Juuri ennen lentoa Pariisiin aloittaakseen useita inspiraatiota ja työtä täynnä olevia kausia, Emily Adams Bode Aujla – tai yksinkertaisesti Emily – oli kotona juhlimassa syntymäpäiväänsä. Kuten mikä tahansa syntymäpäivä, se oli hyvä hetki pohtia Bodea, hänen muotibrändiään, ja perhettä, joka pyörittää tätä perheyritystä. Tuo perhe on kasvanut ja muuttanut paikkaa, kuten Emily totesi kertoessaan kotijoukon nopeasta etenemisestä Chinatownista Greenwich Villageen ja sitten toiseen paikkaan Greenwich Villagessa vain muutamassa vuodessa.
"On ymmärrettävä", Emily sanoi tuolloin, "että näiden muuttojen myötä me hankimme koiran. Minä tulin raskaaksi ja synnytin vauvan – tytön. Sitten tulin taas raskaaksi. Meidän piti muuttaa useista syistä, mukaan lukien se, että meillä oli tulossa toinen vauva, poika, ja sitten hankimme toisen koiran juuri ennen hänen syntymäänsä."
On syytä huomata, että koirat eivät ole mitä tahansa koiria. Ne ovat rautakarvaisia griffoneja – iloisia, jättimäisiä metsästyskoiria, jotka metsästämisen sijaan ovat rotevia, kuolaavia sosiaalisoijia. Ne lisäävät vanhemmuuden logistisia vaatimuksia, mikä on osasyy sille, että kun haastattelimme – hänellä oli silloin kaksi alle kaksivuotiasta lasta – hän joi hetkellisesti kahvia, mikä aiheutti hänelle lievää kiusallisuuden tunnetta.
"Olen kotoisin etelästä, joten olen jääteetä juova", hän valitti. "En halua turvautua kahviin!" Emilylle kahvi juontaa juurensa 2010-luvun alkuvuosien yliopistoajoille, jolloin yömyöhäinen kofeiini sytytti hänen ensimmäiset ideansa miesten vaatteisiin. Nämä ideat muuttuivat myöhemmin Bodeksi, joka alkoi hänen Lower East Siden asunnossaan. Tämä tarina tuntuu nykyään muinaishistorialta: Vuonna 2016 hän alkoi tutkia perinteitä, jotka inspiroivat häntä – hänen juurensa ovat Uudessa-Englannissa sekä Piedmontin alueella, joka tunnetaan paremmin Atlantana – sekä historiallisia amerikkalaisia käsityöperinteitä, jotka kiehtoivat häntä. Hän alkoi vähitellen tehdä yhteistyötä nykyisen aviomiehensä ja liikekumppaninsa, Aaron Aujlan, kanssa.
Kun pariskunta toivotti tervetulleeksi kaksi lasta ja heidän mukanaan tulevat griffoninsa (ensimmäinen lahja Emilyn äidiltä, toinen heidän oma ideansa, uskokaa tai älkää) – ja kun hän torjui kriitikot, jotka kehottoivat olemaan tekemättä paitoja vintage-huopeista tai housuja upeista loppuunmyydyistä kankaista tai koristeltuja napilla, joka löydettiin suljetusta keskilännen varastosta – perheyritys kasvoi perheen mukana. Bodesta on tullut maailmanlaajuinen brändi, jolla on jatkuvasti kasvava lista myymälöitä Yhdysvalloissa ja ulkomailla.
Käydessäni heidän talossaan pian muuton jälkeen, pyysin Emilyä pohtimaan, kuinka asiat olivat muuttuneet vain muutamasta vuodesta aiemmin, jolloin maailma mietti, lanseeraaisiko hän koskaan naiskokoelman – kunnes hän esitteli uudelleentulkittuja bolerotakkeja, iltapukuja ja sheer-mekkoja, jotka yhdistivät menneisyyttä ja nykyhetkeä. Tuolloin hän ja Aaron olivat juuri avanneet Los Angelesin myymälän (nykyään on myös kaksi New Yorkissa ja yksi Pariisissa) ja menneet naimisiin Connecticutin maalaistalossa, jonka Aujla oli äskettäin kunnostanut Benjamin Bloomsteinin kanssa, hänen kumppaninsa Green River Projectissä, sisustussuunnittelutoimistossa ja huonekalutehtaassa.
Katsellessaan taaksepäin hän on melkein yllättynyt. "Mikä on radikaalisti muuttunut, on se, että nyt uskallamme eri puolille maailmaa tavalla, jolla emme ole koskaan ennen tehneet, samalla kun juurtumme entistä vahvemmin tänne", hän sanoo. "Se on tavallaan outo rinnastus, eikö? Kasvatamme ydinperhettämme täällä, mutta sormemme ulottuvat eri puolille maailmaa."
