Kun Kelela julkaisi "idea 1" -kappaleen, ensimmäisen singlen uusimmalta albumiltaan New Avatar, oli selvää, että hän astui uuteen musiikilliseen vaiheeseen. Hänen faninsa – jotka tunnetaan nimellä Kelelians – ovat oppineet tuntemaan hänet suloisista R&B-lauluista, jotka yhdistyvät kokeelliseen elektroniseen tuotantoon. Mutta "idea 1" kitaravetoisella soundillaan ja visuaaleilla, joissa Kelelalla on jäätävänvalkoiset hiukset ja vaalennetut kulmakarvat, tuntuu vähemmältä poikkeamalta ja enemmän paluulta juurilleen. Kauan ennen Cut 4 Mea tai Take Me Apartia Kelela aloitti indie-bändissä nimeltä Dizzy Spells, jonka musiikki on lähes kadonnut internetistä (jäljellä on vain rikkinäinen Myspace-sivu). Yksi New Avatarin kappaleista on kirjoitettu yhdessä hänen pitkäaikaisen yhteistyökumppaninsa A.K. Paulin kanssa yli vuosikymmen sitten. Alun perin Take Me Apartille tarkoitettu kappale jätettiin sivuun, kun luovat erimielisyydet tuottajan kanssa saivat Kelelan viemään albumin eri suuntaan.

Keskustelussa Voguen kanssa Kelela puhuu siitä, miksi nyt tuntui oikealta ajalta omaksua indie-rock-juurensa, yhteistyöstä Fousheén ja PinkPantheressin kanssa sekä siitä, miten hänen kehittyvä soundinsa muokkaa hänen suhtautumistaan muotiin.

Vogue: Jos edellinen albumisi Raven kertoi rajojen asettamisesta, mistä New Avatar kertoo?

Kelela: Sanoisin, että Raven kertoi rajojen asettamisesta. Tämäkin kertoo rajoista. En sano tällä levyllä mitään radikaalisti erilaista. Sanoisin vain, että ehkä sanon sen itsevarmemmin. Se on kuin: "Kuule. En aio enää leikkiä pelejä. En yritä houkutella sinua tähän, okei?" En ole sellainen kuin: "Tule nyt." Se ei ole sitä. Se on enemmänkin: "Tule tänne! Käyt hermoilleni!"

Kirjoitit "outta time" -kappaleen A.K. Paulin kanssa 10 vuotta sitten. Millaista oli pitää kiinni tuosta kappaleesta niin pitkään?

Sanoisin, että se tuntuu siltä kuin se olisi rakentanut kestävyyttäni. Tunnen, että kärsivällisyyteni on vahva. Olen paljon mukavampi ottaessani aikaa. Kaikelle on oikea hetki. Olen iloinen, että odotin tähän asti, koska se tuntuu oikealta albumilta sille, ja ajoitus tuntuu oikealta. Minulle taiteilijana perusta, jonka olen rakentanut tähän pisteeseen asti, saa kappaleen iskeytymään eri tavalla kuin se olisi voinut aiemmin. Mutta myös uskon, että ihmiset ovat nyt tietyillä tavoilla valmiimpia sille kappaleelle. Se viittaa asioihin, jotka tapahtuivat kauan sitten. On totta, että nyt on paljon enemmän musiikkia, joka haluaa mennä sinne, ehkä enemmän kuin 10 vuotta sitten.

A.K. Paulin lisäksi sinulla on hauskoja vierailijoita tällä albumilla. Olin innoissani nähdessäni sinun tekevän yhteistyötä PinkPantheressin kanssa uudelleen, ja oli hienoa nähdä Fousheé. Millaista oli työskennellä yhdessä?

PinkPantheressin ja Fousheén kanssa yritän valita ihmisiä, joita kunnioitan ja joihin luotan alusta alkaen – heidän näkökulmaansa, visiotaan itsestään, heidän laajuuttaan. Luotan heidän makuunsa. Soitin Fousheélle muutaman muun kappaleen, enemmän kitaravetoisia, ja ajattelin, että hän saattaisi haluta yhden niistä. Soitin hänelle myös kappaleen, jolla hän on, joka on enemmän tanssipainotteinen. Hän sanoi: "Oi, haluan olla tällä." Ja ajattelin: "Rakastan, että valitsit sen." Sitten hän lähetti osuutensa noin 20 minuutissa.

Huomasin salakavalan La Chat -sämplen kappaleessa "idea 1", mikä sai minut uteliaaksi: Onko albumilla muuta "korvakarkkia", jonka haluat jakaa fanien kanssa?

Vihje on: "Tiedätkö mitä?"

Mitä kuuntelit valmistautuessasi albumin tekemiseen?

Palasin paljon musiikkiin, jota kuuntelin muodollisemman aikakauden aikana. Tein soittolistan nimeltä "White Bag", koska ajattelin, että olen aikeissa sukeltaa valkoiseen pussiini. Kyse ei ole siitä, että kaikki kitaramusiikki olisi valkoisten juttu, mutta sosiaalisesti siihen liittyy vihjaus. On vain tapa, jolla valkoiset ihmiset myös arvostavat sinua enemmän, kun tartut kitaraan. Kuten Metric, Morning View Incubukselta, tämä bändi nimeltä Buke and Gase ja Fiery Furnaces – olin ennen todella pakkomielle heihin. Laura Marling oli myös siellä. Se on tärkeä soittolista. Heti kun kerroin ystävilleni, he olivat kuin: "Öh, anteeksi, Kelela. Teen oman 'white bag' -soittolistani."

Haluan puhua nopeasti muodista. Koska tämä albumi heijastaa muutosta soundissa, näkyykö se myös siinä, mitä käytät lavalla?

