시몬 로샤는 십대 때부터 아디다스와의 협업을 준비해 왔다.

시몬 로샤는 항상 완전한 세계를 구축해 왔다. 2010년 자신의 레이블을 론칭한 이후, 아일랜드 출신의 이 디자이너는 진주와 아크릴, 가톨릭 상징과 민속적 여주인공들, 데뷔 무도회에 나온 소녀들, 인형들, 그리고 신성하면서도 약간 위험하게 느껴지는 옷들로 자신만의 독특한 우주를 채워 왔다. 그러나 로샤에게 이 생생한 세계를 창조하는 것은 결코 그것을 외부와 단절시키는 것을 의미하지 않았다.

다른 이들과의 협업은 그녀가 시몬 로샤라는 굴을 열고 진주를 빛나게 하는 방법을 반복적으로 보여 주었다. J. Brand와의 초기 파트너십에서 그녀는 러플과 대담한 컬러를 데님에 도입했고, 그 과정에서 원단 워싱과 염색에 대해 배웠다. 2024년, 그녀는 장 폴 고티에의 아카이브에 하우스의 게스트 쿠튀리에로 발을 들였고, 보그에 그것이 "당신의 정신이 어떻게 반응하는지 볼 수 있는 기회"라고 말했다. 그리고 올해 6월, 또 다른 진전이 있었다: 피렌체에서 열린 피티 우모의 게스트 디자이너로서 그녀의 첫 단독 남성복 쇼였고, 그녀는 그것을 "내 작업과 세계의 새로운 장"이라고 불렀다.

그녀가 동런던 스튜디오에서 보그에 말하길, 최고의 협업은 "어느 한쪽도 다른 쪽처럼 만들어 낼 수 없는" 무언가를 창조한다.

"저는 사람들을 놀라게 하고 그들이 '오, 그건 예상 못 했는데, 물론 완전히 이해가 가네'라고 생각하게 만드는 것을 좋아해요. 그럴 때 무언가가 마법처럼 느껴집니다."라고 로샤는 말한다.

그것이 우리를 아디다스로 이끈다. 아디다스 오리지널스와 시몬 로샤의 장기 파트너십의 시작이다. 첫 번째 협업은 2월 런던 패션 위크 기간 동안 웅장하고 광활한 알렉산드라 팰리스에서 열린 디자이너의 2026년 가을 쇼에서 공개되었다. 이 컬렉션은 꿈결 같은 아이디어들을 엮어 냈다: 티르 나 노그 신화에서 영원한 젊음과 로맨스에 관한 고대 게일어 이야기와, 더블린의 주택 단지 청소년들이 승마 장비와 낡은 스포츠 키트를 혼합해 말을 타는 모습을 포착한 페리 오그던의 1999년 사진 시리즈 <포니 키즈>가 섞였다. 이것은 로샤의 부드럽고 여성적인 시선으로 재해석된 클래식한 스포티 아디다스 실루엣으로 구현되었다: 레이스 레이어와 러플 앞면이 달린 트랙 팬츠, 다이아몬테와 진주로 장식된 풋볼 양말, 그리고 브로데리 앙글레즈로 드리워진 가방들.

쓰리 스트라이프스의 훨씬 더 큰 우주를 마주한 로샤는 아주 구체적인 질문을 스스로에게 던졌다: "아디다스는 그저 거대한 우주예요. 그래서 저는 '우리의 행성은 무엇인가?'라고 묻는 거죠." 여기, 보그 단독으로 전체 그림이 모습을 드러낸다: 저스틴 컬랜드가 한 폭의 꿈결 같은 장면으로 촬영했다. 전체 컬렉션은 9월 10일 전 세계적으로 출시된다.

알고 보면, 로샤는 십 대 시절부터 그 세계를 위해 옷을 입고 있었다. 아일랜드의 여러 세대의 여학생들도 그것을 잘 알고 있다. "저는 학교 치마 속에 아디다스를 입곤 했어요."라고 디자이너는 회상한다. 나중에 대학 시절, 그 믹스는 그녀가 결국 자신의 패션 하우스를 중심으로 구축하게 될 비주얼 스타일에 훨씬 더 가까운 무언가로 성장했다: 빈티지 페티코트와 오래된 튀튀를 아디다스 쓰리 스트라이프스 풋볼 반바지 위에 입는 것이었다. "저는 검은 줄무늬가 있는 빨간 파이어버드를 가지고 있었는데 정말 좋아했어요."라고 그녀는 말한다. "저는 그것이 제가 옷을 입는 방식에 아주 자연스럽게 스며든 여성성을 받쳐 주는 방식을 항상 좋아했어요."

