"Den romantiske englænderinde" af Richard David Story blev første gang bragt i november 1997-udgaven af Vogue. For flere højdepunkter fra Vogues arkiver kan du tilmelde dig vores Nostalgi-nyhedsbrev her.

Efter år med at bevæge sig gennem det ene århundrede efter det andet – startende med sin debut for tolv år siden som Lady Jane i det sekstende århundrede – har Helena Bonham Carter endelig en rolle, hvor hun ikke bare endnu et stykke i et kostumedrama, selvom det er sat ved overgangen til det nittende århundrede. "Jeg har haft hårforlængelser i såååå lang tid, at jeg næsten selv havde glemt, hvordan jeg så ud," siger Bonham Carter. I et slip-nederdel, en lille stram kashmir-top og drenget kort hår er hun uigenkendelig i forhold til den unge kvinde, hun spiller i The Wings of the Dove.

Håret, den korsetterede krop, satinerne, snørelivet, knapperne og hattene – hun var blevet en kliché, en alt for tuftet fløjls-nålepude af en skuespiller. (Fordelen, siger hun, var, at disse kjole-og-kedelige-bejlere-film "nærmest garanterede, at jeg ikke behøvede at tage tøjet af.") Så kom Woody Allens Mighty Aphrodite, som vandt en Oscar for Mira Sorvino og skubbede Helena Bonham Carter ind i det tyvende århundrede. Men hendes skarpe, moderne SoHo-utroskab var kun begyndelsen: I Dancing Queen (indtil videre kun udgivet i England) spillede hun en stripper ("en luder med et hjerte"); i Margaret's Museum spillede hun – og jeg citerer hende – en "snotnæset hore." Dette efterår spiller Bonham Carter en umoderne, poesi-elskende London-spinster i Keep the Aspidistra Flying; et offer for motorneuronsygdom over for den nye kæreste Kenneth Branagh i The Theory of Flight; og Kate i The Wings of the Dove. I en slående visuel og engagerende adaptation har instruktør Iain Softley forvandlet Henry James' svære, intellektuelle roman til en elegant moderne og psykologisk mørk historie om kærlighed og forræderi, med Bonham Carter i centrum. Med handlingen placeret i Londons dagligstuer og Venedigs kanaler kan The Wings of the Dove give den 31-årige skuespiller hendes første Oscar-nominering.

"Jeg synes personligt ikke, jeg fortjener det," siger Bonham Carter sagligt, mens hun slukker en cigaret og lader sig falde ned på en sofa eftermiddagen før Dove får sin store afskedsfest på Toronto International Film Festival. "Det er ikke mit bedste arbejde, og som skuespiller ved man intuitivt sådanne ting." Andre ville være uenige, inklusive Softley, som siger, at ingen andre kunne have fanget Kates "følelse af machiavellisk planlægning og gamin-agtig uskyld" så perfekt. Han siger endda, at det var "en hyldest til, hvor stærkt vi følte for at få Helena, at vi var i stand til at overse det faktum, at hun af nogle kunne ses som en tidsperiode-stereotype."

Det er mærkeligt, at hun endte der, i betragtning af hvordan Lady Jane's instruktør, Trevor Nunn, opdagede Bonham Carter – hun er oldebarn af den britiske premierminister Lord Asquith – efter at have set hendes ansigt i en reklame for stereoanlæg for næsten femten år siden. "Dengang havde jeg al den selvtillid, der kommer fra umodenhed og arrogance," siger hun. "Jeg var ret akademisk, og jeg harmedes over ikke at komme på universitetet." Da Merchant og Ivory castede hende i A Room with a View, følte hun sig isoleret og endnu mere usikker, hvilket måske forklarer, hvorfor hun stadig bor hjemme. Og hvorfor er det? "Komfort, kontinuitet, den følelse af balance, som hjemmet giver mig om mit arbejde." En journalist foreslog, i et stykke som Bonham Carter dybt misliker, at det kunne have at gøre med, at hendes far har været lammet og i kørestol i sytten år (hendes mor er en fransk-spansk psykoterapeut).

Selvom hun foretrækker ikke at tale om sit liv uden for skærmen – især sit forhold til Branagh – siger hun dog, at hun for nylig har købt en lejlighed ikke langt fra sine forældre. Hun er stadig ikke flyttet ind. "Nogle ville sige, at jeg endnu ikke har udviklet min mere feminine, huslige side," joker hun. "Jeg længes desperat efter at lære at lave mad, vælge en sofa – alle de ting, som andre mennesker gør." Folk bliver ved med at tale om det, men jeg kan ikke engang forpligte mig til en middagsaftale en uge fra tirsdag.

