Letošní červen přinesl tradiční oslavy letního slunovratu po celé Evropě, které zahrnovaly květinové věnce, májové tance a lidi oblečené do vyšívaných lidových krojů. V tomto ročním období se v módě často objevuje venkovský vzhled selských sukní, šátků a květinových vzorů. Nyní si však výrazně lidově inspirovaný styl nachází cestu i do bytových dekorací.
Spojuje sladkost jemných vzorů s nádechem temnoty zakořeněné ve starodávných tradicích a mytických příbězích. Představte si cottagecore, ale s lehce čarodějnickým nádechem. Představte si ručně malované stěny, vintage dřevěný nábytek, složité květinové dekorace, světlo svíček a předměty plné symboliky.
Oslavy letního slunovratu mají prastaré kořeny a začaly jako pohanská praxe v Evropě. Stejně jako mnoho lidových zvyků jsou hluboce spjaty s přírodou a venkovským životem. „Všechny pohanské tradice v Evropě byly obzvláště silné v zemědělských komunitách,“ říká umělkyně Cesca Dvoraková, která žije ve Spojeném království a vytváří bytové textilie inspirované svým polským dědictvím. Polsko, jak poznamenává, je „velmi bohaté na svou lidovou kulturu a zvyky“. Dvoraková trávila v dětství hodně času v domě svých prarodičů, obklopena polskými malbami a textiliemi. „Jak jsem stárla, začala jsem se více věnovat zkoumání tradic své země,“ říká.
Foto: Emi O'Connell
Cesca Dvoraková ve svém ateliéru.
Foto: Emi O'Connell
Její potisk Polish Folk Dance – používaný na povlakech na polštáře a koberečcích – zobrazuje řady jednoduchých postav v tradičních krojích, které se drží za ruce, jako by tančily v kruzích. Styl je inspirován polským vystřihováním z papíru, řemeslem, které se vyvinulo v zemědělských komunitách, kde lidé používali nůžky na stříhání ovcí jako nůžky k výrobě domácích dekorací. Použití těchto nůžek, říká Dvoraková, vedlo k „velmi výrazným a grafickým typům dekorací“.
Dvoraková také používá květiny, které se objevují na tradičních polských kobercích, tanečních krojích a malovaných domovních dekoracích. Lidoví tanečníci i květinové motivy jsou součástí její nejnovější kolekce vlněných koberců, A Daze Without End, vytvořené ve spolupráci s londýnským Shame Studios.
Koberce od Cescy Dvorakové na její výstavě A Daze Without End v Londýně.
Foto: Tung Walsh
Foto: Tung Walsh
Dalším prvkem tradičního polského lidového designu je pająk, ručně vyrobený barevný lustr ze slámy a papíru, který se věšel v domech pro štěstí. Polská umělkyně Karolina Merská se specializuje na tvorbu pająků a na nedávné výstavě „Honest Craftsmanship: The Impact of Polish Heartbeat“ během dánského 3 Days of Design vystavila nápadný kaštanově červený kus.
Ateliér Karoliny Merské plný pająků.
Foto: Ola O Smit
Interiérová designérka Meta Colemanová z Utahu mezitím čerpá ze svých bavorských kořenů při zařizování domovů – od malovaných skříní přes tradiční dřevěné židle s vyřezávanými srdíčky až po květinové textilie. „Moje máma je Němka a já trávila léta v Německu se svou rodinou. Je tam spousta lidového umění – vyrůstala jsem jím obklopená. Připadá mi to jako domov.“
Při navrhování svého nového ateliéru Colemanová tyto odkazy začlenila prostřednictvím ručně malovaných stěn s obrazy inspirovanými vintage evropskými látkami – včetně květin, zvířat a postav v tradičních lidových krojích.
Ručně malované stěny a nábytek jsou klíčovou součástí lidové estetiky. Britská umělkyně Tess Newallová je známá svými dekorativními, často květinovými nástěnnými malbami. V jednom švédském venkovském domě vymalovala vstupní halu s dubovým obložením v modro-červeném schématu inspirovaném švédským lidovým malířstvím a odkazujícím na divoké vlčí máky rostoucí v nedalekých lesích.
