Az Ohio-ban született tervező, Edward Buchanan számára a divatiparban tevékenykedő fekete mentorok megváltoztatták az életét. Amikor befejezte tanulmányait a New York-i Parsons School of Designban, Gordon Henderson tervező ajánlotta őt interjúkra jelentős divatházaknál, Rodney Patterson pedig szólt neki egy álláslehetőségről a Bottega Veneta-nál, ahol ő lett az első ready-to-wear divattervezési igazgató. Most, több mint harminc évvel később a kreatív igazgató és kötöttáru-specialista egy önfinanszírozott alapítványt hozott létre, hogy továbbvigye ezt az örökséget.

Az eredmény egy 400 négyzetméteres épület a NoLo-ban – Milánó történelmileg munkásosztálybeli, multikulturális negyedében –, amelyet az alulreprezentált közösségekből származó kreatív tehetségek, köztük színes bőrű (POC), queer és női kulturális alkotók gondozásának és irányításának szenteltek. Buchanan kulcsfontosságú lépésként pénzügyileg függetlenül tartja a non-profit szervezetet, külső befektetés nélkül. The Situationnek nevezi el, a 2012-ben társalapított design-tanácsadó cége után.

Buchanan eddig a tettek mezejére lépett: 400 000 eurót fordított a belső építészetre és anyagokra, ami nem tartalmazza az épület vételárát. A földszinten egy stúdió és galéria ad otthont tervezőknek, művészeknek és mindenféle kreatív tehetségnek rezidenciaprogramok keretében. Az alkotók ott dolgoznak majd, miközben kiállításokat és showroom-megnyitókat mutatnak be. A legfelső emeleten Buchanan irodát alakított ki magának és asszisztenseinek, valamint egy archívumot, amely tervezői munkásságát öleli fel a Bottega Veneta-nál töltött éveitől (1995–2000) a különböző tanácsadói munkákig.

Jelenleg Buchanan egy intézményileg elismert testületet épít, amely a kedvezményezettek kiválasztási folyamatát irányítja majd. Széles kapcsolati hálóját és iparági presztízsét kívánja használni a tehetségek tanácsadására, összekötve őket partnerekkel és erőforrásokkal.

Buchanan jelenleg a Perfect Magazine milánói divatigazgatója, valamint a Pucci kötöttáru-tervezőjeként dolgozik, Camille Miceli kreatív igazgatónak jelentve. Ő a tervezője a Sansovino 6-nak is, amelyet 2005-ben alapított és azóta is vezet. 2019 és 2023 között az Off-White kötöttáru divattervezési igazgatója volt.

Erős önéletrajza ellenére Buchanan karrierje során számos belépési akadályba ütközött. A The Situationnel az a reménye, hogy javítsa a mai napig előre küzdő, hátrányos helyzetű kreatívok tapasztalatait.

A non-profit szervezet megnyitása előtt a Vogue videóhívásban kereste Buchanant a Milánói Divathét menetrendjében lévő rövid szünetben, hogy megbeszéljék a projektet, saját felemelkedését és a POC kreatívok jelenlegi helyzetét.

Vogue: Edward, hogyan fejlődött a The Situation a tanácsadó cégéből ebből a projektből?

Nos, ez valójában öt évvel ezelőtt kezdett kialakulni. Bezárattam az irodámat [a Covid miatt], és mindent átköltöztettem az otthonomba. Ahogy haladtak a dolgok, el kellett kezdenem új irodát keresni. Véletlenül találtam ezt a helyet; éppen egy bútorüzlet felé tartottam. A tér valahogy nagyon New York-i volt számomra, és beleszerettem.

Az eredeti elképzelés az volt, hogy az irodát költöztetem a térbe, de minél többet gondolkodtam erről a helyről, annál inkább azt gondoltam: „Valahogy majdnem 35 éve létezem ebben az iparágban, és a design iránti szeretetem és a szerkesztőségi térben végzett munka páratlan. De mindig van panasz. Mindig kritizálok.” Azt mondtam magamnak: „Francba, Edward. Nem folytathatod a panaszkodást, ha nem próbálsz aktívan változást kezdeményezni.”

