Kelela, son albümü New Avatar'ın ilk single'ı "idea 1"i yayınladığında, yeni bir müzikal evreye adım attığı açıktı. Hayranları—Kelelianlar olarak bilinirler—onu, deneysel elektronik prodüksiyonla birleşen ateşli R&B vokalleriyle tanımıştı. Ancak "idea 1", gitar odaklı sound'u ve Kelela'nın buz gibi beyaz saçları ve ağartılmış kaşlarıyla yer aldığı görselleriyle, bir kopuştan ziyade köklerine bir dönüş gibi hissettiriyor. Cut 4 Me veya Take Me Apart'tan çok önce, Kelela, müziği neredeyse internetten silinmiş (yalnızca bozuk bir Myspace sayfası kalmış) Dizzy Spells adlı bir indie grubunda başlamıştı. New Avatar'daki şarkılardan biri, on yıldan uzun süre önce uzun süreli işbirlikçisi A.K. Paul ile birlikte yazılmıştı. Aslen Take Me Apart için düşünülen parça, bir yapımcıyla yaşanan yaratıcı farklılıkların Kelela'yı o albümü farklı bir yöne götürmesine neden olmasıyla bir kenara bırakılmıştı.

Vogue ile yaptığı bir sohbette Kelela, neden şimdi indie-rock köklerini kucaklamak için doğru zaman olduğunu, Fousheé ve PinkPantheress ile çalışmayı ve gelişen sound'unun moda anlayışını nasıl şekillendirdiğini anlatıyor.

Vogue: Son albümün Raven sınırlar koymakla ilgiliyse, New Avatar neyle ilgili?

Kelela: Raven'ın sınırlar koymakla ilgili olduğunu söyleyebilirim. Bu da sınırlarla ilgili. Bu kayıtta çok farklı bir şey söylemiyorum. Sadece, belki de bunu daha fazla özgüvenle söylüyorum diyebilirim. Şöyle: "Dinle. Artık oyun oynamayacağım. Seni buna çekmeye çalışmıyorum, tamam mı?" "Hadi ama" gibi değil. Öyle değil. Daha çok, "Buraya gel! Sinirime dokunuyorsun!" gibi.

"outta time"ı 10 yıl önce A.K. Paul ile yazdın. O şarkıyı bu kadar uzun süre tutmak nasıl bir duyguydu?

Dayanıklılığımı artırdığını söyleyebilirim. Sabrımın güçlü olduğunu hissediyorum. Acele etmemek konusunda çok daha rahatım. Her şey için doğru bir an vardır. Şimdiye kadar beklediğime memnunum çünkü bunun için doğru albüm gibi geliyor ve zamanlama doğru hissettiriyor. Bir sanatçı olarak, bugüne kadar inşa ettiğim temel, şarkının daha önce olabileceğinden farklı bir şekilde yerleşmesini sağlıyor. Ama ayrıca, insanların o şarkıya artık belirli açılardan daha hazır olduğunu düşünüyorum. Uzun zaman önce olan şeylere atıfta bulunuyor. Şu anda, belki de 10 yıl öncesine göre oraya gitmek isteyen çok daha fazla müzik olduğu doğru.

A.K. Paul dışında, bu albümde eğlenceli bazı konukların var. PinkPantheress ile tekrar işbirliği yaptığını görmek beni çok heyecanlandırdı ve Fousheé'yi görmek harikaydı. Birlikte çalışmak nasıldı?

PinkPantheress ve Fousheé ile, en başından saygı duyduğum ve güvendiğim insanları seçmeye çalışıyorum—onların bakış açısı, kendileri için vizyonları, yetenekleri. Zevklerine güveniyorum. Fousheé'ye birkaç şarkı daha çaldım, daha gitar odaklı olanları, ve bunlardan birini isteyebileceğini düşündüm. Ayrıca ona üzerinde olduğu, daha dans odaklı olan şarkıyı da çaldım. "Oh, ben bunun üzerinde olmak istiyorum" dedi. Ve ben de "Bunu seçmene bayıldım" diye düşündüm. Sonra kendi kısmını yaklaşık 20 dakika içinde gönderdi.

"idea 1"de gizli bir La Chat sample'ı fark ettim, bu beni meraklandırdı: Albümde hayranlarla paylaşmak istediğin başka bir "kulak şekeri" var mı?

İpucu: "Biliyor musun?"

Albümü yapmaya hazırlanırken ne dinliyordun?

Benim için daha biçimlendirici bir dönemde dinlediğim birçok müziği tekrar ziyaret ediyordum. "White Bag" adında bir çalma listesi yaptım çünkü kendi beyaz çantama girmek üzere olduğumu düşündüm. Bu, tüm gitar müziğinin beyazlara ait bir şey olmasıyla ilgili değil, ancak sosyal olarak bir ima var. Bir gitarı elinize aldığınızda beyaz insanların sizi daha çok takdir etmesi gibi bir durum var. Metric, Incubus'tan Morning View, Buke and Gase adlı bir grup ve Fiery Furnaces gibi—eskiden onlara gerçekten takmıştım. Laura Marling de oradaydı. Önemli bir çalma listesi. Arkadaşlarıma söyler söylemez, "Um, pardon, Kelela. Ben kendi 'white bag' çalma listemi yapıyorum" dediler.

Moda hakkında hızlıca konuşmak istiyorum. Bu albüm sound'da bir değişimi yansıttığı için, bu sahnede giydiklerine de yansıyacak mı?

