Sade on epämiellyttävää, mutta tuntuu sopivalta, että taivas on aukeanut juuri kun Gustavo Dudamelin auto pysähtyy New Yorkin historiallisen United Palace -teatterin ulkopuolelle. Auringonpaiste on makeaa ja hiljaista. Myrskyt osaavat pitää rytmiä.

On kevät, ja entinen lapsitähtikapellimestari—nyt kunnioitettavat 45-vuotias—on vielä muutaman kuukauden päässä siitä, kun hänestä tulee New Yorkin filharmonikkojen musiikillinen ja taiteellinen johtaja. Siitä lähtien, kun nimitys julkistettiin vuonna 2023, hän on tehnyt pitkän ja iloisen ensivaikutelman uudessa kaupungissaan. Huhtikuussa vuotuisessa varainkeruugaalassa hyväntekijä Barbara Tober kutsui Dudamelia "lahjaksi Jumalalta". Muutama viikko myöhemmin ystävä, jonka musiikkimaku kallistuu enemmän Shaboozeyn kuin Schubertin suuntaan, julkaisi selfien Lincoln Center for the Performing Artsista, ja Dudamelin tunnusomaiset kiharat pomppivat taustalla. Keväällä osallistumani konsertin lopussa kuulolaitteita käyttävät naiset hurrasivat ja huusivat. Frakeissa ollut mies polki jalkojaan. Pakollisen ylimääräisen numeron jälkeen väkijoukot valuivat ulos Lincoln Centerin aukiolle, inisten Igor Stravinskyn eteerisistä sovituksista.

Tänään Washington Heightsin United Palace -teatterissa Dudamelia tervehtii hillitympi henkilökunnan yleisö. "Hola, maestro", sanoo vahtimestari, kun Dudamel kävelee aulan poikki. Venezuelassa syntynyt kapellimestari vastaa tervehdykseen. Hän on saapunut harjoittelemaan 184-vuotiaan New Yorkin filharmonikkojen ja 25-vuotiaan Spanish Harlem Orchestran ensimmäistä yhteisesiintymistä. Dudamel pitää tahtipuikkoa, yhdistäen klassisen ja salsamusiikin rakastavalla taidolla, jollaista vain molemmilla kasvaneella muusikolla voi olla. Kapellimestari on pitkään nauttinut genre-yhdistelmistä, jotka muuten voisivat kuulostaa tekoälykehotteilta. Miltä kuulostaisi Foo Fightersin ja Beethovenin yhteistyö? Hänen ohjelmistonsa Los Angelesin filharmonikoissa, jossa hän vietti viimeiset 17 vuotta, sisälsi liikuttavia esityksiä Mahlerista ja Philip Glassista sekä Tähtien sota -elokuvan musiikin. Hän on johtanut Coachellassa, äänittänyt Trollzart-nimisen hahmon Trolls World Tour -elokuvaan, ja hänen sanotaan inspiroineen Mozart in the Jungle -kirjan ja -sarjan. Viime kesänä hän johti Muppetteja "Seven Nation Army" -kappaleen versiossa jalkapallon maailmanmestaruuskisojen väliaikashow'ssa.

Myöhemmin tänä iltana molemmat orkesterit esittävät Leonard Bernsteinin Times Square: 1944 -teoksen ("New York, New York! / It's a helluva town!") ja brasilialaisen säveltäjän Heitor Villa-Lobosin eloisan Toccatan. Dudamel ja minä tapaamme ennen harjoitusta hänen pukuhuoneessaan—joka on täynnä parapähkinöitä ja popcornia—jossa joukko assistentteja ja tiedottajia odottaa hänen ohjeitaan. Silti hän sivuuttaa raportit Dudamaniasta. "Ei ole kyse vain siitä, että liikutan käsiäni kauniisti orkesterin edessä", hän sanoo käyttäen laulavaa ilmaisua, joka paljastaa hänen kääntävän edelleen espanjasta englanniksi. "Kyse on siitä, että meidän on mentävä syvälle, ja heidän on tunnettava, että se on rehellistä."

