Yli 10 viikonlopun ja 30 loppuunmyytyä keikan ajan Bad Bunnyn ”No me quiero ir de aquí” -residenssi San Juanissa tänä kesänä on tehnyt paljon muutakin kuin kerännyt yleisöä El Cholin ulkopuolelle – se on antanut Puerto Ricon taloudelle merkittävän vauhdityksen. Konservatiivisten arvioiden mukaan konsertit ovat tuoneet saarelle noin 200 miljoonaa dollaria. Lippujen, lentojen ja hotellien lisäksi fanit ovat käyttäneet rahaa myös paikallisiin muotoilijoihin ja muotibrändeihin pukeutuakseen keikoille ja niiden ulkopuolella.

”Kaikki ovat kiireisiä ja osallistuvat tähän epäsuorasti”, sanoo Ecliptican perustaja ja muotoilija Michelle Otero. ”Me vain surfaamme aallonharjalla, ja se on ollut kaunista.”

Otero ja hänen siskonsa Norein ovat johtaneet San Juanissa toimivaa iltapuku- ja hääpuvustoa valmistavaa brändiä vuodesta 2000 lähtien. Brändi, joka on tunnettu monimutkaisista mittatilaustyönä tehtävistä ateljeekappaleista – suosittu quinceañeroissa, vanhojentansseissa ja häissä – laajeni hurrikaani Marían jälkeen valmisteleva vaatelinja nimeltä Ecliptica Isla. Tämä linja juhlistaa puertoricolaisia kulttuuriperinteitä nostalgin otteella. Sen uusin maaliskuussa lanseerattu kokoelma ”Centro” sisältää värikkäitä kanoja, trooppisia hedelmiä, mundillo-nypläystä, dominoita ja mokkapannuja esittäviä kuvioita. Teema sopii täydellisesti Bad Bunnyn tammikuussa julkaistun kappaleen ”Debí Tirar Más Fotos” kanssa, joka kunnioittaa saaren historiaa ja sinnikkyyttä.

Albumin julkaisun jälkeen fanit ovat innostuneet omaksumaan puertoricolaisia kulttuurisymboleja – kuten olkihattu pavaa, magankukkaa ja mundillo-nypläystä – ja kudomaan niitä tyyliinsä, erityisesti konsertteja varten. Otero on nähnyt Islan kysynnän nousevan jyrkästi, ohittaen jopa ateljeelinjan tilaukset. ”On mielenkiintoista nähdä, kuinka kaikki löytävät sen, mitä meillä jo oli, kaikki musiikin ansiosta”, hän sanoo. ”Emme ole nähneet näin montaa tilausta vuoden 2018 jälkeen.”

Suuri hetki koitti, kun laulaja RaiNao, joka esiintyy kappaleessa ”Perfumito Nuevo”, käytti Ecliptica Islan Taino-kääntyvää hametta lavalla La Residenciassa. (Hän yhdisti sen räätälöityyn ateljeen yläosaan.) Eclipticalla oli jo yhteys RaiNaoon, sillä he olivat pukeuttaneet hänet Bad Bunnyn esiintymiseen ”Saturday Night Live” -ohjelmassa toukokuussa. RaiNao osti hameen itse ja otti myöhemmin yhteyttä yläosan räätälöinnistä konserttia varten. ”Kaikki on tapahtunut melko luonnollisesti”, Otero toteaa.

Myynnit nousivat uudelleen heinäkuussa, kun sekä RaiNao että Gabriela Berlingeri käyttivät Islan kappaleita. Berlingeri, pitkäaikainen asiakas ja yhteistyökumppani, aja usein liikennettä brändille, kun hän julkaisee sisältöä ja merkitsee heidät. Monet uudet asiakkaat ovat tehneet tilauksia, ja jotkut konserttikävijät jopa vierailevat Ecliptican Miramarin näyttelytiloissa kysyen nimenomaan Islaa. Vaikka Isla on edelleen mittatilaustyönä valmistettua, se on edullisempi kuin räätälöity ateljeelinja – Islan mekko maksaa noin 180 dollaria, kun ateljeekappaleet alkavat 680 dollarista.

