Most a divatheti lezárultával, ezúttal a The Run-Through csütörtöki epizódja az idei Sundance fesztivál egyik legtöbbet emlegetett filmjébe, Mary Bronstein markáns pszichológiai vígjáték-drámájába, az If I Had Legs I’d Kick You-be kalauzol, amelyben a csodálatos Rose Byrne látható.
Mielőtt a film pénteken a mozikba kerülne, Rose meglátogatta a podcast stúdiót, ahol beszélgetett Chloe Malle-lel és Taylor Antrimmal a film kulcsfontosságú témáiról – köztük az anyaság és a gondoskodás intenzitásáról –, elemezték néhány leglenyűgözőbb jelenetét (az a befejezés!), és rajongtak a partnerei, A$AP Rocky és Conan O’Brien után.
Itt olvashatják a beszélgetés kissé szerkesztett és tömörített változatát, majd hallgassák meg a teljes epizódot, ahol a csapat megvitatja Rose partnere, Bobby Cannavale legújabb szerepét a Broadwayn Yasmina Reza Art című darabjában; Rose közelgő színpadi fellépését Kelli O’Harival közösen Noël Coward Fallen Angels című művében; a legnehezebb képességeket, amelyeket egy-egy szerep miatt kellett megtanulnia (beleértve Gloria Steinem alakítását is); valamint azt, hogyan dolgozzák ki ő és stylistja, Kate Young a vörös szőnyeges megjelenéseit. Egy percet sem szabad kihagyniuk.
**Chloe Malle:** Oké, beszéljünk a Legs-ről, mert Taylor-nek és nekem nagyon eltérő a filmízlése. Ő igazán stresszes filmeket kedvel…
**Taylor Antrim:** Így van. Szeretem, amikor kicsit gyorsabban ver a szíved—
**CM:** Mintha két órán át hullámvasutaznál.
**TA:** De én ezt élvezem.
**CM:** Én… kihívásnak találom.
**Rose Byrne:** Van benne egy klausztrofób hangulat. Értem. A film sokat követel a nézőtől – egy élmény. Radikális és egy kicsit punk rock, egy alulról jövő feszültséggel, amely úgy épül fel, mint egy pressure cooker, de a komédia enyhíti. Vannak pillanatok, amikor a nyomás enyhül, és nevethetünk az abszurditáson.
**CM:** És szív! Vannak őszinte empátiás pillanatok, amelyek igazán megérintenek.
**TA:** Szóval, a karaktered lányának evészavara van, és táplálócsövön van. A karaktered kihívása, hogy Mary Bronstein által játszott orvos szerint a lányának körülbelül 50 fontot kell híznia ezen a héten, különben további beavatkozás vár rá.
**CM:** És az orvos finoman megítéli Rose karakterét, ahogyan a helyzetet kezeli.
**TA:** A film valójában a valóságból való menekülésről szól… a kamera egész idő alatt az arcodon van. Linda a főszereplő, de alig van objektivitás – olyan érzés, mintha a fejében lennél.
**RB:** Igen, teljesen az ő nézőpontjából látjuk.
**TA:** Szóval, amikor először olvastad a forgatókönyvet, mit gondoltál?
**RB:** A forgatókönyv egyszerűen elektrizáló volt. Olyan volt, mint egy lázálom – egzisztenciális, az anyaságról, a gondoskodásról, a terápiáról, annyi réteggel. Egyszerre voltam megrémülve és lelkes. Rendkívüli volt, és a film igazán megörökíti, ami a papíron volt. Gyakran előfordul, hogy a forgatókönyv és a végső film eltér, de ez pontosan hű maradt hozzá.
**CM:** Miután megnéztem, azon gondolkodtam, milyen kimerítő lehetett elkészíteni. Úgy éreztem, fürdenem kell.
**RB:** Igen, határozottan nyugtalan háttérképzetet hagy maga után. A forgatás alatt az adrenalin szintem az egekben volt a gyors tempó miatt. A film ambiciózus a jeleneteivel, mindent gyakorlatilag vettek fel, minimális speciális effektekkel és kis költségvetéssel. 26 vagy 27 nap alatt forgattuk.
**TA:** Montauk-ban?
**RB:** Montauk-ban és a város környékén. De annyira magas volt az adrenalinom, hogy csak utána… olyan érzés volt, mintha színdarabot játszanánk. Egyfajta… színpadra léptem, és aztán kissé hiányzott a memóriám arról, mi is történt pontosan a kezdet és a vég között. A végére kissé magamra maradtnak éreztem magam. Vel maradt, és sok elválási szorongást éltem át Mary Bronstein-től, az írótól és rendezőtől.
