Michael Govan und Katherine Ross sitzen am Esstisch in ihrem fast fertigen Haus im Baldwin Hills Viertel von Los Angeles. Das 1958 vom kalifornischen Architekten Ray Kappe entworfene Haus thront am Hang wie ein Vogel im Flug, mit bodentiefen Fenstern, die einen weiten Blick auf die Stadt bieten – vom Getty Center über das Hollywood Sign bis zum bald eröffnenden Lucas Museum of Narrative Art. Dem Haus fehlen noch fließend Wasser und Küchengeräte. Sie verbrachten den Großteil der vorherigen Nacht damit, Kunstwerke aufzuhängen, darunter ein Stück ihres Nachbarn Todd Gray, das sie erst am Tag zuvor ausgeliehen hatten. "In den meisten Vierteln leiht man sich vielleicht eine Tasse Milch, wenn man einzieht", bemerkt Govan, "aber in Los Angeles kann man darauf zählen, einen Künstler zu finden, der ein Kunstwerk ausleiht." An jenem Nachmittag traf ihre Möbel ein, darunter ein digitales Baby-Flügel-Player-Piano, das beide spielen lernen wollen. Zum ersten Mal machen das Paar eine Pause, um die atemberaubende Aussicht zu genießen.

Eine großartige Aussicht ist unerlässlich, wo immer Govan und Ross leben – ob in ihrem Zuhause in Amagansett mit Blick auf die Dünen, ihrem Mobilheim in Malibus Point Dume mit Meeres- und Bergpanorama oder hier. "Wir haben immer eine Aussicht", sagt Govan. "Immer – kleines Haus, große Aussicht." Ross fügt hinzu: "Als wir dieses Haus zum ersten Mal sahen, kamen wir bei Sonnenuntergang direkt vom Flughafen, und wir wussten beide sofort, dass es das Richtige ist."

Seit ihrem Umzug nach Los Angeles vor zwanzig Jahren sind Govan und Ross zu Schlüsselfiguren in der Kulturszene der Stadt geworden. Govan ist der visionäre Direktor des Los Angeles County Museum of Art (LACMA), wo ein dramatischer und höchst umstrittener Neubau – entworfen vom Pritzker-Preisträger, dem Schweizer Architekten Peter Zumthor, seinem ersten Auftrag in den USA – im nächsten April eröffnet werden soll. Zu den ersten Installationen wird ein 27 Fuß langes Werk von Todd Gray gehören, das für den Südeingang geschaffen wurde. Das Museum ist nur 15 Autominuten von ihrem neuen Zuhause entfernt und von ihrem Schlafzimmerfenster aus sichtbar.

Ross, die 16 Jahre bei Sotheby's verbrachte, arbeitet heute als Kommunikationsberaterin für Prada und Miu Miu für Kunst- und Kulturinitiativen. Sie berät außerdem die südkoreanische Skincare-Linie Poiret beim Start in den USA und sitzt im Board of Governors des Otis College of Art and Design. Sie hat mit Govan in allen Belangen des neuen Museums eng zusammengearbeitet und leitet zwei Führungskomitees des LACMA, die sich auf Events, Entwicklung und die Gewinnung von Premium-Mitgliedern konzentrieren.

Seit 22 Jahren verheiratet, sind Govan und Ross ständig unterwegs – bei Events, beim Empfang von Gästen oder auf Reisen. Er fliegt sein Zweisitzer-Flugzeug oder fährt seinen winzigen Mazda Cabrio; sie cruist in ihrem Audi S5 Cabrio herum. Wenn sie sich tatsächlich ausruhen, dann bei Strandspaziergängen in Malibu. Er kehrte kürzlich aus Paris und London zurück, und sie kam gerade aus Mailand zurück. In ihrem hektischen Leben zogen sie zwei Töchter groß: die 20-jährige Gabrielle und die 30-jährige Ariana, Govans Tochter aus erster Ehe.

Als Ross mich in ihrem Cabrio abholt, trägt sie einen Rock und ein Top von Miu Miu. Es ist eine halbstündige Fahrt von den San Vicente Bungalows, in denen ich wohne, nach Baldwin Hills – ein Viertel, das in den 1950er Jahren aufblühte und als das schwarze Beverly Hills bekannt war, mit ehemaligen Bewohnern wie Ray Charles, Ike und Tina Turner, Lenny Kravitz und dem ehemaligen LA-Bürgermeister Tom Bradley. Das Paar hatte "ewig" nach einem Zuhause gesucht, als Govan dieses vor fünf Jahren auf einem Rückflug aus Mexico beim Durchscrollen von Zillow entdeckte. Es hat all die Zeit gedauert, um es bezugsfertig zu machen.