Dudamel syntyi Barquisimetossa, yhdessä Venezuelan suuremmista kaupungeista. Hänen isänsä Oscar on klassisesti koulutettu pasunisti ja esiintyy joskus hänen kanssaan. (Hän on muusikoiden joukossa United Palacessa.) Hänen äitinsä Solange lauloi. Hän tarttui ensimmäiseen soittimeensa esikoululaisena, naputtaen rytmiä güira-iskulyömäsoittimella, kun hänen isänsä soitti. "Kuka tuo on?" hänen isänsä kysyi kuullessaan rytmin.

Hän vakuuttaa, ettei osoittanut silloin poikkeuksellista lahjakkuutta, mutta hänen kiinnostuksensa oli selvä, ja Oscar päätti ilmoittaa poikansa—nyt viulun kanssa—El Sistemaan, Venezuelan rakastettuun ja kuuluisaan valtakunnalliseen lasten musiikkiohjelmaan. Hänen isovanhempansa palvoivat Gustava, mutta he huolestuivat hänen tulevaisuudestaan. "Kuka kestää kaiken melun talossa?" hänen isoisänsä kysyi kerran. Ammattimuusikko-setä oli kannustavampi, esitellen hänet urulle ja cuatrolle, latinomaiselle kielisoittimelle. "Hän sanoi: 'Katso, poika, sinä tulet soittamaan kaikkea tätä musiikkia ympäri maailmaa'", Dudamel muistelee.

El Sistemassa intensiiviset harjoitukset pidettiin viikonloppuisin, ja Dudamel sai ohjelmasta lähimmät ystävänsä. Eräänä aamuna, kun heidän kapellimestarinsa oli myöhässä, Dudamel seisoi ryhmän edessä ja matki liikkeitä. Hänen ikätoverinsa vastasivat häneen—hänellä oli luontainen kyky hallita huomiota. José Antonio Abreu, El Sisteman perustaja, otti Dudamelin siipiensä suojaan, siirtäen hänet viuluryhmän ensimmäiselle tuolille ja kannustaen häntä sitten johtamaan. Abreu kertoi oppilaalleen, että tällä oli duende, espanjalainen sana, joka tarkoittaa kirjaimellisesti "peikkoa", mutta jota käytetään runollisemmin kuvaamaan voimaa, joka ajaa suuria taiteilijoita. "Se on tällainen vaisto", Dudamel muistelee Abreun sanoneen. "Se on duende."

Dudamel oli vasta 23-vuotias, kun hän räjähti kansainväliselle näyttämölle, voittaen arvostetun kapellimestarikilpailun Saksassa ja säteillen välittömästi sellaista tähtivoimaa, joka yleensä liitetään poptähtiin ja urheilijoihin eikä klassisiin muusikoihin. Orkesterit ympäri maailmaa alkoivat kutsua häntä esiintymään, ja hänen esiintymisensä herättivät sekä mediahuomiota että spekulaatiota hänen tulevaisuudestaan.

Ylistys oli niin hehkuvaa, että Matías Tarnopolsky, nyt New Yorkin filharmonikkojen presidentti ja toimitusjohtaja mutta silloin sen vastanimitetty taiteellinen hallintovirkailija, kysyi Dudamelilta, voisiko tämä tavata hänet Caracasissa. "Nousin lentokoneeseen vuonna 2006, viikkojen sisällä työn aloittamisesta", Tarnopolsky muistelee. Dudamel kuljetti häntä Mustangilla, ja kaksikko tuli heti toimeen—Dudamel soitti Tarnopolskylle, joka oli syntynyt Buenos Airesissa, kansanmusiikkia, sävelmiä, joita tämä ei ollut kuullut lapsuuden jälkeen, kun hänen matkustajansa puristi kojelautaa. ("Ajattelin: Voi luoja, minä kuolen täällä", Tarnopolsky muistaa.) Dudamel teki New York -debyyttinsä vuonna 2007.

