Este junio, por el solsticio de verano, las celebraciones tradicionales en toda Europa incluyeron coronas de flores, bailes alrededor del mayo y personas vestidas con trajes folclóricos bordados. En esta época del año, el estilo campestre de faldas campesinas, pañuelos para la cabeza y estampados florales suele aparecer en la moda. Pero ahora, un estilo claramente inspirado en lo folclórico también está llegando a la decoración del hogar.

Combina la dulzura de los patrones delicados con un toque de oscuridad arraigado en tradiciones antiguas e historias míticas. Piensa en cottagecore, pero con un toque ligeramente brujesco. Imagina paredes pintadas a mano, muebles de madera vintage, decoraciones florales intrincadas, luz de velas y objetos llenos de simbolismo.

Las celebraciones del solsticio de verano tienen raíces antiguas y comenzaron como una práctica pagana en Europa. Como muchas costumbres populares, están profundamente ligadas a la naturaleza y la vida rural. "Todas las tradiciones paganas en Europa eran especialmente fuertes en las comunidades agrícolas", dice la artista radicada en el Reino Unido Cesca Dvorak, quien crea textiles para el hogar inspirados en su herencia polaca. Polonia, señala, es "muy rica en su cultura y costumbres populares". Al crecer, Dvorak pasó mucho tiempo en la casa de sus abuelos, rodeada de pinturas y textiles polacos. "A medida que envejezco, me he inclinado más a explorar las tradiciones del país", dice.

Foto: Emi O'Connell
Cesca Dvorak en su estudio.

Foto: Emi O'Connell
Su estampado "Polish Folk Dance", utilizado en fundas de cojines y alfombras, muestra filas de figuras simples con vestimenta tradicional, tomadas de la mano como si bailaran en círculos. El estilo está inspirado en el recorte de papel polaco, una artesanía que se desarrolló en comunidades agrícolas donde la gente usaba tijeras de esquilar ovejas como tijeras para hacer decoraciones para el hogar. Usar esas tijeras, dice Dvorak, llevó a "tipos de decoración muy audaces y gráficos".

Dvorak también presenta flores, que aparecen en alfombras tradicionales polacas, trajes de baile y decoraciones pintadas en casas. Tanto los bailarines folclóricos como los motivos florales son parte de su última colección de alfombras de lana, A Daze Without End, realizada en colaboración con Shame Studios, con sede en Londres.

Alfombras de Cesca Dvorak en su exposición A Daze Without End en Londres.
Foto: Tung Walsh

Foto: Tung Walsh
Otro elemento del diseño folclórico tradicional polaco es el pająk, una lámpara de araña colorida hecha a mano de paja y papel, que se cuelga en los hogares para atraer la buena suerte. La artista polaca Karolina Merska se especializa en crear pająki y mostró uno llamativo de color granate en la reciente exposición "Honest Craftsmanship: The Impact of Polish Heartbeat" durante el 3 Days of Design de Copenhague.

El estudio de Karolina Merska lleno de pająki.
Foto: Ola O Smit

La diseñadora de interiores Meta Coleman, con sede en Utah, se inspira en sus raíces bávaras al decorar hogares, desde armarios pintados hasta sillas tradicionales de madera con forma de corazón y textiles florales. "Mi madre es alemana y pasaba los veranos en Alemania con mi familia. Hay mucho arte popular allí; crecí rodeada de eso. Para mí, se siente como hogar".

Al diseñar su nuevo estudio, Coleman incorporó estas referencias a través de paredes pintadas a mano con imágenes inspiradas en telas europeas antiguas, incluyendo flores, animales y figuras con vestimenta folclórica tradicional.

Las paredes y muebles pintados a mano son una parte clave de la estética folclórica. La artista británica Tess Newall es conocida por sus murales decorativos, a menudo florales. En una casa de campo sueca, pintó un recibidor con paneles de roble en un esquema de azul y rojo inspirado en la pintura folclórica sueca, haciendo referencia a las amapolas silvestres que crecen en los bosques cercanos.

