"Haydi, çal beni," diye sesleniyor Kim Gordon en son albümünün açılış parçası ve başlık şarkısı "Play Me"de. Şarkının groove'lu sample'lı trompetleri, camlar açık, güneşe ve bulutlara bakarken görüşünüzün bir renk labirentine dönüşene kadar amaçsızca sürülen bir yaz yolculuğu hissini uyandırıyor. Gordon "flört şarkıları"ndan bahsederken ve sizi "özgürce hissetmeye" davet ederken, kaset hışırtısına ve onun imzalı konuşarak şarkı söyleme tarzına dalıyorsunuz. Her şey harika hissettiriyor.
Şu anda yayında olan üçüncü solo albümü Play Me'de Gordon gerçekten de daha özgür hissediyor. 2024 tarihli, eleştirmenlerce beğenilen son albümü The Collective, hoparlörlerinizi patlatma tehdidi taşıyan baslarıyla ağır bir makine gibi gürlerken, burada 72 yaşındaki sanatçı enkazın içine yerleşiyor ve Amerika'daki yaşamın gerçekleriyle yüzleşiyor.
Belki de bu seferki en şaşırtıcı unsur, onun karanlık mizah içeren sözleri. 2024 şarkısı "Bye Bye"ı yeniden kaydettiğinde, Gordon orijinal yapılacaklar listesi sözlerini—Joan Didion'ın paketleme listesine modern bir yorum—günümüzün siyasi ikliminde damgalanmış terimlerle değiştirdi: "Travma, ayrıcalık, rahim, erkeklerle seks yapan erkekler, kızamık, fıstık alerjisi, kürtaj." Sonuç, gül ya da ağla türünden komik bir şey. Başka bir yerde, "SUBCON"da şöyle söylüyor: "Bir ev bir yuva değildir / bir rüyadır / bir seraptır," ardından hayalperestlere dönüp soruyor: "Mars'a gitmek istiyorsun... ve sonra ne? Sonra ne? Sonra ne?"
"'Play Me' sözleri tamamen Spotify çalma listesi isimlerinden uyduruldu," diyor Gordon, Condé Nast ofislerindeki sıradan bir toplantı odasında otururken—belki de röportajımız için en az punk-rock mekanı. "Ciddi bir yüzüm var, ama sözlerde çok fazla mizah var."
Üzerinde beyaz düğmeli gömlek (tamamen ilikli), gri çizgili bir blazer, dar kesim mavi kot pantolon ve siyah kare burunlu botlar var. Bakışları çelik gibi sert kalsa da, aynı zamanda sıcak ve ulaşılabilir.
"Busy Bee", 1994 yapımı bir MTV Beach House bölümünden alınan bir sample ile açılıyor; çok hamile Gordon ve Free Kitten grubundan arkadaşı Julie Cafritz'in en son çalışmalarını tanıtırken—sesleri helyum üzerindeki fareler gibi çarpıtılmış. "Komik, ve aynı zamanda çok eski bir şeye gönderme yapıyor," diye açıklıyor Gordon, "ama insanlar '90'lara meraklı." '90'lardan bahsetmişken, Dave Grohl bu parçada davul çalıyor.
Yılın geri kalanı için yoğun bir arı gibi hazır. Gordon sadece tura çıkmakla kalmıyor, aynı zamanda açılacak üç uluslararası sergisi var: 2007'den beri çizimlerini, seramiklerini, resimlerini ve hazır nesnelerini kapsayan "Count Your Chickens" 19 Mayıs'ta Brooklyn'deki Amant Foundation'da açılacak; "Stories for a Body" Fransa'nın Avignon kentindeki Collection Lambert'te sergilenecek; ve New York'taki temsilcisi 303 Gallery'de Haziran ayında bir başka sergi daha.
Bu, son birkaç yılın zaten yoğun geçmediği anlamına gelmiyor. Gordon, etkili rock grubu Sonic Youth'ta geçirdiği üç on yılın ardından ilk solo projesi olan 2019 tarihli No Home Record'dan beri yapımcı Julian Raisen ile çalışıyor. Her yayınla birlikte, Gordon'un kendisini bu kadar benzersiz bir performans sanatçısı ve söz yazarı yapan şeyleri genişletmesi ve denemeler yapması için alan yarattılar.
