El colectivo curatorial Kublaiklan se fundó para crear experiencias compartidas en fotografía y conectar personas e ideas. De 2024 a 2025, ejercieron como curadores de Cortona On The Move bajo la dirección artística de Paolo Woods, tras colaborar con el festival desde 2016. Entre sus proyectos curatoriales destacan Living Certosa (2024) en Milán y The Cooling Solution (2023), que posteriormente realizó una gira internacional por espacios como Photoville Nueva York. En 2019, curaron Baci From Cortona y la exposición al aire libre Fontanesi. Desde 2017, Kublaiklan también imparte talleres de fotografía con el Departamento de Neuropsiquiatría Infantil de AUSL Reggio Emilia. El colectivo cree firmemente en el poder de la fotografía para educar, acoger diversos puntos de vista y fortalecer la comunidad al tender puentes entre el individuo y la sociedad.

Guiados por esta visión, han inaugurado un espacio llamado K! en Turín. K! albergará exposiciones, talleres y charlas, llevando a Italia la fotografía socialmente comprometida—una tradición bien arraigada en el norte de Europa y el Reino Unido. A través de la reflexión práctica, traducen el discurso político en torno a las imágenes en experiencias tangibles.

K! será un espacio abierto para la ciudad y sus habitantes. Albergará residencias artísticas centradas en la cocreación con la comunidad local. Durante todo el año, una biblioteca curada de fotolibros y publicaciones sobre prácticas fotográficas colaborativas estará disponible con cita previa.

La exposición inaugural es La Cornuda de Tlacotalpan de Emilio Nasser. Basado en una leyenda local de Tlacotalpan en Veracruz, México, el proyecto se involucra con la imaginación comunitaria. Según algunos pescadores, La Cornuda habita en el río Papaloapan—una criatura que aparece y desaparece, asusta a la gente y usa sus cuernos para llevárselos, haciéndolos desaparecer de la Tierra. Nasser reinterpretó lúdicamente este mito con residentes locales, quienes dibujaron y escribieron sus propias versiones de la historia, creando finales alternativos.

En el proyecto, La Cornuda abandona el río y entra en la ciudad de Tlacotalpan, caminando invisible entre sus habitantes. Nasser creó una máscara con lodo y desechos del río, que los miembros de la comunidad usaron como herramienta para recrear la leyenda y fomentar la interacción entre las personas.

En colaboración con la Fondazione Alfaparf, Kublaiklan también lanzó L’ora di Fotografia (La Hora de la Fotografía), un proyecto que apoya la producción artística y promueve la alfabetización visual entre las generaciones más jóvenes. Cinco fotógrafos—Hicham Benohoud, Ilaria Turba, Emilio Nasser, Karla Hiraldo Voleau y Matteo de Mayda—interactuarán con estudiantes de secundaria a través de talleres, entrevistas y charlas.



Preguntas Frecuentes
Por supuesto. Aquí tienes una lista de preguntas frecuentes sobre el Colectivo Kublaiklan para el Avance de la Fotografía Colaborativa, diseñadas para sonar como preguntas de fotógrafos reales de todos los niveles.



Comenzando: Lo Básico



P: ¿Qué es exactamente el Colectivo Kublaiklan?

R: Es una comunidad y movimiento centrado en ir más allá de la fotografía en solitario. Enfatizamos la colaboración—trabajar con otros fotógrafos, modelos, estilistas y creativos—para crear un trabajo que sea mayor que la suma de sus partes.



P: Yo suelo fotografiar solo. ¿Por qué debería probar la fotografía colaborativa?

R: La colaboración te saca de tu zona de confort creativa. Te expones a nuevas técnicas, ideas y perspectivas que quizás nunca habrías considerado por tu cuenta, lo que lleva a imágenes más únicas y poderosas.



P: ¿Esto es solo para fotógrafos profesionales?

R: En absoluto. Es para cualquier persona apasionada por la fotografía, desde aficionados hasta profesionales experimentados. La idea central es la mentalidad de compartir y crear juntos, independientemente del nivel de habilidad.



P: ¿Cómo encuentro personas con quienes colaborar?

R: Comienza dentro de los foros en línea del Colectivo o en reuniones locales. También puedes usar redes sociales con etiquetas como #KublaiklanCollab o simplemente contactar a artistas locales cuya obra admires. A menudo organizamos eventos para conectar colaboradores.



Beneficios y Filosofía



P: ¿Cuál es el mayor beneficio de trabajar de esta manera?

R: La sinergia. Combinas habilidades, equipo y visión. Un fotógrafo excelente en iluminación puede unirse a alguien increíble en composición, mientras un estilista añade narrativa. La imagen final refleja una fuerza creativa compartida.



P: ¿La colaboración no lleva a desacuerdos creativos?

R: Puede, pero eso es parte del proceso. Vemos la tensión creativa como una herramienta, no un problema. La clave es una comunicación clara desde el principio sobre objetivos y roles, y la voluntad de experimentar y comprometerse por el bien del proyecto.



P: ¿Cómo ayuda esto a mi estilo individual?

R: Irónicamente, trabajar con otros a menudo te ayuda a definir tu propio estilo con más claridad. Ves qué resuena contigo, qué contribuyes naturalmente y qué quieres explorar más en tu trabajo personal.



Ejecución Práctica y Problemas Comunes



P: ¿Cómo se dividen los costos y se maneja la logística para una sesión?

R: Fomentamos la discusión abierta