Bu kayıt için Yasser Abubeker ile yaratıcı yönetmenlik üzerinde çalıştım ve ona gerçekten New York'ta geçiyormuş gibi hissettirmesini istediğimi söyledim. Benim için, aslında yaşadığım yer ve gerçek, günlük hayatımın bağlamı hakkında bir şey söylemek istedim. Ve herhangi bir haftada içinde bulunduğum birkaç ruh hali var, bilirsin? Eşofman anı var, sadece köşedeki kahve dükkanına gitmek. Ama yine de bir "stomp" (güçlü adım). Bir de öğle yemeği anı var. Küçük bir SoHo dükkanı veya stomp anı var diyebilirim. Bir Chinatown yürüyüşü var. New York'ta neredeyse her zaman bir podyum yaşanıyor. Sadece farklı podyumlar.

Hâlâ Maximillian Davis ile olan bazı görünüşlerini düşünüyorum, birkaç yıl önce Prospect Park'taki BRIC konserinde giydiğin başlıklı turuncu kıyafet gibi.

O Ferragamo görünümü—o işi mükemmel yaptı. Çok yetenekli. Pek çok parlak fikri var. Ve bunlar gerçekten giymek istediğim şeyler. Kızların nasıl hissetmek istediğini biliyor. Bir takım elbiseye varım ve beni öyle hissettiren yapılı kıyafetleri severim. Ama bizi rahat hissettirme konusunda, yani fiziksel olarak rahat, harika bir iş çıkarıyor. Bazı silüetler, In the Blue Light kapağında giydiğim şey bile, vay be, bu çok kolay görünüyor gibi hissettiren anlardan biri. Bunun gerçekten harika olduğunu düşünüyorum—Ferragamo gibi köklü bir markada böyle bir şey yapmak. Kesinlikle başardı.

Her zaman bir remiks albümü çıkarıyorsun. New Avatar için şimdiden remiksler ayarladın mı? Brooklyn kulüplerinde "linknb"nin remikslerini çalan DJ'ler duydum!

Henüz değil. Remiks yapmasını isteyebileceğimiz tüm insanların uzun bir listesini yapıyoruz. Remiks projesinin amacı, inanılmaz olan ancak yeraltında olabilecek ve olması gerektiği kadar görünür olmayan insanları öne çıkarmak. Ve özellikle genç Siyah insanları diğer genç Siyah yapımcılar ve sanatçılarla tanıştırmak. Yani göreceğiz!

Bu konuşma düzenlenmiş ve kısaltılmıştır.

Sıkça Sorulan Sorular
İşte Kelela'nın sınırlar, işbirliği ve albümü New Avatar hakkındaki tartışmalarına dair SSS listesi



Genel Arka Plan



1 New Avatar neyle ilgili

Bu, Kelela'nın yeni, evrimleşmiş benliğinin vizyonu. Albüm, kendini koruma, gücü geri kazanma ve acıdan sonra netlik bulma temalarını, onun imza niteliğindeki R&B, elektronik ve kulüp müziği karışımıyla ele alıyor



2 Kelela neden şu anda sınırlar hakkında bu kadar çok konuşuyor

Müzik endüstrisinin—özellikle elektronik müzikte Siyah bir kadın olarak—sürekli vermeyi talep ettiği konusunda çok açık sözlü oldu. New Avatar, sınırlar koymanın hayatta kalmak ve yaratıcılık için gerekli olduğunu söyleme şekli



3 Bu albüm önceki çalışmalarından nasıl farklı

Raven iyileşme ve serbest bırakma ile ilgiliydi. New Avatar bir sonraki adım hakkında: nasıl muamele görmek istediği ve nasıl çalışmak istediği konusunda net kurallarla aktif olarak yeni bir kimlik inşa etmek



Sınırlar Kendini Koruma



4 Kelela'nın bağlamında sınırlar koymak ne anlama geliyor

Ücretsiz emeğe, duygusal tükenmeye ve yaratıcı sömürüye hayır demek anlamına geliyor. Onun için, enerjisine, zamanına ve müziğine kimin erişebileceğine—ve hangi bedelle—karar vermekle ilgili



5 Artık işbirliği yapmak istemediğini mi söylüyor

Hayır. Farklı şekilde işbirliği yapmak istediğini söylüyor. Karşılıklı, saygılı ve şeffaf ortaklıklar istiyor—her şeyi verip karşılığında çok az şey alınan tek taraflı ortaklıklar değil



6 Koyduğu bir sınıra pratik bir örnek nedir

Sırf görünürlük için ücretsiz veya düşük ücretli festival görünmelerini yapmayı bıraktı. Ayrıca herhangi bir işbirliği başlamadan önce net sözleşmeler ve kredi anlaşmaları talep ediyor



İşbirliği Yaratıcı Süreç



7 New Avatar'da kimlerle işbirliği yaptı

Vizyonunu anlayan sıkı bir uzun süreli işbirlikçi çevresi ve yeni yapımcılarla çalıştı; Asmara, Bambii ve yeraltı kulüp sahnesinden diğerleri dahil



8 Şimdi işbirlikçilerini nasıl seçiyor

Yaratıcı kontrolüne saygı duyan, net iletişim kuran ve ondan faydalanmadan savunmasız olmaya istekli insanları arıyor. Odaya hakim olmak isteyen dahi tiplerinden kaçınıyor