Ez júniusban, a nyári napforduló hagyományos európai ünnepei közé tartoztak a virágkoszorúk, a májusi rúd körüli táncok és a hímzett népviseletbe öltözött emberek. Az évnek ebben az időszakában a parasztszoknyák, fejkendők és virágminták „vissza a természethez” stílusa gyakran felbukkan a divatban. De most egy határozottan népi ihletésű stílus is utat talál az otthoni dekorációba.
Ötvözi a finom minták édességét a sötétség egy csipetnyijével, amely az ősi hagyományokban és mitikus történetekben gyökerezik. Gondolj a cottagecore stílusra, de egy kissé boszorkányos éllel. Képzelj el kézzel festett falakat, vintage fából készült bútorokat, bonyolult virágdíszeket, gyertyafényt és szimbolikus tárgyakat.
A nyári napforduló ünnepei ősi gyökerekkel rendelkeznek, és pogány szokásként kezdődtek Európában. Mint sok népi szokás, ezek is mélyen kötődnek a természethez és a vidéki élethez. „Az összes pogány hagyomány Európában különösen erős volt a gazdálkodó közösségekben” – mondja Cesca Dvorak, az Egyesült Királyságban élő művész, aki lengyel öröksége által inspirált lakástextíliákat készít. Lengyelország – jegyzi meg – „nagyon gazdag népi kultúrájában és szokásaiban”. Dvorak gyerekkorában sok időt töltött nagyszülei házában, lengyel festmények és textíliák között. „Ahogy öregszem, egyre jobban elmélyülök az ország hagyományainak felfedezésében” – mondja.
Fotó: Emi O’Connell
Cesca Dvorak a műtermében.
Fotó: Emi O’Connell
A „Polish Folk Dance” nyomata – amelyet párnahuzatokon és szőnyegeken használ – egyszerű alakok sorait ábrázolja hagyományos öltözékben, kézen fogva, mintha körben táncolnának. A stílust a lengyel papírkivágás ihlette, egy olyan kézműves technika, amely a gazdálkodó közösségekben fejlődött ki, ahol az emberek juhnyíró ollót használtak ollóként otthoni díszek készítéséhez. Ezeknek az ollóknak a használata – mondja Dvorak – „nagyon merész és grafikus díszítési típusokhoz” vezetett.
Dvorak virágokat is használ, amelyek megjelennek a hagyományos lengyel szőnyegeken, táncos jelmezeken és festett házdíszítéseken. Mind a néptáncosok, mind a virágmotívumok részei legújabb gyapjúszőnyeg kollekciójának, az A Daze Without End-nek, amelyet a londoni Shame Studios-szal együttműködésben készített.
Cesca Dvorak szőnyegei az A Daze Without End kiállításán Londonban.
Fotó: Tung Walsh
Fotó: Tung Walsh
A hagyományos lengyel népi design másik eleme a pająk, egy kézzel készített, színes csillár szalmából és papírból, amelyet szerencsehozás céljából akasztanak az otthonokba. Karolina Merska lengyel művész pająkok készítésére specializálódott, és egy feltűnő bordó példányt mutatott be a „Honest Craftsmanship: The Impact of Polish Heartbeat” című kiállításon a koppenhágai 3 Days of Design rendezvényen.
Karolina Merska műterme pająkokkal tele.
Fotó: Ola O Smit
Eközben a Utah állambeli Meta Coleman belsőépítész bajor gyökereiből merít otthonok díszítésekor – a festett szekrényektől a hagyományos fából készült szív alakú kivágásos székekig és a virágos textíliákig. „Anyám német, és a nyaraimat Németországban töltöttem a családommal. Rengeteg népművészet van ott – ebben nőttem fel. Számomra ez az otthon érzését kelti.”
Amikor új műtermét tervezte, Coleman ezeket a hivatkozásokat vitte be kézzel festett falakon keresztül, amelyeket vintage európai textíliák – köztük virágok, állatok és hagyományos népviseletbe öltözött alakok – ihlettek.
A kézzel festett falak és bútorok a népi esztétika kulcsfontosságú részét képezik. Tess Newall brit művész dekoratív, gyakran virágos falfestményeiről ismert. Egy svéd vidéki házban egy tölgyfa panelekkel borított előcsarnokot festett ki kék és piros színvilágban, amelyet a svéd népi festészet ihletett, és a közeli erdőkben növő vad mákvirágokra utalva.
Egy Tess Newall által festett emeletes ágy a Frampton Court-ban.
