미국 기반 쇼로 가득한 시즌이 막 끝난 것처럼 느껴질 수도 있지만, 여러 프랑스 패션 하우스는 이미 미국 땅으로 돌아왔습니다. 디올과 루이 비통 같은 브랜드가 다시 뉴욕에 돌아왔습니다. 이번에는 런웨이 쇼가 아닌 새로운 전시회를 위해서입니다.
'숨겨진 보물, 250년의 프랑스-미국 럭셔리 스토리'는 프랑스 럭셔리 협회 코미테 콜베르가 주최하여 65개의 프랑스 럭셔리 브랜드와 문화 기관을 한자리에 모았습니다. 이 전시회는 화요일 뉴욕 허드슨 야드의 더 셰드에서 개막하여 5월 31일까지 열립니다. 이 전시회는 미국 독립 전쟁 당시 형성된 동맹 관계로 거슬러 올라가는 250년의 우정을 기념하기 위해 양국이 마련한 더 큰 프로그램의 일부입니다. 프랑스 협회는 6일간의 행사 기간 동안 10,000명에서 15,000명의 방문객이 올 것으로 예상합니다.
"65개의 출품업체는 코미테 콜베르 행사로서는 정말 기록적인 숫자입니다."라고 코미테 콜베르의 CEO 베네딕트 에피네이는 보그 비즈니스와의 인터뷰에서 말합니다. "그리고 이것은 한 가지를 보여줍니다. 미국은 대부분의 하우스에게 주요 시장이라는 것입니다. 그들은 프랑스 럭셔리와 프랑스의 생활 예술, 그리고 프랑스와 미국 간의 공유된 역사를 알리기 위해 개별적으로, 또 함께 소통하기를 원하는 시장입니다." 115개의 회원사를 둔 이 무역 협회는 전 세계적으로 프랑스 럭셔리를 홍보하고, 전통 장인 정신을 보존하며, 지속 가능성, 위조품, 지적 재산권, AI 등과 같은 주제에 대한 업계 협력 및 옹호 활동을 조정하기 위해 노력합니다.
마티외 블라지의 메티에 다르 2026 컬렉션의 샤넬 트위드 디자인이 전시될 예정입니다.
사진: 코미테 콜베르 제공
전시회의 시기는 좋습니다. 특히 중국의 회복이 예상보다 더디고, 유럽의 지출이 여전히 부진하며, 중동이 분쟁에 직면한 가운데, 미국은 럭셔리 시장의 성장을 계속해서 주도하고 있습니다. 2026년 1분기에 LVMH는 미국 매출이 3% 성장했고, 케링은 9%, 에르메스는 17.2%, 리치몬트는 18% 성장했습니다. "미국은 여전히 탄력적이고 매력적인 시장으로, K자형 경제를 보이고 있습니다. 상위층은 성장하지만 하위층은 더 많은 압력에 직면해 있습니다."라고 TD 코웬의 애널리스트 올리버 첸은 이달 초 보그 비즈니스에 말했습니다.
부쉐론의 CEO이자 최근 코미테 콜베르 의장으로 선출된 엘렌 풀리-뒤켄은 이 전시회가 매출을 더 끌어올릴 것으로 기대하지 않습니다. "그것이 목적이 아닙니다. 사람들을 하나로 모으는 것이 목적입니다."라고 그녀는 말합니다. "이 모든 하우스를 한데 모은다는 것은 놀라운 일이며, 그들이 모두 한 지붕 아래 모인다는 사실은 프랑스 럭셔리의 아름다운 이야기를 들려줍니다."
코미테 콜베르 전시회의 렌더링.
사진: 코미테 콜베르 제공
"또한 우리의 하우스를 더 넓은 맥락, 즉 문화의 하우스로서 자리매김하는 것이기도 합니다."라고 그녀는 덧붙입니다. "우리는 단순한 럭셔리 제품이 아닙니다. 생활 예술을 통해 럭셔리를 바라보는 것이며, 그래서 우리는 예술과 장인 정신의 이야기를 들려줍니다. 그런 의미에서 이 이니셔티브는 상업적이라기보다 훨씬 더 문화적입니다. 그리고 저는 그것에 대해 강하게 느낍니다."