**TA:** Ő is nagyon jó a filmben.
**RB:** Ugye, nagyszerű? Annyira humortalan. Egy olyan orvost játszik, aki egyszerűen Linda ellenfele.
**TA:** Bizonyos értelemben ő a közönség helyettesítője, mert a közönség is azt szeretné, hogy a karaktered összeszedje magát és megcsinálja azt az időpontot…
**RB:** Teljesen igaz.
**TA:** Érdekesnek találtam, hogy ő játszotta ezt a szerepet a filmben.
**RB:** Annyira igaz.
**TA:** Sokan úgy érzik, még nem láttak ilyen szerepben téged. Volt a "Physical" című sorozat, ami egy sokkal sötétebb komédia, mint amit szoktunk tőled, drámai elemekkel. Ennek a filmnek van némi humora, de ne essenek tévedésbe, ez egy nagyon komoly film.
**CM:** Ez nem a "Bridesmaids" az összes rajongó számára, aki hallgat. Legyenek óvatosak.
**TA:** Számítanak ezek a kategóriák számodra, amikor egy forgatókönyvet nézel? Gondolod azt, hogy "Ez az én utam ki abból, amit az emberek elvárnak tőlem", vagy nem így közelítesz hozzá?
**RB:** Én csak lehetőségként láttam. Azt gondoltam: "Istenem, nem akarom elrontani." Ami a műfajt illeti, nemrég volt egy panelbeszélgetésünk a Telluride Filmfesztiválon Jodie Foster-rel, velem, Mary Bronstein-nel és a csodálatos francia rendezőnővel, Rebecca Zlotowski-val. Beszélgettünk a műfajokról – a korlátairól és a szabadságáról. Mary filmje bizonyos értelemben meghaladja a műfajokat, mert sok különbözőt ötvöz. Mint alkotó személy, szeretem felfedezni az összes műfajt. A legjobb drámában van humor, a legjobb komédiában pedig dráma. Ugyanabból a forrásból erednek, és ezt a kötélhágást szeretem nézni és megpróbálni csinálni. Ez a film tökéletes alkalom volt mindkettőre. Nagyon drámai, és nem ugyanabban a műfajban, mint a "Bridesmaids", a "Spy", a "Neighbors" vagy a "Platonic", amelyek tágabb, lazább társasági komédiák.
**CM:** De olyan, mint egy torna gyakorlat – mindent csináltál.
**RB:** Igen, és annyira kreatívan kielégítő volt. Határozottan egy karrierfénypont számomra.
**TA:** Mondd el Rose-nak, milyen korúak a gyerekeid.
**CM:** Hát, a lányom három éves, és minden reggel olyan, mint egy csata.
**RB:** Magas a kortizol szint.
**TA:** Nagyon is erről szól ez a film.
**CM:** Tudom, és nagyon azonosultam ezzel. Volt egy pillanatom a hétvégén, amikor nem volt hajlandó enni, és egyszerűen csak otthagytam. Olyan hálás vagyok az elmúlt öt évben, sőt, még inkább, hogy a nők végre őszintén beszélnek az anyaság összetettségéről. Az elmúlt két évben ez a párbeszéd még intenzívebbé vált. Volt-e bármilyen szöveg vagy film, amihez fordultál, és segített alakítani ezt a karaktert?
**RB:** Mary Bronstein, az író és rendező, erről nagyon nyílt. A saját szülői tapasztalataira épül, így ő mindig a mérvadóm volt a karakter és a történet tekintetében. Imádom, hogy ez a párbeszéd végre elkezdődött. Az anyasággal kapcsolatban annyi szégyenérzet társul az olyan érzésekhez, mint a harag, csalódottság, frusztráció, kihívások, klausztrofóbia, szülés utáni problémák – olyan dolgok, amelyeket évekig nem beszéltek meg, vagy nem volt rá nyelv. Nehéz, és kihívás az emberek számára nézni. Az anyákat egyszerre tisztelik és elutasítják a társadalomban. Ez a legfontosabb munka a világon, mégis annyi hiányossággal, támogatás hiánnyal jár… Ezt a végtelenségig tudnánk vitatni, de én igazán inspirálónak találom az ezzel kapcsolatos művészi párbeszédet, és Mary nem tart vissza semmit. A középpontban az áll, hogy a karakterem milyen rossz döntéseket hoz az anyasággal kapcsolatban, és hogy tagadásban él. A valóság az, hogy még a gyermekét sem látja. Ebben a szakaszban inkább gondozó, mint anya, kihagyva a gyermekével való szokásos örömteli élményeket. Vannak ennek bepillantások a film során, és amit ő elvisel anyaként, az olyasmi, amit remélem, az anyák 99%-a soha nem kénytelen átélni – ez egy nagyon specifikus helyzet. Mégis, a gondozó szerepének fogalma olyasmi, amivel sokan azonosulni tudnak az életük különböző részeiben.
