Lors d’un déjeuner à Williamsburg, María Zardoya – la chanteuse principale et éponyme du groupe indie-pop The Marías – se montre aussi chaleureuse et pétillante que sa musique. Nous nous installons dans une petite banquette et commençons à discuter comme de vieux amis qui se retrouvent après une année mouvementée, ce qu’elle a vraiment été pour Zardoya.

Voici un rappel : en 2024, The Marías ont sorti leur deuxième album studio, **Submarine**, juste après que Zardoya et le batteur du groupe, Josh Conway, ont mis fin à leur relation de longue durée. Cette rupture a laissé les fans – et Zardoya elle-même – se demander si le groupe allait continuer.

The Marías sont bel et bien toujours ensemble, mais de cette incertitude est né le nouveau projet solo de Zardoya, Not for Radio, accompagné d’un album intitulé **Melt**, sorti aujourd’hui. Not for Radio marque une renaissance créative née d’une rupture amoureuse et d’une petite crise identitaire. « Après la rupture, j’avais tellement de questions », confie Zardoya. « Qui suis-je en tant qu’individu après une relation de sept ans ? Qui suis-je sans ce contexte ? Cela m’a amenée à me demander qui j’étais musicalement sans cela aussi. »

Pour explorer ces questions, elle s’est associée au compositeur Sam Evian. « J’ai dit à Sam que je traversais beaucoup de choses et que j’avais tellement à exprimer. J’ai écrit une chanson, et il m’a envoyé un morceau sur lequel il travaillait », explique-t-elle. Elle a également fait appel à Luca Buccellati, avec qui elle avait collaboré sur la chanson de The Marías « No One Noticed ». Cette expérience initiale a fini par devenir « Not the Only One », le sixième titre de **Melt**, bien qu’il ait fallu près d’un an pour qu’il trouve sa place sur un album.

En février, Zardoya, Evian et Buccellati ont passé trois semaines à écrire et enregistrer dans l’État de New York – un cadre inattendu pour l’artiste née à San Juan. « Je voulais enregistrer quelque part complètement en dehors de ma zone de confort et loin de Los Angeles », dit-elle. « En tant que fille de l’île portoricaine, le pôle opposé était l’État de New York en plein hiver. » Entre les sessions, ils faisaient de longues promenades dans les bois et mangeaient des œufs de canard frais de la ferme.

Le son de **Melt** a une douce sensation gothique qui pourrait être familière aux fans de The Marías, connus pour leur production riche, en couches et hypnotique, mais il est plus lent et plus mélancolique. « The Marías sont vraiment un groupe, mais dès le premier jour, Josh et moi avons écrit toute la musique ensemble. Donc ce que vous entendez est un mélange de nos deux styles », note Zardoya. « Avec mon projet solo, je voulais que cela ressemble à de la musique que l’on écouterait dans la nature sous un arbre, ou dans un train en regardant par la fenêtre. » (Si une chanson s’éloignait de cette ambiance, elle disait qu’elle n’était pas « assez vampire » !)

Le ton de l’album s’inspire de la quiétude hivernale des bois new-yorkais ainsi que de l’amour d’Evian et Buccellati pour **Le Seigneur des Anneaux** – ce qui, oui, a aussi conquis Zardoya. « Sam, Luca et moi avons travaillé si harmonieusement parce que nous partageons des instincts musicaux similaires et sommes inspirés par les mêmes choses », dit-elle. « Sur une chanson appelée “Back to You”, on avait l’impression que les étoiles s’alignaient – la mélodie est venue de nulle part. Nous étions chacun dans notre zone créative, et en un rien de temps, nous avions une chanson complète. » Curieusement, ils ont découvert plus tard que les planètes étaient littéralement alignées cette nuit-là.

Une semaine avant la sortie de l’album, Zardoya a organisé une écoute élaborée pour les fans à Blithewold Garden sur le campus de Bard College à Annandale-on-Hudson, dans l’État de New York. « Je tiens beaucoup à l’attention portée aux détails dans la construction d’un univers », me dit-elle. « Je voulais que les gens expérimentent l’album avec tous leurs sens. »

Après un rapide trajet en Metro-North jusqu’à Poughkeepsie, je pénètre dans le jardin gothique de ses rêves – comme une fête co-organisée par Mary Shelley et Emerald Fennell. Des candélabres scintillent à côté d’imposantes compositions de callas profonds, avec des piles de sablés à proximité. D’immenses sandwiches de quinze centimètres et des bouquets de légumes plantent le décor. Pour la touche finale, les invités – chacun ayant reçu un lecteur CD chargé du nouvel album – posent pour des photos au ferrotype et pressent des fleurs sauvages en souvenirs. L’expérience entière reflète parfaitement l’univers de Melt : texturé, fantaisiste, romantique et surréaliste, s’alignant parfaitement avec la vision de Zardoya pour son nouveau chapitre audacieux. « Je suis juste impatiente que les gens me découvrent d’une manière différente », dit-elle en souriant.

**Foire Aux Questions**
Bien sûr Voici une liste de FAQ sur le dernier projet de María Zardoya conçue pour être claire concise et utile pour les auditeurs de tous niveaux

**Général - Questions Débutants**

**Q1 Quel est le nom du dernier projet de María Zardoya ?**
R Son principal projet musical est le groupe The Marías.

**Q2 Que signifie une musique riche et atmosphérique ?**
R Cela signifie que le son semble plein, immersif et crée une ambiance forte, utilisant souvent des instruments en couches, des voix douces et de la réverbération pour donner l'impression d'être à l'intérieur de la chanson.

**Q3 Qu'est-ce que la touche d'obscurité que les gens mentionnent dans sa musique ?**
R Cela fait référence aux nuances subtiles, mélancoliques ou un peu sombres dans ses paroles et son son, même lorsque la musique est douce et rêveuse. Ce n'est pas effrayant, mais plutôt introspectif et sensuel.

**Q4 Pourquoi son son est-il considéré comme complètement unique ?**
R Elle mélange les langues, les genres et son style vocal distinctif et murmurant d'une manière qu'aucun autre artiste ne fait, créant ainsi une signature sonore unique.

**Q5 Quelles sont de bonnes chansons pour commencer si je découvre sa musique ?**
R D'excellents points de départ sont "Cariño", "Hush", "Over the Moon" et "Ruthless". Ces titres illustrent parfaitement son style riche, atmosphérique et légèrement sombre.

**Approfondi - Questions Avancées**

**Q6 Comment crée-t-elle techniquement ce son atmosphérique dans sa production ?**
R Grâce à des techniques de production comme l'usage intensif de réverbération et de delay sur les voix et guitares, des harmonies en couches, des synthés analogiques chaleureux et une rythmique de batterie détendue, souvent influencée par le trip-hop.

**Q7 Quels sont les thèmes lyriques récurrents dans son travail ?**
R Elle explore souvent des thèmes comme le désir, l'amour compliqué, la nostalgie, l'intimité et l'introspection personnelle, ce qui contribue à l'obscurité des projets.

**Q8 J'adore ce son. À quels autres artistes ou genres est-il similaire ?**
R Bien qu'unique, vous pourriez apprécier les qualités rêveuses de Men I Trust, le style bilingue de Bomba Estéreo, la vibe rétro de Crumb ou l'ambiance sensuelle des moments les plus psychédéliques de Lana Del Rey.