에피네이는 전시회가 비즈니스 창출에 초점을 맞추고 있지는 않지만, 브랜드에게 강력한 고객 관리 기회를 제공한다는 점에 동의합니다. "쇼는 매일 아침 하우스에 의해 비공개로 진행되어, 그들이 매우 중요한 고객들을 초대할 수 있습니다. 또한 매장에서 사이드 이벤트, 디너 등을 계획하고 있습니다."라고 그는 말합니다. "그래서 그들은 이 전시회를 활용하여 자신들의 존재감을 재확인하고 고객들에게 특별한 경험을 제공할 것입니다. 이 모든 하우스의 유물들을 보는 것은 상당히 특별할 것입니다."
이 전시회에는 미국 사교계 명사 모나 폰 비스마르크의 크리스토발 발렌시아가 이브닝 가운이 포함됩니다.
사진: 코미테 콜베르 제공
재클린 케네디가 1961년에 입었던 후베르 드 지방시 핑크 코트도 전시될 예정입니다.
사진: 코미테 콜베르 제공
기관과 브랜드가 문화적 경험을 창출하도록 돕는 에이전시인 뮤지엄 스튜디오가 디자인한 이 전시회는 각 참여 하우스의 다양한 '숨겨진 보물'을 선보일 예정입니다. 하이라이트는 다음과 같습니다: 미국 사교계 명사 모나 폰 비스마르크의 크리스토발 발렌시아가 이브닝 가운(1958년); 마리-루이즈 매케이의 1899년작 621개 다이아몬드 부쉐론 벨 에포크 목걸이의 복제품; 가브리엘 샤넬이 의상을 디자인한 1931년 영화 투나잇 오어 네버에서 영감을 받은 마티외 블라지의 메티에 다르 2026 컬렉션의 샤넬 트위드 디자인; 뉴욕 FW51 컬렉션의 크리스찬 디올 아테나 실크 새틴 이브닝 가운; 그리고 1961년 케네디 대통령 임기 첫 공식 국빈 방문 당시 프랑스를 방문했을 때 재클린 케네디가 입었던 후베르 드 지방시 핑크 코트입니다. 또한 1992년 마돈나가 착용했던 장 폴 고티에의 보이지 않는 브라가 달린 핀스트라이프 드레스도 포함됩니다.
1992년 마돈나가 착용했던 보이지 않는 브라가 달린 장 폴 고티에 핀스트라이프 드레스.
사진: 코미테 콜베르 제공
까르띠에는 금고에서 아폴로 11호 우주비행사들이 1969년 파리를 방문했을 때 받았던 달 착륙선(LEM)의 금색 복제품 세 개를 꺼냈습니다. "이것은 까르띠에 유산과 문화의 여러 측면을 보여줍니다."라고 까르띠에의 문화 및 자선 의장 시릴 비뉴롱은 말합니다. "첫째, 독특함의 예술입니다. 둘째, 까르띠에가 뉴욕에서 매우 오랜 역사를 가지고 있음을 상기시켜 줍니다. 100년 이상의 풍부한 교류, 특별 주문, 그리고 이야기가 있는 자리입니다. 러브와 쥐스트 앙 클루 팔찌는 1960년대 말에도 뉴욕에서 디자인되었습니다. 뉴욕은 단순한 시장이 아닙니다. 그것은 하우스의 일부입니다. 집처럼 느껴집니다."
한편, 반 클리프 아펠은 1940년대 후반 클로드 아펠스가 뉴욕 시티 발레단의 공동 창립자인 안무가 조지 발란신을 만난 것을 기념하여 역사적이고 현대적인 댄서 클립 컬렉션을 선보입니다. "1920년대 뉴욕에 첫 번째 매장 내 매장을 열었을 때부터 반 클리프 아펠은 미국을 집이라고 불러왔습니다."라고 CEO 캐서린 레니에는 말합니다. 이 하우스는 최근 댈러스와 휴스턴에 매장을 열었습니다.
2023년 첫 미국 매장을 연 이후, 부쉐론은 현재 라스베이거스와 로스앤젤레스 로데오 드라이브에 부티크를 운영하고 있으며, 연말까지 마이애미에 또 다른 매장을 열 계획입니다. "소매 기회에 따라 아마 1년에 한 개씩 매장을 열 것입니다."라고 풀리-뒤켄은 설명합니다. "우리는 정말로 목표 지향적인 확장에 집중하고 있습니다. 미국은 너무 크기 때문입니다. 각 도시는 각자의 시장입니다. 지역 사회의 일부가 되는 데 성공해야 합니다."
