İki yıl boyunca fotoğrafçı Ramona Jingru Wang ve stilist Momoè Sadamatsu, bir grup model ve yaratıcıyla işbirliği yaparak yavaş, sohbete dayalı oturumlarla portreler ve birinci şahıs yazılar geliştirdi. Geleneksel moda "go-see" (görüşme) kavramını yeniden hayal ettiler; bu kavram tarihsel olarak seçim gücüne, geçer/geçmez kararlarına ve erkek bakışına bağlıydı. Jingru Wang'ın perspektifiyle, "go-see" samimi, süreç odaklı ve özenle köklenmiş hale geldi; bakmanın ve bakılmanın çeşitli yollarını keşfetmek için bir alan yarattı.

22 Kasım 2025'te, Friend Editions ile birlikte 100'den fazla sayfalık spiral ciltli GO SEE* kitabını yayınladılar. Kitap, bu aceleci olmayan, sohbetli oturumların sonucu olarak, çoğu Asya diasporası topluluklarından katılımcıların portrelerini ve birinci şahıs yazılarını içeriyor. Moda endüstrisinin son derece hızlı ilerlediği bir zamanda, Jingru Wang ve Sadamatsu, karşılıklı bağlantı, özen, karşılıklılık ve kendi kendini tanımlama üzerine odaklanan bir alan yarattı.

Onlarla çalışmaları hakkında daha fazla bilgi edinmek için bir araya geldik.

Siz de bir modelsiniz. Deneyiminiz bu çalışmanın oluşumunu etkiledi mi?

Ramona Jingru Wang: Kameranın önündeki deneyimim kesinlikle GO SEE*'ye yaklaşımımı etkiledi. Dinlenmekten çok bakılmanın veya başkalarının varsayımlarıyla yorumlanmanın nasıl bir his olduğunu biliyorum. Bu farkındalık, oturumları yavaşlatmak ve önümdeki kişinin beklentisiz var olabileceği bir alan yaratmak konusunda çok kasıtlı olmamı sağladı. Her portreye bir değerlendirme olarak değil, bir buluşma olarak yaklaşmama yardım etti.

Erkek bakışından bilinçli olarak nasıl ayrıştınız?

RJW: Benim için erkek bakışından ayrışmak, güzelliği veya modayı reddetmek değil, kimin eyleyici güce sahip olduğunu değiştirmekti. Birini sabit bir fikre yönlendirmek yerine, fotoğrafı çekilen kişinin kendi görünüşünü birlikte oluşturabileceği dinamik bir yapı kurmaya çalıştım. Bunun çoğu konuşma yoluyla, duraklamalara izin vererek ve onlara nasıl görünmek istediklerini sorarak geldi. Amaç bakışı ortadan kaldırmak değil, onu karşılıklı, paylaşılan ve duyarlı hale getirerek yeniden dağıtmaktı.

Momoè Sadamatsu: Erkek bakışından ayrışma yaklaşımım, önce onun varlığını kabul etmeyi ve köklü etkisini anlamayı, ardından özellikle stil konusunda onu sorgulamanın yollarını sürekli keşfetmeyi içeriyordu. GO SEE* için, stil konusunda çok kasıtlıydık; her modelin benzersiz karakterinin ve giyim yoluyla ifadesinin görüntülerine yansıdığından emin olduk. Erkek bakışına meydan okumak, onu simbiyotik bir şeye dönüştürmek anlamına geliyordu. Her modeli tanımak için zaman harcadık, sadece stillerini değil, paylaştıkları deneyim ve bilgilere dayanarak kim olduklarını anlamaya çalıştık. Fikir alışverişi için bir alan yarattık; böylece görüntülerin stilizasyonuna ve kavramsallaştırılmasına katkıda bulunabildiler ve gerçekten görüldüklerini hissedebildiler.

Birinci şahıs yazı fikri nasıl ortaya çıktı?

RJW: Birinci şahıs yazı, oturumlardan doğal olarak çıktı. İnsanlar seçim mekanlarında veya görsel dünyadaki deneyimlerine dair hikayeler, anılar veya küçük detaylar paylaştılar. Bu düşüncelerin benim sesimden süzülmemesi önemli hissettirdi. Onları kendi sözleriyle yazmaya veya konuşmaya davet etmek, onların bakış açılarını onurlandırmanın ve metin ile görselin bir portre olarak birlikte çalışmasına izin vermenin bir yolu haline geldi.