Ecliptican kaltaisille brändeille, jotka keskittyvät hitaaseen muotiin ja toimivat alueilla, joilla valmistuskapasiteetti on rajallista, asiakasodotuksen hallinta voi olla haastavaa. Fanit haluavat tukea paikallisia muotoilijoita, mutta haluavat myös tuotteensa nopeasti.

Yazmín ”Yayi” Perez sai kokemuksen samankaltaisesta tilanteesta, kun Bad Bunny käytti residenssinsä aikana lavalla ei yhtä vaan kaksi hänen guayaberoitaan – perinteistä kevyttä pellavapaitaa.

Polimoda Firenzen, Politecnico di Milanon ja Fashion Institute of Technologyn kasvatti Perez lanseeroi nimeään kantavan brändin vuonna 20. 18-vuotiaana Yayi Perez ryhtyi valmistamaan vaatteitaan kestävällä tavalla Puerto Ricossa. Hän sai tunnustusta guayaberoistaan, kun Bad Bunny käytti yhtä niistä lehdistötapahtumassa aiemmin tänä vuonna. Paita, jossa oli koristeltu El Morron ja Vanhan San Juanin siluetit, oli lahja hänen valokuvaajaltaan Eric Rojasilta, joka oli ostanut sen itselleen Perezin liikkeestä Miramarissa. ”Näin sen Instagramissa ja ajattelin: ’Kyllä! Hän piti siitä!’” hän muistelee.

Pian tämän jälkeen Bad Bunnyn tyyliiryhmä otti yhteyttä yhteistyöstä residenssiesiintymisiä varten. Perez ja hänen tiiminsä käyttivät kuukausia tutkimukseen – ei vain Puerto Ricon historiaan vaan myös guayaberoan kehitykseen. Hän loi kahdeksan yläosaa ja neljä alaosaa brändinsä myydyimpien tuotteiden pohjalta, räätälöitynä artistin mittoihin ja sisältäen elementtejä, jotka liittyvät albumin teemoihin ja puertoricolaiseen kulttuuriin. Avausillasta – joka sattui olemaan Perezin häiden aattona – hän käytti kahta mallia: Cordilleraa, jossa oli Puerto Ricon keskisen vuoriston ääriviivat, ja Isolaa, jossa oli kolmiomaiset taskut ja raidalliset laskokset, jotka olivat inspiroituneet lipusta.

Perez työskentelee ompelijoiden kanssa studiollaan toteuttaakseen tilaukset, mikä tekee hänestä yhden harvoista muotoilijoista, jotka edelleen valmistavat guayaberoita Puerto Ricossa, jossa vaateteollisuus keskittyy lähinnä univormuihin. Tavallinen valmistusaika on kolme viikkoa, mutta residenssin huomion aiheuttaman kysynnän kasvun vuoksi – hänen verkkokauppamyyntinsä nousi 68 % kesäkuusta heinäkuuhun – se on pidentynyt kymmeneen viikkoon.

”Käytämme tätä tilaisuutta asiakkaitemme kouluttamiseen”, Perez sanoo. Konserteille eivät käy pelkästään turistit ostoksilla viikonlopuksi; paikallisetkin ovat löytäneet brändin Bad Bunnyn ansiosta. ”Haastateltiin paikallisessa uutisissa, ja nyt ihmiset tulevat kauppaan sanoden: ’Näin sinut WAPA:lla – en tiennyt, että guayaberoita valmistetaan täällä.’ Some on hienoa, mutta televisiossa näkemisellä on suurempi vaikutus”, hän huomauttaa.

