Voi tuntua siltä, että Yhdysvaltoihin keskittyneiden ohjelmien kausi on juuri päättynyt, mutta useat ranskalaiset muotitalot ovat jo palanneet Amerikan maaperälle. Brändit, kuten Dior ja Louis Vuitton, ovat palanneet New Yorkiin – tällä kertaa ei muotinäytöksen, vaan uuden näyttelyn vuoksi.
"Hidden Treasures, 250 Years of Franco-American Luxury Stories" kokoaa yhteen 65 ranskalaista luksusbrändiä ja kulttuurilaitosta, ja sen on järjestänyt luksusalan yhdistys Comité Colbert. Se avautuu tiistaina The Shedissä New Yorkin Hudson Yardsissa ja on avoinna 31. toukokuuta asti. Näyttely on osa laajempaa ohjelmaa, jonka molemmat maat ovat luoneet juhlistaakseen 250 vuoden ystävyyttä, joka juontaa juurensa Amerikan vallankumouksen aikana solmittuun liittoon. Ranskalainen yhdistys odottaa 10 000–15 000 kävijää kuuden päivän tapahtuman aikana.
"Kuusikymmentäviisi näytteilleasettajaa on todella ennätysmäärä Comité Colbertin tapahtumalle", sanoo Comité Colbertin toimitusjohtaja Bénédicte Épinay haastattelussa Vogue Businessille. "Ja se osoittaa yhden asian: Amerikka on useimpien talojemme johtava markkina. Se on markkina, jolla ne haluavat viestiä sekä yksittäin että yhdessä edistääkseen ranskalaista luksusta ja ranskalaista elämäntaitoa sekä Ranskan ja Yhdysvaltojen yhteistä historiaa." Kauppayhdistyksellä, jolla on 115 jäsentä, on tavoitteena edistää ranskalaista luksusta maailmanlaajuisesti, säilyttää perinteistä käsityötaitoa ja koordinoida alan yhteistyötä ja edunvalvontaa aiheissa, kuten kestävyys, väärennökset, immateriaalioikeudet, tekoäly ja muut.
Matthieu Blazyn Métiers d'Art 2026 -kokoelman Chanel-tweed-malli on esillä.
Kuva: Comité Colbertin luvalla
Näyttelyn ajoitus on hyvä: Yhdysvallat jatkaa luksusmarkkinoiden kasvun vetämistä, varsinkin kun Kiinan elpyminen on odotettua hitaampaa, Euroopan kulutus on pysynyt vaisuna ja Lähi-itä kohtaa konflikteja. Vuoden 2026 ensimmäisellä neljänneksellä LVMH:n Yhdysvaltojen liikevaihto kasvoi 3 %, Keringin 9 %, Hermèsin 17,2 % ja Richemontin 18 %. "Yhdysvallat on edelleen kestävä ja houkutteleva markkina, jolla on K-muotoinen talous – jossa yläpää kasvaa, mutta alapää kohtaa enemmän paineita", TD Cowenin analyytikko Oliver Chen kertoi Vogue Businessille aiemmin tässä kuussa.
Hélène Poulit-Duquesne, Boucheronin toimitusjohtaja ja äskettäin valittu Comité Colbertin puheenjohtaja, ei odota näyttelyn lisäävän myyntiä. "Se ei ole sen tarkoitus; kyse on ihmisten kokoamisesta yhteen", hän sanoo. "Kaikkien näiden talojen kokoaminen on upeaa, ja se, että ne kaikki tulevat yhteen saman katon alle, kertoo kauniin tarinan ranskalaisesta luksuksesta."
Comité Colbertin näyttelyn visualisointeja.
Kuva: Comité Colbertin luvalla
"Kyse on myös talojemme sijoittamisesta laajempaan kontekstiin – kulttuuritaloina", hän lisää. "Emme ole vain luksustuotteita. Kyse on luksuksen tarkastelusta elämäntaidon kautta, joten kerromme taiteen ja käsityötaidon tarinoita. Siinä mielessä aloite on paljon enemmän kulttuurillinen kuin kaupallinen. Ja tunnen siitä vahvasti."
