си – и вашата танцова програма.

Кхмерски танц (Камбоджа)
Пейзажът на Камбоджа, изпъстрен с храмове и древни руини, пулсира с духовност. В Amansara гостите могат да резервират преживяването Танц и преданост, посещавайки Консерваторията Ангкор, за да видят кхмерския танц като духовна жертва – не просто изпълнение. Гледайте репетиции и церемонията басрей, след което научете движения с ръце и разказване на истории от майстор-учител.

Виенски валс (Австрия)
От ноември до април Виена се превръща в бляскава бална зала с над 400 събития, изпълнени с валс, включително прочутия Оперен бал във Виенската държавна опера. Гостите на Almanac Palais Vienna могат да резервират пакета Вечер на бала, включващ частен танцов урок, кутюрна рокля и карета с коне до бала – последвано от лимузина до дома, закуска в легло и спа процедура.

Легонг (Бали)
Индуистките традиции на Бали сияят чрез танците му – от пламтящия Кечак до драматичните Баронг и Крис. Но не пропускайте Легонг, където сложна работа с пръсти и изразителни лица разказват историята за цар и изгубена дева. За по-дълбоко разбиране вземете урок в Hoshinoya Bali в беседка с изглед към джунглата.

Танго (Аржентина)
Докато Аржентина и Уругвай спорят за произхода на тангото, пътешествениците в Буенос Айрес могат да се потопят в страстта му с Untamed Traveling. Възможностите варират от уроци до престой в танго хотел в историческия Сан Телмо – или дори лекция за историята на тангото, последвана от вечер в милонга (местна танцова зала).

Бон Одори (Япония)
Япония се гордее с безброй стилове танци – от театъра Кабуки до Кьомай на гейшите. За пълно потапяне посетете фестивала Гуджо Одори в Гифу (юли–септември), където танцьорите почитат предците с десет традиционни стъпки (научете ги на място!). Много носят юката кимота и гета сандали за случая.

Сау Сау (Рапа Нуи)
Рапа Нуи (Великденския остров), южният връх на Полинезийския триъгълник, има жива култура... В Nayara Hangaroa, луксозен хотел, собственост на местно семейство, гостите могат да се потопят в културата на Рапа Нуи. Те могат да научат за традиционните носии и да гледат изпълнения на танцовата група Haka’Ara Tupana два пъти седмично през пиковия сезон. Един от най-популярните танци е Сау Сау, оживен танц с ритмични движения на ръце и бедра, изпълняван в поли, изработени от пера или треви.

Сема (Турция)
Този завладяващ танц, изпълняван от Мевлявийския ред на суфийските мюсюлмани (наричани още „въртящи се дервиши“), води началото си от ученията на поета и мистика Руми от 13-ти век. Често описван като „движеща се медитация“, ритуалът сема включва танцьори с високи шапки и бели одежди, въртящи се в кръг, за да постигнат духовно просветление. Танцът символизира отдаване на егото и сливане с божественото, изисквайки месеци практика за овладяване. Посетителите могат да наблюдават сема церемонии на места като Културния център Мевляна в Кония или музея Галата Мевлянахане в Истанбул, където се провеждат изпълнения всяка неделя от 18:00.

Качи (Флорес)
Този традиционен бичов бой е ключова част от културата на Мангарай на остров Флорес в Индонезия. Двама мъже-боици се редуват да атакуват с бич и да се защитават с щит от биволска кожа, всичко придружено от ритмично пеене и барабани. Въпреки енергичността си, ритуалът е церемониален, а не насилствен. Гостите на новия Ta’aktana, a Luxury Collection Resort & Spa в Лабуан Баджо, могат да изживеят Качи всеки четвъртък в амфитеатъра на комплекса или да организират изпълнение извън него.