Työskentelin Yasser Abubekerin kanssa tämän levyn luovassa ohjauksessa, ja kerroin hänelle, että halusin todella, että se tuntuisi sijoittuvan New Yorkiin. Minulle halusin vain sanoa jotain paikasta, jossa todella asun, ja todellisen jokapäiväisen elämäni kontekstista. Ja on useita tunnelmia, joissa olen minkä tahansa viikon aikana, tiedäthän? On verkkaritilanne, vain menossa kulman taakse kahvilaan. Mutta se on silti "tömistys". On myös lounashetki. Sanoisin, että on pieni SoHo-kauppa tai tömistyshetki. On Chinatown-kävely. New Yorkissa tapahtuu kiitorata melkein koko ajan. Ne ovat vain eri kiitoratoja.

Ajattelen edelleen joitakin lookkejasi Maximillian Davisin kanssa, kuten huppuoranssia asua, jota käytit muutama vuosi sitten BRIC-konsertissasi Prospect Parkissa.

Se Ferragamo-look – hän tappoi sen. Hän on niin lahjakas. Hänellä on niin monia loistavia ideoita. Ja se on tavaraa, jota todella haluan käyttää. Hän vain tietää, miltä tytöt haluavat tuntea. Olen valmis pukuun, ja rakastan vaatteita, jotka ovat jäsenneltyjä ja saavat minut tuntemaan siltä. Mutta hän tekee niin hyvää työtä saadakseen meidät tuntemaan olomme mukavaksi, fyysisesti mukavaksi. Jotkut siluetit, kuten jopa se, mitä käytän In the Blue Light -kannessa, on toinen niistä hetkistä, jotka tuntuvat siltä, että vau, se näyttää niin helpolta. Mielestäni se on todella siistiä – tehdä jotain sellaista perintöbrändillä kuten Ferragamo. Hän onnistui siinä ehdottomasti.

Julkaiset aina remix-albumin. Onko sinulla jo remixejä suunnitteilla New Avatarille? Olen kuullut DJ:iden soittavan "linknb"-remixejä Brooklynin klubeilla!

Ei vielä. Teemme pitkän listan kaikista ihmisistä, joita saatamme haluta remixiin. Remix-projektin tarkoitus on nostaa esiin ihmisiä, jotka ovat uskomattomia mutta saattavat olla undergroundissa eivätkä ole niin näkyviä kuin mielestäni heidän pitäisi olla. Ja erityisesti esitellä nuoria mustia ihmisiä muille nuorille mustille tuottajille ja artisteille. Joten katsotaan!

Tätä keskustelua on muokattu ja tiivistetty.

Usein kysytyt kysymykset
Tässä on lista usein kysytyistä kysymyksistä Kelelan keskusteluista rajoista, yhteistyöstä ja hänen albumistaan New Avatar



Yleistä taustaa



1 Mistä New Avatar kertoo

Se on Kelelan visio uudesta kehittyneestä itsestä Albumi tutkii teemoja itsesuojelusta voiman takaisinottamisesta ja selkeyden löytämisestä kivun jälkeen kiedottuna hänen tunnusomaiseen sekoitukseensa RB elektronisesta ja klubimusiikista



2 Miksi Kelela puhuu nyt niin paljon rajoista

Hän on ollut hyvin avoin siitä miten musiikkiteollisuus erityisesti mustana naisena elektronisessa musiikissa vaatii usein jatkuvaa antamista New Avatar on hänen tapansa sanoa että rajojen asettaminen on välttämätöntä selviytymiselle ja luovuudelle



3 Miten tämä albumi eroaa hänen aiemmasta työstään

Raven kertoi parantumisesta ja vapauttamisesta New Avatar kertoo seuraavasta askeleesta aktiivisesti uuden identiteetin rakentamisesta selkeillä säännöillä siitä miten hän haluaa tulla kohdelluksi ja miten hän haluaa työskennellä



Rajat ja itsesuojelu



4 Mitä rajojen asettaminen tarkoittaa Kelelan kontekstissa

Se tarkoittaa ei sanomista palkattomalle työlle emotionaaliselle uupumukselle ja luovalle hyväksikäytölle Hänelle se on päättämistä siitä kenellä on pääsy hänen energiaansa aikaansa ja musiikkiinsa ja millä hinnalla



5 Sanooko hän ettei halua enää tehdä yhteistyötä

Ei Hän sanoo haluavansa tehdä yhteistyötä eri tavalla Hän haluaa kumppanuuksia jotka ovat molemminpuolisia kunnioittavia ja läpinäkyviä eivät yksipuolisia joissa hän antaa kaiken ja saa vähän vastineeksi



6 Mikä on käytännön esimerkki rajoista joita hän on asettanut

Hän on lopettanut ilmaisten tai matalapalkkaisten festivaaliesiintymisten tekemisen pelkästä näkyvyydestä Hän vaatii myös selkeitä sopimuksia ja tekijänoikeussopimuksia ennen minkään yhteistyön aloittamista



Yhteistyö ja luova prosessi



7 Kenen kanssa hän teki yhteistyötä New Avatarilla

Hän työskenteli tiiviin piirin kanssa pitkäaikaisia yhteistyökumppaneita ja uusia tuottajia jotka ymmärsivät hänen visiotaan mukaan lukien Asmara Bambii ja muita underground-klubiskenestä



8 Miten hän valitsee yhteistyökumppanit nyt

Hän etsii ihmisiä jotka kunnioittavat hänen luovaa hallintaansa kommunikoivat selkeästi ja ovat valmiita olemaan haavoittuvaisia käyttämättä häntä hyväkseen Hän välttää nero-tyyppejä jotka haluavat hallita huonetta