Jo ennen kuin esitykset alkoivat, Bad Bunnyn itsensä kannustama ruohonjuuritason liike promosi paikallisten ostamista residenssiä varten, mikä paransi puertoricolaismuotoilijoiden näkyvyyttä. Artistit kuten Chuwi ovat myös korostaneet saaren ja sen diasporaan kuuluvia muotoilijoita, kun heidät on kutsuttu lavalle esittämään kappaletta ”Weltita”.

Toistaiseksi Hermán Nadal on pukeuttanut Chuwin kahdesti, ja yhteistyötä on suunniteltu lisää. Kymmenen vuoden toimintansa aikana hän on ammentanut inspiraatiota Puerto Ricon maisemista, historiasta ja kulttuurista. Aikaisemmin Chuwin stylistin Kathia Sánchez Ruizin kanssa työskennelleenä hän esitti ideoita kaikille neljälle bändin jäsenelle. Ennakoiden residenssin vaikutuksen, hän valmisteli kaupallisen kapselikokoelman, joka oli inspiroitunut Puerto Ricosta ja Chuwin tyylistä, ja se lanseerattiin pian heidän ensimmäisen esiintymisensä jälkeen hänen vaatteissaan. Vastaanotto johti tilausvyöryyn, monia tilauksia teki diaspora, joka on innokas tukemaan paikallisia lahjakkuuksia ja yhteydenpitoa kotimaahan.

Aiemmin keväällä Mónica Santos Gil teki yhteistyötä Sánchez Ruizin kanssa kuvaussession yhteydessä newyorkilaiselle brändilleen Santos, jossa esiintyi Chuwin laulaja Lorén Aldarondo Torres. Kuvauksen aikana stylisti mainitsi mahdollisuuden pukeuttaa yhtye residenssiä varten. Vaikka miesvaatteet olivat uutta alaa Santos Gilille, hän tarttui haasteeseen. Haasteena oli pukea koko bändi dominossa-inspiroituihin asuihin, mukaan lukien naisten housumallin mukauttaminen aiemmasta kokoelmasta vastaamaan Lorénin Lola Circle Cut-Out -mekkoa. Kun hänen brändinsä esiintyi lavalla heinäkuun lopussa, Santos Gil julkaisi kulissien takana -videon, joka näytti, kuinka looksit tehtiin. Tämä herätti paljon huomiota sosiaalisessa mediassa ja toi yli 1500 uutta seuraajaa Instagramissa ja TikTokissa. Ihmiset ovat jopa vierailemet hänen liikkeessään Manhattanin Lower East Sidella – jotkut matkustavat aina Chuwin kotikaupungista Isabelasta – kysyen Lorénin mekkoa (joka on tällä hetkellä loppuunmyyty, uutta erää on kuitenkin tulossa) ja miesten housuja.

Santos Gil sanoo: ”Itse asiassa teen niitä nyt ja aion lanseerata ne syyskuussa jonakin päivänä.” Hän oli jo aiemmin pohtinut dominoteemaisten kokoelmiensa laajentamista ja on nyt entistä motivoituneempi tekemään niin.

Perez suunnittelee myös valmistavansa linjan, joka on inspiroitunut Bad Bunnylle suunnittelemistaan paidoista. ”Se sopii täydellisesti siihen, mitä olin jo tekemässä”, hän selittää. ”Olin tutkinut ja kehittänyt ideaa jo ennen kuin he ottivat yhteyttä.” Tällä hetkellä hän on kiireinen tilauksien parissa – Benitolla on näytteet – mutta residenssin päätyttyä hän aikoo edetä tuotannossa.

Bronxissa asuva muotoilija Edwin Reyes oli tutkinut tapoja laajentaa käsinommeltua, röyhelöistä puertoricolaista lippuhametta, jonka hän loi intohimoprojektina New Yorkin puertoricolaisille pride-kulkueelle kesäkuussa, kun Sánchez Ruiz otti häneen yhteyttä. ”Hame alkoi vähän viralioitua – ensimmäinen viral-postaukseni – ja hänen tiiminsä näki sen”, hän sanoo.