Hän esiintyi Chicagossa suunnilleen samaan aikaan, ja koe-esiintymisprosessin aikana hänet vietiin ensimmäisen harjoituksen jälkeen Deborah Bordan, silloisen Los Angelesin filharmonikkojen presidentin, yksityiskoneella, joka oli innokas kiinnittämään hänet. Hän lensi hänet takaisin Chicagoon seuraavana aamuna, ja tietämätön orkesteri ei aavistanut, että hänet oli palkattu heidän nenänsä edestä. Dudamel liittyi virallisesti LA-filharmonikkoihin 28-vuotiaana ja palkkasi aikanaan lähes puolet sen nykyisistä muusikoista. Orkesterin tunnelma muuttui nopeasti. Häntä rakastettiin "ensimmäisestä päivästä lähtien", sanoo Julie Andrews, joka sattuu olemaan hallituksen jäsen. "He liikkuivat ja keinahivat, mitä he eivät olleet koskaan ennen tehneet. Hän vapautti heidät."

Yksi saavutus, joka erityisesti lämmittää Dudamelin mieltä, on hänen roolinsa Los Angelesin nuoriso-orkesterin (YOLA) luomisessa, jonka hän mallinsi El Sisteman mukaan. Ryhmä tarjoaa soittimia ja musiikkikasvatusta lapsille eri puolilta Los Angelesia, mukaan lukien sen köyhemmiltä alueilta. Pian sen aloittamisen jälkeen Jamie Bernstein, ikonisen säveltäjä-kapellimestari Leonard Bernsteinin tytär, törmäsi leikkeeseen, jossa Dudamel johti YOLAn esitystä mambosta West Side Storysta. "Jotkut heistä näyttivät olevan enintään 14-vuotiaita", hän muistelee muusikoista, "ja he soittivat sen täydellä teholla. Ajattelin: Vau, en ole koskaan nähnyt tällaista. Ja sitten ajattelin: Voi, tämä on sama tunnelma kuin isälläni." Hän matkusti Venezuelaan tapaamaan Dudamelia, ja kaksikko on ollut ystäviä siitä lähtien. Vuosia sitten hän yllätti hänet yhdellä isänsä liiveistä. "Hän vain puki ne heti päälleen", hän muistelee.

Jamie ei ole ensimmäinen, joka vertaa Dudamelia Bernsteiniin, kunnioitettuun edeltäjään ja ainoaan muuhun kapellimestariin, jonka nimi voisi kohtuudella esiintyä Jeopardy!-vihjeenä. Bernstein ymmärsi, että klassinen musiikki tarvitsi evankelistan ja kasvot; Dudamelin karisma—ei hänen taitonsa tulkita Chopinia—saa lukioryhmän oppilaat nostamaan katseensa voileivistään, kun hän kävelee heidän ohitseen Lincoln Centerissä tämän profiilin kuvauksissa ja kiljuu. Hänen tunnusomainen kampauksensa auttaa myös. (Hän vahvistaa, ettei ole koskaan käyttänyt geeliä tai vaahtoa, mutta hän tekee vaivaa käydäkseen salongeissa, jotka tuntevat hänen hiustensa rakenteen. Kerran Ruotsissa—pitkien ja vaaleiden maassa—parturi kieltäytyi koskemasta yhteenkään hiuskiehkuraan. "Luulen, että hän näki avaruusolennon", Dudamel sanoo.)

Dudamel on nöyrä, mutta ei sokea. "Taiteilijoilla on ego, ja se on luonnollista", hän sanoo muutama päivä myöhemmin. Puhumme Los Angelesin ylä- ja alamäistä, missä tähdet ja heidän itserakkautensa voivat helposti karata käsistä. Dudamel peri mentorinsa Abreun uskon, että musiikki voi rakentaa siltoja ja osoittaa kohti parempaa maailmaa. "Se, mitä orkesterissa tapahtuu, on kiehtovaa", hän sanoo. "Eri soittimet, eri kulttuurit, eri näkemykset. Eri ihmiset eri poliittisine näkemyksineen. Sitä me tarvitsemme maailmassa."