Toinen asia, jota hän pohtii, on hänen elämänsä yleisesti, joka täällä Bode-kotitukikohdassa vaikuttaa kaikenkattavalta – jopa panoraamaiselta – sekä elävien olentojen että kaikkien elottomien esineiden osalta, jotka säilyttävät muistoja ja assosiaatioita, inspiroiden ja pakottaen häntä. Tänään Emilyn aikatauluun kuuluu tuo syntymäpäiväjuhla (hän on 36-vuotias, kaksoset) sekä lasten valmistelu äidin lähestyvää Pariisin-matkaa varten. Heitä auttaa tiimi, joka on myös paikalla... Kotitalouteen kuuluu kaksi isoäitiä, jotka auttavat hoitamaan Emilyn ja Aaronin lapsia: Bibhutibhushan (lyhyesti Bibhuti), joka oli tuolloin lähes kaksivuotias ja nimetty bengalilaisen kirjailijan mukaan, jonka teoksia elokuvaohjaaja Satyajit Ray – ohjaaja, jota sekä Emily että Aaron ihailevat – on sovittanut, ja Indus, joka oli vain neljä kuukautta vanha. Vaikka Emily ei tarkenna, Indus on todennäköisesti syy ylimääräiseen kofeiiniin. "Tiedäthän, herääminen aamunkoitteessa vauvan kanssa...", hän vihjaa.
Sitten ovat koirat: Monday ja Tuesday, jotka laukkaavat onnellisina yhdessä ja tuntuvat yhtä suurilta kuin koko loppuviikko yhteensä. "Vietämme paljon aikaa perheen kanssa", Emily sanoo.
Tuo perheaika sopii perheyritykselle – Bodea pyörittävät Emily, Aaron ja Aaronin veli Dev – ja se myös ruokkii heidän luovuuttaan. Otetaan esimerkiksi kevät 2026 -kokoelma, joka esiteltiin Pariisissa pian Emilyn syntymäpäivän jälkeen. Se kunnioittaa Bill Charlapia, Grammy-palkittua jazzpianistia ja avioliiton kautta laajennettua sukulaista. Hänen isänsä, Moose Charlap, sävelsi vuoden 1954 Broadway-hitin Peter Pan ja vuoden 1966 live-musikaalin Alice Through the Looking Glass. Bill, joka on naimisissa Aaronin tädin kanssa, kertoi tarinoita isänsä ajalta, antaen Emilylle vilauksia 1950-luvun Pariisista ja New Yorkista, jotka inspiroivat kokoelmaa.
Tuloksena ollut salonkimuotinäytös oli klassista Bodea, rikkoen Pariisin muotoviikon tavanomaisia sääntöjä. Kun valokuvaaja saapui varhain Théâtre National de l’Opéra-Comiqueen ja kysyi, missä mallit olivat, he yllättyivät saadessaan tietää, että vaatteet esiteltiin 12-tuumaisilla nukeilla – enemmänkin kuin sarja pienoismalleja, elokuva tai Bode-tyylinen arjen teatteri. Lookit kattoivat useita kausia, antaen ideoille tilaa kehittyä. "Uskon, että se on se kauneus siinä, miten Aaron ja minä työskentelemme", Emily sanoo. "Haluamme luoda maailman, jossa voimme sukeltaa syvemmälle siihen, mikä inspiroi meitä – käyttää vuosia tutkiessamme ja työskennellessämme rakastamiemme materiaalien tai tekniikoiden kanssa, tutkien niitä monissa eri muodoissa."
Kävelyn sijaan Bill Charlap nousi lavalle pohtien käsityötä – keskeistä teemaa Bodelle – soittaen pianoa. Hän muutti yksinkertaisen sävelmän joksikin upeaksi, valaisten kasvoja kuten Maggie Rogersin yleisössä. "Käsityö on se, missä kaikki on", Charlap sanoi.
Bodelle tämä tarkoitti Moose Charlapin ajan Pariisin tutkimista. Nuket toimivat luonnoksina, ja niiden inspiroimien kappaleiden joukossa oli flapper-mekko, joka viittasi Bal Bullieriin, Belle Époque -tanssisaliin, jonka Sonia Delaunay kuuluisasti tallensi vuonna 1913. Mekko on huolellisesti yksityiskohtainen pronssin helmillä ja kristallirhinesteineillä, kuin käyttökelpoinen arkkitehtuuri. Kultainen takki koristelee leveä kaulus, joka on koristeltu Osmanien ajan kullalla – löydettynä vanhalta pyyhkeeltä – ja grograin-nauhasoljella. Velvet Bannister -mekko, jossa on rivejä käsin kiinnitettyjä samettinauhoja, herättää mieleen 1880-luvun Pariisin.
