"Emily in Paris" ville ikke vært det samme uten flere nøkkelelementer: Lily Collins som den ustoppelige hovedrollen, Emily Cooper; den utrolig glamorøse Philippine Leroy-Beaulieu som hennes skarptunget sjef, Sylvie; de musikalske talentene til Ashley Parks Mindy; de bildeskjønne bakteppene fra ulike europeiske hovedsteder; og, selvfølgelig, kostymene.

Med sine Eiffeltårn-trykte bluser, iøynefallende bereter, blanding av høye og lave hemper, og referanser til Audrey Hepburn, gjorde markedsføringseksperten fra Midtvesten definitivt inntrykk i Paris – og har fortsatt å heve stilnivået siden. Forrige sesong, etter å ha flyttet til Roma, var det en bølge av "Roman Holiday"-hyllester. Men når vi møter Emily denne gangen, er hun mye mer hjemme i sin nye by. De krasjende printene og den tilfeldige upraktiske naturen er der fortsatt, selvfølgelig, men det er også mer struktur og forankring – flere dresser og jumpsuits, flere bukser og shorts, skjerf knyttet rundt halsen for å beskytte mot "colpo d'aria" (trekk, som Emily forklarer), og flere flatsko, alt sammenparret med Collins' glatte nye bob.

Bak denne romerske transformasjonen står den to ganger Emmy-nominerte franske kostymedesigneren Marylin Fitoussi, som har hatt ansvaret for moten i Darren Stars Netflix-suksess fra begynnelsen. (Patricia Field, kjent fra "Sex and the City" og "The Devil Wears Prada", var kostymekonsulent for de to første sesongene før hun fullstendig overlot stafettpinnen til sin anerkjente kollega.) Når jeg møter den livlige Fitoussi på Zoom – iført knallrød leppestift, et slående svart hodeskjerf og en skjorte med fluorescerende rysjer – blir inspirasjonen for Emilys stil øyeblikkelig klar.

Før seriens tilbakekomst 18. desember – og utgivelsen av hennes nye bok, "Emily in Paris: The Fashion Guide" (Assouline), med forord av Darren Star – tar Fitoussi oss gjennom sine mest uventede inspirasjonskilder denne sesongen, klesvalg for Emily på en glitrende tur til Venezia, og den birollen som er på vei til å bli et skjult stilikon.

Vogue: Når vi ser Emily i Roma, ser hun veldig etablert ut – hun bruker flere dresser, print og små halseskjerf. Hva har endret seg med hennes stil?
Marylin Fitoussi: Den er mer forfinet. Vi har mange italienske merker: Dolce & Gabbana, Fendi, Moschino. De små skjefene og andre detaljer gir en romantisk følelse. Hun er mer avslappet og sensuell. For en gangs skyld har hun valgt kjærlighet over arbeid, så klærne hennes måtte gjenspeile det. Det er også romantiske silhuetter – 50-talls kutt, store tulipanskjørt. Og Emily bruker mer rødt. Det er fargen på kjærlighet, lidenskap, Louboutin-såler og makt. Denne gangen bryter Emily reglene og er helt fryktløs.

Det er også den nye hårklippen hennes – veldig glatt og moderne – som tillot oss å justere proporsjonene i antrekkene hennes for å komplementere den. Jeg hyller også mye svart-hvitt, italienske filmer fra 50-tallet.

Vogue: Hvilke filmstjerner fra den æraen inspirerte deg?
Fitoussi: Sophia Loren – filmene hun laget med Marcello Mastroianni, som "Ekteskap på italiensk" og "I går, i dag, i morgen", samt "Arabesque". Også Silvana Mangano i "Bitter ris", Claudia Cardinale og Anna Magnani. De er ikoner med ekte stil og personlighet. De brukte mye prikkmønster, som du også ser på Emily denne sesongen.

Vogue: Audrey Hepburn-referansene er ikke like fremtredende som forrige sesong, men de er der fortsatt, ikke sant?
Fitoussi: Det er ett antrekk som har den Audrey-silhuetten – skyggeluen... Emily bruker revne bukser, en båtringet topp og ballettflatsko. Det er enkelt, skarpt og kraftfullt – et ganske stort sprang for henne. Hun lærer av Sylvie at noen ganger er mindre mer, og du vil se noen flere antrekk som det. Emily har også flere flatsko denne sesongen; hun føler seg mer forankret og moden.

Fortell meg om dine andre uventede muse?
Det var Juliette Gréco i hennes Saint-Germain-des-Prés-dager med Miles Davis – en veldig enkel svart look refererer til det. Silhuetten er så ren, den er nesten sjokkerende i serien. Det er også en hyllest til Capucine i The Pink Panther, med en retro 70-talls brokadefrakk av Huishan Zhang. Og noe 70-talls Anita Pallenberg-inspirasjon kommer frem i de trykte jumpsuitsene.

Utover det er det litt "mafia-kone" – et snev av Sharon Stone i Casino. Det er den følelsen og de stoffene i ett antrekk, selv om vår silhuett er annerledes. Og det er en vintage Galliano-jakke og blyantskjørt som er veldig Tippi Hedren i The Birds. Den er vakker.

Hvordan endrer Emilys stil seg mellom Roma og Venezia?
Antrekkene i Venezia er enda mer romantiske. Emily ankommer Venezia i en prikket Stine Goya crop-topp og tulipanskjørt.