Vaikka Épinay on samaa mieltä siitä, ettei näyttely keskity liiketoiminnan edistämiseen, se tarjoaa brändeille vahvoja asiakassuhteiden hoitomahdollisuuksia. "Näyttely yksityistetään joka aamu taloille, jotta ne voivat kutsua tärkeimpiä asiakkaitaan. He suunnittelevat myös oheistapahtumia myymälöissään, illallisia ja muuta", hän sanoo. "Joten he käyttävät tätä näyttelyä vahvistaakseen läsnäoloaan ja tarjotakseen asiakkailleen poikkeuksellisen kokemuksen. Kaikkien näiden esineiden näkeminen kaikista näistä taloista on melko poikkeuksellista."
Näyttelyssä on esillä amerikkalaisen seurapiirihenkilön Mona von Bismarckin Cristóbal Balenciagan iltapuku.
Kuva: Comité Colbertin luvalla
Myös Jacqueline Kennedyn vuonna 1961 käyttämä Hubert de Givenchyn vaaleanpunainen takki on esillä.
Kuva: Comité Colbertin luvalla
Museum Studion, laitoksia ja brändejä kulttuurielämysten luomisessa auttavan toimiston suunnittelema näyttely esittelee valikoiman "piilotettuja aarteita" jokaiselta osallistuvalta talolta. Kohokohtia ovat: amerikkalaisen seurapiirihenkilön Mona von Bismarckin Cristóbal Balenciagan iltapuku (1958); jäljennös Marie-Louise Mackayn 621 timantin Boucheron Belle Époque -kaulakorusta vuodelta 1899; Matthieu Blazyn Métiers d'Art 2026 -kokoelman Chanel-tweed-malli, joka on saanut inspiraationsa vuoden 1931 elokuvasta Tonight or Never, jossa oli Gabrielle Chanelin suunnittelemat puvut; Christian Diorin Athena-silkki-satiini-iltapuku New York FW51 -kokoelmasta; ja Jacqueline Kennedyn Hubert de Givenchyn vaaleanpunainen takki, jota hän käytti Kennedyn presidenttikauden ensimmäisellä virallisella valtiovierailulla Ranskaan vuonna 1961. Mukana on myös Jean Paul Gaultierin pystyraitainen mekko, jossa on näkymätön rintaliivi, ja jota Madonna käytti vuonna 1992.
Jean Paul Gaultierin pystyraitainen mekko näkymättömällä rintaliivillä, jota Madonna käytti vuonna 1992.
Kuva: Comité Colbertin luvalla
Cartier haki holveistaan kolme kultareplikkaa Lunar Excursion Moduleista (LEM), jotka annettiin Apollo 11:n astronauteille heidän vieraillessaan Pariisissa vuonna 1969. "Tämä osoittaa useita puolia Cartierin perinnöstä ja kulttuurista", sanoo Cyrille Vigneron, Cartierin kulttuurin ja hyväntekeväisyyden puheenjohtaja. "Ensinnäkin, ainutlaatuisuuden taito. Toiseksi, se muistuttaa meitä siitä, että Cartierilla on hyvin pitkä historia New Yorkissa – yli 100 vuoden läsnäolo rikkaine vuorovaikutuksineen, erikoistilauksineen ja tarinoineen. Love- ja Juste un Clou -rannekorut suunniteltiin New Yorkissa, myös 1960-luvun lopulla. New York ei ole vain markkina; se on osa taloa. Se tuntuu kodilta."
Samaan aikaan Van Cleef & Arpels tuo esille valikoiman historiallisia ja nykyaikaisia Dancer-solkimiaan kunnioittaen Claude Arpelsin tapaamista koreografi George Balanchinen, New York City Balletin perustajajäsenen, kanssa 1940-luvun lopulla. "1920-luvulta lähtien, kun avasimme ensimmäisen shop-in-shop -myymälämme New Yorkissa, Van Cleef & Arpels on kutsunut Yhdysvaltoja kodikseen", sanoo toimitusjohtaja Catherine Rénier. Talo on äskettäin avannut myymälöitä Dallasissa ja Houstonissa.
Avattuaan ensimmäisen Yhdysvaltojen myymälänsä vuonna 2023, Boucheronilla on nyt putiikit Las Vegasissa ja Los Angelesin Rodeo Drivella, ja se suunnittelee avaavansa toisen Miamissa ennen vuoden loppua. "Avaamme luultavasti yhden myymälän vuodessa vähittäismyyntimahdollisuuksien mukaan", selittää Poulit-Duquesne. "Keskitymme todella kohdennettuun laajentumiseen, koska Yhdysvallat on niin suuri. Jokainen kaupunki on oma markkinansa – sinun on onnistuttava tulemaan osaksi paikallisia yhteisöjä."