Nagyon szerettem volna létrehozni egy teret, ahol ünnepeljük a hátrányos helyzetű közösségekből származó művészeket, akik közé én is tartozom. Tudom, milyen volt számomra a kezdet, amikor nem találtam teret és támogatást. Támogatni akartam a kreatívokat, legyenek azok queer művészek, fekete és barna művészek, női művészek. A „művész” tág szó – lehet séf, festő vagy divattervező. DJ Honey Dijon és Edward Buchanan a The Situationben.
Fotó: Marzio Villa

Vogue: A művészeknek kreatív gyakorlatuk van, de üzletet is jelentenek. Hogyan fogja támogatni a rezidenciaprogramokat és erőforrásokat biztosítani számukra?

Szeptember 25-én, pénteken volt egy lágy megnyitónk. Nagyon szerettem volna, hogy az emberek megértsék a víziót és érezzék a teret, amely lényegében üres. A legfelső emelet, amelyet „At Eddie's”-nek neveznek majd – ahogy édesanyám hívott –, az én tervezőirodám, ahol asszisztenseimmel dolgozni fogok. Van egy archívum is, amelyet sok éven át építettem, beleértve a Bottega-i munkáimat és az összes tanácsadói munkámat. Kötöttáru-specialista vagyok, így sok kutatás és textil van benne. Ez egy hatalmas archívum lesz, amely nyitva áll mások számára is.

Szeretnék létrehozni egy testületet, amely elkezdi kiválasztani a jelölteket az első rezidenciaprogramokra. Szeretném, ha ezek a kreatívok költségmentesen hozhatnának létre projekteket ebben a térben – a források partnerektől, azoktól, akikkel együttműködtem, köztük nagyon magas szintű és intézményi szervezetektől érkeznek majd. Az én feladatom és a testület feladata, hogy szinergiát és finanszírozást teremtsünk, hogy megvalósíthassuk ezeket a projekteket.

Ez lehet egy három hónapos projekt, egy tervező showroomja vagy egy kerámiaművész, aki hat hónapig szeretné használni a teret. Számomra az a fontos, hogy olyan kreatívokat találjunk, akiknek szükségük van – és ez egy nagy szó – támogatásra, legyen az pénzügyi, mentorálási vagy iránymutatási. Szeretném, ha ez a tér része lenne mind az alkotási folyamatnak, mind a bemutatási folyamatnak: egy hely, ahol létrehozhatunk valamit, de aztán megnyitót is tarthatunk a munka bemutatására.

Érdekes módon [a GU kreatív igazgatója] Francesco Risso nemrég nyitott egy hasonló műveletet Milánóban, ami hihetetlen. Tegnap meglátogattam őt, és azt hiszem, valószínűleg ő lesz az egyik első testületi tag itt.

Vogue: Nagyszerű hír. Említette, hogy a partnerekkel való munka során szinergiára van szükség. Miért gondolja, hogy a partnerek értéket látnak abban, hogy együttműködjenek Önnel ebben a projektben?

Hogy teljesen őszinte legyek, amikor elkezdtem ezt összeállítani, ez nem volt olyan dolog, amin gondolkodtam. A projektmenedzser valójában a barátom, Giovanni Pigliapochi, aki orvos, de építészeti háttérrel rendelkezik. Azt mondta: „Edward, meg kell értened, mi az értéked és tudásod abban, hogy létezel ebben a kreatív térben.” Soha nem gondolok arra, ki van a névjegyzékemben, kikkel működtem együtt, vagy mekkora eléréssel rendelkezhetek.

Amint elkezdtük ezt összeállítani és kapcsolatba lépni az emberekkel, annyira izgalmas és megható volt látni a válaszokat, amelyeket kaptam. Még a legapróbb dolog is: szappanra volt szükségünk a térhez, így felvettük a kapcsolatot az Aqua Di Parmával, és ők csak annyit mondtak: „Fantasztikus.” Szóval ők látnak el minket. Felvettük a kapcsolatot egy hihetetlen művészi parkettagyártó céggel, a Listone Giordanóval, és ők biztosítottak egy fa padlót.

