Herr Armani war einer der Designer, der mich über die Jahre am meisten inspiriert, geleitet und unterstützt hat. Ein wahrer Gentleman, voller Anmut – und ja, unbestreitbar gutaussehend. Ich zog mit dreißig Jahren nach Mailand und erkannte schnell, dass er in vielerlei Hinsicht die Seele der Stadt war. Seine mühelose Eleganz und seine Weigerung, sich allzu ernst zu nehmen, verkörpern jenen unverwechselbaren italienischen Stil, den die Welt so sehr bewundert.

Das erste Mal schüttelte ich ihm die Hand bei einem Basketballspiel zwischen Olimpia und Virtus, obwohl ich damals zu schüchtern war, mich ordentlich vorzustellen. Den Mut dazu fand ich schließlich bei einer Modenschau. Beim Spiel fühlte ich mich etwas unbehaglich, weil ich die andere Mannschaft anfeuerte. Dennoch war es unmöglich, sich nicht von seinen eisblauen Augen und seinem festen, selbstbewussten Händedruck bezaubern zu lassen – was ich stets als Zeichen seiner starken Präsenz und anhaltenden Freundschaft gegenüber dem Magazin, das ich heute leite, aufgefasst habe.

Armanis Geschichte ist mit den Anfängen von Vogue Italia verwoben. Flavio Lucchini, der erste Art Director des Magazins, entwarf das ursprüngliche Giorgio-Armani-Logo direkt in der Redaktion. Als der junge Designer beschloss, sich selbstständig zu machen, gestaltete sein Freund die Grafik der Marke mit derselben Bodoni-Schrift wie Vogue und schenkte ihm sogar einige Anzeigenseiten zum Glück. Der Rest, wie man sagt, ist Geschichte. Diese Geschichte ist mir immer im Gedächtnis geblieben, weil sie den Geist einfängt, den ich mir für unsere Branche heute wünsche – einen Geist, der auf mutigen, menschlichen Verbindungen zwischen Menschen mit großen Ideen und noch größeren Träumen basiert, die zusammenarbeiten, um diese Wirklichkeit werden zu lassen. Eine Welt, in der Kultur durch herzliche, unermüdliche Arbeit ausgedrückt wird und man stets im Gedächtnis behält, dass unser Geschäft von Menschen handelt. Besonders von denen, die ein Leben lang zu dir stehen, weil sie an eine gemeinsame Vision glauben. Herr Armani verstand, dass nichts einem Menschen so viel Würde verleiht wie Arbeit, und ich hatte stets das Gefühl, dass er dies seinem Team vermitteln wollte.

Er nahm sich immer Zeit für uns Journalisten, schenkte uns Wärme und Aufmerksamkeit ohne viele Worte – die sparte er für die Momente auf, in denen sie wirklich zählten. Ich schätze seine guten Wünsche zu meiner Hochzeit und der Geburt meiner Tochter noch immer, ebenso wie die Komplimente, die er aussprach, wenn ein Artikel oder Foto das Wesen seiner Arbeit wirklich einfing. Er wollte, dass seine Mode verstanden und zum Leben erweckt wird, weshalb er uns unterstützte, selbst wenn andere infrage stellten, was wir taten. Einmal antwortete er sogar in unserem Magazin auf einen Brief eines Kindes, das an einen anonymen Giorgio-Armani-Briefkasten geschrieben hatte. Luca, fast neun Jahre alt, wollte seine Sammlung moderner Raumanzüge vorführen: Tarnanzüge, superschnelle Anzüge und einen, der unsichtbar machen kann. Er schrieb: „Bitte lass mich wissen, ob sie dir gefallen haben.“ Herr Armani antwortete voller Staunen und Dankbarkeit: „Ich freue mich sehr, dass du an mich gedacht hast. Ich wünschte, ich könnte sie herstellen – sie sind magisch. Sie lassen dich springen, fliegen, unsichtbar werden, und sie wären sicherlich nützlich in diesen schwierigen und komplizierten Zeiten. Hör niemals auf zu träumen! Giorgio Armani.“ Das war 2020, auf dem Höhepunkt von Covid, und da waren wir Zeugen eines außergewöhnlichen Austauschs über Mode zwischen einem achtjährigen Jungen und einem fünfundachtzigjährigen Mann.

Er bemerkte alles und verschlang Geschichten bei Tag und Nacht – Kultur, Mode, Gesellschaft, Stil. Wir alle wissen, wie viel ihm seine Freundschaft mit Franca Sozzani bedeutete; sie war seine Partnerin in unzähligen Abenteuern. Ich erinnere mich, dass er für die Show in Venedig im September 2023 darauf bestand, dass Francas Sohn, Francesco Carrozzini, mit seiner Frau Bee anwesend war. Denn Venedig war der Traum, und Franca war sein Geist. Doch das überschattete nie den tiefen Respekt, den er für Emanuele Farneti hegte, der Francas Vermächtnis fortführte. Ich werde eine Haute-Couture-Show in Paris nie vergessen: Am Ende trat Herr Armani vor und reichte Emanuele die Hand.

Er war ein Mensch, der die Hand ausstreckte. Und wann immer einer von uns mit ihm für ein Foto posierte, schüttelte er dir immer die Hand. Er hatte einen sehr festen Händedruck. Eine Geste, die für die meisten fast unsichtbar war, doch kraftvoll und zutiefst persönlich für diejenigen, die sie erlebten. Das ist wahrscheinlich der Grund, warum ich mich jedes Mal, wenn ich eines seiner Designs trug, sowohl elegant als auch wohl fühlte. Denn jede Silhouette war mehr als nur makellose Schnitte und Stoffe – sie trug seine sanfte Berührung in sich.

