Ralph Lauren é o primeiro designer americano a ser apresentado na popular série Catwalk da Thames & Hudson. Neste novo livro, a veterana jornalista de moda Bridget Foley guia os leitores por todos os desfiles de moda feminina de Lauren, do outono de 1972 ao outono de 2025 — muitos dos quais ela assistiu pessoalmente.

Em sua introdução, Foley escreve: "Lauren é claramente o designer-fundador mais bem-sucedido da história da moda americana e um dos mais bem-sucedidos da indústria global. Ele também detém o cargo criativo mais longo entre os fundadores das principais casas que ainda administram suas empresas. Após a morte de Giorgio Armani em 2025, apenas Rei Kawakubo, da Comme des Garçons, e Yohji Yamamoto se aproximam, tendo iniciado suas casas em 1969 e 1977, respectivamente." Lauren, Kawakubo e Yamamoto formam um trio poderoso, cada um com uma visão inabalável que continua a moldar a cultura. A construção de mundo de Lauren é tão eficaz e atraente que Foley acredita que ele às vezes "não recebeu crédito suficiente por ser o grande designer de moda que é". O livro Catwalk prova as verdadeiras credenciais de Ralph Lauren como criador.

Antes do lançamento do livro, Foley discutiu a autenticidade e a atemporalidade do trabalho de Lauren e compartilhou algumas de suas coleções favoritas.

Parece que estamos no meio de uma "Ralphaissance". Você concorda? E o que pode estar impulsionando isso?

Acredito absolutamente que isso é verdade, por algumas razões. Estamos todos inundados com a palavra "autenticidade" no marketing, mas o que ela realmente significa? Acho que os consumidores sentem que Ralph Lauren é legítimo. Há um desejo inerente, até mesmo subconsciente, de acreditar naquilo com que nos conectamos e de confiar que a pessoa ou empresa por trás disso realmente acredita nisso. Esse é exatamente o caso de Ralph Lauren. Mesmo que você saiba apenas um pouco sobre ele, consegue conectar os pontos e ver um sistema de crenças consistente e genuíno. Então, sim, há autenticidade.

A maioria das pessoas se importa com o meio ambiente e o mundo, e queremos comprar de forma inteligente e boa — ou seja, queremos coisas que durem. Ralph Lauren foi pioneiro nessa ideia. Isso me surpreendeu. Sempre soube que ele valorizava a longevidade e nunca seguia tendências, mas ele falava sobre sustentabilidade — sem usar essa palavra, já que não era comum — quase desde o início. Ele dizia: "Quero que minhas roupas fiquem melhores no ano que vem do que neste ano." E ele não se referia apenas a ano após ano; ele queria que as coisas fossem passadas de geração em geração. Portanto, há uma crença real de que o que esta empresa e este homem criam tem valor genuíno.

Comparado a outras marcas de luxo — e não estou dizendo que outras marcas carecem de integridade —, o que é integridade estética de longo prazo? Vivemos em um mundo de diretores criativos que entram e saem, então qual é a integridade estética de uma marca? Ela muda ou se altera drasticamente de designer para designer. A integridade, então, reside mais no poder e na qualidade da marca, o que é esperado nesse nível. Mas com Ralph Lauren, há uma visão consistente que é tanto cultural quanto incorporada ao produto, e vem de um lugar muito genuíno.

Ralph Lauren, outono 2026 pronto-para-vestir
Foto: Cortesia de Ralph Lauren

Ralph Lauren, primavera 2026 pronto-para-vestir
Foto: Luca Zanoni / Gorunway.com

Pergunto-me se o apelo de Ralph agora tem algo a ver com sua forte associação com a americanidade, e se o clima político também contribui para a sensação de que Ralph é sólido e estável. Em relação a Annie Hall, Ralph sempre insiste que forneceu as roupas, mas era realmente o estilo de Diane Keaton. Começou quando ela levou algumas de suas próprias roupas para o figurinista, e então simplesmente decolou. Você ainda pode ver essa influência hoje. Diane Keaton realmente fez o visual ser dela, mas as peças individuais e como você pode combiná-las ainda parecem relevantes agora.

O movimento está ligado à liberdade. E acho que as roupas femininas de Ralph permitem que você se sinta você mesma quando as veste.