Boucheron Mrs. Mackayn kaulakoru vuodelta 1899.
Kuva: Comité Colbertin luvalla
Vaikka Yhdysvaltojen markkinoilla on ollut viime vuosina haastavaa navigoida – tariffijännitteiden, tavaratalojen vaikeuksien ja negatiivisten valuuttavaikutusten vuoksi – kuluttajien rakkaus ranskalaisia brändejä kohtaan on edelleen vahva, sanoo Comité Colbert.
Elokuun 2025 ja tammikuun 2026 välisenä aikana Comité Colbert teki kyselyn mitatakseen kuluttajien kiinnostusta "ranskalaisuutta" kohtaan Yhdysvalloissa. Tutkimuksessa haastateltiin 600 yhdysvaltalaista kuluttajaa, jotka olivat 18–60-vuotiaita ja olleet ostaneet ranskalaisia tuotteita viimeisen vuoden aikana. Kyselyn mukaan Ranska on ykkösmaa, jonka tuotteet tuntuvat edelleen "ostamisen arvoisilta", ja 61 % vastaajista oli samaa mieltä (seuraavana Italia 57 %:lla).
"Jos katsot 250 vuotta – tämän vuoden juhlan aikajännettä – tämä pitkä historia ei ole aina ollut helppoa", toteaa Vigneron. "Viime vuodet ovat vähemmän haastavia kuin muut ajanjaksot."
Usein kysytyt kysymykset
Tässä on luettelo usein kysytyistä kysymyksistä ranskalaisesta luksusnäyttelystä New Yorkissa aloittelijasta edistyneeseen
Aloittelijatason kysymykset
1 Mistä tässä näyttelyssä on kyse
Kyseessä on uusi näyttely New Yorkissa, joka korostaa, kuinka ranskalaiset luksusbrändit käyttävät tyyliään ja vaikutusvaltaansa edistääkseen Ranskan kulttuurista voimaa – mitä asiantuntijat kutsuvat pehmeäksi voimaksi
2 Missä näyttely järjestetään
Se pidetään New Yorkissa, usein suuressa museossa tai kulttuurilaitoksessa
3 Miksi Ranska esittelee luksusta New Yorkissa
New York on muodin, taiteen ja rahan globaali keskus. Näyttelemällä siellä Ranska muistuttaa maailmaa siitä, että sen luksustuotteet edustavat paitsi vaurautta myös ranskalaista taiteellisuutta, historiaa ja diplomatiaa
4 Täytyykö minun tietää paljon muodista nauttiakseni siitä
Ei lainkaan. Näyttely on suunniteltu kaikille. Voit arvostaa käsityötaitoa, historiaa ja kauneutta, vaikka et olisi koskaan ostanut design-käsilaukkua
5 Miten tämä eroaa tavallisesta muotinäytöksestä
Muotinäytös myy vaatteita. Tämä näyttely myy ajatusta, että ranskalainen luksus on kansallisen vaikutusvallan muoto. Se sisältää esineitä, videoita ja tarinoita siitä, kuinka nämä brändit muokkaavat globaalia makua
Keskitasotason kysymykset
6 Mitä pehmeä voima tarkalleen ottaen tarkoittaa tässä yhteydessä
Pehmeä voima on kykyä houkutella ja vakuuttaa muita ilman voimankäyttöä. Tässä ranskalaiset luksusbrändit toimivat kulttuurilähettiläinä, saaden ihmiset ympäri maailmaa ihailemaan ranskalaista elämäntapaa, luovuutta ja arvoja – mikä voi auttaa Ranskaa kaupankäynnissä ja diplomatiassa
7 Voitko antaa esimerkin ranskalaisen luksusbrändin pehmeästä voimasta
Totta kai. Kun julkkis käyttää Diorin iltapukua Oscar-gaalassa tai kun turisti ostaa pullon Chanel No 5 -hajuvettä, he valitsevat palan ranskalaista identiteettiä. Tämä rakentaa myönteistä kuvaa Ranskasta maailmanlaajuisesti, mikä voi vaikuttaa kaikkeen matkailusta kansainvälisiin neuvotteluihin
8 Millaisia esineitä on esillä
Näet ikonisia tuotteita, mutta myös historiallisia asiakirjoja, luonnoksia ja kulissien takaisia videoita, jotka osoittavat, kuinka nämä esineet valmistetaan käsin