그것이 아디다스 오리지널스 x 시몬 로샤 뒤에 숨은 핵심 긴장감이다: 지난 2월 패션계를 열광시킨 파트너십이지만, 로샤에게는 수십 년 동안 바로 눈앞에 있었던 것이다. 문화적 친숙함도 있다. 아일랜드 공화국에서 자란 로샤는 리피 강변의 특정한 종류의 젊은 반항과 연결된 스포츠웨어를 보았다. "그것은 청년 문화를 매우 잘 대표해요—남자아이들과 여자아이들, 그리고 그 장면을요."라고 그녀는 말한다. "고향에서는 너무 차려입고 싶지 않아요. 저에게 그것은 거의 땅에 발을 딛고 있는 듯한 느낌을 주는 문화의 큰 부분이에요."

여성성을 잃지 않으면서도 지나친 장식성을 누그러뜨리려는 욕구는 이미 로샤 작업의 핵심이다. 아디다스와 함께라면 그것은 더욱 밀려난다. "저에게 그것은 정말로 그것을 여성적인 공간으로 가져오는 것이었지만, 여성적이라는 것이 부드럽거나 연약하다는 뜻은 아니라는 관점에서였어요."라고 그녀는 설명한다. "그것은 강함이라는 아이디어, 매우 현실적이고 다재다능한 무언가를 더 여성적인 공간으로 가져오는 것이었어요." 또는 그녀가 대화의 다른 부분에서 말하듯이: "그것은 일종의 하드코어 페미니니티와 같아요."

"저에게 그것은 정말로 그것을 여성적인 공간으로 가져오는 것이었지만, 여성적이라는 것이 부드럽거나 연약하다는 뜻은 아니라는 관점에서였어요. 그것은 강함이라는 아이디어, 매우 현실적이고 다재다능한 무언가를 가져오는 것이었어요."

시몬 로샤

이 협업은 수년간 준비되어 왔으며, 진지한 논의는 약 2년 전에 시작되었다. 로샤는 독일 헤르초게나우라흐에 있는 아디다스 팀과 함께 시간을 보내며 그들의 방대한 프로토타입과 기념품 아카이브를 뒤졌다. 그곳에서 그녀는 오래전에 패션으로 넘어온 아이템들의 기능적 기원에 특히 매료되었다. "모든 것에는 목적이 있고, 모든 것에는 이유가 있어요."라고 그녀는 말한다. "거의 모든 것이 선수 경력의 어느 시점에서 그들이 트레이너나 스포츠 가방에 필요로 했던 기능성에서 비롯돼요. 그런 다음 그것이 라이프스타일로 진화하죠. 그들은 자신들의 유산을 매우 진지하게 여기는데, 그것이 정말 존경스러워요."

이 첫 번째 장에서 그녀는 아디다스의 클래식인 파이어버드, 슈퍼스타, 태권도, 재팬으로 바로 갔다. 도전은 두 정체성을 모두 명확하게 유지하는 것이었다. "첫 컬렉션은 저 자신과 아디다스에게 매우, 매우 시그니처처럼 느껴져야 했어요."라고 그녀는 말한다. "그것을 어떻게 SR로 가져올까?" 답은 비례를 통해 나왔다: 소매를 부풀리고, 재킷의 재단을 바꾸고, 틀림없이 로샤다운 팔레트에 익숙한 아디다스 원단을 사용하는 것이었다.

결과물로 나온 컬렉션은 파이어버드를 크롭되고 볼륨감 있는 트랙 탑으로 바꾸고, 슈퍼스타의 소매를 풍선처럼 부풀리며, 베켄바우어를 익숙한 스포티한 겉면 아래에 튤 언더레이를 추가하여 변형시킨다. 다른 곳에서는 프릴이 바지 밑단, 스커트 힙, 드레스에 닿고, 몸에 붙는 레오타드가 두 번째 피부처럼 작용하며, 에어라인 백은 브로데리 앙글레즈로 제작된다. 언뜻 전통적으로 보이는 레이스 트림은 자수에 작은 트레포일이 짜여 있음을 드러내고, 리본이 상징적인 아디다스 모티프를 감싸 새로운 협업 배지를 만든다. 로샤는 심지어 소박한 지퍼 풀러도 재고하여, 세탁기에 옷을 넣을 때 제거할 수 있는 분리형 눈물방울 진주—기본적으로 그녀 자신의 로고와 같은—를 개발했다. "저는 로고를 크게 내세우는 브랜드가 아니에요."라고 그녀는 말한다. "그리고 이것은 아디다스에게도 새로운 일이에요."