Ezek olyan cégek, amelyek a nulláról építkeznek, és valahogy ugyanazokat az elveket vallják, amelyeket ez a tér közvetíteni szeretne. Nagyon összpontosítunk arra, mit jelent a fenntarthatóság, mind az építésben, mind a tér fenntartásában. Vannak napelemeink. Ez tégla és habarcs. A belső terek fából és fémből készültek. Minden fenntartható, újrahasznosított vagy újrahasznosított, és tudatosan átgondolt.

Giovanni nagyon körültekintően választotta ki a partnereket. Végül elküldött egy prezentációt arról, mi lesz ez a projekt. A székeket egy Wilkhahn nevű cégtől kaptuk – ezek a hihetetlen fenntartható munkaszékek. Együttműködünk egy Acqua Chiarella nevű céggel Comóból, amely vízzel lát el minket. A Tamu bort biztosított számunkra. Sok ilyen olaszországi – és néhány Olaszországon kívüli – cég van, amelyek azonos elveket vallanak.

Edward Buchanan ünnepli a The Situationt iparági vendégekkel.
Fotó: Marzio Villa

Vogue: De ez még mindig önfinanszírozott?

Ezer százalékig. Nincsenek olyan források, amelyek léteznének Ez fontos volt számomra, mert kizárólag azon az elképzelésen akartam alapul venni, hogy mi, fekete és barna emberek, gazdaságilag és holisztikusan támogathatjuk azokat a növekvő vállalkozásokat, amelyeknek létezniük kell az olasz térben.

Vogue: Az olasz térben vannak olyan árnyalatok, amelyekre összpontosítani fog a fekete és barna kreatívok vállalkozásaik méretezésében nyújtott iránymutatásában?

Szándékomban áll a függetlenséget hangsúlyozni. A kezdetben kiváltságos volt számomra, hogy egy fekete amerikaként, fényes kék útlevéllel, egy életnél nagyobb állásba kerültem [Bottega Veneta divattervezési igazgató] – nem tudva, mi fog történni. Amikor később függetlenné váltam, a lehetőségek egyszerűen nem jöttek. A nulláról kellett felépítenem.

Sok kreatívnak vannak álmai. A fiatal kreatívok, akik ebben a térben dolgoznak, arról álmodnak, hogy nagyvállalatoknál dolgoznak vagy gyakornokként kerülnek be. Ez még mindig nem történik meg. Ezeket a hátrányos helyzetű közösségeket nem szűrik be a cégekbe. Úgy gondolom, hogy ha én – és sokan mások, akik együttműködnek velem ebben – rendelkezünk azzal a tapasztalattal és tudással, hogy ismerjük, milyen a rendszer, megmutathatjuk nekik, hogyan védjék meg magukat, és építsenek valamit, ami potenciálisan a kenyérkeresőjük lehet.

Fontos megérteni, mi a függetlenség, szemben azzal a gondolattal, hogy egy másik struktúrán belül kell dolgoznod.

A vendégek üdvözlik az új milánói központot fekete, barna és alulreprezentált kreatív alkotók számára.
Fotó: Marzio Villa

Vogue: A mentorálásról és iránymutatásról szólva, az Ön története olyan emberekkel kezdődik, mint Gordon Henderson, az első fekete tervező, aki CFDA-díjat nyert.

Teljesen. Gordonnal az az érdekes, hogy nem tudtam, mekkora ereje és hatalma van annak, hogy olyan mentorom van, aki úgy néz ki, mint én. Ez volt a legfurcsább dolog. Csak tudtam, hogy ez a nagyon tehetséges tervező áll előttem, aki igazán gondoskodott rólam. Azt mondta: „Nem, Edward, menned kell és szebb gombokat kell találnod”, vagy „Így kell csinálnod.” Amikor elkezdtem interjúzni, Calvin Klein és Donna Karan elé állított. Teljes bizalmat adhattam neki, mert a tükörképemet láttam benne. Hatalmas jelentősége van annak, hogy olyan egyéneket láss magad előtt, akik léteznek egy rendszeren belül: Andre Walker, Byron Lars – sokan vannak, akik előttem jöttek.