Viime vuosina Reyes on siirtänyt muotoiluotteensa perinteisistä kausikokoelmista siihen, mitä hän kutsuu ”kulttuuristen hetkien pieniin kertomuksiin” – kokoelmiin, jotka ovat tarinankerronnallisesti rikkaita, inspiroituneita hänen matkoistaan ja henkilökohtaisista kokemuksistaan. ”Brändini ydinarvot ovat kulttuuri, perintö ja kestävyys”, hän huomauttaa. ”Tarkoituksenani on sisällyttää nämä, joko yksittäin tai yhdessä, kaikkeen mitä teen.”

Vain viikkoja sen jälkeen, kun Reyes jakoi hameen ensimmäisen kerran, Aldarondo Torres käytti sitä lavalla El Cholissa. Reyes on saanut noin tusinan tilauksia räätälöidylle kappaleelle, joka myydään 400 dollarilla, ja hän on nyt sitoutuneempi julkaisemaan lisäversioita, mukaan lukien alkuperäinen vaaleansininen malli ja mustavalkoinen vastarinnan lippu. Tämä kokemus on myös auttanut häntä työskentelemään kohti suurempaa tavoitettaan yhteisön rakentamisesta.

Nadal on myös edistänyt yhteyksiä kutsutmalla uusia asiakkaita noutamaan tilauksensa henkilökohtaisesti Bayamónin studiollaan, kun he ovat kaupungissa residenssin vuoksi. ”He saavat nähdä tilan ja tavata minut”, hän sanoo. ”Pidän tapaamisista, jotka tarjoavat henkilökohtaisemman kokemuksen, mutta toisinaan ovikello soi odottamatta.”

Residenssin uusien asiakkaiden, konsertteja varten räätälöityjä kappaleita tilanneiden olemassa olevien asiakkaiden ja paikallisten lahjakkuuksien tukemisen kasvavan liikkeen ansiosta Nadal on laajentanut tiimiään, palkaten kolme kokopäiväistä henkilökunnan jäsentä studioonsa. ”Jos tilaukset kasvavat, tiimi voi kasvaa – se on mitä olen aina halunnut”, hän kertoo. Tämä kasvu on myös paljastanut brändille uutta potentiaalia, kuvitellen luovan tilan leikkaajille, mallintajille ja ompelijoille – kohtuullisesti palkatun tiimin, joka on yhdistynyt hänen visioidensa ympärille, luoden tuotteita ja estetiikkaa, johon ihmiset haluavat kuulua.

Näille muotoilijoille tämä hetki on emotionaalisesti yhtä merkityksellinen kuin ammatillisestikin. Kuten Perez, Santos Gil on nähnyt asiakaskuntansa Puerto Ricossa kasvavan residenssin ansiosta. ”Se on luonut jotain syvempää kuin pelkkä musiikki – yhteyden juuriimme ja siihen, mistä olemme kotoisin”, hän sanoo. ”Ihmiset ovat todella innoissaan tukemaan ja jopa löytämään nousevia brändejä Puerto Ricosta… Olen kiitollinen, että asun New Yorkissa, missä tunnen oloni kotoisaksi, mutta mikään ei vedä vertoja saarella olevalle. Kun näin Chuwin julkaisevan muotoiluni, itkin. Olen aina halunnut tuottaa työni siellä. Toivon, että jonain päivänä saan luoda ja nähdä ihmisten käyttävän sitä Puerto Ricossa.” (Vaikka hän ei nähnyt yhtään Santosin laukkua El Choliseossa, hän näki joidenkin ihmisten kantavan hänen tunnusomaisia lisäosiaan julkisilla paikoilla viimeisimmän matkansa aikana.)

”Olen niin iloinen, että ihmiset tunnistavat kauneutemme kulttuurissamme ja saarellamme, vaikka koemme päivittäisiä kamppailuja ja elämä täällä on vaikeaa”, Otero sano