Palanda namalovaná Tess Newallovou v Frampton Court.
Foto: S laskavým svolením Tess Newallové
Newallová také maluje nábytek, od paland po prádelníky, aby dotvořila vzhled. A v zahradě svého anglického venkovského domu proměnila dřevěný vůz s obloukovou střechou z 20. let – také nazývaný vardo nebo cikánský vůz, tradičně používaný jako domov kočovnými komunitami v Anglii – pomocí složitých, bohatě malovaných květin inspirovaných evropskými lidovými vzory.
„Lidová dekorace je zakořeněna v silném smyslu pro místo a sounáležitost, s kulturními tradicemi a vyprávěním příběhů předávanými po generace,“ říká Newallová. „Miluji na tom tu lidskost.“
Vzory tapet od Tess Newallové.
Foto: S laskavým svolením Tess Newallové
Foto: S laskavým svolením Tess Newallové
Jinde na anglickém venkově vytvářejí dvojčata Liv a Dom Cave-Sutherlandovy dekorativní keramiku a bytové doplňky inspirované směsí vlivů – od britských kostelních korouhviček po východoevropské selské halenky. Jejich práce je „téměř vždy zakořeněna v historii a tradičním řemesle,“ říká Liv. „Naše inspirace často spadá pod široký deštník lidového umění. Nezajímáme se nijak zvlášť o ‚vysoké umění‘. Věříme, že si anonymní řemeslníci z dělnické třídy minulosti zaslouží být oslavováni, a že lidové umění by nemělo uvíznout v minulosti.“
Probíhající spolupráce s kultovním parfémovým brandem Ffern – který vydal vlastní vůni pro pohanský svátek Beltane v květnu – vedla sestry k nedávnému vytvoření mísy a urny malovaných dekoracemi, které symbolizují obnovu jara a keltské ohňové slavnosti.
Keramický talíř od Liv & Dom pro Ffern.
Foto: Leia Morrison
Pohanské a folklorní symboly a obrazy jsou ústředním bodem tvorby Laury Bensonové, umělkyně z Birminghamu v Alabamě, která vytváří obrazy, svícny a předměty do domácnosti. Její práce jsou plné zvířat, mytických bytostí, hradů, andělů a démonů. Folklór, říká Bensonová, „je zakořeněn v krajině – objevuje se v každodenních rituálech života. Lidové praktiky a příběhy vzešly z malých komunit.“
Protože se její babička zajímala o dokumentaci rodokmenu a předků, začala Bensonová zkoumat starověkou irskou kulturu a zjistila, že je „hluboce přitahována“ irským folklórem. „Můj první kousek spojený s folklórem kombinoval příběh o kostelním skřetovi – černých psech pohřbených před kostely na ochranu před démonickými silami – s keltským rituálem Beltane a vytvořením ochranného ohně.“
Svícny Sceadwe od Laury Bensonové.
Foto: S laskavým svolením Laury Bensonové
Bensonové socha „Zeleninové jehně“ vypráví lidový příběh o Zeleninovém jehněti z Tartárie, mýtické rostlině, o níž se věřilo, že plodí ovce. Její svícny „Sceadwe“ – název pochází ze staroanglického slova pro „stín“ – zobrazují temné okřídlené démonické postavy. Pro ni představují „tenké místo“, což je v irském folklóru práh mezi fyzickým světem a „říší duchů“ snů či posmrtného života.
Mytické a folklorní bytosti se objevují v nové kolekci dlaždic Petry Palumbové, příznačně nazvané „Folklore“. Bílé dlaždice obsahují ilustrace kentaurů, draků, gryfů, jackalopů a mořské příšery Krakena, mimo jiné. Palumbovou přitahuje zejména „mystičnost“ skotské vysočiny, kde žije.
Design dlaždice Jackalope od Petry Palumbové.
Foto: S laskavým svolením Petry Palumbové
Design dlaždice Kentaur od Petry Palumbové.