Während meines letzten Besuchs der Ausstellung zum 20. Jubiläum der Giorgio-Armani-Privé-Kollektion in den Armani/Silos wurde ich an eine Frage erinnert, die Lucia Annunziata mir einmal in ihrer TV-Show gestellt hatte: Warum sollte sich die Arbeiterklasse für Schönheit interessieren? Für Mode? Weil Schönheit jeden berührt. Sie spricht jeden von uns auf unterschiedliche Weise tief an. Genau wie Herr Armani es tat. Er bewegte Menschen. Sie folgten ihm, sie liebten ihn, und er antwortete stets mit Dankbarkeit und Demut, nahm ihre Hingabe nie als selbstverständlich hin. Hinter der dunklen Brille und dem zurückhaltenden Auftreten sprach er zu Italien und der Welt. Sein Wesen war kristallklar.

Ich war auf vielen seiner Modenschauen. Wir waren zusammen in der Scala, die er nach der Pandemie mit Blumen geschmückt hatte. Ich besuchte sein Zuhause, um eine Hommage an Scorseses ikonische Dokumentation Made in Milan zu drehen. Doch vielleicht stammt meine bewegendste Erinnerung an ihn aus dem letzten September, zum 60. Jubiläum von Vogue Italia. Einige Designer hatten die Einladung zu unserer Ausstellung im Palazzo Citterio abgelehnt mit der Begründung, sie seien während der Fashion Week zu beschäftigt. Doch er nahm sich die Zeit, die Einladung von Anna Wintour und mir anzunehmen, die Installation zu besuchen und mit uns zu feiern.

Ich hatte gerade entbunden und war sehr emotional. Ich erinnere mich deutlich, wie mein Herz klopfte, als ich am Eingang des Palazzo auf ihn wartete. Er erschien, wie immer – für Vogue Italia, für die anderen großartigen Magazine unseres Landes, für die Schönheit. Ein freiheitsliebender Träumer, getrieben von großer Leidenschaft.

Ich bin dankbar, ihn gekannt zu haben, und wir werden seine Vision von Mode sicherlich weiterhin auf den Seiten von Vogue Italia teilen. Über sein Talent und seine Vision hinaus werden wir den Menschen selbst und seine Liebe zu seinem Handwerk für immer in Erinnerung behalten.



Häufig gestellte Fragen
Häufig gestellte Fragen zu Francesca Ragazzis Hommage an Giorgio Armani



1 Wer ist Francesca Ragazzi?

Francesca Ragazzi ist eine Moderedakteurin und Autorin, die für ihre Arbeit in Publikationen wie Vogue bekannt ist, wo sie Designer und Trends behandelt hat, einschließlich der Beiträge von Giorgio Armani.



2 Worum geht es in der Hommage?

Die Hommage ist eine herzliche Anerkennung von Giorgio Armanis Einfluss und Vermächtnis in der Mode und drückt aus, dass er zwar vermisst wird, seine Arbeit jedoch weiterhin gefeiert und in ihrer Publikation vorgestellt wird.



3 Warum ist Giorgio Armani in der Mode wichtig?

Giorgio Armani ist ein legendärer italienischer Designer, der die Mode mit seinen eleganten, zeitlosen Designs revolutionierte, insbesondere in der Damen- und Herrenmode, mit Betonung auf Eleganz und Einfachheit.



4 Was bedeutet „wir werden seine Mode weiterhin vorstellen“?

Es bedeutet, dass die Zeitung oder Publikation plant, Armanis Designs, Kollektionen und Einfluss in zukünftigen Ausgaben zu präsentieren und damit seine anhaltende Wirkung zu würdigen.



5 Tritt Giorgio Armani zurück oder zieht er sich zurück?

Die Hommage deutet auf eine Veränderung oder einen Übergang hin, aber sie sagt nicht explizit, dass er in Rente geht; es könnte sich auf eine reduzierte Rolle oder einen symbolischen Abschied beziehen, während seine bleibende Präsenz betont wird.



6 Wie hat Armani die moderne Mode beeinflusst?

Armani führte entspannte und dennoch raffinierte Silhouetten ein, popularisierte Power Dressing in den 1980er Jahren und setzte Standards für Luxus-Ready-to-Wear, indem er italienisches Handwerk mit tragbarer Eleganz verband.



7 Was sind einige ikonische Stücke von Giorgio Armani?

Zu den wichtigsten Stücken gehören die dekonstruierte Jacke, maßgeschneiderte Anzüge für Frauen und der berühmte Armani-Anzug für Männer, bekannt für seine klaren Linien und neutralen Farbpaletten.



8 Warum könnte man ihn in der Modewelt vermissen?

Als wegweisende Persönlichkeit könnte seine direkte Beteiligung oder Präsenz aufgrund seines Alters oder sich ändernder Rollen seltener werden, was zu Nostalgie für seine epochemachenden Beiträge führt.



9 Wie können Leser durch die Zeitung mit Armanis Mode in Kontakt treten?

Indem sie Features lesen, Editorials oder Strecken betrachten, die seinen Designs gewidmet sind, und Updates zu neuen Kollektionen oder Retrospektiven verfolgen, die von der Publikation behandelt werden.



10 Welcher emotionale Ton herrscht in dieser Hommage?

Es ist ein respektvoller und wertschätzender Ton, der Traurigkeit über seine reduzierte Rolle mit Optimismus darüber verbindet, sein Vermächtnis durch fortgesetzte Berichterstattung am Leben zu erhalten.