Strax innan hon skulle flyga till Paris för att påbörja flera säsonger av inspiration och arbete, var Emily Adams Bode Aujla – eller helt enkelt Emily – hemma och firade sin födelsedag. Precis som vilken födelsedag som helst var det ett bra tillfälle att reflektera över Bode, hennes modemärke, och familjen som driver detta familjeföretag. Den familjen har vuxit och flyttat runt, som Emily påpekade när hon berättade om hemmalagets snabba framfart från Chinatown till Greenwich Village, och sedan till en andra plats i Greenwich Village på bara några år.

"Man måste förstå", sa Emily ungefär då, "att tillsammans med alla dessa flyttar skaffade vi en hund. Jag blev gravid och fick ett barn – en flicka. Sedan blev jag gravid igen. Vi behövde flytta av olika skäl, bland annat för att vi skulle få ett barn till, en pojke, och sedan skaffade vi en hund till strax innan han föddes."

Det är värt att notera att hundarna inte är vilka hundar som helst. De är wirehaired pointing griffons – glada, gigantiska jakthundar som, istället för att jaga, är kraftfulla, dreglande socialiserare. De ökar de logistiska kraven i föräldraskapet, vilket delvis är anledningen till att när vi pratade – medan hon hade två barn under två år – drack hon för ett ögonblick kaffe, vilket var lite pinsamt för henne.

"Jag är från södern, så jag är en iste-drinkare", klagade hon. "Jag vill inte vara beroende av kaffe!" För Emily går kaffet tillbaka till college i början av 2010-talet, då sena nätter med koffein gav näring åt hennes första idéer för herrkläder. De idéerna blev senare Bode, som startade i hennes lägenhet på Lower East Side. Den historien känns nu som uråldrig: 2016 började hon utforska de familjetraditioner som inspirerade henne – hennes rötter finns i New England såväl som i Piedmont-regionen, bättre känd som Atlanta – tillsammans med de historiska amerikanska hantverkstraditioner som fascinerade henne. Så småningom började hon samarbeta med sin nuvarande make och affärspartner, Aaron Aujla.

När paret välkomnade två barn och deras medföljande griffoner (den första en gåva från Emilys mamma, den andra deras egen idé, tro det eller ej) – och när hon kämpade emot skeptiker som avrådde från att göra skjortor av vintage lapptäcken eller byxor av vackra dödslagerstyger eller dekorerade med knappar upptäckta i ett igenbommat lager i Mellanvästern – växte familjeföretaget sida vid sida med familjen. Bode har blivit ett globalt varumärke med en ständigt växande lista av butiker i USA och utomlands.

Under ett besök i deras hus inte långt efter att de flyttat in, bad jag Emily reflektera över hur saker och ting hade förändrats från bara några år tidigare, när världen undrade om hon någonsin skulle lansera en damkollektion – tills hon visade omtolkade bolerojackor, klänningar och tunna klänningar som förde ihop dåtid och nutid. Vid den tiden hade hon och Aaron precis öppnat en butik i LA (det finns nu också två i New York och en i Paris) och gift sig i Connecticut-lantstället som Aujla nyligen renoverat med Benjamin Bloomstein, hans partner i Green River Project, inredningsföretaget och möbeltillverkaren.

När hon ser tillbaka är hon nästan förvånad. "Det som har förändrats vilt är att vi nu vågar oss in i olika delar av världen på ett sätt vi aldrig gjort förut, samtidigt som vi får fäste ännu mer här", säger hon. "Det är lite som den här bisarra jämförelsen, eller hur? Vi bygger vår kärnfamilj här, men våra fingrar når ut till olika delar av världen."

Den andra saken hon reflekterar över är hennes liv i allmänhet, som här på Bodes hembas verkar allomfattande – till och med panoramisk – både när det gäller levande varelser och alla de livlösa föremål som bär på minnen och associationer, som inspirerar och driver henne. Idag inkluderar Emilys schema den där födelsedagsfesten (hon är 36, en tvilling) samt att förbereda barnen för mammas förestående resa till Paris. De får hjälp av ett team, också närvarande... Hushållet inkluderar två mormödrar som hjälper till att ta hand om Emily och Aarons barn: Bibhutibhushan (Bibhuti för kort), som var nästan två år vid tillfället och uppkallad efter den bengaliska författare vars verk filmaren Satyajit Ray – en regissör som både Emily och Aaron beundrar – har bearbetat, och Indus, som bara var fyra månader gammal. Även om Emily inte specificerar är Indus troligen anledningen till det extra koffeinet. "Du vet, att gå upp i ottan med barnet...", antyder hon.

