"Emily in Paris" ei olisi sama ilman useita keskeisiä elementtejä: Lily Collinsia pysäyttämättömänä pääosanesittäjänä Emily Cooperina; mahdottoman glamorooista Philippine Leroy-Beaulieuta teräväkielisenä pomonaan Sylvienä; Ashley Parkin Mindyn musiikillisia lahjoja; monien eurooppalaisten pääkaupunkien maalaismaisemia taustoja; ja tietysti pukuja.

Eiffel-tornia esittävillä puseroillaan, silmiinpistävillä bareteillaan, korkeiden ja matalien helmojen sekoituksillaan ja Audrey Hepburn -viittauksillaan keskilännen markkinointipäällikkö totisesti teki vaikutuksen Pariisissa – ja on sittemmin vain nostanut tyylitasoa. Viime kaudella, muutettuaan Roomaan, nähtiin aalto "Roomalainen loma" -kunnianosoituksia. Mutta kun tällä kertaa kohtaamme Emilyn, hän on paljon kotonaan uudessa kaupungissaan. Ristiriitaiset kuvioinnit ja satunnainen epäkäytännöllisyys ovat tietysti edelleen läsnä, mutta mukana on myös enemmän rakennetta ja maanläheisyyttä – enemmän pukuja ja yhdistelmäasuja, enemmän housuja ja shortseja, kaulaan sidottuja huiveja "colpo d'ariaa" (vetoa, kuten Emily selittää) vastaan, ja enemmän tasapohjakenkiä, kaikki yhdistettynä Collinsin upeaan uuteen tasapäiseen hiustyyliin.

Tämän roomalaisen muutoksen takana on kaksi kertaa Emmy-ehdokkaaksi noussut ranskalainen pukusuunnittelija Marylin Fitoussi, joka on hoitanut Darren Starin Netflix-hitin muotiasioita alusta alkaen. ("Sinkkuelämän" ja "Paholainen pukeutuu Pradaan" -kuuluisuuden Patricia Field toimi pukukonsulttina kahden ensimmäisen tuotantokauden ajan ennen kuin luovutti kokonaan vallan arvostetulle kollegalleen.) Kun tapaän eloisan Fitoussin Zoomin kautta – hänellä on kirkkaanpunainen huulipuna, silmiinpistävä musta päähuivi ja paita, jossa on fluoresoivia röyhelöitä – Emilyn tyylin inspiraatio käy heti selväksi.

Ennen sarjan paluuta 18. joulukuuta – ja hänen uuden kirjansa "Emily in Paris: The Fashion Guide" (Assouline) julkaisua, jossa on esipuhe Darren Starilta – Fitoussi käy läpi kauden odottamattomimpia inspiraatioitaan, Emilyn pukeutumista häikäisevälle Venetsian-matkalle, sekä sivuhenkilöä, joka on vähällä tulla salamyhkäiseksi tyyli-ikooniksi.

Vogue: Kun näemme Emilyn Roomassa, hän näyttää hyvin sopeutuneelta – hänellä on enemmän pukuja, kuoseja ja pieniä kaulahuveja. Mitä hänen tyylissään on muuttunut?
Marylin Fitoussi: Se on ylennetympi. Esittelemme paljon italialaisia brändejä: Dolce & Gabbana, Fendi, Moschino. Pienet huivit ja muut yksityiskohdat lisäävät romanttista tunnelmaa. Hän on rennompi ja sensuellimpi. Kerrankin hän on valinnut rakkauden työn sijaan, joten hänen vaatteidensa piti heijastaa sitä. Mukana on myös romanttisia siluetteja – 50-luvun tyylisiä leikkauksia, isoja tulppaanimaisia hameita. Ja Emily käyttää enemmän punaista. Se on rakkauden, intohimon, Louboutin-kenkien pohjien ja voiman väri. Tällä kertaa Emily rikkoo sääntöjä ja on täysin peloton.

Lisäksi on hänen uusi hiustyyli – hyvin siisti ja moderni – joka mahdollisti meidän säädellä hänen lookkiensa mittasuhteita sen mukaan. Kunnioitan myös paljon mustavalkoisia, 50-luvun italialaisia elokuvia.

Vogue: Mitkä tuon ajan elokuvatähdet inspiroivat sinua?
Fitoussi: Sophia Loren – elokuvat, jotka hän teki Marcello Mastroiannin kanssa, kuten "Avioliitto italialaiseen tapaan" ja "Eilen, tänään, huomenna", sekä "Arabesque". Myös Silvana Mangano elokuvassa "Katkera riisi", Claudia Cardinale ja Anna Magnani. He ovat ikoneita, joilla on aito tyyli ja persoonallisuus. He käyttivät paljon polkkatyylejä, joita näkee Emilyllakin tällä kaudella.