Una cama tipo litera pintada por Tess Newall en Frampton Court.
Foto: Cortesía de Tess Newall

Newall también pinta muebles, desde camas literas hasta cómodas, para completar el aspecto. Y en el jardín de su casa de campo inglesa, transformó un carro de madera de los años 20 con techo abovedado, también llamado vardo o carro gitano, utilizado tradicionalmente como hogar por comunidades viajeras en Inglaterra, con flores intrincadas y ricamente pintadas inspiradas en patrones folclóricos europeos.

"La decoración folclórica está arraigada en un fuerte sentido de lugar y pertenencia, con tradiciones culturales e historias transmitidas de generación en generación", dice Newall. "Me encanta la humanidad que hay en ello".

Diseños de papel tapiz de Tess Newall.
Foto: Cortesía de Tess Newall
Foto: Cortesía de Tess Newall

En otro lugar del campo inglés, las hermanas gemelas Liv y Dom Cave-Sutherland crean cerámica decorativa y artículos para el hogar inspirados en una mezcla de influencias, desde veletas de iglesias británicas hasta blusas campesinas de Europa del Este. Su trabajo está "casi siempre arraigado en la historia y la artesanía tradicional", dice Liv. "Nuestras inspiraciones a menudo caen bajo el amplio paraguas del arte popular. No estamos especialmente interesadas en el 'alto arte'. Creemos que los artesanos anónimos de la clase trabajadora del pasado merecen ser celebrados, y que el arte popular no debería quedarse estancado en el pasado".

Una colaboración en curso con la marca de perfumes de culto Ffern, que lanzó un aroma personalizado para el festival pagano de Beltane en mayo, llevó a las hermanas a crear recientemente una fuente y una urna pintadas con decoraciones que simbolizan la renovación de la primavera y los festivales celtas del fuego.

Un plato de cerámica de Liv & Dom para Ffern.
Foto: Leia Morrison

Los símbolos e imágenes paganas y folclóricas son centrales en el trabajo de Laura Benson, una artista con sede en Birmingham, Alabama, que crea pinturas, candelabros y objetos para el hogar. Su trabajo está lleno de animales, criaturas míticas, castillos, ángeles y demonios. El folclore, dice Benson, "está arraigado en el paisaje; aparece en los rituales cotidianos de la vida. Las prácticas e historias populares provenían de pequeñas comunidades".

Debido a que su abuela estaba interesada en documentar el árbol genealógico y la ascendencia, Benson terminó investigando la cultura irlandesa antigua y descubrió que se sentía "profundamente atraída" por el folclore irlandés. "Mi primera pieza relacionada con el folclore combinaba la historia del church grim (sabuesos negros enterrados fuera de las iglesias para proteger contra fuerzas demoníacas) con el ritual celta de Beltane y la creación de una fogata protectora".

Candelabros Sceadwe de Laura Benson.
Foto: Cortesía de Laura Benson

La escultura "Vegetable Lamb" de Benson cuenta la historia popular del Cordero Vegetal de Tartaria, una planta mítica que se pensaba que cultivaba ovejas como fruto. Mientras tanto, sus candelabros "Sceadwe" (el nombre proviene de la palabra en inglés antiguo para "sombra") presentan figuras demoníacas oscuras y aladas. Para ella, estos representan un "lugar delgado", que en el folclore irlandés es un umbral entre el mundo físico y el "otro mundo" de los sueños o la otra vida.

Criaturas míticas y folclóricas aparecen en la nueva colección de azulejos de Petra Palumbo, acertadamente llamada "Folklore". Los azulejos blancos presentan ilustraciones de centauros, dragones, grifos, jackalopes y el monstruo marino Kraken, entre otros. Palumbo se siente especialmente atraída por el "misticismo" de las Tierras Altas de Escocia, donde vive.