MS: Ramona'ya katılıyorum. Modelleri bireyler olarak nasıl öne çıkaracağımızı ne kadar çok tartıştıysak, birinci şahıs yazı fikri o kadar doğal olarak ortaya çıktı. Onları tanırken yaptığımız konuşmalardan zaten notlar almıştım, bu yüzden proje ilerledikçe kendi yazılarını dahil etmek ilgi çekici bir olasılık haline geldi. Her kişiden kendi perspektifinden—ister Asyalı bir model olarak deneyimleri, ister modellik endüstrisindeki geleceğe dair umutları hakkında—yazmalarını istemenin en anlamlı yaklaşım olduğuna karar verdik.

Asyalı modeller olarak, oturumlarınız sırasında tartıştığınız en çok inciten stereotipler nelerdi? İnsanlar oturumlarınız sırasında hangi zorluklarla karşılaştı ve bunların üstesinden nasıl geldiler?

RJW: Birçok katılımcı, sessiz, uyumlu, yumuşak, narin veya "kolay" olma stereotiplerine uyma baskısından bahsetti. Bu beklentiler genellikle inceltilmiş olsa da, insanların kendilerini nasıl ifade edebileceklerini etkiliyor. Sadece bu baskıları birlikte tartışmak bile genellikle bir rahatlama hissi getirdi. Beni etkileyen, her bir kişinin bu anlatılara meydan okumak için oturumlar sırasında var olarak, konuşarak ve kendi terimleriyle kendilerini tanımlayarak kendi yolunu bulmasıydı.

MS: Modeller arasında yaygın bir tema, kategorilere sıkıştırılmış hissetmek ve bunun insanlıktan çıkarılmış bir hisse yol açmasıydı. Bazıları ayrıca cinsiyet kimliği, vücut ölçüsü, yaş veya karma miraslarıyla ilgili ek stereotiplerle karşılaştı. Her bir kişinin deneyimleri benzersizdi, bu yüzden bu zorlukların üstesinden nasıl geldiklerini genellemek zor. Ancak, engelleri yıkmadaki güçlerinden ve Asya kimliğinin çeşitli ve akışkan doğasını benimsemekten duydukları gururdan etkilendim.

ABD'deki mevcut politik iklim modellik endüstrisini etkiledi mi?

RJW: Kesinlikle. Politik ortam, ırk, görünürlük ve temsil hakkındaki tartışmaları daha acil ve karmaşık hale getirdi. Bir yandan, seçimlerde ve kampanyalarda çeşitlilik için artan bir talep var, bu da daha önce gözden kaçırılanlar için fıratlar yaratıyor. Öte yandan, bu itiş genellikle hızlı hareket eden, stereotiplere dayanan ve bazen kapsayıcılığı gerçek bir güç değişiminden ziyade işaretlenecek bir kutu olarak gören bir endüstriyle çakışıyor.

Konuştuğum birçok Asyalı model için bu iklim, hem daha fazla görünürlük hem de daha fazla inceleme anlamına geldi. Pandemi sırasında Asya karşıtı duygunun artması, bazılarının kamusal alanda, sette veya kamera önünde nasıl hissettiğini etkiledi. Kalıcı stereotipleri vurguladı ve dikkat başka yöne kaydığında endüstrinin kapsayıcılık taahhüdünün ne kadar sığ olabileceğini ortaya çıkardı.

Yani evet, politik ortamın bir etkisi oldu, ama bu basit değil. İlerleme, tükenmişlik, çelişkiler ve daha derin, yapısal değişikliklere duyulan ihtiyacın bir karışımı. Benim için GO SEE* gibi projeler, endüstrinin tepkisel doğasından bir adım geri atmanın ve trendler veya dış baskılar tarafından yönlendirilmeyen özen, eyleyicilik ve ilişkilere odaklanmanın bir yolunu sundu.

Modellik endüstrisinde hangi değişiklikleri görmek istersiniz?

RJW: Umarım endüstri, modellere değiştirilebilir veya sadece ham malzeme gibi davranmaktan vazgeçer. İşbirliği norm haline gelmeli, istisna değil. Modellerin sadece kamera için bedenler olarak değil, aynı zamanda hikaye anlatıcıları, düşünürler ve yaratıcı ortaklar olarak değer gördüğü daha fazla fırsat görmek isterim.