Concordo que as roupas de Ralph não são restritivas. Ao mesmo tempo, quando ele lançou sua linha feminina, foi inspirado por Diane Keaton, Candice Bergen e, principalmente, por sua esposa Ricky, que não encontrava o tipo de roupa que queria. Ela queria alfaiataria simples e descomplicada. Portanto, há uma estrutura para trazer esse conforto refinado da moda masculina para a moda feminina, dando às mulheres a opção de serem descomplicadas, mas ainda assim elegantes.

Ralph Lauren, outono 1976 pronto-para-vestir
Foto: WWD / Getty Images

Há um desfile antigo, acho que é o outono de 1976, e é realmente impressionante. Tinha essa ideia de roupas para um estilo de vida ativo, mas também que essas roupas mereciam o tratamento de passarela — roupas para função, para propósito, para utilidade eram tão válidas quanto roupas para almoços chiques e noites formais. Esse senso de propósito e a necessidade de estar confortável em suas roupas estavam muito à frente de seu tempo. É fascinante porque o desfile recebeu boas críticas, mas ninguém poderia ter previsto a mania do fitness ou a revolução do fitness. Ralph Lauren realmente previu isso em sua passarela em 1976. É semelhante à ideia de sustentabilidade e reutilização de roupas. Ambas as ideias eram realmente visionárias.

Quando estava trabalhando no Catwalk do Gaultier, encontrei coleções que realmente me encantaram, mesmo que não fossem grandes pontos de virada. Você pode compartilhar algumas coisas que te surpreenderam ou se destacaram?

É tão difícil escolher. Há uma que amo, acho que é o outono de 1974. No final de uma crítica majoritariamente positiva da WWD, eles disseram que a única coisa que não funcionou foi quando ele seguiu com um tema do Velho Oeste, e chamaram de 'no máximo bizarro'. É engraçado porque foi uma crítica real, e veja onde esse tema foi parar.

Ralph Lauren, outono 1981 pronto-para-vestir
Foto: Michel Arnaud / Cortesia de Thames & Hudson

Há outra, outono de 1981, que foi dividida em partes. A primeira parte era uma espécie de polimento americano e velho Hollywood até Londres, e a segunda metade era um tema do Sudoeste. Destacar essas duas áreas continuaria importante. Mas dentro da seção de Hollywood, uma surpresa para mim é o quão sexy as roupas de Ralph são.

Ralph Lauren, primavera 2002 pronto-para-vestir
Foto: Victor Virgile / Getty Images

Uma coisa que me impressionou enquanto trabalhava nisso é que vi certos arcos. Há um que começa com o que chamo de desfile do 11 de setembro, que foi cancelado e depois remarcado. Por acaso, tinha um espírito de mulher pioneira — romântico e suave, mas também corajoso e bonito. Era exatamente o certo para aquele momento.

Ralph Lauren, outono 2002 pronto-para-vestir
Foto: Lauren Topher Cox / Shoo Digital for Style.com

Ralph Lauren, primavera 2003 pronto-para-vestir
Foto: Shoot Digital for Style.com

Ralph Lauren, outono 2003 pronto-para-vestir
Foto: Marcio Madeira

Isso levou a outros três desfiles com um toque romântico e histórico. O próximo desfile foi na Sala de Leitura, muito eduardiano e sob medida. Depois, houve este desfile maravilhosamente excêntrico para a primavera de 2003 no Cooper Hewitt. O desfile apresentou espartilhos, jeans, rasgos, miçangas, denim e até uma toalha de mesa usada como saia de noite, com jacquards de estofados transformados em espartilhos. Havia uma excentricidade genuína que parecia divertida e convidativa, mas ainda assim realmente cativante. O último desfile dessa série foi inspirado em Gangs of New York, então tinha aquela alfaiataria de estilo de rua e uma vibe cool e moleca de outra era.

Adorei os dois últimos desfiles do livro, primavera e outono de 2025. A primavera foi o desfile de Bridgehampton — uma celebração alegre de união, família e comunidade. Apresentou toda a gama Ralph Lauren, de suéteres com bandeira e sportswear a um deslumbrante vestido de noite ombré com lantejoulas. Tudo foi apresentado de forma casual e despretensiosa porque o foco real era a união. Depois, Ralph fez uma reviravolta completa em termos de apresentação, desfilando em uma bela galeria no centro, onde o foco estava inteiramente nas roupas e no artesanato.

E, claro, o desfile do 50º aniversário é um dos meus favoritos de todos os tempos. É tão emocionante.