Foto: S laskavým svolením Petry Palumbové
Mezitím Tess Newallová namalovala postavy z folklóru na nástěnnou malbu v koupelně navržené studiem Greco Deco v alžbětinském panském sídle na jihovýchodě Anglie. Vedle draků a mořských mužů je zde Zelený muž – postava pokrytá listím, zakořeněná v historickém anglickém folklóru a uctívaná moderními pohany, o níž se věří, že symbolizuje sezónní obnovu.
Meta Colemanová trvá na tom, že lidová estetika je kulturně specifická a mezinárodní, a musí vám a vašemu domovu připadat správná. „U domů, které navrhuji, chci, aby každý prostor působil upřímně. Proto se ujišťujeme, že je inspirován místem, kde klient žije. Pokud mám projekt v Nové Anglii, můžeme se inspirovat lidovým uměním v Nové Anglii.“
Ateliér Metty Colemanové doma.
Foto: Chaunte Vaughn
I když existuje mnoho různých verzí lidové estetiky, Colemanová vidí společnou nitku „jednoduchosti a upřímnosti“. Historicky to často znamenalo malovat přímo na stěny nebo levný nábytek jen pro radost z dekorování, říká. V dnešní době je to způsob, jak „vrátit osobnost“ do vašeho domova.
S důrazem lidové kultury na přírodní materiály, komunitu a způsob života spjatý s půdou je snadné pochopit, proč tento styl působí přitažlivěji než kdy dříve – zvláště když se potýkáme s ohromující přítomností AI a digitálním vyhořením. Interiér inspirovaný folklórem působí jako místo, kam se k vám e-maily nedostanou. Takže ať jste kdekoli na světě, možná je čas vpustit dveřmi trochu přírody a tradice.
Často kladené dotazy
Zde je seznam často kladených dotazů o vytvoření domova naplněného folklórem toto léto
Otázky pro začátečníky
Otázka: Co vlastně znamená domov naplněný folklórem?
Odpověď: Znamená to zdobit a žít s předměty, barvami a tradicemi inspirovanými lidovými příběhy, mýty a regionálními řemesly. Myslete na ručně malovanou keramiku, tkané textilie, přírodní motivy a předměty, které vyprávějí příběh.
Otázka: Je to jen pro lidi, kteří žijí na venkově?
Odpověď: Vůbec ne. Folklór můžete přinést do jakéhokoli domova, dokonce i do městského bytu. Jde o styl a pocit – jako použít ručně pletenou deku, vystavit vyřezávanou dřevěnou lžíci nebo pověsit věnec ze sušených květin.
Otázka: Jak se to liší od cottagecore nebo rustikálního dekoru?
Odpověď: Folklorní dekor je více o konkrétních kulturních příbězích a symbolech, zatímco cottagecore je širší romantizovaná venkovská estetika. Folklór má často za vzory hlubší, starší významy.
Otázka: Jaké jsou nějaké snadné způsoby, jak s tím začít toto léto?
Odpověď: Začněte v malém. Přidejte pár vyšívaných polštářů, keramický hrneček s lidovým vzorem nebo girlandu ze sušené levandule a chrp. Můžete také vyměnit svůj běžný ubrus za jeden s tradičním potiskem.
Pokročilé otázky
Otázka: Jak mohu začlenit folklór, aniž by můj domov vypadal jako muzeum nebo tematický park?
Odpověď: Zaměřte se na několik klíčových kvalitních kusů, místo abyste pokryli každý povrch. Míchejte lidové předměty s moderním nábytkem. Zvolte konzistentní barevnou paletu – zemitou červenou, tmavě modrou a přírodní zelenou – aby vše spojila dohromady.
Otázka: Jaké jsou nejčastější symboly v evropském folklorním dekoru a co znamenají?
Odpověď: Mezi běžné symboly patří Strom života, Slunce, Kohout a Spirála. Oblíbené jsou také květiny jako růže a chrpa.
Otázka: Mohu vytvořit folklorní dekor, i když nemám vůbec žádné řemeslné dovednosti?
Odpověď: Rozhodně. Autentické kusy můžete koupit od řemeslníků online nebo na místních trzích. Můžete to také kreativně obejít – například si vytiskněte vintage