Fotó: Tess Newall jóvoltából
Newall bútorokat is fest, az emeletes ágyaktól a komódokig, hogy teljessé tegye a megjelenést. És angliai vidéki otthonának kertjében átalakított egy 1920-as évekbeli fából készült bowtop kocsit – más néven vardót vagy cigánykocsit, amelyet hagyományosan utazó közösségek használtak otthonként Angliában – bonyolult, gazdagon festett virágokkal, amelyeket európai népi minták ihlettek.
„A népi díszítés a hely és az összetartozás erős érzésében gyökerezik, a kulturális hagyományokkal és történetmeséléssel, amelyek nemzedékeken át öröklődnek” – mondja Newall. „Szeretem benne az emberiességet.”
Tess Newall tapétatervei.
Fotó: Tess Newall jóvoltából
Fotó: Tess Newall jóvoltából
Az angol vidék más részein Liv és Dom Cave-Sutherland ikertestvérek dekoratív kerámiákat és lakberendezési tárgyakat készítenek, amelyeket különböző hatások – a brit templomi szélkakasoktól a kelet-európai parasztblúzokig – inspirálnak. Munkájuk „szinte mindig a történelemben és a hagyományos kézművességben gyökerezik” – mondja Liv. „Inspirációink gyakran a népművészet tág ernyője alá esnek. Nem különösebben érdekel minket a ’magas művészet’. Hiszünk abban, hogy a múlt névtelen munkásosztálybeli kézműveseit meg kell ünnepelni, és hogy a népművészet nem ragadhat a múltban.”
Egy folyamatban lévő együttműködés a kultikus parfümmárkával, a Ffern-nel – amely egyedi illatot bocsátott ki a Beltane pogány ünnepére májusban – vezetett oda, hogy a nővérek nemrégiben egy tálcát és egy urnát készítettek, amelyeket a tavasz megújulását és a kelta tűzünnepeket szimbolizáló díszítésekkel festettek ki.
Egy kerámia tányér Liv & Dom-tól a Ffern számára.
Fotó: Leia Morrison
A pogány és népi szimbólumok és képek központi szerepet játszanak Laura Benson, a birminghami (Alabama) művész munkáiban, aki festményeket, gyertyatartókat és otthoni tárgyakat készít. Munkái tele vannak állatokkal, mitikus lényekkel, kastélyokkal, angyalokkal és démonokkal. A folklór – mondja Benson – „a tájban gyökerezik – megjelenik az élet mindennapi rituáléiban. A népi gyakorlatok és történetek kis közösségekből származtak.”
Mivel a nagymamája érdeklődött a családfa és az ősök dokumentálása iránt, Benson végül az ősi ír kultúrát kezdte kutatni, és rájött, hogy „mélyen vonzódik” az ír folklórhoz. „Az első, a folklórhoz kapcsolódó darabom a templomi grim – a templomokon kívül eltemetett fekete kopók, amelyek a démoni erők ellen védelmeznek – történetét ötvözte a Beltane kelta rituáléjával és egy védő máglya létrehozásával.”
Sceadwe gyertyatartók Laura Bensontól.
Fotó: Laura Benson jóvoltából
Benson „Vegetable Lamb” szobra a Tatárföldi Növényi Bárány népi meséjét meséli el, egy mitikus növényét, amelyről azt hitték, hogy bárányokat terem gyümölcsként. Eközben „Sceadwe” gyertyatartói – a név az óangol „árnyék” szóból származik – sötét, szárnyas démonfigurákat ábrázolnak. Számára ezek egy „vékony helyet” képviselnek, amely az ír folklórban egy küszöb a fizikai világ és az álmok vagy a túlvilág „másvilága” között.
Mitikus és népi lények jelennek meg Petra Palumbo új csempekollekciójában, amelyet találóan „Folklore”-nak neveztek el. A fehér csempéken kentaurok, sárkányok, griffek, jackalope-ok és a Kraken tengeri szörny illusztrációi láthatók, mások mellett. Palumbo különösen vonzódik a Skót-felföld „misztikumához”, ahol él.
Jackalope csempetervezés Petra Palumbótól.
Fotó: Petra Palumbo jóvoltából
Kentaur csempetervezés Petra Palumbótól.