Sedan finns det hundarna: Monday och Tuesday, som travar glatt tillsammans och känns lika stora som resten av veckan kombinerat. "Vi tillbringar mycket tid med familjen", säger Emily.

Den familjetiden passar ett familjeföretag – Bode drivs av Emily, Aaron och Aarons bror, Dev – och den matar också deras kreativitet. Ta vårkollektionen 2026, som hade premiär i Paris strax efter Emilys födelsedag. Den hyllar Bill Charlap, en Grammy-vinnande jazzpianist och utökad släkting genom äktenskap. Hans far, Moose Charlap, komponerade Broadway-succén 1954 **Peter Pan** och live-musikalen 1966 **Alice Through the Looking Glass**. Bill, som är gift med Aarons moster, delade berättelser från sin fars era och gav Emily glimtar av 1950-talets Paris och New York som inspirerade kollektionen.

Den resulterande salongsmodevisningen var klassisk Bode, som bröt mot de vanliga reglerna för Paris fashion week. När en fotograf kom tidigt till Théâtre National de l’Opéra-Comique och frågade var modellerna var, blev de förvånade över att få veta att kläderna visades på 30 cm höga dockor – mer som en serie maquettes, en film eller ett Bode-inspirerat teaterstycke av vardagslivet. Stilarna spände över flera säsonger, vilket gav idéerna utrymme att utvecklas. "Jag tycker verkligen att det är skönheten i hur Aaron och jag arbetar", säger Emily. "Vi vill skapa en värld där vi kan fördjupa oss i det som inspirerar oss – att tillbringa år med att forska och arbeta med material eller tekniker vi älskar, utforska dem i många olika former."

Istället för en catwalk tog Bill Charlap scenen och reflekterade över hantverk – ett centralt tema för Bode – medan han spelade piano. Han förvandlade en enkel melodi till något magnifikt och lyste upp ansikten som Maggie Rogers i publiken. "Hantverk är där allt händer", sa Charlap.

För Bode innebar detta att utforska Paris under Moose Charlaps tid. Dockorna fungerade som skisser, och bland plagg de inspirerade fanns en flapperklänning som refererade till Bal Bullier, en Belle Époque-danssalong som Sonia Delaunay berömt fångade 1913. Klänningen är noggrant detaljerad med bronspärlor och kristallrhinestones, som en bärbar arkitektur. En förgylld jacka har en bred krage broderad med guldgaloner från Osmanska riket – upptäckta på en gammal handduk – och en grogramsnodd. The Velvet Bannister Dress, med rader av handapplicerad sammetsband, framkallar 1880-talets Paris.

Hemmet, där två hundar och två barn strövar fritt, är fyllt med insamlade och specialbeställda möbler från Green River Project. Preussiskt blå chintzgardiner och rödhakeäggblå väggar hälsar på den sena franska inredaren Madeleine Castaing; gardinerna härrör från 1850-talet, med handtryckta blommor över en rulltryckt randig botten. I Bibhutis rum är sänggaveln en handmålad floddal – ett minne från en avliden vän och antikhandlare – omgiven av blåfärgade, broderade franska muslinkornellygardiner. (Bibhuti sover i en spjälsäng; sängen är för en mormor.) I vardagsrummet står ett svart pianolackerat Green River Project-möbel framför en 1920-talsmural från en gammal Brooklyn-teater. Ett projektbord inleder en konversation med en Frank Lloyd Wright-lampa. Ovanför hänger pappersgirlander av vikbara lyktor och bikakor från 1950-talets Japan och Danmark ovanför en brittisk art déco-matta i en sval grön nyans som både Emily och Aaron avgudar.

