Kun Lykke Li vastaa puheluun varhain maanantaiaamuna, hän on Los Angelesissa harjoittelemassa Coachellaa varten. Myöhemmin samana päivänä sisäänpäinkääntyvä ruotsalainen laulaja-lauluntekijä – jota yhteistyökumppani Mark Ronson kuvailee "sydänsurun ja murheen ylipapittaraksi" – on Indiossa esittämässä kappaleita kuudennelta studioalbumiltaan The Afterparty, joka julkaistaan 8. toukokuuta.
Li nousi ensimmäistä kertaa julkisuuteen debyyttialbumillaan Youth Novels vuonna 2008 ja sai myöhemmin laajempaa suosiota kappaleella "I Follow Rivers" albumilta Wounded Rhymes (2011). Nyt uuden musiikin jakaminen tuntuu uhkaavalta ja vie hänet takaisin uransa alkuun. "Kun olin 19- tai 20-vuotias, minun piti aina todistaa olevani tarpeeksi hyvä tai vakuuttaa joku," hän sanoo.
Hän kohtaa sen tutun epävarmuudentunteen päättäväisyydellä. "Astun siihen kuin brutalistiseen nyrkkeilykehiin," Li selittää. "En voi luottaa siihen, että siellä olisi faneja tai rakkautta. Joten minun on vain painittava tiensä läpi tämän keikan."
Tämä taistelutahto kulkeutuu albumille The Afterparty, jossa hän siirtyy pois surullisemmasta tyylistään. Kysyttäessä, oliko muutos tietoinen, hän vastaa: "Kyllä, ehdottomasti." Edellisen albumin, vuoden 2022 EYEYE, myötä "tapasin nuo sisäiset demonini, ja nyt olen jossain muualla, mikä on erittäin jännittävää." Hän kutsuu tätä vaihetta "eksistentiaaliselle kaudelleen".
Sanoituksellisesti albumi heijastee tuota muutosta – se on toiveikkaampi, uteliaampi ja filosofisempi kuin mikään hänen aiemmin julkaisemansa. Ensimmäisellä singellä "Lucky Again" hän laulaa: "Baby hold on tight / ’Til the bitter end / If we’re lucky / We’ll get lucky again." Hän on edelleen avoin rakkaudelle, mutta ei jahtaakaan sitä kuten ennen. "Kun on nuori, on tunne, että joku voi pelastaa sinut itseltäsi," Li pohtii. "Minun tapauksessani minulla oli romanttinen käsitys siitä, mitä tuo pelastus merkitsi."
Albumin nimi toimii kerroksellisena metaforana. Kirjaimellisesti se viittaa tilaan, jossa "teet asioita, joita saatat katua" yön hämärtäessä. Mutta hän näkee jälkijuhlan myös siinä, mikä tulee nuoruuden kaoottisen vapauden jälkeen. "Kaksikymppisenä olet esijuhlissa ja kaikki on edessäsi. Rakastutko? Tuletko kuuluisaksi? Muutatko jonnekin?" hän miettii. "Ja nyt, kaiken tämän elämänkokemuksen myötä, olet kokenut pari sydänsurua ja käynyt läpi kokemuksia."
Loppumiset, hän lisää, voivat tarkoittaa myös uusia alkuja – kuten "auringonnousua". Kolmas single "Sick of Love" vangitsee sen laskeutumisen, kun juhlahumala haihtuu ja jäädään miettimään selvin päin päivänvalossa.
Äänitysprosessi oli täydellinen vastakohta edelliselle albumille, jonka hän teki Los Angelesin makuuhuoneessaan. "Rakastan työskennellä ääripäissä," Li myöntää. "Halusin [edellisen albumin] olevan niin raaka. Halusin ympäristön, jossa olin, vuotavan läpi, kuten heinäsirkat ja epätäydelliset äänet." The Afterparty puolestaan äänitettiin Ruotsissa 17-henkisen jousisektion, useiden rumpalien ja laulajien kanssa. "Halusin tehdä jotain supermaksimalistista, ylitsevuotavaa ja käyttää jokaista soitinta, josta olen koskaan ollut utelias," hän sanoo. "Kapinoin [edellistä] albumia vastaan." Orkestraalisen suunnan innoitti myös sarja konsertteja, joita hän esitti Ruotsin radion sinfoniaorkesterin kanssa raskaana ollessaan – hän kutsuu sitä elämänsä parhaaksi musiikilliseksi kokemukseksi.