Vogue: Audrey Hepburn -viittaukset eivät ole niin näkyviä kuin viime kaudella, mutta ne ovat edelleen olemassa, eikö niin?
Fitoussi: On yksi lookki, jossa on tuo Audreyn siluetti – lakki... Emilyllä on revityt housut, venekurkkutopit ja ballerinat. Se on yksinkertainen, terävä ja voimakas – melkoinen poikkeama hänelle. Hän oppii Sylvieltä, että joskus vähemmän on enemmän, ja näet muutaman lisää vastaavaa lookkia. Emilyllä on myös enemmän tasapohjakenkiä tällä kaudella; hän tuntee olevansa maanläheisempi ja kypsempi.

Kerro minulle muista odottamattomista muusistasi?
Oli Juliette Gréco Saint-Germain-des-Présin päivinään Miles Davisin kanssa – hyvin yksinkertainen musta lookki viittaa siihen. Siluetti on niin puhdas, että se on melkein shokeeraavaa sarjassa. Myös Capucineen elokuvassa Vaaleanpunainen pantteri tehdään kunnianosoitus retro 70-luvun brokaditakilla Huishan Zhangilta. Ja osa 70-luvun Anita Pallenberg -inspiraatiosta tulee esiin kuvioiduissa yhdistelmäasuissa.

Sen lisäksi on hieman "mafia-aviotyttöä" – hipaus Sharon Stonea elokuvassa Casino. Se on tuo tunne ja ne kankaat yhdessä lookissa, vaikka meidän siluettimme on erilainen. Ja on vintage-Galliano-takki ja lyijykynähame, joka on hyvin Tippi Hedren elokuvassa Linnut. Se on kaunis.

Miten Emilyn tyyli muuttuu Roomasta Venetsiaan?
Venetsian asut ovat vieläkin romanttisempia. Emily saapuu Venetsiaan polkkatäplikkäisessä Stine Goyan croptopissa ja tulppaani-hameessa.

Yksivärisyyden, siluetin ja leikkisyyden ansiosta se tuntui hieman siltä kuin Carrie saapuisi Pariisiin?
Se oli luultavasti mieleni sopukassa – ehkä tiedostamaton kunnianosoitus. Leikkaus on hyvin yksinkertainen, mutta mittasuhteet ovat hieman ylenpalttisemmat. Rakastan Sinkkuelämää, joten ehkä olet oikeassa. Se on samaa perinnettä halusta näyttää upealta saapuessaan uuteen paikkaan.

Siirrytään Sylviehen, hänellä on tällä kaudella alastonmekko, jonka mielestäni oli sensaatiomainen. Millainen hän on Roomassa vs. Pariisissa?
Tuo mekko on The Atticolta. Sylvie on paljon sensuellimpi Roomassa. Hän näyttää seksuaalisuutensa hyvin eri tavalla verrattuna Pariisiin – se on melkein hieman aggressiivisempaa. Pariisissa näet hänet kauniissa Alberta Ferrettin arkiston kappaleissa; hän on seksikäs ja voimakas, mutta hallitsevampi ja käyttää enemmän pukuja. Hänen vartaloaan näkee enemmän Roomassa; muodot ja materiaalit ovat erilaisia. Tämän kauden viimeisessä jaksossa Venetsiassa hänellä on toinen The Attico -lookki – metallinen mekko. Se on yksinkertainen mutta helvetin voimakas.

Ja Mindy tietysti tuo aina täyden panoksen. Mitkä ovat suosikkilookkisi hänellä tällä kaudella?
On upea sininen helmikoristeinen minimekko, keltainen mekko ja limenvihreä lookki nuorelta espanjalaiselta suunnittelijalta, Celia B:ltä. Se on yksi suosikeistani, koska se on niin odottamaton.

Pukeutit myös Minnie Driveria tällä kaudella, joka esittää Sylvien ystävää prinsessa Janea, kuninkaallisen perheen hyvin omalaatuista jäsentä.
Se oli rakkautta ensi silmäyksellä. Hän saapui kuvauspaikalle yönä ennen kuin aloimme kuvata, joten hikoilin ajatellen, Jumala paratkoon, anna minulle oikea mekko hänelle. Mutta me yhdistyimme heti ja rakensimme hänen hahmonsa. Hän käytti Stéphane Rollandia, Selezzaa, La DoubleJ:ta, Dolce & Gabbanan ja joitain vintage-kappaleita. Nojasimme siihen kliseiseen, dramaattiseen italialaistyyliin ja meillä oli paljon hauskaa.