I årevis er Bonham Carter blevet typecastet, især i Amerika, som den perfekte engelske aristokrat. Efter A Room with a View udkom i 1986, brugte hun hele sit Today-show-interview på at tale om rædslerne ved det engelske klassesystem. En publicist advarede hende om at være forsigtig – det amerikanske publikum elsker den slags. Brug det til din fordel. Bonham Carter finder det hele ret sjovt. Selvom hendes oldefar på faderens side var premierminister, var han også middelklasse og fra det nordlige England. "De giver rutinemæssigt hver premierminister titlen 'lord' som en slags afskedsgave, når de forlader embedet." (Hendes bedstemor var den liberale figur Lady Violet Bonham Carter.)

I løbet af de sidste sytten år har Bonham Carter lavet tyve film, spillet Marina Oswald på amerikansk tv, haft gæsteroller på Miami Vice og indspillet en lydkassette af The Children's Garden. "Det har været en god og meget profitabel karriere," siger hun og tilføjer, "og jeg kan lide livsstilen og pengene." Alligevel er den uheldige Mary Shelley's Frankenstein (på hvis sæt hun mødte den dengang gifte Branagh, filmens medspiller og instruktør) omtrent så tæt, som hun er kommet på et stort Hollywood-budget.

Hvad hun heller ikke havde gjort – indtil The Wings of the Dove – er noget så grafisk og seksuelt som hendes helt nøgne scene med Linus Roache i slutningen af filmen. "Jeg begyndte at grine ukontrollabelt første gang. Her står jeg helt nøgen, og jeg skal se cool og sexet ud, mens jeg sensuelt lyner Linus' bukser op og prøver at trække dem af ham. Alt dette i et rum med seks andre mennesker, og pludselig tænkte jeg, hvad fanden laver jeg!" Instruktør Softley husker øjeblikket lidt anderledes. "Hun vendte sig mod mig på et tidspunkt og sagde: 'Iain, husk lige: En dag skal jeg se denne film med min bedstemor.'"

Ofte stillede spørgsmål
Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om arkivafsnittet af Den romantiske englænderinde med Helena Bonham Carter



Generel baggrund



1 Hvad er Fra arkivet Den romantiske englænderinde

Det er en særlig dokumentar eller et arkivprogram, der genbesøger filmen Den romantiske englænderinde fra 1975 Dette specifikke afsnit fokuserer på Helena Bonham Carters refleksioner og indsigt om filmen



2 Er dette en ny film eller bare en kommentar

Det er ikke en ny film Det er et arkivstykke sandsynligvis en tv-special eller en bonusfunktion hvor Helena Bonham Carter diskuterer den originale film dens temaer og dens arv



3 Hvem er den romantiske englænderinde i filmen

Titlen refererer til hovedkarakteren Elizabeth spillet af Glenda Jackson Hun er en kedsommelig overklassehustru der bliver fanget i en farlig romantisk fantasi



4 Hvorfor taler Helena Bonham Carter om en film fra 1975

Hun er en stor fan af filmen og dens stjerne Glenda Jackson Bonham Carter nævner ofte denne film som en stor indflydelse på sin egen skuespillerkarriere især for dens komplekse kvindelige hovedrolle



Indhold og indsigt



5 Hvad siger Helena Bonham Carter om filmens temaer

Hun fremhæver filmens udforskning af fantasi vs virkelighed kvindelig begær og farerne ved at romantisere et hverdagsliv Hun roser hvordan filmen undgår en simpel lykkelig slutning



6 Taler hun om skuespillet i filmen

Ja Hun beundrer dybt Glenda Jacksons præstation og kalder den rå intelligent og frygtløs Hun diskuterer også Michael Caines subtile truende rolle



7 Er der nogle bagom-kulisserne historier i arkivet

Arkivafsnittet inkluderer sandsynligvis klip fra den originale produktion og Bonham Carter deler kontekst om instruktør Joseph Loseys stil som hans brug af spejle og skygger for at vise karakterpsykologi



Praktiske seertips



8 Hvor kan jeg se dette Fra arkivet-afsnit

Det findes ofte som en bonusfunktion på DVD/Blu-ray-udgivelser af Den romantiske englænderinde eller på streamingtjenester der har filmen med ekstra indhold