A Kublaiklan kurátori kollektívát azért alapították, hogy közös fotós élményeket teremtsenek, és összekössék az embereket és ötleteket. 2024-től 2025-ig Paolo Woods művészeti irányítása alatt a Cortona On The Move kurátorai voltak, mióta 2016 óta együttműködnek a fesztivállal. Kurátori projektjeik közé tartozik a milánói Living Certosa (2024) és a The Cooling Solution (2023), amely később nemzetközi körútra ment olyan helyszínekre, mint a Photoville New York. 2019-ben a Baci From Cortona és a Fontanesi szabadtéri kiállítás kurátorai voltak. 2017 óta a Kublaiklan fotóműhelyeket is vezet a Reggio Emilia-i AUSL Gyermekpszichiátriai Osztályával. A kollektív szilárdan hisz a fotózás oktatási erejében, a különböző nézőpontok befogadásában és a közösség megerősítésében azáltal, hogy áthidalja a szakadékot az egyén és a társadalom között.

Ezen vízió vezetésében nyitottak egy K! nevű teret Torinóban. A K! kiállításokat, műhelyeket és beszélgetéseket fog rendezni, ezzel társadalmilag elkötelezett fotográfiát – Észak-Európában és az Egyesült Királyságban jól bevált hagyományt – hozva Olaszországba. Gyakorlati reflexió útján a képekkel kapcsolatos politikai diskurzust kézzelfogható élményekké fordítják.

A K! nyitott tér lesz a város és lakói számára. Művészeti rezidenciákat fog adni, amelyek a helyi közösséggel való együttalkotásra fókuszálnak. Az év során, időpont egyeztetéssel, kurátori fotókönyvtár és a kolaboratív fotógyakorlatokról szóló kiadványok lesznek elérhetők.

A nyitókiállítás Emilio Nasser La Cornuda de Tlacotalpan című munkája lesz. A projekt, amely a mexikói Veracruz állambeli Tlacotalpan helyi legendáján alapul, a közösség képzeletvilágához kapcsolódik. Egyes halászok szerint a La Cornuda a Papaloapan folyóban él – egy olyan lény, amely megjelenik és eltűnik, megijeszti az embereket, és szarvával elragadja őket, hogy eltűnjenek a Föld színéről. Nasser játékosan újraértelmezte ezt a mítoszt a helyi lakosokkal, akik saját változataikat rajzolták és írták meg a történetnek, alternatív befejezéseket alkotva.

A projektben a La Cornuda elhagyja a folyót és belép Tlacotalpan városába, láthatatlanul sétálva a lakosai között. Nasser sárból és folyó törmelékekből készített egy maszkot, amelyet a közösség tagjai viseltek, mint eszközt a legenda újraeneklésére és az emberek közötti interakció elősegítésére.

A Fondazione Alfaparf-fal együttműködve a Kublaiklan elindította a L’ora di Fotografia (A fotográfia órája) projektet is, amely támogatja a művészeti produkciót és elősegíti a vizuális műveltséget a fiatalabb generációk körében. Öt fotós – Hicham Benohoud, Ilaria Turba, Emilio Nasser, Karla Hiraldo Voleau és Matteo de Mayda – műhelymunkák, interjúk és beszélgetések keretében fog kapcsolatba lépni középiskolás diákokkal.



Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen! Íme egy GYIK-lista a Kublaiklan Kollektíváról és az együttműködő fotográfia előmozdításáról, amely úgy hangzik, mintha valódi, minden szintű fotóstól származó kérdések lennének.



Bevezetés – Az alapok



K: Mi pontosan a Kublaiklan Kollektíva?

V: Ez egy közösség és mozgalom, amely a szólófotózástól túllépve hangsúlyozza az együttműködést – más fotósokkal, modellekkel, stylistokkal és kreatívokkal való munkát –, hogy olyan munkákat hozzon létre, amelyek többek az alkotóik összegénél.



K: Én főleg egyedül fotózok. Miért próbáljam ki az együttműködő fotográfiát?

V: Az együttműködés kihúz a kreatív komfortzónádból. Olyan új technikákkal, ötletekkel és perspektívákkal találkozol, amelyekre egyedül talán soha nem is gondoltál volna, ami egyedibb és erőteljesebb képekhez vezet.



K: Ez csak profi fotósoknak szól?

V: Egyáltalán nem. Bárki számára, aki szenvedélyesen szereti a fotózást, a hobbistáktól a veterán profikig. A lényeg az együtt alkotás és megosztás szemlélete, a készségi szinttől függetlenül.



K: Hogyan találjak embereket, akikkel együttműködhetek?

V: Kezdd a Kollektíva online fórumain vagy helyi találkozóin. Használhatsz közösségi média címkéket is, mint a #KublaiklanCollab, vagy egyszerűen vedd fel a kapcsolatot olyan helyi művészekkel, akik munkáját csodálod. Gyakran szervezünk együttműködést segítő eseményeket.



Előnyök – Filozófia



K: Mi a legnagyobb előnye az ilyen módon való munkának?

V: A szinergia. Összeadódnak a készségek, a felszerelés és a látásmód. Egy, a világítással kitűnő fotós összeállhat valakivel, aki a kompozícióban brillíroz, miközben egy stylista narratívát ad hozzá. A végső kép egy közös kreatív erőt tükröz.



K: Nem vezet az együttműködés kreatív nézeteltérésekhez?

V: Lehet, de ez a folyamat része. Mi a kreatív feszültséget eszközként, nem problémaként kezeljük. A kulcs a világos kommunikáció a célokról, szerepekről kezdettől fogva, és a hajlandóság a kísérletezésre és kompromisszumra a projekt érdekében.



K: Hogyan segíti ez az egyéni stílusomat?

V: Ironikus módon, másokkal való munka gyakran segít világosabban meghatározni a saját stílusodat. Látod, mi rezónál benned, mit járulsz hozzá természetesen, és mit szeretnél tovább feltárni a személyes munkádban.



Gyakorlati megvalósítás – Gyakori problémák



K: Hogyan osztjátok meg a költségeket és kezelitek a felvételek logisztikáját?

V: Nyílt megbeszélést javasolunk