Colectivul curatorial Kublaiklan a fost fondat pentru a crea experiențe partajate în fotografie și pentru a conecta oameni și idei. În perioada 2024-2025, au îndeplinit rolul de curator pentru Cortona On The Move sub direcția artistică a lui Paolo Woods, colaborând cu festivalul încă din 2016. Printre proiectele lor curatoriale se numără Living Certosa (2024) din Milano și The Cooling Solution (2023), care a avut ulterior un turneu internațional în locuri precum Photoville New York. În 2019, au curatat expozițiile Baci From Cortona și expoziția în aer liber Fontanesi. Începând cu 2017, Kublaiklan conduce și ateliere de fotografie în colaborare cu Departamentul de Neuropsihiatrie Pediatrică din cadrul AUSL Reggio Emilia. Colectivul crede ferm în puterea fotografiei de a educa, de a îmbrățișa perspective diverse și de a consolida comunitatea, acționând ca o punte între individ și societate.

Ghidați de această viziune, au deschis un spațiu numit K! la Torino. K! va găzdui expoziții, ateliere și discuții, aducând în Italia fotografia cu angajament social – o tradiție bine consolidată în Europa de Nord și Marea Britanie. Prin reflecție practică, ei transformă discursul politic din jurul imaginilor în experiențe tangibile.

K! va fi un spațiu deschis pentru oraș și locuitorii săi. Va găzdui rezidențe artistice concentrate pe co-creația cu comunitatea locală. De-a lungul anului, o bibliotecă cu fotocărți și publicații despre practicile de fotografie colaborativă va fi accesibilă la programare.

Expoziția inaugurală este La Cornuda de Tlacotalpan de Emilio Nasser. Bazat pe o legendă locală din Tlacotalpan, Veracruz, Mexic, proiectul se angajează în imaginația comunității. Potrivit unor pescari, La Cornuda trăiește în râul Papaloapan – o creatură care apare și dispare, îi sperie pe oameni și îi poartă departe cu coarnele ei, făcându-i să dispară de pe fața Pământului. Nasser a reimaginat în mod jucăuș acest mit împreună cu localnicii, care au desenat și au scris propriile versiuni ale poveștii, creând finaluri alternative.

În cadrul proiectului, La Cornuda părăsește râul și pătrunde în orașul Tlacotalpan, umblând invizibilă printre locuitori. Nasser a creat o mască din noroi și resturi de râu, pe care membrii comunității au purtat-o ca pe o unealtă pentru a rejuca legenda și a stimula interacțiunea dintre oameni.

În colaborare cu Fondazione Alfaparf, Kublaiklan a lansat și L’ora di Fotografia (Ora Fotografiei), un proiect care sprijină producția artistică și promovează alfabetizarea vizuală în rândul tinerilor. Cinci fotografi – Hicham Benohoud, Ilaria Turba, Emilio Nasser, Karla Hiraldo Voleau și Matteo de Mayda – vor interacționa cu elevii de liceu prin ateliere, interviuri și discuții.

Întrebări frecvente
Desigur! Iată o listă de întrebări frecvente despre Colectivul Kublaiklan și promovarea fotografiei collaborative, concepute să sune ca întrebări ale fotografiilor reali de toate nivelurile.

**Începuturi. Bazele**

**Î: Ce este exact Colectivul Kublaiklan?**
**R:** Este o comunitate și o mișcare concentrată pe a depăși fotografia solo. Subliniem colaborarea – lucrul cu alți fotografi, modele, stilisti și creativi – pentru a crea lucrări care sunt mai mult decât suma părților componente.

**Î: Eu fotografiez în principal singur. De ce ar trebui să încerc fotografia colaborativă?**
**R:** Colaborarea te scoate din zona ta de confort creativ. Te expui la noi tehnici, idei și perspective la care poate nu te-ai fi gândit niciodată singur, ceea ce duce la imagini mai unice și mai puternice.

**Î: Este doar pentru fotografi profesioniști?**
**R:** Deloc. Este pentru oricine pasionat de fotografie, de la amatori la profesioniști experimentați. Ideea de bază este mentalitatea de a împărtăși și a crea împreună, indiferent de nivelul de calificare.

**Î: Cum găsesc oameni cu care să colaborez?**
**R:** Începe în cadrul forumurilor online ale Colectivului sau la întâlnirile locale. Poți folosi și rețelele de socializare cu etichete precum #KublaiklanCollab sau pur și simplu poți contacta artiștii locali al căror lucru îl admiri. Organizăm adesea evenimente de "împerechere" pentru colaborări.

**Beneficii și filozofie**

**Î: Care este cel mai mare beneficiu al lucrului în acest fel?**
**R:** Sinergia. Combini abilități, echipamente și viziuni. Un fotograf priceput la lumină poate face echipă cu cineva extraordinar la compoziție, în timp ce un stilist adaugă narațiune. Imaginea finală reflectă o forță creativă partajată.

**Î: Colaborarea nu duce la neînțelegeri creative?**
**R:** Poate duce, dar asta face parte din proces. Privim tensiunea creativă ca pe o unealtă, nu ca pe o problemă. Cheia este comunicarea clară de la început despre obiective, roluri și dorința de a experimenta și a face compromisuri pentru binele proiectului.

**Î: Cum mă ajută asta să-mi definesc stilul individual?**
**R:** În mod ironic, lucrul cu alții te ajută adesea să-ți definești mai clar propriul stil. Vezi ce rezonează cu tine, ce aduci în mod natural și ce vrei să explorezi mai departe în munca ta personală.

**Execuție practică și probleme comune**

**Î: Cum împărțiți costurile și gestionați logistica pentru o ședință foto?**
**R:** Încurajăm discuția deschisă