Fotó: Petra Palumbo jóvoltából
Eközben Tess Newall népi alakokat festett egy falra egy fürdőszobában, amelyet a Greco Deco tervezett egy Erzsébet-kori kastélyban Délkelet-Angliában. A sárkányok és sellők mellett ott van a Zöld Ember – egy lombozattal borított alak, amely a történelmi angol folklórban gyökerezik, és a modern pogányok ünneplik, akik szerint a szezonális megújulást szimbolizálja.
Meta Coleman ragaszkodik hozzá, hogy a népi esztétika kulturálisan specifikus és nemzetközi, és jól kell érezned magad tőle és az otthonodban. „Az általam tervezett otthonokban azt akarom, hogy minden tér őszinte legyen. Ezért gondoskodunk arról, hogy az ihletet onnan vegyük, ahol az ügyfél él. Ha van egy projektem Új-Angliában, akkor ihletet meríthetünk az új-angliai népművészetből.”
Meta Coleman otthoni műterme.
Fotó: Chaunte Vaughn
Bár a népi esztétikának sok különböző változata létezik, Coleman egy közös szálat lát az „egyszerűségben és őszinteségben”. Történelmileg ez gyakran azt jelentette, hogy közvetlenül a falakra vagy olcsó bútorokra festettek, pusztán a díszítés öröméért – mondja. Manapság ez egy módja annak, hogy „visszahozzuk a személyiséget” az otthonodba.
A népi kultúra hangsúlyával a természetes anyagokra, a közösségre és a földhöz kötött életmódra, könnyű belátni, miért tűnik ez a stílus vonzóbbnak, mint valaha – különösen, amikor a mesterséges intelligencia túlterheltségével és a digitális kiégéssel küzdünk. Egy népi ihletésű enteriőr olyan helynek tűnik, ahol az e-mailek nem érnek el. Tehát bárhol is legyél a világon, lehet, hogy itt az ideje, hogy beengedj egy kis természetet és hagyományt az ajtódon.
Gyakran Ismételt Kérdések
Itt van egy lista a gyakran ismételt kérdésekről, amelyek egy folklórral teli otthon kialakításával kapcsolatosak ezen a nyáron
Kezdő Szintű Kérdések
K Mit is jelent pontosan egy folklórral teli otthon
V Azt jelenti, hogy olyan tárgyakkal, színekkel és hagyományokkal díszítünk és élünk, amelyeket népmesék, mítoszok és regionális kézművesség ihletett. Gondolj kézzel festett kerámiákra, szőtt textíliákra, természeti motívumokra és olyan tárgyakra, amelyek történetet mesélnek el.
K Ez csak azoknak szól, akik vidéken élnek
V Egyáltalán nem. Bármilyen otthonba behozhatod a folklórt, még egy városi lakásba is. A stílusról és az érzésről szól – például egy kézzel kötött takaró használata, egy faragott fakanál kiállítása vagy egy szárított virágkoszorú felakasztása.
K Miben különbözik ez a cottagecore-tól vagy a rusztikus dekorációtól
V A folklór dekoráció inkább konkrét kulturális történetekről és szimbólumokról szól, míg a cottagecore egy tágabb, romantikus vidéki esztétika. A folklórnak gyakran mélyebb, régebbi jelentései vannak a minták mögött.
K Milyen egyszerű módjai vannak annak, hogy ezen a nyáron elkezdjem
V Kezdd kicsiben. Adj hozzá néhány hímzett párnát, egy népi mintás kerámia bögrét vagy egy levendula- és búzavirágfüzért. Kicserélheted a szokásos terítődet is egy hagyományos mintásra.
Haladó Szintű Kérdések
K Hogyan építhetem be a folklórt anélkül, hogy az otthonom múzeumnak vagy tematikus parknak tűnne
V Összpontosíts néhány kulcsfontosságú, kiváló minőségű darabra, ahelyett, hogy minden felületet beborítanál. Keverd a népi tárgyakat modern bútorokkal. Válassz egy egységes színpalettát – földes vöröseket, mélykékeket és természetes zöldeket –, hogy összekapcsold az egészet.
K Melyek a leggyakoribb szimbólumok az európai folklór dekorációban, és mit jelentenek
V Gyakori szimbólumok közé tartozik az Életfa, a Nap, a Kakas és a Spirál. A virágok, mint a rózsa és a búzavirág, szintén népszerűek.
K Készíthetek folklór dekorációt, ha egyáltalán nincsenek kézműves készségeim
V Természetesen. Vásárolhatsz autentikus darabokat kézművesektől online vagy helyi piacokon. Kreatívan is „megjátszhatod” – például nyomtass ki vintage