Albumin teon aikana Li – kahden lapsen äiti – etsi vertaistukea muilta taiteilijoilta, jotka ovat myös vanhempia. "Luin kirjan The Baby on the Fire Escape, joka kertoo Doris Lessingistä, Alice Neelistä, Louise Bourgeoisista ja kaikista näistä naistaiteilijoista," hän sanoo. Omassa elämässään hän on huomannut äitiyden ja taiteen tekemisen olevan "erittäin yhteensopimattomia", hän myöntää suoraan. Kahden roolin välillä vaihtaminen tuntui eri persoonallisuuden omaksumiselta. "Alter ego, jonka loisin itselleni työskennellessäni, oli tällainen..." Lykke Li kuvaa albumin hahmoa "maskuliiniseksi, hedonistiseksi kusipääksi" ja selittää: "Joten minulla oli nämä kaksi todellisuutta." Jakautuma tuntuu niin äärimmäiseltä, että kun hän kuuntelee nyt The Afterpartya, hän myöntää: "Ajattelen, että vau, kuinka tein tämän? Se on melkein kuin se olisi tullut hallusinatorisesta tilasta, minkä äitiys sinulle tekee." Lopulta hän erottaa tiukasti kaksi puolta itsestään: "Se, kuka olen äitinä, ei liity millään tavalla siihen, kuka olen lavalla."
Kun kysyn hänen aiemmasta vihjeestään, että The Afterparty saattaa olla hänen viimeinen albuminsa, hän epäröi. Lopulta Lykke Li ei ole vielä valmis luopumaan musiikista. "Mielestäni se on viimeinen albumi tässä minän ilmentymässäni, joka alkoi kun olin niin nuori," hän tarkentaa. "Jatkan musiikin tekemistä, mutta tuleeko se olemaan sooloartistina, jolloin paljastat niin paljon? Vai jossain muussa muodossa?" Toistaiseksi Li on tyytyväinen ilman vastausta.
Usein Kysytyt Kysymykset
Tässä on luettako usein kysytyistä kysymyksistä Lykke Lin uudesta kaudesta "Ready to Let Loose" luonnollisessa keskustelunomaisessa sävyssä.
Yleistä & Taustaa
K: Mikä on "Ready to Let Loose"?
V: Se on Lykke Lin viidennen studioalbumin nimi ja nimi hänen uudelle musiikilliselle kaudelleen, joka merkitsee merkittävää siirtymää itsevarmempaan, vapautuneempaan ja tanssiin keskittyvempään äänimaailmaan.
K: Miksi tämä albumi on niin suuri asia hänen faneilleen?
V: Edellisen albumin, "so sad so sexy", joka tutki sydänsurua ja elektronista melankoliaa, jälkeen tämä uusi suunta tuntuu uudelleensyntymiseltä – juhlinnalta eteenpäin liikkeelle, voiman löytämiselle ja ilon omaksumiselle.
K: Miten tämä ääni eroaa hänen vanhemmasta musiikistaan?
V: Se on suuri ero "Youth Novelsin" ja "Wounded Rhymesin" indiepopista ja kummallisista balladeista. "Ready to Let Loose" sisältää diskoa, 90-luvun housea ja funkkia keskittyen rytmiin ja grooveen enemmän kuin sisäänpäin kääntyvyyteen.
Musiikki & Ääni
K: Mitkä keskeiset kappaleet kannattaa kuunnella ensin?
V: Aloita singleillä "No Hotel" ja "Highway in Your Head". Ne vangitsevat täydellisesti albumin tanssilattian energian ja itsevarmat sanoitukset.
K: Kenen kanssa hän työskenteli tällä albumilla?
V: Hän teki läheistä yhteistyötä tuottajien kuten Björn Yttlingin ja Andrew Wyattin kanssa, jotka auttoivat luomaan tämän elävän, retro-inspiroituneen äänen.
K: Onko tällä albumilla surullisia kappaleita?
V: Teemat keskittyvät enemmän voimaantumiseen ja vapautumiseen, mutta Lykke Lin sanoituksissa on aina syvyyttä. Löydät sinnikkyyttä ja pohdintaa, mutta ne on kehystetty nostattavan tuotannon sisään.
Kiertueet & Esitykset
K: Lähteekö hän kiertueelle tämän albumin myötä?
V: Kyllä. Hän on ilmoittanut kiertueen. Tarkista hänen virallinen verkkosivunsa tai sosiaalinen media ajantasaisimmista päivämääristä ja kaupungeista.
K: Mitä voin odottaa "Ready to Let Loose" -live-esityksestä?
V: Odota korkeaenergistä esitystä. Vaikka hän todennäköisesti soittaa joitain klassikkohittejään, show on suunniteltu tanssimista varten keskittyen uuden albumin eläviin kappaleisiin.
Faneille & Syvällisemmät näkökulmat