Das eingeschossige Ein-Schlafzimmer-Haus ist schlicht aber glamourös, eine perfekte Kulisse für ihr Leben. Als ich hereinkomme, ist das erste, was mir ins Auge fällt, nicht die atemberaubende Aussicht – es ist der Jorge-Pardo-Fußboden. Bevor Govan das LACMA leitete, als er Direktor der Dia Art Foundation war – einer Non-Profit-Organisation, die für die Förderung ambitionierter Kunstprojekte bekannt ist –, lud er Pardo ein, Fußböden für Dias Standort in Beacon, New York, zu entwerfen. Seitdem träumte er davon, in einem Haus mit einem Pardo-Boden zu leben – und es ist leicht zu erkennen, warum. Der sich nahtlos durch jeden Raum ziehende Boden ist ein wahres Kunstwerk, bestehend aus 237.000 einzigartig geformten und großen Fliesen in Farbtönen von Hell- bis Dunkelblau, mit Anklängen von Grün und Orange-Rot. Er erstreckt sich über 1.900 Quadratfuß wie eine riesige Leinwand. "Jedes Mal, wenn ich hereinkomme, spüre ich Glück, Farbe und erhebende Freude", sagt Ross. "Es ist ein Boden der unendlichen Möglichkeiten."

Govan gesellt sich zu uns und trägt eine glänzende silberne Seidenjacke von Prada, die er auf eBay gefunden hat, frisch davon, Werner Herzogs "Cave of Forgotten Dreams" in IMAX gesehen zu haben. "Als wir dieses Haus kauften, bat ich Jorge, einen Blick darauf zu werfen", erklärt er. "Wir wollten die Dinge einfach und klar halten." Pardo beschreibt seinen Boden als "wie die Stadt, brodelnd vor Energie". Und in der Tat scheint der Boden, wenn man auf das komplexe Gewirr von Los Angeles hinausschaut, denselben Geist einzufangen und reflektiert nachts die Lichter der Stadt.

VON OBEN
Eine der Panoramaaussichten des Hauses zeigt John Baldessaris "The News: Elderly Woman Slicing Apple with Middle-Aged Man Looking Over Her Shoulder" von 2014.

Bevor sie mit Renovierungen beginnen konnten, mussten sie das Haus stabilisieren, das Gefahr lief, den Hang hinabzurutschen. Öl- und Gasförderung in den 1920er Jahren hatten den Boden instabil gemacht, und die Reparatur des Hanges wurde auf über eine Million Dollar geschätzt. Man riet ihnen, "laufend, nicht gehend" von dem Projekt Abstand zu nehmen. Aber ein Boden-Ingenieur, mit dem Govan am LACMA-Gebäude arbeitete, schlug vor, den kontaminierten Boden stattdessen auszutauschen – eine viel erschwinglichere Lösung. Govan und Ross gingen das Risiko ein, und nach fast zwei Jahren Arbeit hat es sich ausgezahlt.

Barbara Bestor, eine Expertin für kalifornische Architektur der Mitte des Jahrhunderts, die Kappe kannte, bot an, die Restaurierung und Inneneinrichtung zu überwachen. Sie holte auch Ana Saavedra von Planted LA für die Landschaftsgestaltung hinzu. Ein Teil der Anziehungskraft des Hauses war, dass das Interieur nicht von Kappe entworfen worden war – die ursprünglichen Eigentümer hatten es selbst gemacht, um Geld zu sparen. (Es war eines von Kappes frühesten Häusern.) "Was wir hatten, war eine Hülle, wie eine leere Leinwand", sagt Govan. Das Haus fühlt sich an wie ein geräumiges New Yorker Loft, aber mit Garten und Carport. Der Garten fließt natürlich in den Wohnbereich, intimat im Maßstab, aber offen für die weite Aussicht auf die Stadt. Saavedra beschreibt ihn als "eine sorgfältig kuratierte Pflanzensammlung – eine Feier ihrer Silhouetten, Texturen, ihres Charakters und ihrer Farben."

"Dies wird unser letztes Haus sein", verkündet Govan. Es markiert einen Wendepunkt für sie. Ihre Tochter Ariana arbeitet als Verkaufsassistentin bei Hauser & Wirth in Los Angeles, und Gabrielle ist im dritten Jahr am Otis College of Art and Design. "Wir sind Los Angeles verpflichtet", sagt Govan. "Wir sind eine viel jüngere Stadt als New York. Unsere Institutionen entwickeln sich noch. Die meisten großen enzyklopädischen Kunstmuseen sind Produkte des 19. Jahrhunderts und müssen aktualisiert werden. Los Angeles ist der perfekte Ort, um etwas Neues zu versuchen."