**CM:** Pontosan a lényegre mutattál, és gyakran emlékeztetem magam, hogy találjam meg az örömöt ezekben a pillanatokban. Mary ragyogóan oldotta meg, hogy a gyermeket csak az utolsó képkockán mutatja meg, teljesen a karakter elméjében tartva téged.
**RB:** Ez volt a szándéka – egy merész kreatív döntés. Amikor először javasolta nekem, meglepődtem, de egyetértettem. Természetesen láttam a gyermeket; Delaney Quinn, aki a szerepet játszotta, a partnerm volt a jelenetekben, és minden döntésemet befolyásolta. Sok tehetséges fiatal színésznőt meghallgattunk, és Delaney egyszerűen ragyogó volt. Egy gyermek jelenléte a forgatáson könnyedséget és egy szükséges játékosságot hozott, ami igazi ajándék volt.
**CM:** Hány éves Delaney?
**RB:** Akkor 10 éves volt, valószínűleg most 12. Fantasztikus gyerek volt, aki szereti a horrorfilmeket, és tipikus gyerektémákról csevegtünk – csodálatos volt.
**TA:** Kíváncsi vagyok, hogy a COVID befolyásolta-e ezt, mivel a szülői lét abban az időben egyedi tapasztalat volt mindannyiunk számára…
**CM:** Te akkor egy sötét helyen voltál.
**RB:** Milyen korúak a gyerekeid?
**TA:** A fiam majdnem 11, a lányom 13, szóval egy kicsit előrébb járok nálad a két fiúddal…
**RB:** Igen, az enyémek hét és kilenc évesek, és van egy mostohafiam, aki 30, szóval széles skálát lefedünk.
**CM:** De neked különösen nehéz időszakod volt a COVID alatt. Szerintem az, amilyen korúak most a gyerekeim, brutális lett volna.
**RB:** Megértem. Határozottan kihívás volt. Két kéthetes karantént töltöttem Ausztráliában, ahol nem hagyhattuk el a szállodát – nagyon szigorú volt és kissé szomorú a végén.
**CM:** Arra készültem kérdezni, hogy merítettél-e a szülői klausztrofóbia vagy frusztráció pillanataiból, talán azokból a karanténokból?
**RB:** A karanténra visszaemlékezve azok a telefonhívások a partnereddel a gyerekekről – ezek intenzívek lehetnek.
**CM:** Ez nagyon megérint.
**RB:** A telefonhívásokat nehéz hitelesen előadni. Mary nagyon jó volt abban, hogy specifikussá és gyakorlatiasá tegye őket, és Christian Slater mindig valami furcsa helyről hívott.
**TA:** A végső jelenetsorról szeretnék kérdezni – egy kisebb spoiler, de nem igazán. Nem tudom, hogyan kezeljem egy podcaston, talán ugorjunk előre? A végén a strandon vagy, ismételten bevetődve a hullámokba, ami egyedinek és szinte ijesztőnek érződött nézni.
**CM:** Kirázott a hideg.
**TA:** Mesélhetnél a forgatásáról?
**RB:** Egy hatalmas jelenetsor volt. Az egész forgatási ütemtervünk a strandjelenetek körül forgott, mert be kellett fejeznünk, mielőtt túl hideg lett volna Montauk-ban. Olyan volt, mint egy rejtvény megoldása, hogy mindent beleférjünk, de sikerült a nyár végén forgatnunk, amikor minden lecsendesedett, és a víz még elég meleg volt ehhez az ambiciózus jelenethez. Ausztrálként, aki Sydney-ben nőtt fel, nagyon fiatalon megtanultam úszni. A lakosság nyolcvan százaléka a part mentén él, szóval amint megtanulsz járni, már a vízben vagy. Az óceán nagy része a kultúrámnak, így mély tisztelettel adózom előtte. Komolyan veszem, mind