Koti, jossa kaksi koiraa ja kaksi lasta vapaasti kuljeskelevat, on täynnä Green River Projectin keräilemiä ja mittatilaustyönä tehtyjä kappaleita. Preussinsiniset chintz-verhot ja punarintansininen seinät viittaavat myöhäiseen ranskalaiseen sisustajaan Madeleine Castaingiin; verhot ovat 1850-luvulta, käsipeltoon painetuilla kukilla rullapainetun raidallisen pohjan yläpuolella. Bibhutin huoneessa sängyn pääntuki on käsin maalattu jokilaakso – muisto edesmenneestä ystävästä ja antiikkikauppiaasta – ympäröitynä sinivärjättyihin, koristeltuihin ranskalaisiin musliini Cornely-verhoihin. (Bibhuti nukkuu pinnasängyssä; sänky on isoäidille.) Olohuoneessa Green River Projectin musta pianolakka-kappale seisoo 1920-luvun seinämaalauksen edessä, joka on pelastettu vanhasta Brooklynin teatterista. Projektipöytä aloittaa keskustelun Frank Lloyd Wrightin lampun kanssa. Yläpuolella 1950-luvun Japanista ja Tanskasta peräisin olevat paperigarlandit, joissa on taitettavia lyhtyjä ja hunajakennohedelmiä, roikkuvat viileänvihreän sävyisen brittiläisen Art Deco -maton yläpuolella, jota sekä Emily että Aaron ihailevat.
Pitkän Green River -pöydän, joka muutti Chinatownista, ympäröivät käytöstä poistetut bengalilaiset virasto-kaapit seinustoilla, esitellen lisää muistoesineitä: teekuppeja Eric Wreniltä; erilaisia antiikkisia alsacelaisia keltaisia astioita ja terriinejä; 1890-luvun savojelainen kannu; souvenir-kirja, joka on tehty simpukasta, sisältäen meri-onnettomuuden merilevänäytteitä; ja pari Intiasta peräisin olevaa käsin maalattua kangasnukkea. "Täydellinen peilityön ja miniatyyrikorujen kanssa", Emily huomauttaa. Siniset Art Deco -tuolit ovat kaikkien rakastamia, ihmisten ja muiden – koirat luonnollisesti huoneen norsut. "Ne ovat hyviä talossa", Aaron sanoo. "Tarkoitan, että tavaroita tuhoutuu – usein. Mutta mikään ei ole liian hienostunut."
"Bibhuti tykkää ryömiä tänne, niin kuin, kesken päivällisen", Emily sanoo, jäljittäen polun sohvaa ylös, "ja sitten hän hieroo päätään täällä. Ja Monday ja Tuesday tekevät samoin – tarkoitan, mitä aiot tehdä?" Tekstiiliasiantuntija pohtii, kuinka elottomat esineet imevät muistoja. "Ne vain tavallaan katoavat tekstiiliin, ja siitä tulee asuttu."
Aaronin suunnittelumantra Bode-myymälöille keskittyy yksinkertaisuuteen ("Miten tämä huone olisi syntynyt, jos olisi ollut 1925?"), kun taas kotona hän työskentelee vaimonsa jatkuvasti kasvavien vintage-kokoelmien ympärillä. "Olemme niin kietoutuneita toisiimme tässä vaiheessa", hän sanoo. Emilylle kotona ja työn yhdistäminen oli aina tavoite. "En ole muuttunut", hän sanoo. "Tiesin aina, että halusin lapsia, ja rakensin yritystäni tavalla, jonka ajattelin kestävän sukupolvien – nämä ovat toiveitani ja unelmaitani."
Juuri ennen kuin vieras lähtee, he huomaavat teltan: lapsen kokoinen ja kotitekoinen, inspiroituna Emilyn edesmenneestä tädistä, joka teki kerran sellaisen pojalleen. "Halusin tehdä sen sirkusteltan kaltaiseksi", Emily selittää, ja niin hän teki, käyttäen kangasta vaatesuunnitelmistaan ja vintage-koristeita. "Sisällä on todella mukava punainen hehku", hän lisää. "Tuesday rakastaa mennä teltan sisään Bibhutin kanssa – ja Bibhuti tietysti pitää sitä mahtavimpana asiana. Bibhuti ja Tuesday ovat parhaita ystäviä." Emily aikoo lisätä telttaan, korjata sen tarvittaessa, säilyttää sitä pitkään – ja lopulta siirtää sen eteenpäin.
Tässä tarinassa: hiukset ja meikki Allie Smith.
Tuotanto CLM.
Usein Kysytyt Kysymykset
Tietysti Tässä on luettelo UKK:ista Emily Adams Bodesta ja hänen kasvavasta perheestään, jotka on suunniteltu kuulostamaan todellisen henkilön kysymyksiltä
Tietoja Emilystä Hänen Perhe-elämästään
K Kuka on Emily Adams Bode
V Hän on arvostetun muotibrändin Bode perustaja ja luova johtaja. Hänet tunnetaan yhden kerrallaan tehtyjen, perintölaatuisten vaatteiden suunnittelusta käyttäen vintage-tekstiilejä, ja hän oli ensimmäinen naissuunnittelija, joka esiintyi New Yorkin miesten muotaviikolla.
K Onko Emily Bode naimisissa? Onko hänellä lapsia?
V Kyllä. Hän on naimisissa Aaron Aujlan kanssa, suunnittelutoimisto Green River Projectin perustajakumppanin. Heillä on poika Angus, joka syntyi vuonna 2022.
K Mistä At Home With Emily Adams Bode kertoo?
V Tämä