Wir verlassen das Haus und verbringen die nächste Stunde damit, das Zumthor-Gebäude zu besichtigen, das mich als atemberaubende Mischung aus Glas, Beton und umwerfenden Ausblicken beeindruckt. Einige Tage zuvor hatte Govan die Öffentlichkeit zu einer Vorschau eingeladen, bei der der Saxophonist Kamasi Washington und 110 Musiker in den Galerien auftraten. "Ich wollte das Gebäude öffnen, bevor任何 Kunst installiert war", erzählt mir Govan. Auf diese Weise könnten sich die Kritiker jetzt auf die Architektur konzentrieren und ihre Gedanken zur Kunst für den nächsten April aufheben. (Christopher Knight, der Kunstkritiker der LA Times, ist ein lautstarker Kritiker von Govans und Zumthors neuem Gebäude.)

Schließlich fahre ich zum Flughafen, während Govan und Ross nach Hause zurückkehren, wo ihre Freunde – die Künstlerin Tacita Dean und die Schriftstellerin Evgenia Citkowitz – zum Abendessen vorbeikommen. Sie werden Takeaway vom Goop Kitchen bestellen. Tacita und Evgenia haben beide das Haus besucht, bevor wir mit dem Bau begannen, und wir bestellten alle das gleiche Takeaway zum Abendessen", sagt Ross. Seitdem hat sich vieles verändert, auch wenn manches gleich geblieben ist. Nächstes Mal, hoffentlich, haben wir fließend Wasser.

Haare: Kelly Peach; Make-up: Lilly Pollan.
Produktion: Hyperion LA.

Häufig gestellte Fragen
Natürlich. Hier ist eine Liste von FAQs über Michael Govan, Katherine Ross und ihre Haussuche, verfasst in einem natürlichen, umgangssprachlichen Ton mit direkten Antworten.

Allgemeine / Einsteigerfragen

F1: Wer ist Michael Govan?
A: Michael Govan ist der CEO und Wallis Annenberg Director des Los Angeles County Museum of Art. Er ist eine bedeutende Persönlichkeit in der Kunstwelt.

F2: Und wer ist Katherine Ross?
A: Katherine Ross ist eine Kunstberaterin und Kuratorin. Sie ist auch die Ehefrau von Michael Govan.

F3: Worum geht es in der Geschichte über ihre Haussuche?
A: Die Geschichte handelt davon, dass sie auf der Suche nach einem neuen Zuhause mit einer großartigen Aussicht waren. Bei ihrer Suche fanden sie nicht nur ein normales Haus, sondern entdeckten ein Anwesen, das als architektonisches Meisterwerk gilt.

F4: Was ist ein architektonisches Meisterwerk in einfachen Worten?
A: Es ist ein Gebäude, das außergewöhnlich gut gestaltet, historisch bedeutsam und von einem renommierten Architekten geschaffen wurde. Es ist mehr als nur ein Haus, es ist ein Kunstwerk.

Erweiterte / Detaillierte Fragen

F5: Wissen wir, welches spezifische Haus sie entdeckt haben?
A: Während die genaue Adresse privat ist, wird weithin berichtet, dass es sich um die Sheats-Goldstein Residence handelt, ein berühmtes Los Angeles-Haus, das vom Architekten John Lautner entworfen wurde.

F6: Warum gilt dieses Haus als Meisterwerk?
A: Das Haus ist berühmt für sein organisches, futuristisches Design, das sich in den Hang einfügt, mit weiten Ausblicken auf Los Angeles durch massive, unkonventionelle Fenster. Es ist ein Wahrzeichen der modernistischen Architektur.

F7: Haben Michael Govan und Katherine Ross dieses Haus am Ende gekauft?
A: Nein, sie haben es nicht gekauft. Sie entdeckten es während ihrer Suche, aber das Haus gehörte der Familie Goldstein, die leidenschaftlich daran interessiert war, es zu erhalten.

F8: Was ist die Verbindung zwischen einem Kunstmuseumsdirektor und Architektur?
A: Architektur ist eine bedeutende Form des künstlerischen Ausdrucks. Direktoren wie Govan haben eine tiefe Wertschätzung für alle visuellen Künste, einschließlich wegweisenden Designs, und wenden oft denselben kuratorischen Blick auf ihr Privatleben an.

Praktische Tipps / Das große Ganze

F9: Was ist eine wichtige Erkenntnis aus dieser Geschichte für jemanden, der auf Haussuche ist?
A: Sie unterstreicht die Bedeutung, über das Grundlegendste hinauszuschauen. Manchmal sind die lohnendsten Funde einzigartige Immobilien mit künstlerischem [Anmerkung: Der Satz endet hier abrupt im Originaltext. Die Übersetzung folgt dem unvollständigen Original.]