Hr. Armani var en af de designere, som gennem årene mest inspirerede, vejledte og støttede mig. En sand gentleman, fuld af ynde – og ja, utvivlsomt flot. Jeg flyttede til Milano, da jeg var tredive, og indså hurtigt, at han på mange måder var byens sjæl. Hans uanstrengte elegance og hans vægren ved at tage sig selv alt for alvorligt, legemliggør den særlige italienske stil, som verden så beundrer.

Første gang jeg trykkede hans hånd var ved en basketballkamp mellem Olimpia og Virtus, selvom jeg var for genert til at introducere mig ordenligt dengang. Modet fandt jeg endelig ved en modeshow. Ved kampen følte jeg mig lidt akavet, fordi jeg heppede på det andet hold. Alligevel var det umuligt ikke at blive charmeret af hans isblå øjne og hans faste, selvsikre håndtryk – som jeg altid har opfattet som et tegn på hans stærke nærvær og varige venskab til det magasin, jeg nu leder.

Armanis historie er vævet ind i Vogue Italias allerførste begyndelse. Flavio Lucchini, magasinets første kunstneriske direktør, designede det originale Giorgio Armani-logo lige i redaktionslokalerne. Da den unge designer besluttede at gå sin egen vej, designede hans ven brandets grafik med samme Bodoni-skrifttype som Vogue og gav ham endda et par annoncesider for at ønske ham lykke. Resten, som man siger, er historie. Den historie er altid blevet hos mig, fordi den fanger den ånd, jeg håber for vores branche i dag – en ånd bygget på modige, menneskelige forbindelser mellem mennesker med store idéer og endnu større drømme, som samarbejder om at realisere dem. En verden, hvor kultur udtrykkes gennem hjertelig, utrættelig arbejde, og hvor man altid husker, at vores branche handler om mennesker. Især dem, som står ved din side for livet, fordi de tror på en fælles vision. Hr. Armani forstod, at intet giver en person værdighed som arbejde, og jeg følte altid, at det var det, han ønskede at indprente sit team.

Han tog altid tid til os journalister og viste varme og opmærksomhed uden mange ord – dem gemte han til, når de virkelig betød noget. Jeg værdsätter stadig hans lykønskninger til mit bryllup og min datters fødsel, samt de komplimenter, han gav, når en artikel eller et foto virkelig fangede essensen af hans arbejde. Han ønskede, at hans mode skulle forstås og bringes til live, hvilket er grunden til, at han støttede os, selv när andre satte spørgsmålstegn ved, hvad vi gjorde. Engang svarede han endda i vores magasin på et brev fra et barn, sendt til en anonym Giorgio Armani-postkasse. Luca, næsten ni år gammel, ville vise sin samling af moderne rumdragter: camouflagedragter, superhurtige dragter og en, der kunne gøre dig usynlig. Han skrev: "Vær sød at lade mig vide, om du kunne lide dem." Hr. Armani svarede med forundring og taknemmelighed: "Jeg er så glad for, at du tænkte på mig. Jeg ville ønske, jeg kunne lave dem – de er magiske. De lader dig hoppe, flyve, blive usynlig, og de ville bestemt være nyttige i disse svære og komplicerede tider. Bliv ved med at drømme! Giorgio Armani." Dette var i 2020, på højden af Covid, og der var vi vidner til en usædvanlig udveksling om mode mellem en otteårig dreng og en femogfirsårig mand.

Han lagde mærke til alt og fortærede historier døgnet rundt – kultur, mode, samfund, stil. Vi ved alle, hvor meget hans venskab med Franca Sozzani betød for ham; hun var hans partner i utallige eventyr. Jeg husker, at han til showet i Venedig i september 2023 insisterede på at have Francas søn, Francesco Carrozzini, der sammen med sin kone, Bee. For Venedig var drømmen, og Franca var dens ånd. Men det overskyggede aldrig den dybe respekt, han havde for Emanuele Farneti, som fortsatte Francas arv. Jeg glemmer aldrig et haute couture-show i Paris: til sidst trådte hr. Armani frem og rakte hånden til Emanuele.

Han var en mand, der rakte hånden ud. Og hver gang nogen af os poserede til et foto med ham, trykkede han altid din hånd. Han havde en meget stærk hånd. En gestus næsten usynlig for de fleste, men kraftfuld og dybt personlig for dem, der oplevede den. Det er sandsynligvis grunden til, at hver gang jeg bar et af hans design, følte jeg mig både elegant og afslappet. For hver silhuet var mere end bare ufejlbare snit og stoffer – den bar hans blide berøring.