Ett långt Green River-bord som följde med från Chinatown omges av avvecklade bengaliska myndighetsskåp som kantar väggarna och visar fler minnessaker: tekoppar från Eric Wrenn; olika antika alsassiska gulfatygstallrikar och terriner; en savojkanna från 1890-talet; en souvenirbok gjord av ett snäckskal, innehållande algprover från en maritim katastrof; och ett par handmålade tygdockor från Indien. "Komplett med spegelarbete och miniatyrsmycken", noterar Emily. De blå art déco-stolarna älskas av alla, människor och andra – hundarna är naturligtvis elefanterna i rummet. "De är bra i huset", säger Aaron. "Jag menar, saker förstörs – ofta. Men det finns inget som är för kinkigt."

"Bibhuti gillar att klättra upp hit, typ, mitt under middagen", säger Emily och spårar vägen uppför soffan, "och sedan gnuggar hon huvudet här. Och Monday och Tuesday gör samma sak – jag menar, vad ska man göra?" Tygexperten reflekterar över hur livlösa föremål absorberar minnen. "De försvinner liksom in i textilen, och den blir bebodd."

Aarons designmantra för Bode-butikerna kretsar kring enkelhet ("Hur skulle det här rummet komma till om det var 1925?"), medan han hemma arbetar runt sin hustrus ständigt växande vintage-samlingar. "Vi är så sammanflätade vid det här laget", säger han. För Emily var att blanda hem och arbete alltid målet. "Jag har inte förändrats", säger hon. "Jag visste alltid att jag ville ha barn, och jag byggde mitt företag på ett sätt som jag trodde kunde varaa i generationer – det är mina förhoppningar och drömmar."

Strax innan en besökare lämnar, märker de tältet: barnstorlek och hemmagjort, inspirerat av Emilys bortgångna moster, som en gång gjorde ett till ett barnbarn. "Jag ville göra det som ett cirkustält", förklarar Emily, och så gjorde hon, med tyg från hennes klädesign och vintage-kantning. "Det har en riktigt fin röd glöd inuti", tillägger hon. "Tuesday älskar att gå in i tältet med Bibhuti – och Bibhuti tycker naturligtvis att det är det mest fantastiska. Bibhuti och Tuesday är bästa vänner." Emily planerar att utöka tältet, reparera det vid behov, behålla det länge – och så småningom föra det vidare.

I den här historien: hår och smink av Allie Smith.
Producerad av CLM.

Vanliga frågor
Naturligtvis Här är en lista med vanliga frågor om Emily Adams Bode och hennes växande familj utformad för att låta som frågor från en riktig person



Om Emily Hennes familjeliv



F: Vem är Emily Adams Bode?

S: Hon är grundaren och kreativa direktören för det hyllade modemärket Bode. Hon är känd för att designa unika arvskvalitetskläder med vintage-textilier och hon var den första kvinnliga designern att visa på New York Mens Fashion Week.



F: Är Emily Bode gift? Har hon barn?

S: Ja. Hon är gift med Aaron Aujla, en medgrundare av designföretaget Green River Project. De har en son, Angus, född 2022.



F: Vad handlar "At Home With Emily Adams Bode" om?

S: Detta hänvisar till intervjuer och reportage som ger en glimt in i hennes privatliv, hennes vackert kuraterade hem i New York och hur hon balanserar sin krävande karriär med moderskap.



F: Var bor hon?

S: Hon och hennes familj bor i ett historiskt townhouse i New York Citys West Village, som hon delar med sin make och son.



Karriär moderskap



F: Hur har det att bli mamma förändrat hennes designmetod eller hennes varumärke?

S: Hon har pratat om att det gjort henne mer effektiv och fokuserad. Även om Bode inte är ett barnvarumärke har moderskapet påverkat hennes perspektiv på arv, berättande och att skapa plagg som är tänkta att föras vidare – teman som alltid funnits men nu känns mer personliga.



F: Designar hon barnkläder för Bode?

S: Inte officiellt som en kollektion, men hon har skapat anpassade miniatyrversioner av sina ikoniska plagg för sin son Angus, som ofta delas i personliga reportage.



F: Hur balanserar hon att driva ett stort modemärke med en ung familj?

S: Hon betonar vikten av ett starkt stödsystem, inklusive sin make och team, och vikten av att sätta gränser. Hon har också nämnt att integrera Angus i hennes värld, ibland ta med honom till studion.



Hem livsstil



F: Vilken stil har hennes hem?

S: Det är en varm, skiktad och eklektisk blandning av antikviteter