Diseño de azulejo Jackalope de Petra Palumbo.
Foto: Cortesía de Petra Palumbo
Diseño de azulejo Centauro de Petra Palumbo.
Foto: Cortesía de Petra Palumbo

Mientras tanto, Tess Newall pintó figuras del folclore en un mural para un baño diseñado por Greco Deco en una mansión isabelina en el sureste de Inglaterra. Junto a dragones y tritones, está el Hombre Verde, un personaje cubierto de follaje arraigado en el folclore histórico inglés y celebrado por los paganos modernos, que se cree simboliza la renovación estacional.

Meta Coleman insiste en que la estética folclórica es culturalmente específica e internacional, y debe sentirse adecuada para ti y tu hogar. "Con los hogares que diseño, quiero que cada espacio se sienta honesto. Así que nos aseguramos de que esté inspirado en el lugar donde vive el cliente. Si tengo un proyecto en Nueva Inglaterra, podríamos tomar inspiración del arte popular de Nueva Inglaterra".

El estudio de Meta Coleman en casa.
Foto: Chaunte Vaughn

Si bien existen muchas versiones diferentes de la estética folclórica, Coleman ve un hilo común de "simplicidad y honestidad". Históricamente, a menudo significaba pintar directamente sobre las paredes o muebles económicos solo por el placer de decorar, dice. Hoy en día, es una forma de "devolver la personalidad" a tu hogar.

Con el énfasis de la cultura folclórica en los materiales naturales, la comunidad y un estilo de vida ligado a la tierra, es fácil ver por qué este estilo se siente más atractivo que nunca, especialmente mientras lidiamos con la abrumadora presencia de la IA y el agotamiento digital. Un interior inspirado en el folclore se siente como un lugar donde los correos electrónicos no pueden alcanzarte. Así que, sin importar dónde estés en el mundo, podría ser el momento de darle la bienvenida a un poco de naturaleza y tradición a través de tu puerta.



Preguntas Frecuentes
Aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre cómo crear un hogar lleno de folclore este verano



Preguntas de Nivel Principiante



P: ¿Qué significa realmente un hogar lleno de folclore?

R: Significa decorar y vivir con objetos, colores y tradiciones inspirados en cuentos populares, mitos y artesanías regionales. Piensa en cerámica pintada a mano, textiles tejidos, motivos naturales y objetos que cuenten una historia.



P: ¿Es esto solo para personas que viven en el campo?

R: Para nada. Puedes traer el folclore a cualquier hogar, incluso a un apartamento en la ciudad. Se trata del estilo y la sensación, como usar una manta tejida a mano, exhibir una cuchara de madera tallada o colgar una corona de flores secas.



P: ¿En qué se diferencia esto del cottagecore o la decoración rústica?

R: La decoración folclórica trata más sobre historias y símbolos culturales específicos, mientras que el cottagecore es una estética rural romantizada más amplia. El folclore a menudo tiene significados más profundos y antiguos detrás de los patrones.



P: ¿Cuáles son algunas formas fáciles de empezar este verano?

R: Empieza poco a poco. Añade algunos cojines bordados, una taza de cerámica con un patrón popular o una guirnalda de lavanda seca y acianos. También puedes cambiar tu mantel habitual por uno con un estampado tradicional.



Preguntas de Nivel Avanzado



P: ¿Cómo puedo incorporar el folclore sin que mi hogar parezca un museo o un parque temático?

R: Concéntrate en algunas piezas clave de alta calidad en lugar de cubrir cada superficie. Mezcla objetos folclóricos con muebles modernos. Elige una paleta de colores consistente (rojos tierra, azules profundos y verdes naturales) para unificar todo.



P: ¿Cuáles son los símbolos más comunes en la decoración folclórica europea y qué significan?

R: Los símbolos comunes incluyen el Árbol de la Vida, el Sol, el Gallo y la Espiral. Flores como la rosa y el aciano también son populares.



P: ¿Puedo crear una decoración folclórica si no tengo ninguna habilidad artesanal?

R: Absolutamente. Puedes comprar piezas auténticas de artesanos en línea o en mercados locales. También puedes simularlo de manera creativa, por ejemplo, imprimiendo imágenes vintage.