Toisinaan Dudamelin vakaa optimismi on näyttänyt hänen kriitikoistaan tietoiselta tietämättömyydeltä. Viime vuosina häntä arvosteltiin ankarasti siitä, että hän jatkoi työskentelyä Venezuelassa, kun sen silloinen presidentti Nicolás Maduro vaimenteli erimielisyyttä ja ajoi maan sarjaan humanitaarisia kriisejä. Vaikka hän oli yksi sen näkyvimmistä, joskin epävirallisista, kulttuurilähettiläistä, Dudamel pysyi hiljaa Venezuelan hajotessa. Hän vastusti painetta vuoteen 2017 asti, jolloin hän lopulta katkaisi siteet hallintoon mielipidekirjoituksessa, jossa hän tuomitsi sen demokratianvastaisen tukahduttamisen. Hallitus teki sitten selväksi, ettei hänen pitäisi palata. Kun Abreu kuoli vuonna 2018, Dudamel jäi väliin hautajaisista. Vielä nytkin hän välttää kommentoimasta Venezuelan poliittista tilannetta, sanoen sen sijaan keskittyvänsä El Sistemaan—joka on riippuvainen hallituksen rahoituksesta—ja humanitaariseen apuun. Elokuussa hänen viimeinen esiintymisensä Los Angelesin filharmonikkojen kanssa on hyväntekeväisyyskonsertti maanjäristysavun hyväksi. "Siellä on edelleen paljon toivoa", hän sanoo.

Hän ei ole naiivi, vain kurinalainen ja vuosikymmeniä vanhempi kuin silloin, kun klassinen musiikki ensimmäisen kerran julisti hänet pelastajakseen. Hänen villit kiharansa ovat alkaneet harmaantua. Joskus hänen teini-ikäinen poikansa Martín esittelee hänelle uutta musiikkia. (Martínin äiti on Dudamelin ex-vaimo Eloísa Maturén; hän meni naimisiin espanjalaisen näyttelijän ja ohjaajan María Valverden kanssa vuonna 2017.) Keskellä keskusteluamme United Palacessa Dudamelille tulee mieleen, että hänen pitäisi liikkua enemmän pysyäkseen hektisen aikataulunsa perässä. Useammin kuin kerran hänen painokkaat eleensä ovat aiheuttaneet hänelle tenniskyynärpään.

Nyt kun hänellä on enemmän perspektiiviä, hän ajattelee paljon orkesterimusiikin suuntaa. "Meidän on murrettava käsitys, että klassinen musiikki ei ole yhteydessä nykyhetkeen", hän sanoo. Hän ei voi vastustaa huomauttamasta, että Timothée Chalamet—joka varjosti oman Oscar-kampanjansa viime vuonna sanomalla, ettei halunnut elokuva-alasta tulevan jotakin, "josta kukaan ei enää välitä"—oli yleisössä, kun Dudamel toi LA-filharmonikot Coachellaan. "On tärkeää osoittaa, että klassinen musiikki, baletti, kaikki nämä taidemuodot ovat elossa", hän sanoo virnistäen. "On meidän uuden taiteilijasukupolven vastuullamme ymmärtää, että emme voi olla laiskoja."

Muutos on väistämätöntä, myös silloin kun se on vaikeaa. Hän tuntee sen valmistautuessaan päättämään pitkän jäähyväisensä Los Angelesille, missä hän on saanut uskomattoman paljon ystäviä ja työskennellyt useiden heistä kanssa, mukaan lukien Natalie Portman, ohjaaja Alejandro González Iñárritu, kokki ja hyväntekijä José Andrés sekä Bradley Cooper ja Cate Blanchett—joista kumpikin esitti kapellimestaria Maestrossa ja Tárissa. Blanchett kertoo minulle, ettei hän ole "koskaan ollut sellaisen taiteilijan läsnäolossa, joka johtaa niin suurella ilolla, niin suurella rakkaudella". Hän tulee kaipaamaan LA:ta, vaikka osia siitä—ja ihmisiä sieltä—tulee hänen mukanaan. Hän ja hänen vaimonsa ovat vuokranneet asunnon Upper West Sidelta ja aikovat pysyä Lincoln Centerin lähellä. Julie Andrews nauraa kertoessaan, että hän muutti juuri Los Angelesista Sag Harboriin, New Yorkiin. Ei Dudamelin takia, hän vakuuttaa minulle, mutta se tarkoittaa, että hän voi edelleen nähdä hänet konsertissa.