이 작업을 가장 잘 포착하는 단일 아이템이 있다면, 로샤는 내장된 튤 튀튀가 있는 베켄바우어 트랙 탑을 선택한다. "그것은 정말로 그들의 세계와 제 세계가 하나로 합쳐지는 것을 대표해요."라고 그녀는 말한다. "그 아이템은 매우 상징적으로 느껴져요."

그리고 신발이 있다. 세 가지 실루엣—SR 태권도 발레리나, SR 클라이마쿨, SR 재팬 퍼지 슬립 온—은 아디다스 풋웨어를 상당히 더 요염한 곳으로 데려간다. 리본 레이스와 진주 같은 장식이 태권도를 덮고, 테크니컬한 클라이마쿨은 메리 제인이 되며, 재팬은 포니 헤어 이펙트 갑피와 조각적인 진주 같은 쓰리 스트라이프스로 재단된다. "저는 재팬 슬립 온에 완전히 빠져 있어요."라고 로샤는 말한다.

풋웨어는 또한 이 협업에서 가장 가파른 학습 곡선 중 하나를 제공했다. 트레이너를 만드는 것은 로샤가 대상과 착용자 사이의 다른 종류의 관계를 고려하게 했고, 퍼포먼스 웨어에 대한 그녀의 아이디어를 확장시켰다. 컬렉션 전반에 걸쳐 같은 질문이 계속 제기되었다. 몸에 어떻게 느껴지는가? 사람이 그것을 입고 무엇을 할 수 있는가? 의복이 "두 번째 피부"인가, 아니면 "추가 보호층"인가?

"사람이 매일 신어야 하는 트레이너라면 그 소재의 현실이 무엇인지 물어야 해요."라고 그녀는 말한다. 아이러니하게도, 그 모든 실용성이 그녀의 컬렉션을 더 실용적으로 만들지는 않았다. "어쩌면 그들과 너무 많은 실용주의를 했기 때문에, 시몬 로샤를 거의 더 이 세상 것이 아닌 것으로 만들고 싶어졌어요."라고 그녀는 웃는다. "그것이 저를 반대 방향으로 밀어냈어요."

컬렉션과 함께 공개되는 캠페인에도 비현실적인 분위기가 있다. 로샤는 오랫동안 감탄해 온 상징적인 시리즈 <걸 픽처스>의 미국 사진가 저스틴 컬랜드를 초대하여 로샤의 세계에서 익숙한 얼굴들과 스트리트 캐스팅을 혼합한 11명의 젊은 여성들을 촬영하게 했다. (우리는 로샤와 대화를 나누는데, 그녀 뒤로 사라 루카스 컴펜디엄과 <시스템> 매거진의 지난 호들로 가득 찬 그녀의 광활한 책장이 보인다—많은 것들이 집에 있는 그녀의 더 큰 컬렉션에서 구출된 것들이다.) "저는 항상 그녀의 작업에 매우, 매우 영향을 받아 왔어요."라고 로샤는 컬랜드에 대해 말한다. "우리는 그들이 자신들의 세계에 살고 있는 것 같은 젊음과 리얼리즘의 느낌을 포착하고 싶었어요. 그녀의 사진은 약간 어긋나 있고 약간 디스토피아적으로 느껴져서, 그것이 나름의 현실감을 가지고 있다는 아이디어가 마음에 들었어요." 그 사진은 그룹을 하나의 장면으로 모으고, 동반 필름은 개별 소녀들과 더 큰 집단 사이를 오간다.

이제 그 옷들은 시몬 로샤 런웨이의 더 친밀한 공간을 떠나 아디다스의 광대한 글로벌 네트워크로 나아갈 준비가 되었다. "요지 야마모토부터 라프 시몬스와 그레이스 웨일스 보너까지—이 놀라운 라인업의 일부가 된 것이 정말 자랑스러워요."라고 그녀는 말한다. 아디다스는 강한 개인적 비전을 가진 디자이너들을 그 궤도로 끌어들이는 오랜 역사를 가지고 있으며, 로샤는 "그 우주 속에서 제 공간이 나름의 작은 세계처럼 느껴진다"는 점을 높이 평가한다. 그녀는 또한 아디다스를 통해 처음으로 자신의 작업을 발견할 사람들이 궁금하다. "그것이 나올 때 정말 흥미로울 것 같아요."라고 그녀는 말한다. "왜냐하면 다른 군중일 수 있으니까요."

