Notă a editorului: Pentru a celebra cea de-a 10-a aniversare a Vogue Runway, scriitorii noștri aduc un omagiu celor mai memorabile defilări din primăvara anului 2016. Subiectul de astăzi: prezentarea Vetements într-un restaurant chinezesc.

În acel sezon, Vetements a avut cu adevărat un mare succes. Toți simțeau acest lucru. Înghesuiți împreună într-un restaurant chinezesc din Belleville, am asistat la defilarea care l-a propulsat pe Demna în funcția de director creativ la Balenciaga.

Este rar să simți fizic o schimbare de generație în modă, dar energia din încăpere era de necontestat. Entuziasmul provenea din senzația că un grup rebel de outsideri zguduia estabilishmentul parizian – condus de doi frați din Georgia, sprijiniți de prietenii lor născuți în Rusia, precum Gosha Rubchinskiy (care a deschis defilarea cu acum celebral tricou DHL) și de stilista lor Lotta Volkova, care a încheiat-o în fusta ei signature din jean decupat și cizme peste genunchi.

Hans Solo a avut o apariție scurtă prin Linnea Rimberg.

În acea noapte, întinsă pe patul din hotelul meu, am scris: „Agitația din acel loc vesel și simplu, modelele uimitor de frumoase și puternice și incredibilele haine pe care le purtau – totul a părut un moment de referință în modă.” Încă susțin acest lucru, deși un deceniu mai târziu, noile generații s-ar putea să nu înțeleagă ce ne-a entuziasmat atât de mult. Asta pentru că ceea ce a părut radical atunci – bluze cu glugă în stil streetwear, croielile oversize, logo-urile împrumutate, rochiile cu flori – a devenit atât de influent, încât în curând a părut normal. Adevărata probă a impactului modei este aceasta: a devenit atât de răspândit încât toată lumea a început să se îmbrace în acest fel? A devenit.

Demna a adus ulterior acea estetică la Balenciaga. Silueta exagerat de lejeră și atitudinea au devenit unul dintre cele mai omniprezente stiluri ale tineretului din deceniu, copiate până au devenit peste tot.

Unul dintre motivele pentru care am fost atât de convinsă de puterea Vetements în acea seară a fost să văd câți editori și fani au apărut purtând piese ale brandului. Demna și fratele său, Guram Gvasalia, creaseră deja un impuls cu două defilări underground și cu lookbook-ul lor original, creat în timp ce Demna și alții încă lucrau cu normă întreagă la casele de modă pariziene.

Colecția era rară și greu de găsit, dar reușisem să pun mâna pe o jachetă mare neagră croită de la un magazin din New York (Look 29 de la defilarea lor din toamna anului 2015 de la clubul de noapte Le Depot). Am considerat că era incredibil de elegantă – merita toți banii. Am purtat-o în acea seară și îmi amintesc că am văzut-o pe Sally Singer, atunci editorul meu la Vogue, într-o rochie lungă până la glezne cu flori din aceeași colecție. Alții purtau variante în diferite culori, un tip într-o jachetă masivă neagră de motociclist și o tânără strânsă într-un colț purtând tricoul cu față despicată „ANTWERPEN” de suvenir. Și asta cu mult înainte ca selfie-urile să devină un lucru!

Demna a împărtășit backstage în bucătărie că colecția avea un sens personal pentru toți cei implicați. Fațalele de plastic cu imprimatură de trandafiri refolosite în șorțuri și rochii erau, de exemplu, un omagiu adus bunicii sale.

Așadar, atmosfera din acea seară a avut emoția unei adunări a unui cult emergent. Am scris și despre acel sentiment. Faptul că Vetements se numea un „colectiv” a adăugat la mystique-ul său provocator într-un moment în care moda își pierduse din tărie. Am fost încântați să vedem că se întoarce. Și a fost și mai bine să descoperim că Demna, departe de a fi un designer underground dificil în stilul anilor ’90, era cald și povestitor, arătând cum acele imprimaturi cu flori omagiau fațalele de plastic ale bunicii sale.
Vetements, înapoi în Georgia. Aș putea să-i spun un moment, presupun – dar a fost un moment care a durat un deceniu, mai ales dacă incluzi perioada lui Demna la Balenciaga (ceea ce fac), care a luat avânt imediat după aceea în toamna anului 2016. Guram Gvasalia este directorul creativ al Vetements din 2020, când Demna a părăsit brandul.

Acum, Demna a părăsit și Balenciaga și se pregătește pentru debutul său la Gucci. Va zgudui prima sa prezentare la Milano lumea modei la fel de dramatic ca înainte? Să sperăm. Moda a alunecat într-o altă fază plictisitoare și repetitivă – exact despre ce mă plângeam în această recenzie din 2015. Avem nevoie de cineva care să facă din nou un astfel de spectacol.

Vetements, primăvara 2016 ready-to-wear
Vetements, primăvara 2016 ready-to-wear
Săgeată

Întrebări frecvente
Desigur. Iată o listă de întrebări frecvente despre memorabila prezentare de primăvară 2016 a Vetements.



Întrebări Generale pentru începători



Î: Ce a fost atât de special la prezentarea Vetements din primăvara 2016?

R: A avut loc într-un restaurant chinezesc înghesuit, pentru clasa muncitoare, din Paris, ceea ce a fost o deviere enormă de la tipicul defilări de modă glamuroase și la scară largă. A avut un aer brut, autentic și complet diferit.



Î: De ce au ales un restaurant chinezesc?

R: Directorul creativ, Demna Gvasalia, a vrut să provoace elitarianismul industriei modei. A dorit să creeze un spectacol care să semene mai mult cu o petrecere underground reală decât cu un eveniment corporatist formal.



Î: Unde exact a avut loc defilarea?

R: A avut loc la un restaurant numit Le Président în cartierul chinezesc al Parisului.



Î: Era un restaurant real, funcțional?

R: Da. Modelele au defilat printre mesele la care erau așezați invitații. Mirosul de mâncare era în aer, iar personalul a continuat să lucreze, făcând experiența foarte imersivă.



Întrebări Avansate Detaliate



Î: Cum a influențat locația colecția de îmbrăcăminte în sine?

R: Colecția a celebrat normcore-ul și anti-moda. A prezentat siluete oversize, croieli deconstruite și articole de zi cu zi, cum ar fi tricourile DHL, care reflectau decorul banal și cotidian al restaurantului.



Î: Care a fost impactul general al acestui spectacol asupra industriei modei?

R: Este considerat în general responsabil pentru consolidarea tendinței ugly chic și pentru ridicarea streetwear-ului la rangul de înaltă modă. A provocat necesitatea seturilor extravagante și a dovedit că un concept puternic poate avea un impact mai mare decât un buget mare.



Î: Cine au fost câțiva dintre modelele sau invitații notabili?

R: Distribuția a fost iconică prin utilizarea unui mix divers de oameni cu aspect real și modele faimoase, cum ar fi Lineisy Montero. Personalități cheie din industrie și celebrități erau înghesuite în spațiul mic, sporind agitația.



Î: Care au fost unele dintre provocările practice ale găzduirii unui spectacol într-un spațiu atât de mic?

R: Spațiul era extrem de strâmt. Invitații erau așezați foarte aproape unul de altul, podiumul era doar culoarul dintre mese, iar atmosfera generală era haotică și caldă, toate acestea făcând parte din experiența intenționată.



Î: Cum a definit acest spectacol estetica Vetements?

R: A capturat perfect filosofia de bază a brandului: o rebeliune