Fiquei surpreso ao ouvi-lo dizer que Ralph Lauren, que fundou sua casa em 1967, é atualmente o fundador mais antigo de uma empresa própria, seguido por Rei Kawakubo e Yohji Yamamoto. À primeira vista, eles parecem um trio improvável, mas então você começa a pensar e percebe que todos são visionários claros com um ponto de vista forte.

Bem, nesse ponto, quando falo sobre esta era de diretores criativos que entram e saem, independentemente do que você pense sobre a estética de Ralph Lauren, ou de Yohji, ou de Rei, você sabe que ela vem de um lugar genuinamente autêntico.

Preciso perguntar um pouco sobre estilo de vida, porque a inovação de Ralph nessa área é uma das razões pelas quais os designers o admiram tanto. Acho que ele é creditado por ter tornado isso uma coisa.

Ralph Lauren inventou o estilo de vida. Começou colocando sportswear na passarela e com o conceito utilitário, mas depois evoluiu para: "Ok, quero entrar na moda feminina porque minha esposa não encontra o que quer. Farei roupas infantis, farei artigos para o lar." Todos esses lançamentos foram orgânicos e ligados à sua visão inicial de criar produtos para o mundo. Não acho injusto dizer que ele criou o conceito para a vida moderna.

Uma das coisas atraentes sobre Ralph Lauren é que ele não atribui valor filosófico ou emocional às coisas com base em seu custo. Ele vê tudo como igualmente valioso para seu propósito. Para Ralph, estilo de vida não é um truque de marketing — é uma crença em um sistema de valores e uma visão de mundo que é holística, e não restrita.

Há um elemento de ser um outsider na história de Ralph? Ele criou o mundo em que queria viver, como Gatsby?

Curiosamente, e isso soa ridículo de dizer, mas acho que Ralph ainda se sente um outsider. Já o entrevistei muitas vezes, e ele mesmo diz isso. Quer dizer, Ralph é Ralph — ele tem uma ótima vida e construiu uma vida maravilhosa para si e sua família. Mas acho que ele sentiu, talvez por causa da visão com que cresceu, que nem sempre foi apreciado como designer. Então, isso é uma grande parte de quem ele é, e é uma grande parte de como ele se conecta com sua clientela e o mundo com o qual deseja se relacionar.

**Perguntas Frequentes**
Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre o novo livro de passarela de Ralph Lauren e a chamada Ralphaissance, escrita em um tom de conversa natural.

1. O que exatamente é a Ralphaissance que todo mundo está comentando?
É uma palavra divertida que mistura Ralph com Renascimento. Descreve o enorme retorno e o entusiasmo renovado em torno do estilo clássico, préppy e muito americano de Ralph Lauren, especialmente entre as gerações mais jovens.

2. Este é apenas um novo livro de fotos antigas ou há coisas novas?
O livro é uma história visual abrangente dos desfiles de Ralph Lauren desde o início até o presente. Embora as fotos sejam de coleções passadas, a forma como são curadas e apresentadas é nova, mostrando como seus designs evoluíram e permaneceram relevantes ao longo de décadas.

3. Por que Ralph Lauren está tão popular novamente agora?
Algumas razões: as pessoas estão buscando roupas atemporais e de alta qualidade após anos de fast fashion. A tendência do luxo discreto adora sua elegância contida. Além disso, ele tem uma identidade muito forte e clara que parece estável e aspiracional em um mundo caótico.

4. O livro cobre todas as suas coleções ou apenas as famosas?
Abrange uma enorme variedade, desde seu primeiro desfile feminino em 1972 até suas coleções mais recentes. Você verá de tudo, desde os icônicos visuais do Velho Oeste e estilos clássicos de polo até seus vestidos de noite mais glamorosos.

5. Não sou especialista em moda. Ainda assim, vou gostar deste livro?
Com certeza. Não é um livro técnico. É um lindo livro de mesa de centro cheio de fotografias deslumbrantes. Você pode simplesmente folhear e apreciar as imagens, os modelos e a evolução de um visual americano muito específico que se tornou parte da cultura pop.

6. Qual é a maior lição do livro para designers de moda?
A maior lição é o poder da consistência. Lauren não seguiu todas as tendências. Ele construiu um mundo em torno de um conjunto central de ideias — préppy, Velho Oeste, safári, velho Hollywood — e apenas continuou refinando. O livro mostra como essa visão de longo prazo cria uma marca poderosa.

7. Como este livro é diferente de outros livros ou biografias sobre Ralph Lauren?
A maioria dos outros livros foca em sua vida pessoal ou em seus negócios.