A Parsons korai szakaszában nagyon kevés fekete és barna tervező dolgozott a Seventh Avenue-n. Ez igazi megterhelést jelentett számomra. Mindig tudtam, hogy végül abban a helyzetben akarok lenni, hogy ugyanezt tegyem.

Vogue: Mi az Ön ötéves sikerességi mérőszáma a The Situation számára?

Nos, annak sikere, amit teszek, az egyének sikerétől függ. A mérőszám számomra nem pénzügyi mérőszám; nem egy díj, amit kapni szeretnék. Csak szeretném látni, hogy ezek a kreatívok képesek létezni és megállni a helyüket azokban az üzletekben és gyakorlatokban, amelyeket létre akarnak hozni, miközben pontosan azok az egyének, akik. Izgatott vagyok miatta. Tényleg az vagyok. Készen állok.

Gyakran Ismételt Kérdések
GYIK Edward Buchanan fekete kreatívok számára létrehozott központja mögött



1 Mi van Edward Buchanan fekete kreatívok számára létrehozott központja mögött

Ez egy online közösség és erőforrás-platform, amelyet Edward Buchanan divattervező alapított, hogy támogassa, összekapcsolja és népszerűsítse a fekete kreatívokat a divat, művészet, design és kapcsolódó területeken



2 Ki Edward Buchanan

Amerikai divattervező, aki kötöttáru-munkájáról ismert olyan márkáknál, mint a Bottega Veneta, valamint saját Sansovino 6 márkájáról. Régóta szószólója a fekete tehetségeknek a divatiparban



3 Ki csatlakozhat a központhoz

Fekete kreatívokat céloz meg – tervezőket, művészeket, fotósokat, stylistokat, írókat és diákokat –, de szövetségesek és támogatók gyakran követhetik vagy részt vehetnek nyilvános eseményeken



4 Ingyenes a csatlakozás

Sok erőforrás és közösségi tér ingyenes. Egyes eseményeknek, workshopoknak vagy mentorprogramoknak lehetnek díjai, vagy jelentkezést igényelhetnek, ezért ellenőrizze az egyes ajánlatokat



5 Mit tehetek valójában a központon belül

Kapcsolatot építhet más kreatívokkal, mentorálást és álláslehetőségeket találhat, workshopokon vehet részt, bemutathatja munkáját, és hozzáférhet iparági tanácsokhoz és erőforrásokhoz



6 Miért hozták létre ezt a központot

Hogy kezelje azt a hozzáférési, láthatósági és mentorálási hiányt, amellyel a fekete kreatívok gyakran szembesülnek a kreatív iparágakban, és hogy támogató közösséget építsen, ahol növekedhetnek



7 Miben különbözik ez más kreatív hálózatoktól

Kifejezetten a fekete kreatívokat helyezi középpontba, a divatra és designra összpontosítva, és egy elismert iparági személyiség támogatja, aki ajtókat nyit és valós tapasztalatot oszt meg



8 Hogyan csatlakozhatok

Látogassa meg a központ hivatalos weboldalát vagy közösségi média oldalait, keressen regisztrációs vagy tagsági linket, és kövesse az utasításokat. Egyes részekhez csak ingyenes fiók létrehozása szükséges



9 Szükséges szakmai tapasztalat a részvételhez

Nem. Kezdők, diákok és autodidakta kreatívok is szívesen látottak. Vannak erőforrások különböző karrierszakaszokban lévő emberek számára



10 Mik a csatlakozás fő előnyei

Hozzáférés egy támogató hálózathoz, mentoráláshoz, karrierlehetőségekhez, munkája láthatóságához és gyakorlati tudáshoz, amelyet máshol nem feltétlenül kapna meg



11 Népszerűsíthetem saját munkámat vagy vállalkozásomat

Igen, a közösség irányelvein belül. Sok központnak vannak dedikált terei projektek, portfóliók és lehetőségek megosztására



12 Vannak mentorálási lehetőségek

Igen. A központ összeköt