Ja lopuksi kaksoisduo Luc ja Julien. Miten heidän tyylinsä on kehittynyt?
Meillä on nyt vielä enemmän hauskaa Julianin kanssa, ja jopa Lucin – hänestä on tullut dandy. Hänellä on myös oma muotitilaisuutensa tällä kaudella Maxim'sin juhlissa, ja se on Belle Époque -tyylinen. Hän näytti mahtavalta. Se oli hitti kuvauspaikalla. Jotkut tytöistä olivat kateellisia ja sanoivat: "Hei, eikö meidän pitäisi olla ne, joilla on hienot mekot?" "Ketkä ovat sarjan muoti-ikoneita?" Se oli erottuva hetki. Bruno Gouery Lucina ja Samuel Arnold Julianina Emily in Parisissa.
Kuva: Netflix
Emily in Parisin 5. tuotantokausi alkaa näkyä Netflixissä 18. joulukuuta alkaen.

Usein Kysytyt Kysymykset
UKK Marylin Fitoussi Emily in Parisin 5. kauden muodista



Aloittelija Yleiset kysymykset



K Kuka on Marylin Fitoussi

V Hän on Netflix-sarjan Emily in Parisin pukusuunnittelija, joka vastaa kaikkien hahmojen ikonisten lookkien luomisesta ja kokoamisesta.



K Mitä muotiviittaus tarkoittaa tässä yhteydessä

V Se on tilanne, jossa hahmon asu on tarkoituksella suunniteltu kaikuamaan tai kunnioittamaan tiettyä historiallista muotikautta, kuuluisan suunnittelijan tyyliä tai kulttuurista muotihetkeä.



K Missä voin nähdä Marylin Fitoussin lookkien analyysejä

V Löydät hänen yksityiskohtaiset analyysinsä erilaisista muotijulkaisuista, Netflixin sosiaalisen median kanavilta tai sarjan pukusuunnittelua käsittelevistä kulissien takana -erikoisjaksoista.



K Miksi muoti on niin iso juttu Emily in Parisissa

V Sarja sijoittuu muotimaailman sydämeen. Puvut ovat ensisijainen tarinankerrontatyökalu, jotka määrittelevät visuaalisesti jokaisen hahmon persoonallisuuden, uran, tunnetilan ja kulttuurien törmäykset.



Hahmo Tyylikysymykset



K Mikä oli Emilyn pääasiallinen muotiteema 5. kaudella

V Fitoussin mukaan Emilyn tyyli kehittyi hienostuneemmaksi ja pariisilaiseksi, yhdistäen hänen amerikkalaista rohkeuttaan klassiseen ranskalaiseen eleganssiin. Hän siirtyi hieman pois hyvin äänekkäistä kuoseista kohti enemmän räätälöityjä kappaleita ja tyylikkäitä väritarinoita.



K Oliko millään hahmolla suuri tyylimuutos tällä kaudella

V Kyllä, Camillen tyyli muuttui merkittävästi heijastamaan hänen uutta rooliaan gallerian omistajana ja hänen itsenäisempää, itsevarmempaa persoonaansa. Hänen lookkinsa tulivat minimalistisemmiksi, arkkitehtonisemmiksi ja taiteellisesti hienostuneemmiksi verrattuna aiempaan boheemiin tyyliinsä.



K Mitä keskeisiä viittauksia käytettiin Sylvien vaatekaappiin

V Sylvien tyyli jatkaa klassisen, voimakkaan ranskalaisen tyylikkyyden ruumiillistumana. Fitoussi viittaa usein 1960- ja 70-lukujen ikonisiin ranskalaisiin näyttelijättäriin ja suunnittelijoihin, kuten Jane Birkin ja Saint Laurent, korostaen moitteetonta räätälöintiä, ylellisiä kankaita ja ikivihreitä siluetteja.



Edistynyt Yksityiskohtaiset kysymykset



K Voitko antaa tarkan esimerkin suorasta suunnittelijakunnianosoituksesta 5. kaudelta

V Fitoussi on osoittanut lookkeja, jotka viittaavat suoraan nykyaikaisiin suunnittelijoihin, kuten