1899년 부쉐론 Mrs. Mackay 독 칼라 목걸이.
사진: 코미테 콜베르 제공
최근 몇 년간 관세 갈등, 백화점의 어려움, 부정적인 환율 효과 등으로 미국 시장을 탐색하기 어려웠지만, 프랑스 브랜드에 대한 소비자들의 사랑은 여전히 강하다고 코미테 콜베르는 말합니다.
2025년 8월부터 2026년 1월 사이에 코미테 콜베르는 미국에서 '프랑스다움'에 대한 소비자 관심도를 측정하기 위한 설문 조사를 실시했습니다. 이 연구는 지난 1년 동안 프랑스 제품을 구매한 18세에서 60세 사이의 미국 소비자 600명을 대상으로 설문 조사했습니다. 설문 조사에 따르면, 프랑스는 제품이 여전히 '구매할 가치가 있다'고 느껴지는 최고의 국가로, 응답자의 61%가 동의했습니다(그 다음은 이탈리아 57%).
"올해 기념하는 250년이라는 기간을 살펴보면, 이 긴 역사가 항상 순탄했던 것은 아닙니다."라고 비뉴롱은 말합니다. "최근 몇 년은 다른 시기에 비해 덜 어려운 편입니다."
자주 묻는 질문
다음은 뉴욕 프랑스 럭셔리 전시회에 대한 초급부터 고급까지의 FAQ 목록입니다.
초급 수준 질문
1 이 전시회는 무엇에 관한 것인가요?
프랑스 럭셔리 브랜드들이 그들의 스타일과 영향력을 사용하여 프랑스의 문화적 힘, 즉 전문가들이 소프트 파워라고 부르는 것을 어떻게 홍보하는지 조명하는 뉴욕의 새로운 쇼입니다.
2 전시회는 어디에서 열리나요?
뉴욕시에서 열리며, 주로 주요 박물관이나 문화 기관에서 개최됩니다.
3 프랑스는 왜 뉴욕에서 럭셔리를 과시하나요?
뉴욕은 패션, 예술, 자본의 글로벌 허브입니다. 그곳에서 전시함으로써 프랑스는 자국의 럭셔리 상품이 단순한 부를 넘어 프랑스의 예술성, 역사, 외교를 대표한다는 것을 세계에 상기시킵니다.
4 패션에 대해 많이 알아야 전시회를 즐길 수 있나요?
전혀 그렇지 않습니다. 전시회는 모든 사람을 위해 설계되었습니다. 디자이너 핸드백을 한 번도 사본 적이 없어도 장인 정신, 역사, 아름다움을 감상할 수 있습니다.
5 이것은 일반 패션쇼와 어떻게 다른가요?
패션쇼는 옷을 판매합니다. 이 전시회는 아이디어, 즉 프랑스 럭셔리가 국가적 영향력의 한 형태라는 것을 판매합니다. 유물, 비디오, 그리고 이 브랜드들이 어떻게 글로벌 취향을 형성하는지에 대한 이야기들이 포함됩니다.
중급 수준 질문
6 이 맥락에서 소프트 파워는 정확히 무엇인가요?
소프트 파워는 강제 없이 다른 사람을 끌어들이고 설득하는 능력입니다. 여기서 프랑스 럭셔리 브랜드는 문화 대사 역할을 하여 전 세계 사람들이 프랑스의 라이프스타일, 창의성, 가치를 존경하게 만들며, 이는 무역과 외교에서 프랑스에 도움이 될 수 있습니다.
7 프랑스 럭셔리 브랜드의 소프트 파워 예를 들어줄 수 있나요?
물론입니다. 유명인이 오스카 시상식에 디올 가운을 입고 가거나, 관광객이 샤넬 No.5 향수一瓶을 구매할 때, 그들은 프랑스 정체성의 일부를 선택하는 것입니다. 이는 전 세계적으로 프랑스에 대한 긍정적인 이미지를 구축하며, 관광에서 국제 협상에 이르기까지 모든 것에 영향을 미칠 수 있습니다.
8 어떤 종류의 품목들이 전시되나요?
상징적인 제품뿐만 아니라 역사적인 문서, 스케치, 그리고 이러한 품목들이 어떻게 수공으로 만들어지는지 보여주는 비하인드 스토리 비디오도 볼 수 있습니다.
```