Under mit nylige besøg på udstillingen, der fejrede 20-året for Giorgio Armani Privé-linjen på Armani/Silos, blev jeg mindet om et spørgsmål, Lucia Annunziata engang stillede mig i sit tv-program: Hvorfor skulle arbejderklassen bekymre sig om skønhed? Om mode? Fordi skønhed berører alle. Den resonnerer dybt i hver af os, på forskellige måder. Ligesom hr. Armani gjorde. Han bevægede mennesker. De fulgte ham, de elskede ham, og han svarede altid med taknemmelighed og ydmyghed og tog aldrig deres hengivenhed for givet. Bag de mørke solbriller og reserverede væsen talte han til Italien og verden. Hans essens var krystalklar.

Jeg overværede mange af hans modeshows. Vi var sammen på La Scala, som han havde dekoreret med blomster efter pandemien. Jeg besøgte hans hjem for at optage en hyldest til Scorseses ikoniske dokumentarfilm Made in Milan. Men måske er min mest rørende erindring med ham fra sidste september, til Vogue Italias 60-års jubilæum. Nogle designere havde afslået invitationen til vores udstilling på Palazzo Citterio med begrundelsen af, at de var for optagede under fashion week. Men han tog sig tid til entusiastisk at acceptere Anna Wintours og min invitation til at besøge installationen og fejre med os.

Jeg var lige født og meget følelsesladet. Jeg husker tydeligt, hvordan mit hjerte hamrede, mens jeg ventede på ham ved paladsets indgang. Han dukkede op, som han altid gjorde – for Vogue Italia, for vores lands andre fine magasiner, for skønheden. En fritænkende drømmer, drevet af stor passion.

Jeg er taknemmelig for at have kendt ham, og vi vil bestemt fortsætte med at dele hans syn på mode på siderne i Vogue Italia. Ud over hans talent og vision vil vi for evigt huske manden selv og hans kærlighed til sit håndværk.

Ofte stillede spørgsmål
Ofte stillede spørgsmål om Francesca Ragazzis hyldest til Giorgio Armani



1 Hvem er Francesca Ragazzi

Francesca Ragazzi er en moderedaktør og forfatter kendt for sit arbejde i publikationer som Vogue, hvor hun har dækket designere og trends, herunder Giorgio Armanis bidrag



2 Hvad handler hyldesten om

Hyldesten er en hjertelig anerkendelse af Giorgio Armanis indflydelse og arv inden for mode og udtrykker, at selvom han vil blive savnt, vil hans arbejde fortsat blive fejret og vist i deres publikation



3 Hvorfor er Giorgio Armani vigtig i modeverdenen

Giorgio Armani er en legendarisk italiensk designer, der revolutionerede moden med sine elegante, tidløse design, især inden for herre- og damebeklædning, med vægt på sofistikering og enkelhed



4 Hvad betyder "vi vil fortsætte med at vise hans mode"

Det betyder, at avisen eller publikationen planlægger at fortsætte med at fremvise Armanis design, kollektioner og indflydelse i fremtidige udgaver og derved ære hans vedvarende indvirkning



5 Går Giorgio Armani på pension eller trækker han sig tilbage

Hyldesten antyder en forandring eller overgang, men den angiver ikke eksplicit pensionering; den kan henvise til en reduceret rolle eller en symbolsk afsked, samtidig med at den bekræfter hans varige nærvær



6 Hvordan har Armani påvirket moderne mode

Armani introducerede afslappede men forfinede silhuetter, populariserede "power dressing" i 1980'erne og satte standarder for luxury ready-to-wear ved at kombinere italiensk håndværk med bærbar elegance



7 Hvad er nogle ikoniske stykker af Giorgio Armani

Nøglestykker inkluderer den dekonstruerede jakke, skræddersyede jakkesæt til kvinder og det berømte Armani-jakkesæt til mænd, kendt for sine rene linjer og neutrale farvepaletter



8 Hvorfor kunne nogen savne ham i modeverdenen

Som en banebrydende skikkelse kan hans direkte engagement eller nærvær blive mindre hyppigt på grund af alder eller skiftende roller, hvilket fører til nostalgi for hans æradefinerende bidrag



9 Hvordan kan læsere engagere sig med Armanis mode gennem avisen

Ved at læse features, se på redaktionelt indhold eller spreads dedikeret til hans design og følge opdateringer om nye kollektioner eller retrospektiver dækket af publikationen



10 Hvad er den følelsesmæssige tone i denne hyldest

Den er respektfuld og værdsættende og kombinerer sorg over hans reducerede rolle med optimisme om at holde hans arv i live gennem fortsat dækning