그리고 이 세계는 이제 막 시작되었다. 2026년 가을 컬렉션은 진행 중인 협업의 시작을 알리며, 로샤는 이미 다음에 어디로 갈지 생각하고 있다—어쩌면 퍼포먼스 더 깊숙이, 또는 다른 스포츠와 카테고리로. 우리는 댄스웨어, 배구 장비, 또는 몇 년 후 올림픽 팀을 입히는 것 같은 아이디어를 주고받는다. (한편, 그녀의 다가오는 2027년 봄 컬렉션을 위한 피팅이 방 바로 밖에서 계속되고 있다.) "그들의 세계에는 제가 아직 건드리지 않은 기술적 기술이 너무 많아요."라고 그녀는 말한다. "그것이 제가 정말로 탐험하고 싶은 것이에요." 그러나 그녀를 가장 매료시키는 것은 스포츠를 감정적 경험으로 보는 것이다. "스포츠를 보는 감정, 스포츠 주변에 있는 것, 그 팀의 느낌—그것은 정말 아드레날린이고, 감정적이며, 도파민이 솟구치는 것이에요." 옷 입는 것의 감정적 잠재력을 중심으로 경력을 쌓아 온 디자이너에게는 여전히 다룰 새로운 영역이 많이 남아 있다.

**자주 묻는 질문**

시몬 로샤의 오랫동안 기다려 온 아디다스 협업에 관한 FAQ 목록을 자연스러운 어조와 명확하고 직접적인 답변으로 작성했습니다.

시몬 로샤 x 아디다스 FAQ

1. 시몬 로샤 x 아디다스 협업이 정확히 무엇인가요?
시몬 로샤의 낭만적이고 여성적인 디자인 스타일과 아디다스의 스포티한 스트리트웨어 미학을 결합한 패션 컬렉션입니다.

2. 시몬 로샤가 십 대 때부터 이것을 준비해 왔다고 말하는 이유는 무엇인가요?
시몬은 어린 시절부터 아디다스의 열렬한 팬이었습니다. 그녀는 그들의 클래식한 제품을 입고 자랐으며 항상 그 브랜드의 상징적인 로고와 스포티한 에너지를 존경해 왔습니다. 인터뷰에서 그녀는 십 대 때 자신의 아디다스 제품을 직접 커스터마이즈하곤 했다고 언급했기 때문에, 이 협업은 그녀에게 원점으로 돌아온 순간처럼 느껴집니다.

3. 이 컬렉션에서 어떤 종류의 의류와 신발을 기대할 수 있나요?
재해석된 스포츠웨어와 풋웨어의 혼합을 기대할 수 있습니다. 시어 원단, 진주 장식, 플로럴 아플리케 같은 로샤의 시그니처 디테일로 재작업된 클래식한 아디다스 트랙수트와 풋볼 셔츠를 생각해 보세요. 스니커즈는 큰 초점이며 종종 청키한 솔과 섬세한 여성적 터치를 특징으로 합니다.

4. 이것은 일회성 컬렉션인가요 아니면 지속적인 파트너십인가요?
다중 파트 협업으로 시작되었습니다. 시몬 로샤와 아디다스는 몇 년에 걸쳐 여러 차례 드롭을 출시하며 매 시즌 새로운 제품과 컬러웨이를 선보였습니다. 일회성 출시가 아닌 지속적인 파트너십입니다.

5. 옷들이 운동할 때 실용적일까요, 아니면 그냥 패션을 위한 것인가요?
고품질의 스포츠웨어 소재로 만들어졌지만, 이 컬렉션은 확실히 퍼포먼스 중심보다는 패션에 더 중점을 둡니다. 사람들이 격렬한 운동을 위해 입기보다는 스트리트 스타일, 페스티벌, 일상 패션을 위해 입는 모습을 더 많이 볼 가능성이 높습니다.

6. 협업에서 가장 상징적인 제품은 무엇인가요?
가장 눈에 띄는 아이템은 확실히 진주로 장식된 스니커즈와 스포티한 레깅스나 반바지 위에 입는 시스루 시어 드레스입니다. 레이스 트림이 있는 풋볼 셔츠도 엄청나게 인기가 많습니다.