Kun kysyn, onko vaikea tottua New Yorkin arvaamattomaan säähän vuosikymmenten jälkeen leudossa LA:ssa ja trooppisessa Caracasissa, hän miettii hetken ja hymyilee sitten. Dudamel on virittynyt erilaiseen ilmapiiriin. Erään viime talven lumimyrskyn aikana hän hakeutui suojaan Tarnopolskyn luokse. Presidentti ja toimitusjohtaja oli hellan ääressä kokkaamassa. "Kyllä, ulkona satoi lunta, mutta sisällä oli niin lämmintä." Tässä jutussa: stailaus Levi Monarch; räätälöinti Tae Yoshida, Carol Ai Studio Tailors. Tuotanto Boom Productions Inc.

Usein kysytyt kysymykset
Tässä on luettelo usein kysytyistä kysymyksistä Gustavo Dudamelin esiintymisistä New Yorkin filharmonikkojen kanssa luonnollisessa, avuliaassa sävyssä kirjoitettuna.







Yleiset kysymykset



K Kuka on Gustavo Dudamel

V Hän on maailmankuulu kapellimestari Venezuelasta, joka tunnetaan uskomattoman energisestä ja intohimoisesta tyylistään puhujakorokkeella Hän on ollut LA-filharmonikkojen musiikillinen johtaja ja on ottamassa saman roolin New Yorkin filharmonikoissa



K Mitä vapaahenkinen ja vapaasti liikkuva tarkoittaa tässä yhteydessä

V Se kuvaa Dudamelin johtamistyyliä Hän ei vain seiso jäykkänä ja lyö tahtia, vaan liikkuu sulavasti, tanssii ja käyttää koko kehoaan saadakseen orkesterista voimakkaita tunteita ja ääntä Se on erittäin jännittävä ja arvaamaton tapa katsella musiikin tekemistä



K Onko tämä hänen ensimmäinen kertansa johtaa New Yorkin filharmonikkoja

V Ei, hän on johtanut heitä monta kertaa aiemmin Tämä konserttisarja on kuitenkin erityinen, koska se on osa hänen viimeisiä esiintymisiään ennen kuin hänestä virallisesti tulee heidän seuraava musiikillinen johtajansa



K Milloin hänestä tulee virallisesti musiikillinen johtaja

V Hän aloittaa musiikillisen johtajan kautensa kaudella 2026–27



K Millaista musiikkia hän yleensä johtaa

V Vähän kaikkea Hän on kuuluisa tulkinnoistaan suurista romanttisista sinfonioista, mutta hän on myös suuri uuden musiikin puolestapuhuja ja rakastaa ohjelmoida latinalaisamerikkalaisten säveltäjien teoksia







Konsertin ohjelmasta



K Mitä kappaleita he soittavat tässä nimenomaisessa konsertissa

V Ohjelmat vaihtuvat, mutta tässä nimenomaisessa sarjassa hän johtaa orkesteria Gustav Mahlerin sinfonian nro 1 esityksessä, jota kutsutaan usein lempinimellä Titan Se on valtava tunnepitoinen teos, joka esittelee täydellisesti hänen dramaattista tyyliään



K Onko tämä hyvä konsertti jollekin, joka ei ole koskaan käynyt sinfoniakonsertissa

V Kyllä, ehdottomasti Mahlerin ensimmäinen sinfonia on uskomattoman helppopääsyinen Siinä on kuuluisia kohoavia melodioita, erittäin dramaattinen keskiosa ja valtava riemukas finaali Lisäksi Dudamelin energian näkeminen livenä on itsessään spektaakkeli



K Kuinka pitkä konsertti on