"Süreçleri hakkında konuşurken, "Ona bu albümde daha fazla beat olmasını istediğimi söyledim, ve sanırım o da vokallerimi daha önde ve merkezde tutmak istedi," diyor. "İkimiz de şarkıların kısa olmasını istedik—insanların kısa dikkat süreleri var, bu doğru—ama ben yine de onu bir albüm olarak düşünüyorum. Genellikle işlere ağır kavramsal bir şekilde yaklaşmam, ama bu gerçekten içinde net bir iplik geçen bir şey gibi hissettirdi."
Geçen yılın çoğunu The Collective'ü gitarist Sarah Register, basçı Camilla Charlesworth ve davulcu Madi Vogt'tan oluşan canlı bir grupla turneye çıkararak geçirdi. Grup, albümün ham, endüstriyel-trap beat'lerini sunarken punk bodrum şovlarının enerjisini yakaladı. Albüm sadece birkaç yıl sonu en iyiler listesine girmekle kalmadı, aynı zamanda En İyi Alternatif Müzik Albümü ve En İyi Alternatif Müzik Performansı ("Bye Bye" ile) dalında Grammy adaylıkları kazandı.
Hala adaylıkları sindirmekte olduğunu söylüyor. "Grammy'ler benim için müzik endüstrisini temsil ediyor—bu, her zaman bildiğim müzik hayatının dışında var olan bir dünya ve ciddiye alman gereken bir şey," diyor gülerek. "Ama daha geniş bir ölçekte tanınmak gurur vericiydi." Törene, yazar ve şair kızı Coco Gordon Moore ile birlikte, siyah bir Celine smokin ve parıltılı şeytan boynuzu saç bandı takarak katıldı.
Gordon ekliyor: "Sonrasında kızım, 'Eh, ilginç bir deneyimdi,' dedi."
Sıkça Sorulan Sorular
Elbette İşte Kim Gordon'un yeni albümü The Collective hakkında, tamamen eğlenceyle ilgili olduğu söylenen SSS'lerin bir listesi
Genel Başlangıç Soruları
S Kim Gordon'un yeni albümünün adı nedir
C Albümün adı The Collective
S Bu albümün tamamen eğlenceyle ilgili olduğunu duyuyorum Bu ne anlama geliyor
C Bu, albümün oyunbaz, kaotik ve bazen sert bir enerjiyi benimsediği anlamına geliyor Geleneksel şarkı yapılarından ziyade, ses, doku ve tavırla deney yapmaya daha çok odaklanıyor Bunu ham, geleneksel olmayan bir şekilde eğlence olarak düşünün
S Bu bir Sonic Youth albümü mü
C Hayır, bu Kim Gordon'un bir solo albümü 2019'da çıkan ilk solo albümü No Home Record'ı takip ediyor
S Nasıl bir sesi var Rock müzik mi
C Endüstriyel, gürültü, hiphop beat'leri, minimalist elektronik ve konuşma şarkı söylemenin bir karışımı Geleneksel rock'tan daha deneysel ve beat odaklı, ağır tıkırtılı bir prodüksiyon tarzına sahip
S Albümü kim prodüksiyonladı
C Yves Tumor, Charli XCX ve John Cale gibi sanatçılarla çalışmalarıyla bilinen Justin Raisen tarafından prodüksiyonlandı
Derinlemesine İleri Seviye Sorular
S The Collective, ilk solo albümü No Home Record'tan nasıl farklı
C The Collective ritim ve dijital takırtıya daha fazla odaklanıyor gibi hissediliyor Daha da az gitar odaklı, bozulmuş elektronik ve trap esintili beat'lerin derinliklerine inerken, onun imzalı mesafeli cool vokal sunumunu koruyor
S Sözler genellikle parçalanmış Albümün ana temaları nelerdir
C Albüm, modern tüketim kültürünü, günlük yaşamın saçmalığını ve dijital, marka doymuş bir dünyada yaşamanın kolektif deneyimini eleştiriyor Şarkılar online alışveriş, IKEA ve çağdaş varoluşun sıradan korkularına atıfta bulunuyor
S Bu albümde neden bu kadar çok alışveriş ve markalardan bahsediliyor
C Gordon, tüketiciliği Amerika'da kimlik ve arzuyu incelemek için bir mercek olarak kullanıyor Bu bir onaylama değil, tüketimin hayatlarımızı ve zihinlerimizi nasıl şekillendirdiğine dair gerçeküstü ve eleştirel bir gözlem
S Bazı parçalar neredeyse ASMR veya rastgele ses klipleri gibi geliyor Bunun bir yöntemi var mı
C Kesinlikle Albüm