MS: Katılıyorum. Projenin başlarında, Ramona'nın bir model arkadaşıyla konuştuk; modellerin genellikle yaratıcı süreçten dışlandığını, sadece sete geldiklerinde talimat aldıklarını belirtti. Bu deneyim, modellerin baştan sona işbirliğine dahil olduğunda bunun ne kadar ödüllendirici olabileceğini bana gösterdi.

Ayrıca, önemli rollerde daha fazla Asyalı model görmeyi ve çeşitli temsil için sürekli bir itiş görmeyi umuyorum. Modellerin uzun süreli kariyerlere sahip olmaları desteklenmeli ve Ramona'nın dediği gibi, değiştirilebilir olarak muamele görmemeliler.

Portrelerini yaptığınız insanlarla iletişimi sürdürdünüz mü? Çalışmanız bir topluluk hissini besledi mi?

RJW: Evet, fotoğrafladığım insanların birçoğu hala hayatımın bir parçası. Bazıları yakın arkadaş oldu, bazıları yeni projelerde işbirlikçi, bazılarıyla da daha küçük ama anlamlı şekillerde iletişimde kalıyorum. Bir topluluk oluşturmak için yola çıkmadım, ama bu oturumlardan doğan ilişkiler önemli oldu. Oturumlar, projenin en hayati unsurlarından birine dönüştü. Kitap, bu ilişkilerin ve onları destekleyen güvenin bir kaydı niteliğinde.

MS: Ben de aynı şekilde hissediyorum. Birçoğuyla iletişimi sürdürdüm ve bu bağlantıları gelecekte de devam ettirmeyi umuyorum. Bu projede saç stilistleri ve makyaj sanatçılarından moda markaları ve halkla ilişkiler ajanslarına kadar çok sayıda birey ve kuruluşa ulaştık ve onları dahil ettik. Hepsi misyonumuzu desteklemek için zaman, çaba ve kaynaklarını verdiler ve bunun aracılığıyla, endüstriyi ileri taşımak için paylaşılan bir umut ve hedef hissediyorum, bu da gerçekten bir topluluk hissini besliyor.



Sıkça Sorulan Sorular
Elbette İşte fotoğraf kitabı hakkında yardımcı ve net SSS'lerin bir listesi



Genel Başlangıç Soruları



1 Bu fotoğraf kitabı ne hakkında

Bu fotoğraf kitabı, geleneksel gosee'yi yeniden hayal ederek kamerayı Asya diasporasından bireylerin kendi kişisel mekanlarında onlara çevirir, yaşamlarına, kimliklerine ve topluluklarına dair samimi ve otantik bakışlar sunar



2 Gosee nedir ve nasıl yeniden hayal ediliyor

Gosee tipik olarak, bir modelin değerlendirilmek üzere bir stüdyoya gittiği hızlı, kişisel olmayan bir toplantıdır. Bu proje, onu bir kişinin evine veya anlamlı mekanına yapılan, sadece görünüşlerinden ziyade hikayelerine ve insanlıklarına odaklanan işbirlikçi, saygılı bir ziyaret olarak yeniden hayal ediyor



3 Asya Diasporası ne anlama geliyor

Atalarının anavatanının dışında yaşayan, topluluklar oluşturan ve miraslarını yeni kültürleriyle harmanlayarak benzersiz kimlikler yaratan Asya kökenli insanları ifade eder



4 Bu projenin arkasındaki fotoğrafçı kimdir



Bu proje, topluluk ve kimlik belgelemeye odaklanan fotoğrafçı tarafından gerçekleştirilmiştir



5 Fotoğraf kitabını nereden satın alabilirim

Projenin resmi web sitesi ve seçili bağımsız kitapçılar aracılığıyla satın alınabilir



Derin Tematik Sorular



6 Bu projenin ana hedefi veya mesajı neydi

Hedef, stereotiplere meydan okumak, Asya diasporası toplulukları içindeki çeşitliliği kutlamak ve özneleri eyleyicilik, itibar ve kendi temsillerini kontrol eder şekilde tasvir ederek anlatıyı geri kazanmaktı



7 Fotoğraf kitabı için konular nasıl bulundu ve seçildi

Konular genellikle topluluk ağları, ağızdan ağıza ve Asya