Med monokromen, silhuetten og lekfullheten, føltes det litt som da Carrie ankom Paris?
Det var sannsynligvis i hjørnet av mitt sinn – kanskje en ubevisst hyllest. Kuttet er veldig enkelt, men proporsjonene er litt mer ekstravagante. Jeg elsker Sex and the City, så kanskje du har rett. Det er i samme tradisjon av å ville se spektakulær ut når man ankommer et nytt sted.

For å gå videre til Sylvie, hun bruker en naken kjole denne sesongen som jeg syntes var sensasjonell. Hvordan er hun i Roma versus Paris?
Den kjolen er fra The Attico. Sylvie er mye mer sensuell i Roma. Hun viser seksualiteten sin på en veldig annen måte sammenlignet med Paris – den er nesten litt mer aggressiv. I Paris ser du henne i vakre Alberta Ferretti-arkivstykker; hun er sexy og kraftfull, men mer kontrollert og bruker flere dresser. Du ser mer av kroppen hennes i Roma; formene og materialene er annerledes. I denne sesongens siste episode i Venezia, bruker hun et annet Attico-antrekk – en metallkjole. Den er enkel, men utrolig kraftfull.

Og Mindy leverer alltid, selvfølgelig. Hva er dine favorittantrekk på henne denne sesongen?
Det er en flott perlebesatt blå minikjole, en gul kjole og en limegrønn look fra en ung spansk designer, Celia B. Det er en av favorittene mine fordi den er så uventet.

Du kledde også på Minnie Driver denne sesongen, som spiller Sylvies venninne Princess Jane, en veldig eksentrisk medlem av kongefamilien.
Det var kjærlighet ved første blikk. Hun ankom settet kvelden før vi begynte å filme, så jeg svettet og tenkte, Vær så snill, Gud, gi meg den rette kjolen for henne. Men vi klikket umiddelbart og bygde karakteren hennes. Hun brukte Stéphane Rolland, Selezza, La DoubleJ, Dolce & Gabbana og noen vintage-stykker. Vi gikk inn for den klisjéfylte, dramatiske italienske stilen og hadde det veldig moro.

Og til slutt, duoen som er Luc og Julien. Hvordan har deres respektive stiler utviklet seg?
Vi har enda mer moro med Julien nå, og til og med Luc – han har blitt en dandy. Han har også sitt motemoment denne sesongen på en fest på Maxim's, og det er Belle Époque. Han så flott ut. Det var en suksess på settet. Noen av jentene var misunnelige og sa: "Hei, er det ikke meningen at vi skal være de i de fancy kjolene?" "Hvem er stilikonene i serien?" Det var et fremtredende øyeblikk. Bruno Gouery som Luc og Samuel Arnold som Julien i Emily in Paris.
Foto: Med tillatelse fra Netflix
Sesong 5 av Emily in Paris vil begynne å strømme på Netflix fra 18. desember.

Ofte stilte spørsmål
Ofte stilte spørsmål Marylin Fitoussi om Emily in Paris Sesong 5 mote



Nybegynner Generelle spørsmål



Spørsmål Hvem er Marylin Fitoussi

Svar Hun er kostymedesigneren for Netflix-serien Emily in Paris, ansvarlig for å skape og kuratere alle karakterenes ikoniske looks.



Spørsmål Hva betyr en motereferanse i denne sammenhengen

Svar Det er når en karakters antrekk er bevisst designet for å gjenspeile eller hyllest til en spesifikk historisk moteæra, en berømt designers stil eller et kulturelt motemoment.



Spørsmål Hvor kan jeg se Marylin Fitoussis gjennomgang av antrekkene

Svar Du kan finne hennes detaljerte analyser i ulike motepublikasjoner, på Netflix sine sosiale medie-kanaler eller i dedikerte bak-kulissene-filmer om seriens kostymedesign.



Spørsmål Hvorfor er moten så viktig i Emily in Paris

Svar Serien er satt til hjertet av moteverdenen. Kostymene er et primært fortellerverktøy som visuelt definerer hver karakters personlighet, karriere, følelsesmessige tilstand og kulturelle sammenstøt.



Karakter Stilspørsmål



Spørsmål Hva var hovedmotetemaet for Emily i sesong 5

Svar Ifølge Fitoussi utviklet Emilys stil seg til å bli mer sofistikert og parisisk, og blandet hennes amerikanske dristighet med klassisk fransk eleganse. Hun beveget seg bort fra veldig hølydte mønstre til mer skreddersydde stykker og sjikke fargehistorier.



Spørsmål Hadde noen karakter en større stiltransformasjon denne sesongen

Svar Ja, Camilles stil endret seg betydelig for å gjenspeile hennes nye rolle som gallerieier og hennes mer uavhengige, selvsikre personlighet. Hennes looks ble mer minimalistiske, arkitektoniske og kunstnerisk forfinet sammenlignet med hennes tidligere bohemstil.



Spørsmål Hvilke nøkkelreferanser ble brukt for Sylvies garderobe

Svar Sylvies stil fortsetter å være epitomen på klassisk, kraftfull fransk sjarm. Fitoussi refererer ofte til ikoniske franske skuespillerinner og designere fra 1960- og 70-tallet, som Jane Birkin og Saint Laurent, og legger vekt på ufeilbarlig skreddersøm, luksuriøse stoffer og tidløse silhuetter.



Avansert Detaljerte spørsmål



Spørsmål Kan du gi et spesifikt eksempel på en direkte designerhyllest fra sesong 5

Svar Fitoussi har påpekt looks som direkte refererer til samtidsdesignere som